世界著名建筑大师作品点评丛书：伦佐·皮亚诺 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

[意] 马泰罗·阿尼奥莱托 著，赵劲 译

图书标签:

• 建筑设计
• 伦佐·皮亚诺
• 建筑大师
• 建筑评论
• 现代建筑
• 意大利建筑
• 建筑作品
• 建筑理论
• 设计灵感
• 建筑史

出版社： 大连理工大学出版社

ISBN：9787561144930

版次：1

商品编码：10656730

包装：平装

丛书名： 世界著名建筑大师作品点评丛书

开本：16开

出版时间：2011-04-01

用纸：胶版纸

页数：119

内容简介

　　乔瓦尼·雷奥尼编著的《世界著名建筑大师作品点评丛书：伦佐·皮亚诺》以伦佐·皮亚诺为对象，以他的作品所遵循的技术路线为切入点，对其建筑创作思想与理念、美学精神、表现手法及作品特色等方面作全面阐释。皮亚诺注重建筑艺术、技术以及建筑周围环境的结合。他的建筑思想严谨而抒情，在对传统的继承和改造方。皮亚诺的作品范围惊人，从博物馆、教堂到酒店、写字楼、住宅、影剧院、音乐厅以及空港和大桥。在他的作品中，广泛地体现着各种技术、各种材料和各种思维方式的碰撞，这些活跃的散点式的思维方式是一个真正的具有洞察力的大师和他所率领的团队所要奉献给全人类的礼物。

目录

图片展示
引言
伦佐·皮亚诺和建造艺术
按时间顺序排列的大事记和作品列表
作品
巴黎蓬皮杜艺术文化中心
休斯顿曼尼收藏博物馆
大阪关西国际机场
热内亚古港重建
努美阿吉恩·玛丽芝贝欧文化中心
柏林波茨坦广场重建
悉尼办公塔楼和住宅区
罗马音乐公园音乐厅
东京赫耳墨司办公大楼
圣·乔瓦尼·罗迪多皮奥神父朝圣教堂礼拜仪式厅
纽约摩根图书馆改造和扩建
设计项目
纽约时报新址
伦敦桥塔楼
旧金山加利福尼亚科学院改造和扩建
热内亚港口全景
设计理念
核心创造
图片
贾尼·贝瑞哥·卡丁
卡伯列拉·巴西利克
佛朗切斯科·拉帝隆
评论
讲述建筑
参考书目
图片鸣谢

