【全套3册】《上吧漫画达人修课》 入门篇 综合篇 q版篇 飞乐鸟彩铅动漫人物基础教程漫画书籍 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 葫芦弟弟图书专营店

出版社： 中国水利水电出版社

ISBN：9787517012726

商品编码：10767905188

品牌：葫芦弟弟

包装：平装

出版时间：2013-11-01

商品参数：

书名: 上吧！漫画达人必修课--Q版篇

作者: C.C动漫社

出版社：水利水电出版社

出版日期：2014年8月  印次：1

印刷时间：2014-8-1   版次：1

ISBN：9787517021612

字数：142千字

页码：208页

装帧：平装

开本：16开

定价：32.8元

编辑推荐

你是否厌烦了千篇一律的漫画技法书？看着挺厚一本，可是来来回回就那么些东西。为什么没有我画画时需要解决的那些问题呢？！

如果你有类似的烦恼，那么你一定会需要这本《上吧！漫画达人必修课》。我们特别为初学者刚入门常遇到的绘画误区做出了针对性的讲解，并附有漫画绘制特技，让你的绘画水平“蹭”的一下，提高一大截!

目录

前言

书前练习

第1章抓住Q的奥义，萌翻你全家！

1.1 什么是Q版 8

1.1.1 这就是Q版人物 8

1.1.2 Q版≠简笔画 10

1.1.3 Q版人物常用的比例 11

1.2 打造Q版黄金法则 14

1.2.1 合理地缩小比例 14

1.2.2 柔软的线条塑造圆滑的可爱感 15

第2章 颠覆！Q版不止是大眼睛和小猫嘴

2.1 简单几步打造可爱脸型 18

2.1.1 Q版人物头部与正常人物头部的区别 18

2.1.2 如何快速画出Q版人物的头部结构 20

2.2 脸部的轮廓很重要 22

2.2.1 如何用几何形组成可爱的脸部 22

2.2.2 脸部的纵横比造就不同的Q版风格 23

2.2.3 脸部轮廓的凹凸秘籍 24

2.2.4 半侧面和正侧面时脸部轮廓的变化 25

2.2.5 俯视和仰视情况下的脸部形状 26

2.3 大眼睛就够了吗 27

2.3.1 如何安排Q版人物的五官比例 27

2.3.2 眼睛大≠可爱 28

2.3.3 要不要鼻子，这是个难题 30

2.3.4 耳朵轮廓的简化 31

2.3.5 嘴部的夸张表现 32

2.4 头发是萌感增幅器 33

2.4.1 Q版人物头发的特点及原理 33

2.4.2 如何表现Q版人物的头发 35

2.4.3 女性可爱发型的绘制诀窍 41

2.4.4 男性帅气发型的绘制诀窍 45

2.4.5 特殊的Q版发型表现 47

2.4.6 为人物添加适合的发饰 48

第3章 奇怪！我的画为什么总是不够可爱？

3.1 良好的开始很重要 52

3.1.1 适合Q版人物的头身比 52

3.1.2 选择更适合角色的头身比 53

3.2 变身秘技make up 55

3.3 我才不是牙签插土豆 56

3.3.1 改变头身绘画的重点 56

3.3.2 用身体结构定位关节位置 60

3.3.3 头颈肩的关系 62

3.3.4 胯部的位置 63

3.3.5 四肢的长短以及变形 64

3.4 我们才不是双胞胎 69

3.4.1 男女大不同 69

3.4.2 身体的胖瘦 71

3.4.3 年纪的差异 72

3.5 拯救面瘫大行动 73

3.5.1 眉眼的变化 73

3.5.2 嘴部的闭合 74

3.5.3 头发的走向 75

3.5.4 组合的妙用 76

3.5.5 夸张也很萌 81

3.5.6 为人物的表情添加特效 83

第4章 烦烦烦！那么短的手脚怎么动呀！

4.1 小块头有大动作 86

4.1.1 描绘人物动作的三个要素 86

4.1.2 Q版的身体也有平衡 88

4.1.3 画出动作的美感 90

4.1.4 将正常的动作转换为Q版动作 91

4.2 活灵活现，不做木头人 92

4.2.1 具有曲线美的站姿 92

4.2.2 “弓背”让坐姿看起来更自然 94

4.2.3 行走与奔跑 96

4.2.4 跳跃使人物更加生动 99

4.2.5 各种各样的姿势 101

4.3 秘密小动作，激萌100% 105

4.3.1 如何将面部表情与身体动作结合 105

4.3.2 小动作与情感的表达 106

4.3.3 夸张人物的动作幅度 108

4.4 Q版人物动作绘制流程 110

