創字錄 字體設計必修課 彩印 創意字體設計書籍 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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吳劍 著 著 著

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齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115395535

商品編碼：10729711165

開本：1

齣版時間：2015-08-01

頁數：1

字數：1

內容簡介

內容簡介

基本信息

書名:創字錄 字體設計必修課

：59.00元

作者：吳劍

齣版社：人民郵電齣版社

齣版日期：2015-08-01

ISBN：9787115395535

字數：

頁碼：244

版次：01

裝幀：平裝

開本：小16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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字體設計是視覺設計範疇中的一個重要組成部分，它不僅是眾多設計師必不可少的基本功，同時也是藝術院校美術和設計專業學生必須掌握的基礎。在本書中，您不僅可以迴顧在校所學的理論知識，而且也能學到工作中所需要的實戰技巧。
《創字錄 字體設計必修課》從創意字體設計的角度齣發，以文字的筆形、結構為切入點，把字體設計的基本規律和方法以理論的形式，結閤具體案例進行分析講解。第1章和第2章介紹瞭創意字體設計的工具、思路和文字的基礎知識。從第3章開始著重講解瞭創意字體設計的方法，並通過第4章的實際案例幫助大傢鞏固知識。為方便讀者學習和參考，在本書的第5章中特地挑選並整理瞭作者長期積纍的字體創作案例。
論你是學生，還是想從事設計、剛從事設計或者在字體設計上遇到瓶頸的設計師，這本書都會非常適閤你。

目錄

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01 字體設計概述 14
1．1 字體設計那些事兒 15
1．2 創意字體設計的常用工具 17
1．2．1 關於手繪字體的工具 17
1．2．2 常用的字體設計軟件 19
1．3 創意字體設計思維方法 20
1．4 形式美法則 22
1．4．1 節奏與韻律 22
1．4．2 對稱與平衡 23
1．4．3 變化與統一 24
02 文字基礎 25
2．1 文字的形成與起源 26
2．2 漢字的基本筆形 26
2．2．1 宋體 27
2．2．2 黑體 27
2．3 漢字的基本結構規律 28
2．3．1 空間結構 28
2．3．2 重心 29
2．3．3 字麵大小 30
2．3．4 提升篇—重心的調整 33
2．3．5 提升篇—斜綫是有力量的 34
2．4 拉丁字體的分類 35
2．4．1 襯綫體（羅馬正體） 35
2．4．2 襯綫體 36
2．5 拉丁字體的基本結構 36
2．5．1 結構特徵 36
2．5．2 X&O;的秘密 38
03 創意字體設計 39
3．1 創意字體設計的基本原則 40
3．1．1 識彆性 40
3．1．2 獨特性 40
3．1．3 藝術性 40
3．2 創意字體設計的錶現方法 41
3．2．1 變化筆形 41
案例1 壹玖玖零 41
案例2 鄉愁 46
案例3 歲月 51
3．2．2 連筆斷筆 56
案例1 遲暮 56
案例2 撒歡 61
案例3 追尋 65
案例4 風和日麗 69
3．2．3 改變重心 74
案例1 我好睏 74
案例2 勿忘初心 79
3．2．4 筆畫省略 83
案例1 83
案例2 上善若水 87
案例3 修心 91
3．2．5 筆畫重復 94
案例1 生命 95
案例2 春夏鞦鼕 99
3．2．6 移花接木 105
案例1 感冒 105
案例2 一生有你 111
3．2．7 圓、方、三角 118
案例1 圓形—空榖幽蘭 118
案例2 方形—端正 122
案例3 三角形—新年 128
案例4 三角形—執著 133
3．2．8 結構場景化 138
案例1 翻山越嶺 138
案例2 早高峰 145
3．2．9 水墨風 149
案例1 無極 149
案例2 劍 154
案例3 無常 156
3．2．10 塗鴉風 160
案例1 MATCH DESIGN 160
案例2 京東設計 164
3．2．11 哥特風 167
案例1 RAY 169
案例2 C 174
3．2．12 其他手繪字體 179
案例1 YOU ARE BEAUTIFUL 179
案例2 Jameso184
3．2．13 字體 189
案例 ECD 189
ECD字體延展欣賞 195
京東618字體海報欣賞 197
04 商業案例解析 199
4．1 商業字體設計的基本程序 200
4．2 案例解析 200
4．2．1 C 200
4．2．2 嘿優文具 207
4．2．3 京東好聲音 214
05 字我欣賞 225
後記 244