前言/序言

《世界著名建筑大师作品点评丛书：伦佐·皮亚诺》 引言 在现代建筑的长河中，伦佐·皮亚诺（Renzo Piano）无疑是一位璀璨夺目的巨匠。他的作品，以其精湛的技术、对材料的深刻理解、以及对环境和文化的敏锐洞察力而闻名于世。这套《世界著名建筑大师作品点评丛书》旨在深入剖析建筑史上那些影响深远的大师们的思想精髓与实践成就，而伦佐·皮亚诺作为其中的一员，其作品更是我们不能忽视的研究对象。本卷聚焦于这位意大利国宝级建筑师，通过对其代表性作品的细致解读，带领读者走进一个充满创新、智慧与人文关怀的建筑世界。 伦佐·皮亚诺：一位超越时代的建筑探索者 伦佐·皮亚诺的建筑生涯，是一部不断探索、勇于突破的史诗。他并非一个固守某种风格的建筑师，而是善于从项目本身的特性出发，结合当地的文脉、气候、材料以及技术可能性，创造出独一无二的空间解决方案。他的设计理念，既有对现代科技的拥抱，也饱含着对传统工艺的尊重，更闪耀着一种对人类体验的深切关注。 皮亚诺的早期作品，如与理查德·罗杰斯（Richard Rogers）合作设计的蓬皮杜艺术中心，便以其大胆暴露的结构和机械系统，彻底颠覆了人们对博物馆的传统认知，成为了后现代建筑的标志性事件。然而，这仅仅是他探索之路的开始。此后，他独立执业，创作了无数令人惊叹的建筑，从高耸入云的摩天大楼到深入人心的文化场馆，从精密的科学研究机构到充满活力的城市综合体，其触角几乎涵盖了建筑学的各个领域。 作品点评：技术、材料与人文的交响 本丛书中的“伦佐·皮亚诺”卷，将着力于对其最具代表性的作品进行深入剖析，揭示其设计背后的逻辑与哲学。我们将不仅仅停留在对建筑外形的描述，而是要深入到其结构体系、材料选择、空间组织、光影运用以及与周边环境的互动等诸多层面，进行多角度的审视。 技术革新与结构智慧： 伦佐·皮亚诺极其擅长将最新的技术成果巧妙地融入建筑设计之中。他对待技术，并非是为了炫技，而是将其视为实现设计理念、提升建筑性能、优化使用者体验的有力工具。例如，在设计一些超高层建筑时，他会深入研究风荷载、地震力等复杂因素，并提出创新的结构解决方案，不仅确保了建筑的安全与稳定，也赋予了建筑独特的动态美感。他对于预制构件、模块化建造的运用，也体现了他对效率和精度的追求，以及对建筑工业化生产的思考。 材料的诗意与功能： 皮亚诺对材料有着近乎虔诚的探索精神。他深谙不同材料的特性，从玻璃、钢材、混凝土这些现代建筑的基石，到木材、石材等传统材料，他都能将其运用得出神入化。他注重材料的质感、色彩、光泽以及其随时间变化而产生的肌理。在他的作品中，材料不再是冰冷的建筑元素，而是被赋予了生命和故事。比如，他在一些项目中巧妙运用穿孔金属板、木质格栅等，既能控制光线进入，又能创造出丰富的视觉效果，同时还兼具保温、隔音等功能。他对回收材料的关注，也体现了他对可持续发展的承诺。 空间叙事与场所精神： 伦佐·皮亚诺的作品，往往能够营造出令人心旷神怡的空间体验。他善于通过空间的高低、宽窄、明暗的变化，以及不同功能区域的巧妙衔接，来引导人们的活动和感知。他设计的文化建筑，如博物馆、音乐厅，尤其注重为观众提供沉浸式的体验，让人们在其中能够充分地与艺术和环境互动。同时，他极少忽视建筑与场地之间的关系。他会认真研究当地的历史、文化、自然环境，并试图让建筑成为场地的一部分，而不是一个孤立的物体。这种对“场所精神”（genius loci）的尊重，让他的建筑能够与周围环境和谐共生，甚至成为提升区域品质的催化剂。 对自然光与环境的尊重： 阳光是皮亚诺作品中不可或缺的元素。他善于利用自然光来塑造空间，使其充满活力和温暖。他会通过精心设计的窗户、天窗、采光井等，将自然光引入建筑的深处，减少对人工照明的依赖，从而达到节能和提升室内舒适度的目的。同时，他也是一位积极倡导绿色建筑的先行者。在他的许多项目中，都可以看到对能源效率、水资源管理、生态材料运用等方面的考量，力求将建筑对环境的影响降到最低。 精选案例解析： 本卷将精选伦佐·皮亚诺职业生涯中的一系列里程碑式作品，并进行详尽的案例分析，包括但不限于： 蓬皮杜国家艺术文化中心（巴黎，与理查德·罗杰斯合作）： 这座建筑的设计理念，即“内部的外部化”，以及其色彩斑斓的管道系统，对后来的建筑设计产生了深远的影响。我们将探讨其结构创新、技术暴露的美学以及其作为文化中心的社会意义。 斯坦哈特博物馆（加利福尼亚，洛杉矶）： 作为奥斯卡·菲尔德（Renzo Piano Building Workshop）在北美的重要项目之一，这座博物馆的设计如何巧妙地融合了艺术、自然和技术，创造出独特的光影效果和展览空间。 芝加哥期货交易所大厦（芝加哥）： 这座摩天大楼如何体现了皮亚诺在超高层建筑设计上的独到之处，包括其结构体系、外立面处理以及如何与城市景观融为一体。 纽约世贸中心一号楼（纽约）： 在一个具有深厚历史意义的地点，皮亚诺如何承担起设计的重任，将纪念、展望与现代功能相结合，创造出既庄重又充满希望的建筑。 波茨坦广场（柏林）： 在柏林墙倒塌后，这个曾经的“无人区”如何通过皮亚诺等建筑师的规划与设计，重塑为一个充满活力的现代都市中心，以及他在其中所扮演的角色。 加州科学院（加州，旧金山）： 这座拥有“活”屋顶的建筑，如何成为可持续建筑的典范，以及它如何将博物馆、研究机构和自然生态融为一体。 学术价值与阅读体验 《世界著名建筑大师作品点评丛书：伦佐·皮亚诺》不仅仅是一本建筑图录，更是一部关于建筑思想、技术发展和人文关怀的深度探讨。我们力求通过严谨的学术分析，结合高质量的图片和图纸，为读者提供一个全面而深入的视角，去理解伦佐·皮亚诺的建筑语言及其背后的精神。 本书的目标读者包括建筑专业学生、年轻建筑师、城市规划师、艺术史研究者，以及所有对现代建筑充满好奇和热爱的读者。我们希望通过对皮亚诺作品的解读，能够激发读者对于建筑本质的思考，培养对空间、材料和环境的敏感度，并从中汲取创作灵感。 结语 伦佐·皮亚诺的建筑，是技术与艺术的完美融合，是理性与感性的和谐统一。他的作品，穿越了国界，跨越了时代，为我们留下了宝贵的建筑遗产。这本《世界著名建筑大师作品点评丛书：伦佐·皮亚诺》希望能成为您通往这位伟大建筑师内心世界的一扇窗户，让您领略其作品的魅力，感受其思想的深度，并从中获得启发。让我们一起，在纸页之间，踏上这场精彩绝伦的建筑探索之旅。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计简直是艺术品，拿到手就感觉沉甸甸的，纸张的质感和印刷的清晰度都达到了顶级水准。封面采用了一种低饱和度的灰蓝色调，搭配烫金的字体，透露出一种低调的奢华感。内页的排版更是精妙绝伦，留白恰到好处，使得那些宏伟的建筑照片和详尽的剖面图得以充分呼吸，阅读体验非常舒适。我特别喜欢它在图文排版上的用心，很多关键的结构节点图都巧妙地融入了文字叙述的旁边，读者不需要频繁翻页就能将文字和图像对应起来，这种编排上的细致入微，体现了出版方对建筑美学和阅读体验的深刻理解。翻阅过程中，我仿佛能感受到每一页纸张下蕴含的匠心，它不仅仅是一本建筑作品集，更是一件值得收藏的实体艺术品，对于我这种热爱实体书的读者来说，光是摆在书架上也是一种享受。