第5章 穿上衣服整个人都不好了有木有！

5.1 给我穿件衣服好吗 114

5.1.1 服装与道具是塑造人物的点睛之笔 114

5.1.2 搭配不同的服饰产生不同的效果 115

5.1.3 Q版服饰的表现方法 116

5.1.4 将现实中的服饰变得Q起来 120

5.2 表里如衣 124

5.2.1 适合正常身材的服饰 124

5.2.2 适合圆润身材的服饰 125

5.2.3 适合瘦长身材的服饰 126

5.3 唯有风格永存 127

5.3.1 青春活力的校园服饰 127

5.3.2 成熟自信的职业服饰 129

5.3.3 甜美可爱的日常服饰 131

5.3.4 简洁明了的运动服饰 133

5.3.5 历史悠久的民族服饰 134

5.3.6 华丽优雅的宴会服饰 137

5.3.7 充满神秘的魔幻服饰 139

5.3.8 可爱的Q版饰品 141

5.4 路人变明星，穿衣大作战 143

5.4.1 根据人物风格设计服饰 143

5.4.2 Q版人物整体服饰的效果表现 144

5.5 时装show time 148

第6章 天生丽质难自弃，我才不做路人甲！

6.1 主角怎么可能大众脸 154

6.1.1 什么是角色设定 154

6.1.2 面部大改造 155

6.1.3 发型的魔力 156

6.1.4 服饰的魅力 159

6.1.5 人物的综合表现 161

6.2 路人大改造 165

6.2.1 初进校园的学生 165

6.2.2 帅气的警察 167

6.2.3 温柔可人的护士姐姐 169

6.2.4 大自然的精灵 171

6.2.5 地狱的小恶魔 173

6.2.6 正义的战士 175

6.3 我的百变style 177

6.3.1 造型万变，性格难变 177

6.3.2 职业造型，看我变化无穷 179

第7章 实战！单幅和四格都放马过来吧！

7.1 构图小妙招知多少 182

7.1.1 永恒的黄金分割 182

7.1.2 稳重的三角形 183

7.1.3 灵活的S形 184

7.1.4 完整的圆形 185

7.2 从画面的取舍开始 186

7.2.1 特写和全身的取舍 186

7.2.2 小小Q版也有透视 187

7.2.3 强调前后关系的线条 188

7.3 给单幅漫画找个主题 189

7.3.1 青春校园中的恋爱插曲 189

7.3.2 剑与魔法的幻想大陆 191

7.3.3 静谧下午的茶会 193

7.4 四格让漫画变得更有趣 195

7.4.1 考虑每个画框的作用 195

7.4.2 构思的重要性 196

7.4.3 将故事装入格子里 197

7.5 故事让人物更鲜活 199

7.5.1 转学生很可怕 199

7.5.2 魔王与勇者不得不说的故事 202

7.5.3 天使与恶魔的愉快生活 205

成果展示 208

内容简介

你是否曾经对可爱的Q版有所动心？

圆滚滚，肉乎乎，Q版造型的动漫人物就这样渐渐地一边卖着萌一边抓住了我们的心！漫画的绘画风格多种多样，唯独Q版风格独树一帜，让无数人沉醉其中。目前大量正常风格的动漫，其周边也以Q版的形式出现，以此吸引更多的观众。今日，不仅是女性，连男性也对这种可爱的风格喜爱有加，圈外人士也会对Q版抱以“可爱”的称赞，Q版就是有这么大的魔力！

你也许会很奇怪，Q版角色到底有什么魅力能吸引大家呢？看着这些惹人喜爱的角色，你是否也想要动手画一画呢？本书将以详细的讲解方式，为你展示基础的Q版人物绘制技法。第1章对比简笔画和Q版的区别，让你对Q版的概念一目了然；从第2章开始，颠覆Q版的传统印象，教你将Q的萌感发挥到标致；第3~4章从身体和动作入手，教你如何绘制出全身的Q版角色；第5~6章带你进入装扮Q版角色的世界；最后的第7章准备了绘制四格漫画的教程，让你在学会绘制Q版单幅漫画的基础上，再进阶学习有故事的角色的绘制方式，生动的四格漫画，一定能让你更加深入地体会到Q版角色的可爱。

看完本书的介绍，你是否更加心动了呢？下面就让我们一起翻开新的一页，学习可爱的Q版人物绘制方式吧！

作者简介

C.C动漫社是目前国内规模很大，也是很专业的漫画技法图书创作团队，从2005年开发出国内一本卡漫技法图书至今，已经出版有60余种漫画技法教程图书，并被众多大专院校和培训班选作教材。其中大部分著作版权都已输出到港台地区。其代表作《漫画技法圣经》和《超级漫画图典5000例》两大系列图书更是长期位居新华书店同类图书畅销榜前列。

 