作者介紹

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吳劍
原騰訊視覺設計師
京東設計中心(C)視覺設計師
CDA中國設計師協會會員
站酷推薦設計師
新銳100設計師
入選《中國創意設計年鑒·2013》
入選《第九屆APD-亞太設計年鑒》
2013中國包裝創意設計大賽全國1等奬
擁有設計專利二項

文摘

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序言

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好的，這是一本關於現代印刷技術與設計實踐的專業書籍簡介，重點在於探討如何駕馭先進的彩色印刷工藝、提升設計稿件的視覺衝擊力，並將其與市場營銷策略深度融閤。 --- 《緻臻：當代色彩印藝與視覺策略實戰指南》 前言：超越墨水與紙張的界限 在信息爆炸的時代，視覺傳達的效率決定瞭信息的存活率。本書並非探討基礎的排版規則或字體的曆史演變，而是聚焦於如何將設計構思轉化為具有卓越物理質感的、可量化的商業成品。我們深入研究現代印刷工業在色彩管理、材料選擇、後加工工藝上的前沿進展，旨在為設計師、市場營銷人員及印刷工藝師提供一套係統的、可操作的戰略藍圖。 本書的核心在於“策略性應用”：理解技術如何服務於品牌敘事，而非僅僅是技術說明手冊。 --- 第一部分：色彩的科學與藝術——高端彩印的深度解析 本部分將徹底解析當代商業印刷中最復雜也最具決定性的環節——色彩再現。我們摒棄淺嘗輒止的RGB到CMYK轉換知識，轉而深入探討色彩哲學在商業語境下的應用。 第一章：超越標準色域——ICC色彩空間與定製化調色 高階色彩管理流程： 詳細拆解從屏幕顯示（Proofing）到最終齣片（Imprint）的全流程色彩鏈條。重點介紹如何校準和維護定製化的ICC配置文件，以確保品牌標準色（Spot Colors）在不同基材上的精確一緻性。 專色（Pantone/DIC/HKS）的策略應用： 分析不同油墨體係（UV、水性、溶劑型）對專色錶現力的影響。探討如何利用專色技術突破標準四色印刷的色彩飽和度極限，實現超高顯色性（Gamut Extension）。 數字印刷的色彩革命： 深入研究七色、九色甚至十二色數字印刷係統（如高精度墨滴噴射技術）如何改變小批量、高復雜度印刷品的色彩錶現力。對比其在漸變平滑度和細微色調過渡上的優勢與局限。 第二章：承載力的革命——基材與油墨的交互設計 設計最終的效果，往往取決於“紙張”和“油墨”的化學反應。本書係統性地評估瞭數韆種商業用紙（銅版、啞粉、特種藝術紙、環保再生縴維）的吸墨性、白度指數（CIE Whiteness）以及紋理對色彩亮度和對比度的影響。 油墨滲透與乾燥動力學： 探討不同油墨（如氧化乾燥型、UV固化型）在不同紙張縴維結構中的錶現，尤其關注油墨層厚度對色彩深度的影響。 觸感設計（Haptic Design）： 深入分析錶麵處理工藝（塗布、覆膜、磨砂、點狀UV）如何重塑觀者的觸覺體驗，並如何通過選擇不同的紋理來增強或削弱色彩的視覺衝擊力。 --- 第二部分：視覺衝擊力的構建——後加工與裝幀的策略性融閤 現代印刷品的價值，往往體現在其無法被數字屏幕完美模擬的物理細節上。本部分專注於如何利用先進的後加工工藝，為設計賦予“第三維度”。 第三章：光影的雕塑——燙印、壓凹與局部立體效果 金屬質感的精細控製： 不僅是簡單的燙金或燙銀，而是探討不同轉移材料（如全息箔、鐳射膜、亞光金屬箔）的晶體結構對反射光綫的角度控製。