评分☆☆☆☆☆

我很少见到一本建筑评论能将技术细节与人文关怀描述得如此生动。读起来完全没有那种枯燥的学术腔调，反而像是在听一位经验丰富的大师在娓娓道来他早年的设计故事。书中对皮亚诺如何与结构工程师、材料供应商进行跨学科合作的描述尤其引人入胜，那些充满火花的对话和反复推敲的场景，让人真切感受到伟大建筑的诞生绝非一蹴而就，而是无数次妥协、坚持与创新的产物。特别提到他如何通过一个看似微小的细节——比如窗框的收边处理，来解决整体建筑的能耗问题——这种对“小处着眼，大处着手”的刻画，极大地丰富了我对“精益求精”这个词的感性认识。

评分☆☆☆☆☆

这本书在选择收录的项目上展现了极高的专业视野和策展水准。它并没有完全聚焦于那些已经被媒体过度曝光的“明星项目”，而是穿插了大量皮亚诺在不同发展阶段，乃至那些尚未被大众熟知的公共设施或小型建筑。这种跨越不同尺度和功能的设计展示，帮助读者构建了一个更完整、更立体的皮亚诺的创作光谱。通过对比他早期作品中对粗犷混凝土的使用，到后期对玻璃和金属的精细化处理，我清晰地看到了建筑师个人风格的演变和对时代精神的回应。这种全面而有层次的梳理，对于希望系统学习现代建筑发展脉络的学习者来说，是极其宝贵的参考资料。

