中国古代壁画经典高清大图系列：敦煌莫高窟第103窟·法华经变（盛唐） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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• 敦煌莫高窟
• 法华经变
• 壁画
• 古代艺术
• 中国艺术
• 盛唐
• 佛教艺术
• 高清图片
• 艺术史
• 文化遗产

出版社： 文物出版社

ISBN：9787501037742

版次：1

商品编码：11327962

包装：平装

开本：1开

出版时间：2013-07-01

用纸：宣纸

正文语种：中文

内容简介

　　《中国古代壁画经典高清大图系列：敦煌莫高窟第103窟?法华经变（盛唐）》是敦煌莫高窟第103窟南壁法华经变序品中释迦牟尼佛右侧的局部，色调青绿与朱赭交辉，人物端庄，丰肌秀骨，是盛唐金碧辉煌画风的典型。
　　第103窟是盛唐时期的涧窟，但在清代中叶一度被封闭，前室壁画尽遭熏炙。

内页插图

丝路明珠，信仰之光：敦煌莫高窟第103窟·法华经变（盛唐） 在中国浩瀚的艺术宝库中，敦煌莫高窟以其璀璨夺目的壁画艺术，宛如一颗镶嵌在丝绸之路上的明珠，闪耀着千年文明的光辉。而在这片艺术的圣地上，第103窟的“法华经变”壁画，更是以其磅礴的气势、精湛的技艺和深刻的内涵，成为了盛唐时期佛教艺术的巅峰之作，为我们揭示了那个辉煌时代的信仰、文化与社会图景。 一、 盛唐气象，宏伟巨制：法华经变画的时代背景与艺术地位 盛唐，一个开放、自信、繁荣的时代，中国古代文明在此达到了顶峰。佛教在此时得到了极大的发展，寺庙遍布，信徒如织，佛教艺术也迎来了前所未有的繁荣。敦煌，作为连接东西方的交通枢纽，汇聚了来自不同文化的影响，孕育出了独具特色的敦煌艺术。 第103窟，开凿于盛唐时期，其“法华经变”壁画便是这一时期佛教艺术的杰出代表。壁画面积巨大，内容丰富，人物众多，场面宏大，生动地再现了《妙法莲华经》的经典故事。它不仅是一幅幅宗教画卷，更是当时社会生活、宗教信仰、艺术审美乃至科学技术的一次全景式展现。 “法华经变”的出现，标志着佛教壁画从单纯的宗教造像，发展到具有叙事性、戏剧性和观赏性的综合艺术形式。它将抽象的佛教教义，通过生动形象的视觉语言，传递给广大信众，起到了普及宗教、教化民众的重要作用。第103窟的“法华经变”，以其非凡的艺术成就，在敦煌众多洞窟中脱颖而出，成为研究盛唐佛教艺术、社会历史、文化交流不可多得的珍贵史料。 二、 经义圆融，故事再现：解读法华经变画的宗教内涵 《妙法莲华经》，简称《法华经》，是大乘佛教中最为重要且影响深远的经典之一。它以“开权显实”、“方便说”、“成佛”为核心，阐述了释迦牟尼佛为救度众生，不惜开示种种方便法门，最终令一切众生皆能成佛的普度众生之义。 第103窟的“法华经变”壁画，便是以视觉艺术的形式，将《法华经》中的主要故事情节，如“神变品”、“药草喻品”、“授记品”、“涌出品”、“观音菩萨普门品”等，一一呈现在洞窟四壁之上。 神变品：壁画中，释迦牟尼佛施展神通，从眉间放射光明，照耀万物，展现了佛的无边法力和智慧。这幅画面往往构图宏伟，佛陀庄严慈祥，两侧弟子、菩萨神情专注，周围祥云缭绕，营造出一种神圣而庄严的氛围。 药草喻品：通过药草喻，佛陀阐释了佛法如同普降的甘霖，能够滋养一切众生，使其各得其所，最终获得解脱。壁画中，描绘了山川河流，草木繁盛，众生沐浴在佛法的恩泽之下，生机勃勃。 授记品：佛陀为众弟子授记，预言他们未来皆能成佛。这一部分的描绘，往往充满了对未来的美好期许和对众生潜能的肯定，体现了佛教的平等观和对成佛希望的传递。 涌出品：描绘了从地下涌出的无量诸佛，数量之多，气势之壮观，充分展现了佛法的无边与佛陀的多身。这一场景的描绘，往往最为震撼，色彩浓烈，线条流畅，人物动态十足。 观音菩萨普门品：观音菩萨以其无边的慈悲和神通，救度众生于苦难之中。这部分壁画，往往描绘了观音菩萨乘坐莲花宝座，周围环绕着救度众生各种示现的场景，如“或为王臣，或为长者，或为童子，或为龙神”等等，体现了观音菩萨的“随类应化”，千变万化，无所不至。 