如何設計避免“死角”的燙印圖案，確保在任何光照下都能産生預期的金屬光澤。 深度與層次的營造： 詳細闡述高精度壓凹/凸（Debossing/Embossing）工藝的工藝流程，以及如何結閤陰影設計，在視覺上模擬齣超越實際厚度的深度感。探討柔性壓印技術在提升圖案立體感方麵的應用。 第四章：材料的敘事——異形裁切與結構創新 模切工藝的突破： 從傳統圓刀到高精度激光切割的演變。重點在於如何利用復雜的異形裁切，打破傳統矩形邊界，使包裝或宣傳品本身成為一個雕塑作品。 透明與疊加的應用： 探討如何策略性地使用PVC、PET等透明材料進行局部疊加印刷，實現“透視”和“內嵌”的視覺效果，增加信息層次的復雜性與趣味性。 --- 第三部分：印刷品的商業化與效率優化 優秀的設計必須能夠高效、穩定地轉化為商業産品。本部分聚焦於設計稿件的優化、供應鏈管理以及質量控製。 第五章：生産就緒（Print-Ready）的交付標準 文件結構化與陷印優化： 針對大型印刷項目，係統講解如何處理跨版麵色彩對齊、套準公差的預設。強調如何通過精確的陷印（Trapping）設計，消除因設備微小誤差導緻的市場成品瑕疵。 可變數據印刷（VDP）的創意邊界： 在數字印刷的框架下，探討如何利用VDP技術實現大規模的個性化定製。例如，如何設計一個基礎模闆，使其在不同接收者麵前，能根據預設數據自動調整色彩傾嚮或背景圖案，實現“一對一”的溝通效果。 第六章：印刷供應鏈的質量控製與成本效益分析 打樣（Proofing）的真實性評估： 如何從成本角度平衡數碼打樣與傳統菲林打樣（CTP）的準確性。建立一套基於目標印廠設備的驗收標準體係，避免因“我以為”導緻的批次性報廢。 可持續性印刷策略： 探討在追求視覺效果的同時，如何平衡環保要求。分析水性油墨、非氯漂白紙張、無溶劑覆膜等綠色工藝的實際成本投入與市場聲譽迴報。 --- 目標讀者 本書麵嚮有一定設計基礎，渴望將作品推嚮更高商業製作水準的設計師、藝術指導（Art Directors）、品牌經理，以及需要深入理解前沿工藝，以優化生産流程的印刷廠技術主管。它要求讀者具備從“平麵概念”嚮“立體物質”轉化的思維能力。 《緻臻：當代色彩印藝與視覺策略實戰指南》，緻力於將印刷工藝從幕後的“執行環節”，提升為前颱的“核心創意工具”。通過本書，您將掌握的不是如何“設計”，而是如何“製造”齣具有持久市場影響力的視覺實體。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對創意方法論非常感興趣的讀者，我最期待的就是“創意字體設計”這部分的內容。老實說，市麵上很多設計書籍在談“創意”時，往往停留在一些錶層的技巧堆砌上，比如“把筆畫拉長”、“做個切割”之類的，看完之後依舊抓耳撓腮，不知道如何突破瓶ü。然而，《創字錄》的這部分內容，更像是一個思維導圖的構建過程。它引導你去解構一個概念，然後用字體的結構元素去重新映射這個概念。書中介紹瞭一種“語義拆解重構法”，聽起來有點學術，但實際操作起來非常有趣。它鼓勵設計師跳齣“寫字”的思維定勢，去思考“這個字形能承載什麼信息量”。我嘗試著跟著書中的步驟，為我自己正在進行的一個虛擬項目設計瞭幾組標識字體，效果立竿見影。那種從無到有的靈感噴薄而齣，而不是被動等待的體驗，是這本書帶給我最寶貴的財富。它教會我的不是標準答案，而是如何提問和如何探索屬於自己的設計路徑。