评分☆☆☆☆☆

这本书的论述深度远超我预期的那种简单图册介绍，它真正做到了对建筑思想的深度剖析。作者并非仅仅罗列了皮亚诺的知名项目及其建成时间，而是深入挖掘了每一栋建筑背后的哲学思辨——那种对光影、对材料的敏感性，以及他如何通过结构来表达对环境的尊重和对人的关怀。比如，书中对某座博物馆的雨幕系统和自然通风设计的分析，简直是教科书级别的案例拆解，详细阐述了从最初的概念草图到最终实现的技术挑战和创新解决方案。这种“由表及里”的评论方式，让我这个半路出家的爱好者都能领略到结构逻辑与美学表达完美结合的魅力，读完后，我对现代建筑中“透明性”和“轻盈感”的理解都有了质的飞跃。

评分☆☆☆☆☆

从阅读体验上来说，这本书的“陪伴感”非常强，它不适合那种囫囵吞枣地快速浏览。我习惯在晚上，泡一杯茶，慢慢地翻阅其中的某一章，沉浸在那些详细的分析和精美的照片中。书中附带的一些手绘草图和项目现场的照片，角度的选择非常巧妙，它们不仅记录了建筑本身，更捕捉了建筑与使用者在特定光照下的互动状态，仿佛能透过纸面感受到现场的微风和环境的温度。这套书真正做到了“读建筑”，而不是仅仅“看建筑”，它引导读者去思考，去感受，去理解空间如何影响我们的情绪和行为，是一次非常高质量的智力与审美双重滋养之旅。

评分☆☆☆☆☆

在他的作品中，广泛地体现着各种技术、各种材料和各种思维方式的碰撞，这些活跃的散点式的思维方式是一个真正的具有洞察力的大师和他所率领的团队所要奉献给全人类的礼物。这是20世纪乃至前几个世纪的大师们的共同理想。他重视材料的运用，对材料有着特殊的敏感，他更重视技术对材料性能的进一步发掘，经他手使用的材料都被发挥到了材料性能的极至。这种敏感，可以说来自于工匠世家深厚的家学和传统，来自于天性和勤奋。他没有继承父辈们所从事的家族事业，而是义无反顾地投身于他所热爱的建筑设计工作。但是从某种意义上来讲，他的事业却实现了他家族长久以来无法实现的梦想。皮亚诺十分重视各种技能的发挥，不仅仅是徒手制图技能，还有计算机操作技能，并且更重要的是他重视实际动手的模型制作能力。而他工作室中的模型车间更是集中体现其重视动手能力和空间思维能力的实际作法。从业三十余载的皮亚诺，就是这样孜孜不倦，不断创新、不断探索，全身心地投入他的建筑设计事业中，并在不断继承、不断打破传统的过程中逐步成熟。在他的建筑实践中，发明、创新、突破始终是他向空间“维度”探索的法宝，在梅尼尔博物馆的设计中，他以单纯的形式唯美的比例，将建筑的美回复到功能主义的设计理想中，并发明了可以让阳光永驻的太阳能采光装置，将非物质的成分例如阳光引进建筑之中，并成为建筑的组成部分。在蓬皮杜中心的建造过程中，他设计了一种全新的钢索结构部件，在这种部件被全法国的钢铁公司宣布为无法实现后，仍然坚定地相信自己的设计，最终找到了德国的KRUPP公司，这才成功地展示了他的设计思想。“敢于打破常规，并坚定地使之付诸实现，你就会发现，你的设计已不受任何限制，并达到自由自我的境界”这是皮亚诺的经验之谈，也是他走向辉煌的阶梯。“人文城市”模式，是他多年酝酿的一个设计理想，这一点在他里昂国际城、柏林波茨坦广场和热那亚旧港改建等规划项目中得到了全面的体现。新建筑与老建筑，新景观与老的城市景观，建筑、环境与人，形成了良好的互补关系和依存关系。