通过这些情节的描绘，壁画不仅是对《法华经》内容的视觉化呈现，更是对佛教核心思想——众生平等，皆有佛性，以及佛陀普度众生的宏大愿景的一次生动诠释。 三、 盛唐风韵，艺术瑰宝：技法、色彩与人物塑造的精妙绝伦 第103窟的“法华经变”壁画，在艺术表现上达到了盛唐艺术的巅峰水平。其精湛的技艺、瑰丽的色彩、生动的人物塑造，无不令人叹为观止。 构图之宏伟：壁画整体构图严谨而又充满张力，将众多人物、场景巧妙地组织在一起，形成一个有机的整体。画家们善于运用“散点透视”的手法，将不同时间和空间的人物和事件，有机地融合在一幅画面之中，既有宏大的叙事性，又不失细节的丰富性。 线条之流畅：盛唐壁画以其雄浑遒劲的线条著称，第103窟的壁画亦不例外。人物的轮廓线流畅有力，衣物的褶皱勾勒得精准传神，建筑的结构线条严谨而富有立体感。线条的运用，不仅勾勒出事物的形态，更赋予了画面以生命力。 色彩之浓烈：盛唐时期，色彩运用大胆而丰富，矿物颜料的使用，使得壁画色彩鲜艳夺目，经久不衰。第103窟的壁画，大量运用石青、石绿、朱砂、雌黄等珍贵颜料，呈现出红、绿、蓝、黄等明亮而饱和的色彩，与佛教的庄严、神圣相得益彰。色彩的对比与调和，营造出富丽堂皇的视觉效果，使整个壁画熠熠生辉。 人物之生动：壁画中的人物形象塑造极为成功。无论是佛陀的慈祥庄严，菩萨的飘逸超凡，罗汉的睿智深沉，还是供养人的虔诚恭敬，亦或是世俗人物的生动活泼，都栩栩如生，呼之欲出。画家们通过对人物的容貌、服饰、神态、动作的细腻刻画，展现了不同人物的性格特征和情感世界。尤其是世俗人物的描绘，如伎乐、供养人等，服饰华美，妆容精致，神态各异，充分展现了盛唐时期社会生活的风貌。 场景之丰富：壁画不仅仅局限于宗教场景的描绘，还穿插了大量的世俗生活场景，如宫廷宴饮、歌舞伎乐、市井交易、山川河流、花鸟动物等。这些场景的描绘，将宗教故事与现实生活紧密结合，使得壁画更具亲切感和感染力，也为我们研究盛唐时期的社会经济、文化风俗、科技水平提供了宝贵的图像资料。例如，壁画中描绘的乐器、服饰、建筑样式，都具有鲜明的时代特征。 四、 时代印记，文化交融：社会生活与文化交流的生动写照 第103窟的“法华经变”壁画，不仅仅是一部佛教经典的视觉化演绎，更是盛唐时期社会生活、文化交流的生动写照。 社会风貌的缩影：壁画中描绘的人物形象，服饰华丽，妆容精致，佩戴着各种精美的首饰，这些都反映了盛唐时期社会经济的繁荣和人民生活的富足。壁画中描绘的宫殿建筑、宴饮场景、市场交易等，更是为我们展现了盛唐时期都市生活的繁华景象。 东西方文化的交汇：敦煌地处丝绸之路的咽喉要道，是中西方文化交流的重要节点。在第103窟的壁画中，我们可以看到来自西域的胡人形象，以及他们穿着的服饰、使用的乐器、演奏的音乐，都带有明显的西域风格。这充分说明了在盛唐时期，中原文化与西域文化在这里得到了有效的融合与发展。 工艺技术的体现：壁画的绘制，充分体现了盛唐时期绘画工艺的精湛水平。颜料的调配、勾线填色的技巧、晕染法的运用等等，都达到了很高的境界。壁画的保存状况，也证明了当时建筑技术和材料运用的科学性。 信仰的传播与发展：第103窟作为一处重要的佛教石窟，其壁画的绘制，无疑是为了弘扬佛法，教化民众。通过生动形象的艺术形式，将深奥的佛教教义传播给广大的信众，体现了佛教在当时社会中的重要地位，以及它对人们精神世界的深刻影响。 五、 历史的回响，艺术的永恒：传承与启示 敦煌莫高窟第103窟的“法华经变”壁画，是中华民族宝贵的文化遗产，也是世界艺术史上的璀璨明珠。它以其宏伟的规模、精湛的技艺、深刻的内涵，向我们展现了盛唐时期辉煌的佛教艺术成就，以及那个时代独特的精神风貌和文化气象。 如今，这些古老的壁画，依然在静静地诉说着千年的故事，传递着古人的智慧与情怀。它们不仅是研究中国古代历史、宗教、艺术的宝贵资料，更是激发我们民族自豪感和文化自信心的重要源泉。 《中国古代壁画经典高清大图系列：敦煌莫高窟第103窟·法华经变（盛唐）》的出版，将这些珍贵的艺术瑰宝以高清图文的形式呈现给世人，无疑是对传承和弘扬中华优秀传统文化的一项重要贡献。通过欣赏这些壁画，我们可以近距离地感受艺术的魅力，领略历史的厚重，感悟信仰的力量，从而更好地理解我们的过去，也为我们的未来汲取智慧与力量。这是一场跨越时空的视觉盛宴，一次触及灵魂的文化之旅，它将永远闪耀在中华文明的长河中。