【全套3册】《上吧漫画达人修炼课》—— 零基础蜕变为绘画新星的全面指南 你是否曾梦想着将脑海中的奇思妙想用画笔鲜活呈现？是否被漫画书中那些生动的人物和引人入胜的故事深深吸引，渴望自己也能创作出属于自己的精彩世界？现在，这一切都将触手可及！【全套3册】《上吧漫画达人修炼课》，为你量身打造的零基础漫画学习体系，从入门到精通，循序渐进，让你在绘画的道路上自信飞扬，蜕变为真正的漫画达人。 这套精心编排的系列教程，由享有盛誉的飞乐鸟工作室倾力打造，集结了他们多年的教学经验与对漫画艺术的深刻理解。我们深知，对于初学者而言，绘画的起点至关重要。因此，《入门篇》将为你打下坚实的基础，让你告别“画不好”的困扰，迈出自信的第一步。 《入门篇》：绘画启蒙，点亮你的创作灵感 你是否常常觉得握笔的手有些僵硬，线条总是画得歪歪扭扭？别担心，这正是每个初学者的必经之路。《入门篇》将从最基础的握笔姿势、线条练习开始，引导你感受笔尖与纸张的律动。我们不会让你一开始就面对复杂的人物结构，而是从最简单的几何图形入手，教你如何观察、分解和重组。圆、方、三角，这些看似简单的元素，在掌握了正确的画法后，将成为构建一切的基础。 接下来，你将学习如何运用这些基本形来绘制生活中的常见物体。一个简单的杯子、一把椅子、一扇窗户，通过基础形的组合与细化，它们将立刻生动起来。这不仅能训练你的观察力和空间感，更能让你体会到“形”的魅力。 线条的种类与运用是漫画语言的灵魂。《入门篇》会详细讲解不同粗细、不同力度的线条所能传达的情感。流畅的曲线可以勾勒出柔美的轮廓，果断的直线可以表现出力量感，而虚线则能营造出朦胧或动态的效果。你将通过大量的练习，熟练掌握如何运用线条来丰富画面，赋予角色生命力。 色彩的世界同样迷人。《入门篇》将带你认识基础色彩的构成，学习如何调和出纯净、和谐的色彩。了解冷暖色调、对比色、互补色等基本色彩原理，你就能为你的画作注入灵魂。即使是简单的平涂，也能因为色彩的合理搭配而变得格外吸引人。我们会提供详细的色卡和调色指导，让你轻松掌握色彩的奥秘。 在《入门篇》的后期，你将开始接触到漫画最核心的部分——人物的绘制。我们将从最基础的头部开始，讲解五官的比例、位置以及不同的表情变化。眉毛的形状如何传达喜悦或愤怒？眼睛的大小和神态又如何影响角色的性格？你将学习到如何通过细微的调整，让你的角色拥有独特的个性。 《综合篇》：结构精进，塑造立体生动的灵魂 当你在《入门篇》中建立了信心，掌握了基础的绘画技巧后，《综合篇》将带领你深入漫画创作的核心，进一步提升你的绘画能力，让你能够绘制出更具表现力和立体感的人物。 本书将系统地讲解人体结构。我们会从骨骼和肌肉的基本形态入手，让你理解人物身体的支撑原理。这并非枯燥的解剖学，而是将复杂的结构以最直观、易懂的方式呈现，帮助你理解为什么人物会有这样的姿态，为什么某个动作会产生这样的肌肉变化。学会了人体结构，你就能摆脱“画出来像僵尸”的困境，让你的角色拥有自然的体态和流畅的动感。 接下来，你将学习不同身体部位的绘制技巧。从充满力量感的肩膀，到修长的四肢，再到灵巧的手指，每一个部分都有其独特的绘画方法。《综合篇》将提供大量的实例和步骤分解，让你能够清晰地理解如何去描绘，并能熟练运用到自己的创作中。特别是手部的绘制，常常是很多初学者的难点，我们将从最基本的指节结构开始，让你能够画出各种不同姿态的手。 人物的动态是漫画的生命线。《综合篇》将重点讲解如何绘制各种不同的姿势和动作。站、坐、跑、跳，甚至是更复杂的人物互动，你都将学会如何通过对身体重心的把握，对关节的描绘，以及对肌肉线条的刻画，来表现出人物的动态感。你将了解到如何通过夸张和变形来强化动作的表现力，让你的画面充满张力。 服装的绘制同样是漫画创作的重要一环。《综合篇》将引导你理解不同材质的衣物是如何在人物身体上产生褶皱和垂坠感的。学习如何根据人物的动作和姿态来绘制自然的衣纹，让你的角色穿上衣服，而不是衣服穿在角色身上。不同风格的服饰，从飘逸的长裙到硬朗的盔甲，都将有详细的讲解和示范。 除了人物本身，场景的构建同样能极大地丰富你的漫画作品。《综合篇》也将初步涉足场景绘制的技巧，教你如何运用透视原理来绘制室内外的环境，如何通过简单的线条勾勒出空间的深度和广阔感。简单的背景能更好地衬托人物，而复杂的场景则能为你的故事提供更丰富的细节和氛围。 《Q版篇》：萌力无限，创造令人心动的可爱形象 在掌握了人物写实的基础后，你的创作之路又将迎来一个充满无限乐趣的篇章——Q版人物的绘制！《Q版篇》将带你进入一个萌力爆棚的可爱世界，学习如何创造出那些深受大家喜爱、具有独特魅力的Q版形象。 Q版人物的精髓在于“简化”与“夸张”。《Q版篇》将从最基础的Q版头身比例开始讲解，让你理解为什么Q版人物会显得如此可爱。我们将教你如何通过缩小身体、放大头部来达到萌萌的效果，并会介绍几种常见的Q版头身比，满足你对不同萌系风格的创作需求。 五官的绘制是Q版人物的灵魂所在。《Q版篇》将带你学习如何用最简洁的线条，绘制出各种充满表现力的Q版五官。大而圆的眼睛、小巧的鼻子、弯弯的嘴角，这些元素如何组合出不同的情绪？你将学习到如何通过眼睛的形状、眼神的光泽，以及嘴巴的微小变化，来赋予Q版角色丰富而细腻的情感，让它们看起来不仅仅是可爱，更是活泼、灵动，仿佛会说话一般。 相比于写实人物，Q版人物的身体和四肢更加自由和夸张。《Q版篇》将教你如何运用简单的几何图形来组合Q版人物的身体，并会讲解如何绘制圆润的身体、粗短的手臂和腿脚，以及如何通过扭曲和变形来表现出各种有趣、搞怪的动作。你将学会如何让你的Q版角色做出各种令人捧腹的表情和姿势，瞬间提升画面的趣味性。 服装在Q版人物身上同样能发挥出巨大的魅力。《Q版篇》将为你展示如何将各种风格的服装，无论是日常的T恤、可爱的连衣裙，还是帅气的制服、奇幻的魔法袍，都以Q版的风格进行重新设计和绘制。你将学习如何简化服装的细节，同时保留其关键的特征，并利用服装的搭配来进一步塑造角色的个性和风格，让每一个Q版人物都独具匠心。 除了独立的人物绘制，《Q版篇》还将引导你学习如何将Q版人物融入到不同的场景和故事情节中。你将学会如何用简单的线条勾勒出适合Q版风格的背景，如何让Q版角色在这些场景中进行有趣的互动，从而创作出充满欢乐和温馨的漫画小品。 飞乐鸟倾力打造，品质保证 这套【全套3册】《上吧漫画达人修炼课》，凝聚了飞乐鸟工作室对绘画教学的专注与热情。我们深知每一位初学者都渴望得到清晰、准确、实用的指导。因此，本书在内容编排上，力求做到： 循序渐进，系统全面： 从最基础的线条、形状，到人体结构、动态表现，再到Q版萌系风格，层层递进，确保每一个学习阶段都能扎实掌握。 图文并茂，案例丰富： 大量的高清插图、详细的步骤分解图、生动的示范作品，让你在理解理论的同时，也能直观地学习绘画技巧。 语言通俗，易于理解： 避免使用过于专业的术语，用最简洁、生动的语言为你讲解每一个知识点，让你在轻松愉快的氛围中学习。 名师指导，风格多样： 飞乐鸟团队的教学经验丰富，本书中包含了多种绘画风格的示范，为你打开更广阔的创作视野。 无论你是完全没有绘画基础的小白，还是希望系统提升绘画技能的爱好者，《上吧漫画达人修炼课》都将是你最得力的学习伙伴。它不仅是一本漫画教程，更是你开启绘画梦想、释放无限创意的一把金钥匙。 现在，就让我们一同翻开这套书，踏上这场充满惊喜与收获的绘画之旅吧！用你的画笔，描绘出属于你自己的精彩世界，成为那个闪耀的漫画达人！