评分☆☆☆☆☆

在他的作品中，广泛地体现着各种技术、各种材料和各种思维方式的碰撞，这些活跃的散点式的思维方式是一个真正的具有洞察力的大师和他所率领的团队所要奉献给全人类的礼物。这是20世纪乃至前几个世纪的大师们的共同理想。他重视材料的运用，对材料有着特殊的敏感，他更重视技术对材料性能的进一步发掘，经他手使用的材料都被发挥到了材料性能的极至。这种敏感，可以说来自于工匠世家深厚的家学和传统，来自于天性和勤奋。他没有继承父辈们所从事的家族事业，而是义无反顾地投身于他所热爱的建筑设计工作。但是从某种意义上来讲，他的事业却实现了他家族长久以来无法实现的梦想。皮亚诺十分重视各种技能的发挥，不仅仅是徒手制图技能，还有计算机操作技能，并且更重要的是他重视实际动手的模型制作能力。而他工作室中的模型车间更是集中体现其重视动手能力和空间思维能力的实际作法。从业三十余载的皮亚诺，就是这样孜孜不倦，不断创新、不断探索，全身心地投入他的建筑设计事业中，并在不断继承、不断打破传统的过程中逐步成熟。在他的建筑实践中，发明、创新、突破始终是他向空间“维度”探索的法宝，在梅尼尔博物馆的设计中，他以单纯的形式唯美的比例，将建筑的美回复到功能主义的设计理想中，并发明了可以让阳光永驻的太阳能采光装置，将非物质的成分例如阳光引进建筑之中，并成为建筑的组成部分。在蓬皮杜中心的建造过程中，他设计了一种全新的钢索结构部件，在这种部件被全法国的钢铁公司宣布为无法实现后，仍然坚定地相信自己的设计，最终找到了德国的KRUPP公司，这才成功地展示了他的设计思想。“敢于打破常规，并坚定地使之付诸实现，你就会发现，你的设计已不受任何限制，并达到自由自我的境界”这是皮亚诺的经验之谈，也是他走向辉煌的阶梯。“人文城市”模式，是他多年酝酿的一个设计理想，这一点在他里昂国际城、柏林波茨坦广场和热那亚旧港改建等规划项目中得到了全面的体现。新建筑与老建筑，新景观与老的城市景观，建筑、环境与人，形成了良好的互补关系和依存关系。

评分☆☆☆☆☆

在他的作品中，广泛地体现着各种技术、各种材料和各种思维方式的碰撞，这些活跃的散点式的思维方式是一个真正的具有洞察力的大师和他所率领的团队所要奉献给全人类的礼物。这是20世纪乃至前几个世纪的大师们的共同理想。他重视材料的运用，对材料有着特殊的敏感，他更重视技术对材料性能的进一步发掘，经他手使用的材料都被发挥到了材料性能的极至。这种敏感，可以说来自于工匠世家深厚的家学和传统，来自于天性和勤奋。他没有继承父辈们所从事的家族事业，而是义无反顾地投身于他所热爱的建筑设计工作。但是从某种意义上来讲，他的事业却实现了他家族长久以来无法实现的梦想。皮亚诺十分重视各种技能的发挥，不仅仅是徒手制图技能，还有计算机操作技能，并且更重要的是他重视实际动手的模型制作能力。而他工作室中的模型车间更是集中体现其重视动手能力和空间思维能力的实际作法。从业三十余载的皮亚诺，就是这样孜孜不倦，不断创新、不断探索，全身心地投入他的建筑设计事业中，并在不断继承、不断打破传统的过程中逐步成熟。在他的建筑实践中，发明、创新、突破始终是他向空间“维度”探索的法宝，在梅尼尔博物馆的设计中，他以单纯的形式唯美的比例，将建筑的美回复到功能主义的设计理想中，并发明了可以让阳光永驻的太阳能采光装置，将非物质的成分例如阳光引进建筑之中，并成为建筑的组成部分。在蓬皮杜中心的建造过程中，他设计了一种全新的钢索结构部件，在这种部件被全法国的钢铁公司宣布为无法实现后，仍然坚定地相信自己的设计，最终找到了德国的KRUPP公司，这才成功地展示了他的设计思想。“敢于打破常规，并坚定地使之付诸实现，你就会发现，你的设计已不受任何限制，并达到自由自我的境界”这是皮亚诺的经验之谈，也是他走向辉煌的阶梯。“人文城市”模式，是他多年酝酿的一个设计理想，这一点在他里昂国际城、柏林波茨坦广场和热那亚旧港改建等规划项目中得到了全面的体现。新建筑与老建筑，新景观与老的城市景观，建筑、环境与人，形成了良好的互补关系和依存关系。