评分☆☆☆☆☆

我一直对佛教艺术有着浓厚的兴趣，尤其是敦煌壁画，更是我梦寐以求想要深入了解的。这套“中国古代壁画经典高清大图系列”简直是为我量身定做的。当我收到这本关于莫高窟103窟“法华经变”的画册时，内心充满了激动。高清的画质，让我能够近距离地欣赏到每一幅壁画的精妙之处。盛唐时期的风格，在103窟的“法华经变”中得到了淋漓尽致的体现。画面色彩浓郁饱和，人物造型饱满健硕，充满了生命力和动感。

评分☆☆☆☆☆

作为一名佛学爱好者，我对“法华经”本身有着深刻的理解，而这本书，则让我看到了“法华经”在视觉艺术上的另一种呈现方式。103窟的“法华经变”，用图像的方式，将佛经的深邃内涵变得触手可及。我细细品味着画面中每一个场景的描绘，试图将文字的理解与图像的感受相结合，获得更全面的感悟。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对中国传统文化情有独钟的人，尤其是那些流传千古的艺术瑰宝。这本书，将莫高窟103窟的“法华经变”以高清的方式呈现在我面前，让我得以近距离地欣赏到盛唐时期壁画艺术的魅力。我惊叹于画师们的想象力，他们如何将抽象的宗教故事，转化为如此具体生动的画面，每一个人物，每一个场景，都充满了生命的力量。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，壁画是连接古代与现代最直接的桥梁。这本书，用高清的图像，让我得以跨越时空的阻隔，直接对话那些伟大的艺术家和他们的作品。103窟的“法华经变”所展现出的宏大叙事和精美细节，令人叹为观止。我反复翻阅着那些人物的表情，揣摩着他们内心的世界，也思考着画师们创作时的心境。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧质量非常棒，拿在手里很有分量感。我尤其喜欢它对细节的处理，每一个像素都清晰可见，让我能够仔细观察壁画的肌理和质感。103窟的“法华经变”，在盛唐时期，无疑是集当时艺术之大成者。我仔细对比了书中不同部分的画面，试图去理解画家们是如何在构图上做到如此的巧妙，如何在色彩上做到如此的和谐。