评分☆☆☆☆☆

我一直对漫画艺术情有独钟，梦想着用自己的画笔描绘出精彩的故事。在机缘巧合之下，我发现了这套《上吧漫画达人修炼课》，这套书简直就是为我量身定制的！拿到书后，我第一时间就翻开了入门篇，它的内容让我受益匪浅。书中从最基础的线条、形状讲起，非常适合我这样零基础的读者。它教会我如何构建人物的骨骼结构，如何掌握人体比例，这让我之前画人物时遇到的瓶颈得到了突破。我之前画的人物总是显得僵硬，缺乏生命力，看了入门篇的讲解后，我才明白是基础打得不够牢固。综合篇的内容则更加丰富，它深入讲解了人物的动态、表情、服饰设计等多个方面，让我对漫画角色的塑造有了更全面的认识。我尤其喜欢书中关于如何表现人物情绪的章节，通过对眼神、嘴巴、眉毛的细微刻画，就能传达出角色的喜怒哀乐，这让我的角色更加生动、有感染力。飞乐鸟彩铅动漫人物基础教程更是给我带来了巨大的惊喜。我一直对彩铅画人物很感兴趣，但苦于没有好的教程。这本书的讲解非常详细，从彩铅的选择、握笔姿势，到色彩的叠加、晕染，都讲解得非常透彻，还有大量的范例，让我能够直观地学习和模仿。我跟着书中的步骤练习，发现我的彩铅画技有了质的飞跃，画出的动漫人物色彩更加细腻、立体，充满了艺术感。q版篇的内容也让我爱不释手，它教我如何将写实的人物特点进行简化，同时又能保留角色的可爱和辨识度。书中对q版人物的五官、发型、服饰的设计都充满了创意，让我学会了如何绘制出萌感十足的q版角色。总的来说，这套书的价值在于它能够系统地指导读者，并且内容丰富，能够满足不同阶段读者的学习需求，是漫画爱好者的不二之选。