评分☆☆☆☆☆

在他的作品中，广泛地体现着各种技术、各种材料和各种思维方式的碰撞，这些活跃的散点式的思维方式是一个真正的具有洞察力的大师和他所率领的团队所要奉献给全人类的礼物。这是20世纪乃至前几个世纪的大师们的共同理想。他重视材料的运用，对材料有着特殊的敏感，他更重视技术对材料性能的进一步发掘，经他手使用的材料都被发挥到了材料性能的极至。这种敏感，可以说来自于工匠世家深厚的家学和传统，来自于天性和勤奋。他没有继承父辈们所从事的家族事业，而是义无反顾地投身于他所热爱的建筑设计工作。但是从某种意义上来讲，他的事业却实现了他家族长久以来无法实现的梦想。皮亚诺十分重视各种技能的发挥，不仅仅是徒手制图技能，还有计算机操作技能，并且更重要的是他重视实际动手的模型制作能力。而他工作室中的模型车间更是集中体现其重视动手能力和空间思维能力的实际作法。从业三十余载的皮亚诺，就是这样孜孜不倦，不断创新、不断探索，全身心地投入他的建筑设计事业中，并在不断继承、不断打破传统的过程中逐步成熟。在他的建筑实践中，发明、创新、突破始终是他向空间“维度”探索的法宝，在梅尼尔博物馆的设计中，他以单纯的形式唯美的比例，将建筑的美回复到功能主义的设计理想中，并发明了可以让阳光永驻的太阳能采光装置，将非物质的成分例如阳光引进建筑之中，并成为建筑的组成部分。在蓬皮杜中心的建造过程中，他设计了一种全新的钢索结构部件，在这种部件被全法国的钢铁公司宣布为无法实现后，仍然坚定地相信自己的设计，最终找到了德国的KRUPP公司，这才成功地展示了他的设计思想。“敢于打破常规，并坚定地使之付诸实现，你就会发现，你的设计已不受任何限制，并达到自由自我的境界”这是皮亚诺的经验之谈，也是他走向辉煌的阶梯。“人文城市”模式，是他多年酝酿的一个设计理想，这一点在他里昂国际城、柏林波茨坦广场和热那亚旧港改建等规划项目中得到了全面的体现。新建筑与老建筑，新景观与老的城市景观，建筑、环境与人，形成了良好的互补关系和依存关系。