評分☆☆☆☆☆

關於軟件操作層麵的內容，這本書處理得非常得體。很多技術指南類的書籍恨不得把軟件的每一個按鈕都講一遍，結果喧賓奪主，讓讀者迷失在工具的細節中，忘記瞭設計的初衷。但《創字錄》對於軟件工具的講解是服務於設計意圖的。它不會像用戶手冊那樣事無巨細，而是聚焦於那些能“解放”創意的關鍵功能點。比如，如何利用路徑的精確控製來創造齣傳統手寫無法達到的幾何美感，或者如何運用節點控製來賦予筆畫自然的流動性。它把工具視為畫筆和雕刻刀，而不是最終目的。這對於提升設計效率和保持設計原汁原味至關重要。閱讀這些章節時，我仿佛感覺自己是站在一個經驗豐富的工匠身邊，他沒有浪費時間在你已經知道的事情上，而是直擊核心，告訴你如何用最精妙的工具，完成最富有錶現力的工作。這種高效且聚焦的敘事方式，極大地節省瞭我的學習時間。

評分☆☆☆☆☆

最後，這本書的裝幀設計和紙張選擇，都透著一股對字體本身的敬意。翻閱時那種紙張的厚實感和油墨的細膩度，讓人忍不住想動手去臨摹、去觸摸那些精妙的麯綫和轉摺。它不僅僅是一本工具書或理論書，它更像是一件值得收藏的藝術品。書中的參考文獻和設計師推薦列錶也非常有用，提供瞭一條清晰的進階學習路徑，讓我知道接下來應該去深入研究哪些設計大師的作品。整體而言，這本書的價值在於它提供瞭一種“係統性思維”——它把字體設計從孤立的“美化”行為，提升到瞭一個綜閤性的設計學科高度，涵蓋瞭曆史、文化、技術、商業和純粹的創意錶達。讀完之後，我感覺自己看世界的角度都變得更加細緻和有層次瞭，走路時都會不自覺地去分析路邊招牌的字體結構，這真是一次物超所值的精神投資。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版布局簡直是一場視覺盛宴，尤其是在彩色印刷的呈現上，簡直是教科書級彆的示範。那些關於色彩在字體情緒錶達中的作用的章節，如果不是用高品質的彩印來呈現，那種微妙的層次感和衝擊力會大打摺扣。我特彆注意瞭書中關於“情緒化字體”那一塊的論述。作者提齣瞭一個很有趣的觀點：字體本身就可以具備溫度和呼吸感。通過對筆畫粗細、字間距的微調，如何能讓一個冰冷的宋體立刻變得柔和，或者讓一個圓潤的黑體瞬間帶有堅定的力量感，書中通過大量的對比圖例，將這種抽象的概念具象化瞭。這對我這種習慣於用文字描述而非視覺直觀感受的設計師來說，無疑是一種強力的衝擊。很多時候，我們設計一個Logo或者海報時，都在跟客戶解釋半天“我想要那種感覺”，而這本書，直接把那種“感覺”用視覺語言清晰地擺在瞭你麵前，讓溝通成本直綫下降。感覺作者不僅僅是在教我們如何設計，更是在教我們如何“看”設計，如何用眼睛去捕捉那些潛藏在細節裏的匠心。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《創字錄》時，心裏其實是抱著一種既期待又有點忐忑的心情的。畢竟，字體設計這個領域，看起來光鮮亮麗，但要真正做到有創意、有深度，絕非易事。這本書的封麵設計就很有意思，那種大膽的色彩碰撞和結構上的不穩定感，似乎在暗示著內容也會是跳脫常規的。我特地翻閱瞭關於字體演變曆史的部分，感覺作者在梳理脈絡上非常下瞭功夫，不是簡單地羅列年代和字體風格，而是深入探討瞭每一種字體風格背後的文化思潮和技術限製。比如，當講到黑體字從印刷術傳入後如何適應中文排版的挑戰，那種技術與藝術的博弈感，讀起來就格外引人入勝。更讓我驚喜的是，書中穿插瞭不少成功的商業案例分析，那些我們日常生活中隨處可見，卻從未深究過的品牌標識，在作者的剖析下，瞬間變得立體起來。他們不僅僅是“好看”，更是精準地傳達瞭品牌的核心價值。這讓我意識到，字體設計遠不止是美學，它是一種無聲的溝通語言。我原本以為這會是一本枯燥的理論書，沒想到它更像是一場跨越曆史與技術邊界的深度對話，讓人在閱讀中不斷地思考“為什麼是這樣”，而不是停留在“原來是這樣”的層麵。