评分☆☆☆☆☆

我对动漫的喜爱已经到了痴迷的程度，一直梦想着用画笔将脑海中的故事变成现实。当我看到这套《上吧漫画达人修炼课》时，觉得这是我实现梦想的绝佳机会。收到书后，我更是惊喜不已，这套书的编排和内容都非常符合我的需求。入门篇是我的“第一课”，它从最基础的绘画元素讲起，比如线条的粗细、形状的组合，让我从零开始，一步步建立起对漫画绘画的基本认知。我之前画人物总是觉得不协调，看了这部分的讲解后，才明白原来是人体比例的掌握不够准确，书中对此的讲解非常到位，让我能画出更具生命力的人物。综合篇则让我对漫画的整体创作有了更深入的理解。它不仅讲解了人物的画法，还涉及到了分镜、构图、背景等多个方面，这让我认识到，漫画创作是一个系统性的工程。我特别喜欢书中关于如何表现人物情绪的章节，通过对眼睛、嘴巴、眉毛的细微刻画，就能传达出角色的喜怒哀乐，这让我画出的角色更加饱满、立体。飞乐鸟彩铅动漫人物基础教程更是让我眼前一亮。我一直对彩铅的色彩表现力很感兴趣，但苦于无从下手。这本书详细讲解了彩铅的各种绘画技巧，例如色彩的叠加、晕染、提亮等，还有大量的真人实拍的范例，让我能够直观地学习和模仿。我跟着书中的步骤一点点练习，发现我的彩铅画技有了明显的进步，画出的动漫人物色彩更加柔和、细腻，充满了艺术感。q版篇的内容则是我一直期待的。我喜欢q版人物的可爱和夸张，这本书教了我如何将写实的人物形象进行简化，同时又保留其原有的特征，让我画出的q版角色既有辨识度又萌趣十足。这套书的价值在于，它能够系统性地指导读者，并且内容丰富，能够满足不同阶段读者的学习需求，让我看到了成为一名漫画达人的希望。

评分☆☆☆☆☆

终于收到我盼了好久的《上吧漫画达人修炼课》全套三册，拿到手就迫不及待地翻看了。首先，这套书的装帧设计就很吸引人，封面色彩鲜艳，插图生动有趣，一看就充满了学习漫画的动力。我特别喜欢入门篇，它从最基础的线条、形状开始讲起，循序渐进，完全不会让人感到压力。即使是零基础的读者，也能跟着书中的步骤，一步步画出自己满意的初学者作品。书中的讲解非常细致，每一个笔触的走向，每一个细节的处理，都给出了清晰的指导。而且，它不仅仅是告诉“怎么画”，更重要的是讲解了“为什么这么画”，让我能理解造型的原理，而不是死记硬背。那些人物比例的讲解，更是让我茅塞顿开，之前画的人物总是显得怪怪的，原来是比例没掌握好。综合篇则是在入门的基础上，更加深入地探讨了各种漫画风格和表现手法，像动态的捕捉，表情的刻画，光影的运用等等，都让我学到了很多新知识。我尤其对书中关于不同年龄、不同性格人物的表情绘制技巧印象深刻，这对于我创作故事角色非常有帮助。飞乐鸟彩铅动漫人物基础教程这部分，更是为我打开了新世界的大门，我一直对彩铅画人物很感兴趣，但总是掌握不好色彩的搭配和过渡，这本书的讲解简直就是雪中送炭，从基础的彩铅握笔方式，到色彩的叠加、晕染，再到如何表现人物的肤色、发色，都给出了详尽的示范和讲解。那些丰富的彩铅作品展示，更是让我大开眼界，原来彩铅可以画出如此细腻、生动的动漫人物。q版篇的可爱风格更是我的最爱，我一直觉得q版人物很难画得既可爱又不失辨识度，这本书里的q版人物设计，既有标志性的特征，又充满了萌感，学习起来非常有趣。而且，q版人物的简化技巧，也让我认识到，即使是简单的线条，也能传达出丰富的感情。总的来说，这套书不仅仅是画技的传授，更是一种创作思维的引导，让我从一个漫画爱好者，逐渐向一个真正的漫画达人迈进。