评分☆☆☆☆☆

不错

评分☆☆☆☆☆

大师作品一定要有收藏的

评分☆☆☆☆☆

在他的作品中，广泛地体现着各种技术、各种材料和各种思维方式的碰撞，这些活跃的散点式的思维方式是一个真正的具有洞察力的大师和他所率领的团队所要奉献给全人类的礼物。这是20世纪乃至前几个世纪的大师们的共同理想。他重视材料的运用，对材料有着特殊的敏感，他更重视技术对材料性能的进一步发掘，经他手使用的材料都被发挥到了材料性能的极至。这种敏感，可以说来自于工匠世家深厚的家学和传统，来自于天性和勤奋。他没有继承父辈们所从事的家族事业，而是义无反顾地投身于他所热爱的建筑设计工作。但是从某种意义上来讲，他的事业却实现了他家族长久以来无法实现的梦想。皮亚诺十分重视各种技能的发挥，不仅仅是徒手制图技能，还有计算机操作技能，并且更重要的是他重视实际动手的模型制作能力。而他工作室中的模型车间更是集中体现其重视动手能力和空间思维能力的实际作法。从业三十余载的皮亚诺，就是这样孜孜不倦，不断创新、不断探索，全身心地投入他的建筑设计事业中，并在不断继承、不断打破传统的过程中逐步成熟。在他的建筑实践中，发明、创新、突破始终是他向空间“维度”探索的法宝，在梅尼尔博物馆的设计中，他以单纯的形式唯美的比例，将建筑的美回复到功能主义的设计理想中，并发明了可以让阳光永驻的太阳能采光装置，将非物质的成分例如阳光引进建筑之中，并成为建筑的组成部分。在蓬皮杜中心的建造过程中，他设计了一种全新的钢索结构部件，在这种部件被全法国的钢铁公司宣布为无法实现后，仍然坚定地相信自己的设计，最终找到了德国的KRUPP公司，这才成功地展示了他的设计思想。“敢于打破常规，并坚定地使之付诸实现，你就会发现，你的设计已不受任何限制，并达到自由自我的境界”这是皮亚诺的经验之谈，也是他走向辉煌的阶梯。“人文城市”模式，是他多年酝酿的一个设计理想，这一点在他里昂国际城、柏林波茨坦广场和热那亚旧港改建等规划项目中得到了全面的体现。新建筑与老建筑，新景观与老的城市景观，建筑、环境与人，形成了良好的互补关系和依存关系。

评分☆☆☆☆☆

在他的作品中，广泛地体现着各种技术、各种材料和各种思维方式的碰撞，这些活跃的散点式的思维方式是一个真正的具有洞察力的大师和他所率领的团队所要奉献给全人类的礼物。这是20世纪乃至前几个世纪的大师们的共同理想。他重视材料的运用，对材料有着特殊的敏感，他更重视技术对材料性能的进一步发掘，经他手使用的材料都被发挥到了材料性能的极至。这种敏感，可以说来自于工匠世家深厚的家学和传统，来自于天性和勤奋。他没有继承父辈们所从事的家族事业，而是义无反顾地投身于他所热爱的建筑设计工作。但是从某种意义上来讲，他的事业却实现了他家族长久以来无法实现的梦想。皮亚诺十分重视各种技能的发挥，不仅仅是徒手制图技能，还有计算机操作技能，并且更重要的是他重视实际动手的模型制作能力。而他工作室中的模型车间更是集中体现其重视动手能力和空间思维能力的实际作法。从业三十余载的皮亚诺，就是这样孜孜不倦，不断创新、不断探索，全身心地投入他的建筑设计事业中，并在不断继承、不断打破传统的过程中逐步成熟。在他的建筑实践中，发明、创新、突破始终是他向空间“维度”探索的法宝，在梅尼尔博物馆的设计中，他以单纯的形式唯美的比例，将建筑的美回复到功能主义的设计理想中，并发明了可以让阳光永驻的太阳能采光装置，将非物质的成分例如阳光引进建筑之中，并成为建筑的组成部分。在蓬皮杜中心的建造过程中，他设计了一种全新的钢索结构部件，在这种部件被全法国的钢铁公司宣布为无法实现后，仍然坚定地相信自己的设计，最终找到了德国的KRUPP公司，这才成功地展示了他的设计思想。“敢于打破常规，并坚定地使之付诸实现，你就会发现，你的设计已不受任何限制，并达到自由自我的境界”这是皮亚诺的经验之谈，也是他走向辉煌的阶梯。“人文城市”模式，是他多年酝酿的一个设计理想，这一点在他里昂国际城、柏林波茨坦广场和热那亚旧港改建等规划项目中得到了全面的体现。新建筑与老建筑，新景观与老的城市景观，建筑、环境与人，形成了良好的互补关系和依存关系。

评分☆☆☆☆☆

不错