评分☆☆☆☆☆

我是一名从小就喜欢动漫，并且梦想着能够自己创作漫画的上班族。一直以来，我都在寻找一本能够系统地指导我学习漫画绘画的书籍，终于让我找到了这套《上吧漫画达人修炼课》。全套三册，内容非常全面，从基础到进阶，再到彩铅的上色技巧，简直是为我量身定制的。最先吸引我的是它的入门篇，它没有一开始就讲复杂的人物结构，而是从最简单的线条、形状入手，循序渐进地引导读者。这对于像我这样，虽然有绘画基础，但缺乏专业指导的读者来说，非常友好。书中对人物身体比例的讲解，让我找到了之前绘画中的盲点，例如四肢的长度、躯干的比例，都有非常详细的图示和说明，让我画出的人物比例更加协调。综合篇则进一步拓展了我的视野，它涵盖了人物的动态表现、面部表情的刻画、不同风格的漫画人物设计等等。我特别喜欢书中关于如何表现人物情绪的章节，不同的眼神、嘴型、眉毛组合，都能传达出不同的情感，这对于我塑造丰满的角色形象至关重要。飞乐鸟彩铅动漫人物基础教程的部分，更是我学习彩铅绘画的“救星”。之前我一直苦于彩铅的色彩运用，画出来的人物总是显得平淡，缺乏生机。这本书详细讲解了彩铅的各种技法，例如如何叠加色彩来表现阴影和高光，如何运用不同深浅的颜色来勾勒人物的轮廓，以及如何通过细微的色彩变化来表现人物的肤色和材质。书中大量的范例，让我直观地感受到了彩铅的神奇之处，我迫不及待地想要拿起彩铅，按照书中的指导去尝试。q版篇的教程也让我眼前一亮，它教我如何将写实的人物特点进行简化，同时又保留其可爱的本质。书中对q版人物头部、身体、四肢的比例设计，以及各种表情的绘制，都非常有创意，让我学会了如何绘制出萌感十足的q版角色。总而言之，这套书不仅是一本绘画教材，更是一本激发创作热情、指引创作方向的宝藏。

评分☆☆☆☆☆

我是一位对漫画艺术充满好奇心，但又缺乏专业指导的普通读者。在浏览书店时，我被这套《上吧漫画达人修炼课》的封面吸引了，精美的插画和“达人修炼课”的字样，让我觉得这套书能够满足我学习漫画的愿望。拿到书后，我迫不及待地翻阅起来，发现它的内容真的非常丰富且系统。入门篇对我来说是打基础的关键，它从最基础的线条、形状开始，教我如何构建人物的基本轮廓。我之前画人物总是感觉不够立体，缺乏骨骼感，看了这部分的讲解后，我才明白，原来是缺乏对人体结构的理解。书中对人体比例的分析，非常细致，让我能更好地把握人物的动态和姿态。综合篇则让我看到了漫画创作的更广阔天地。它不仅讲解了如何画出各种不同的人物，还深入探讨了漫画叙事、场景构建、分镜设计等内容，这让我明白，好的漫画不仅仅是人物画得好，更在于故事的精彩呈现。我特别喜欢书中关于如何设计不同性格角色的部分，通过人物的服装、发型、表情，都能传达出角色的性格特点，这对我日后的创作很有帮助。而飞乐鸟彩铅动漫人物基础教程，更是让我对彩铅绘画有了全新的认识。我一直觉得彩铅画人物很困难，色彩很难调和，画出来的人物不够鲜活。这本书详细地讲解了彩铅的色彩原理，以及各种晕染、叠加的技巧，还有大量的写实性范例。我跟着书中的步骤一步步练习，发现自己的彩铅画技有了很大的提升，画出的动漫人物更加细腻、立体，色彩也更加丰富。q版篇的教程也让我收获颇丰，它让我学会了如何将写实的人物形象进行可爱的简化，同时又能保留角色的辨识度。书中对q版人物的各种表情、动作的设计，都充满了趣味性，我学会了如何画出既萌又生动的q版角色。总的来说，这套书的实用性和启发性都非常高，它为我打开了漫画创作的大门，让我看到了成为一名漫画达人的希望。

评分☆☆☆☆☆

我是一名热爱绘画，特别是对动漫人物造型充满兴趣的业余爱好者。在众多绘画书籍中，《上吧漫画达人修炼课》这套书以其精美的封面和丰富的教程内容吸引了我。收到货后，迫不及待地翻阅，发现这套书确实内容详实，讲解细致，让我爱不释手。入门篇为我打下了坚实的基础，它从最基本的线条、形状开始，一步步引导读者掌握人体比例和骨骼结构。我之前画人物时，总感觉比例不对，动作不自然，看了这部分的讲解后，我才恍然大悟，原来是基础知识不够扎实。书中对不同年龄、不同体型人物的比例讲解都非常到位，让我能够画出更加协调的人物。综合篇则进一步拓展了我的视野，它涵盖了人物的动态、表情、服饰设计等多个方面，让我对如何塑造一个鲜活的漫画角色有了更深刻的理解。我尤其喜欢书中关于如何通过眼神、嘴型、眉毛来表现人物情绪的讲解，这让我的角色不再是“死板”的，而是充满了生命力。飞乐鸟彩铅动漫人物基础教程更是让我惊喜连连。我一直对彩铅画人物的色彩表现力很感兴趣，但苦于无从下手。这本书的讲解非常系统，从彩铅的种类、握笔姿势，到色彩的叠加、晕染，再到如何表现光影和质感，都讲解得非常详细。书中大量的范例，让我能够直观地学习和模仿，我按照书中的方法练习，发现我的彩铅画技有了明显的提升，画出的动漫人物更加细腻、立体，色彩也更加丰富。q版篇的内容也让我非常喜欢，它教我如何将写实的人物特点进行可爱的简化，同时又能保留角色的辨识度。书中对q版人物的五官、发型、服饰的设计都充满了创意，让我学会了如何绘制出萌感十足的q版角色。总之，这套书是一本非常优秀的漫画绘画教程，它能够帮助我系统地提升绘画能力，向成为一名漫画达人的目标迈进。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对漫画充满热情的学生，平时喜欢在笔记本上涂鸦，但总是觉得自己画的人物比例不对，表情也很生硬，缺乏灵魂。当我偶然间看到这套《上吧漫画达人修炼课》时，就觉得它正是我需要的。拿到书后，我最先仔细研读的就是入门篇。它从最基础的几何图形开始，一步步教我如何构建人物的身体，如何把握人体比例。我之前画人物总是感觉“脖子太长”或者“胳膊太短”，看了入门篇之后，才恍然大悟，原来是基础的结构没打好。书中的示范图非常清晰，每一步的讲解都让我豁然开朗。接着我翻看了综合篇，这部分的内容就更加丰富了，它涵盖了人物的动态、表情、服饰设计等多个方面。我特别喜欢书中关于如何表现人物情绪的讲解，比如如何通过眼睛的形状、眉毛的角度来传递喜怒哀乐，这让我画出的角色更加生动，不再是千篇一律的“扑克脸”。飞乐鸟彩铅动漫人物基础教程更是给了我一个惊喜。我一直觉得彩铅画人物很难，色彩晕染不好，容易脏。但是这本书的教程非常系统，从彩铅的选择、握笔姿势，到色彩的叠加、过渡，都讲解得非常详细，还有大量的范例。我跟着书中的方法练习，发现我的彩铅画技有了质的飞跃，画出的动漫人物色彩柔和、过渡自然，不再是简单的填色，而是有了立体的光影感。q版篇的内容也让我爱不释手。我一直觉得q版人物很简单，但要画出特色和萌点却很难。这本书里的q版人物设计，既有独特的风格，又充满了童趣，我学会了如何简化人物的特征，又能让人一眼认出角色。这套书的价值在于，它不仅仅是教你绘画技巧，更重要的是它能够激发你的创作灵感，让你从一个模仿者变成一个创作者。

评分☆☆☆☆☆

我是一名热爱漫画的初学者，一直以来都希望能够系统地学习漫画绘画技巧。偶然间看到了《上吧漫画达人修炼课》这套书，其丰富的教程内容和精美的插图深深吸引了我。收到书后，我迫不及待地翻阅，发现它确实是一套非常值得推荐的漫画教程。首先，入门篇为我打下了坚实的基础。书中从最基本的线条、形状入手，循序渐进地讲解了如何绘制人物的头部、身体以及四肢。我之前画人物时，总是觉得比例有些怪异，看了这部分的讲解后，我才明白是之前没有真正理解人体比例的重要性。书中对不同身体部位的绘制方法都有详细的图解和文字说明，让我能够轻松掌握。接着，我翻看了综合篇。这部分的内容更加深入，它涵盖了人物的动态、表情、服饰设计等多个方面。我尤其喜欢书中关于如何表现人物情绪的章节，通过对眼神、嘴型、眉毛的细微变化，就能传达出角色的不同情感，这让我画出的角色更加生动。飞乐鸟彩铅动漫人物基础教程更是让我对彩铅绘画有了新的认识。我一直觉得彩铅很难画出动漫人物的质感，但这本书的教程非常详细，从彩铅的选择、握笔方式，到色彩的叠加、晕染，都讲解得非常到位。书中大量的范例，让我能够直观地学习和模仿，我按照书中的方法练习，发现我的彩铅画技有了很大的提升，画出的动漫人物色彩更加饱满、立体，充满了生命力。q版篇的教程也让我惊喜不已。它教我如何将写实的人物特点进行夸张和简化，同时又能保留角色的可爱和辨识度。书中对q版人物的五官、发型、服饰的设计都充满了创意，让我学会了如何绘制出萌感十足的q版角色。总的来说，这套书的编排合理，内容翔实，能够满足初学者到进阶者的学习需求，是漫画爱好者的必备之选。

评分☆☆☆☆☆

我对动漫艺术的追求从未停止，一直渴望能够通过自己的画笔创造出令人惊叹的漫画作品。这套《上吧漫画达人修炼课》恰好满足了我对系统性、专业性漫画教程的需求。刚拿到手，就被它精美的装帧和丰富的内涵所吸引。入门篇是为我量身打造的起点，它从最基础的线条、形状开始，循序渐进地引导我理解人体结构和比例。我之前画人物时，常常会遇到比例失调的问题，看了这部分的讲解后，我才明白原来是基础不牢固。书中对人物四肢、躯干的比例分析非常透彻，让我能够画出更加协调、更具动感的人物。综合篇则将我的绘画视野推向了更广阔的领域，它深入探讨了人物的动态表现、表情刻画、服饰设计以及不同漫画风格的特点。我尤其钟爱书中关于如何通过细节来塑造人物性格的部分，比如眼神的传递、肢体的语言，都为我创作更具深度的角色提供了宝贵的思路。飞乐鸟彩铅动漫人物基础教程部分，更是让我对彩铅的运用有了全新的认识。之前我总觉得彩铅色彩难以驾驭，画出的动漫人物不够生动。但这本书详细讲解了彩铅的色彩原理，以及各种晕染、叠加的技法，配合丰富的写实范例，让我能够掌握如何运用彩铅描绘出细腻、立体的动漫人物。我迫不及待地想要拿起彩铅，实践书中的每一个技巧。q版篇的内容也让我惊喜不断，它教会了我如何在保留人物特征的同时，将其转化为极具萌感和表现力的q版形象。书中对q版人物的五官、发型、服饰的设计都充满了创意，让我学会了如何绘制出独具风格的q版角色。这套书的价值在于，它不仅传授技法，更重要的是它能够激发读者的创作热情，引导读者独立思考和创作，为我成为一名优秀的漫画创作者指明了方向。

评分☆☆☆☆☆

我一直以来都梦想着能画出自己心中的漫画故事，但苦于没有系统性的指导，一直停留在临摹的阶段。当我在网上看到这套《上吧漫画达人修炼课》时，立刻被它丰富的教程内容和精美的插画风格所吸引。收到书后，我的期待得到了巨大的满足。入门篇对于我这样有一定基础但不够扎实的读者来说，是最好的梳理和巩固。书中关于人体结构的讲解，我感觉比我之前看的任何资料都要透彻，它从骨骼、肌肉的走向开始分析，让我能理解人物动态的合理性，不再是凭感觉去画，而是基于科学的解剖知识。而综合篇则让我看到了漫画创作的无限可能，书中对各种漫画风格的分析，比如日系、美式，以及如何融合不同风格，都给了我很大的启发。尤其让我惊艳的是，书中对故事叙述性的绘画技巧进行了详细的讲解，比如如何通过镜头语言来营造气氛，如何通过人物的肢体语言来表达情感，这让我明白，漫画不仅仅是会画人物，更重要的是会讲故事。而飞乐篇的彩铅教程，则彻底改变了我对彩铅的认知。之前我总觉得彩铅画人物很难达到动漫效果，色彩容易显得脏乱。但这本书里的彩铅技法，简直是艺术品！它教会了我如何运用不同的彩铅工具，如何叠加色彩来表现光影的细腻变化，如何运用留白来突出人物的质感，我跟着书中的步骤一步步练习，发现自己的彩铅画技突飞猛进，画出的人物色彩更加饱满、立体，充满了生命力。q版篇的教学，更是让我发现，即使是简化的形象，也能传达出丰富的个性。书中对q版人物五官、发型、服饰的设计，都充满了创意，让我学会了如何在保留人物特点的同时，赋予它们更强的萌感和表现力。我迫不及待地想将学到的技巧运用到自己的创作中，用这套书武装自己，朝着成为一名优秀的漫画创作者的目标不断前进！

评分☆☆☆☆☆

彩铅怎么没有彩色呢？

评分☆☆☆☆☆

不错我很喜欢，但是发货很慢。

评分☆☆☆☆☆

有点晚了，孩子超喜欢，一直在画

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还不错，没什么问题

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很好

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我还能说什么呢？非常好！

评分☆☆☆☆☆

有点晚了，孩子超喜欢，一直在画

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质量还不错，习惯性好评!