评分☆☆☆☆☆

我是一名普通的文学爱好者，但对历史和艺术也抱有极大的热情。这本书中的“法华经变”，以其磅礴的气势和精湛的技艺，深深地吸引了我。即使我不是专业的艺术人士，也能感受到画面中传递出的宗教力量和艺术之美。那些色彩的运用，人物的姿态，都充满了故事性，让我仿佛置身于那个古老而神秘的世界。

评分☆☆☆☆☆

我一直在寻找一本能够让我沉浸式体验敦煌壁画的书，而这本书做到了。103窟的“法华经变”所呈现出的华美场景，通过高清图片，被完美地还原了出来。我能够看到人物的眼神交流，感受到画面的层次感，甚至仿佛能听到古老的梵音在耳边回响。这本书让我对盛唐时期的艺术成就有了全新的认识。

评分☆☆☆☆☆

这本画册不仅仅是一本关于壁画的书，它更像是一扇窗，让我得以窥见那个辉煌的盛唐时代。103窟的“法华经变”并非孤立存在，它承载着当时的社会文化、宗教信仰、审美情趣。我仔细观察着画面中的人物服饰、建筑风格，试图从中解读出更多关于那个时代的社会信息。书中的每一个细节，都仿佛在低语着历史的故事，等待着我去聆听。

评分☆☆☆☆☆

作为一名艺术史专业的学生，我一直在寻找能够帮助我深入理解古代壁画的优秀教材。这本书的出现，无疑是给我带来了巨大的惊喜。103窟的“法华经变”，是盛唐时期佛教艺术的巅峰之作，而这本书的高清印刷，让我能够细致地辨别每一笔线条，每一处色彩的晕染。我惊叹于画家们高超的技艺，他们如何在有限的空间内，将佛教故事演绎得如此生动形象，引人入胜。

评分☆☆☆☆☆

这本书的包装精美，触感温润，让人一眼就爱不释手。当翻开第一页，扑面而来的便是那幅恢弘的“法华经变”图。初唐的壁画，用色大胆而又不失沉稳，线条流畅而充满力量。那些生动的人物形象，无论是神佛的庄严慈祥，还是菩萨的飘逸曼妙，亦或是供养人的虔诚肃穆，都仿佛跃然纸上，呼之欲出。我尤其被画面中那些细致入微的装饰纹样所吸引，每一处细节都透露出匠心独运的巧思，丝绸的褶皱，珠宝的光泽，甚至是一片飘落的叶子，都刻画得栩栩如生。

评分☆☆☆☆☆

3、因缘故事画：这是佛门弟子、善男信女和释迦牟尼度化众生的故事。与本生故事的区别是：本生只讲释迦牟尼生前故事；而因缘则讲佛门弟子、善男信女前世或今世之事。壁画中主要故事有“五百强盗成佛”、“沙弥守戒自杀”、“善友太子入海取宝”等。故事内容离奇，情节曲折，颇有戏剧性。

评分☆☆☆☆☆

西魏时期风格（249窟、285窟等）在吸收传统形式并把更多的生活情节和形象融入佛教壁画创造中。通常这个时期的壁画为白粉铺底，以遒劲潇洒的线描和明快的赋色进行绘制。整体上，看来传统画风在敦煌佛教艺术中已得到进一步发展。

评分☆☆☆☆☆

我以为是本书 结果是打印照片

评分☆☆☆☆☆

凭心而论，玛丽算是一个很风骚诱人的女人。她的五官很艳丽，身材圆润，该翘的地方翘，该细的地方细，身上穿着的那件黑色小西装，偏偏胸前前襟放得很开，故意露出了半截白色的蕾丝内衣，外加一条乳白色的乳沟，很诱人的一个熟女型艳女。

评分☆☆☆☆☆

题材非常丰富，大致可归纳为：净土变相，经变故事画，佛、菩萨等像，供养人。净土变相的构图利用建筑物的透视造成空间深广的印象，复杂丰富的画面仍非常紧凑完整，是绘画艺术发展中一重要突破，一直被后世所摹仿、复制并长期流传。经变故事画以零窟和三三五窟的图像作为代表，内容丰富而多变，场面和情节被处理得真实有趣。绘画和雕刻中的佛、菩萨等像在唐代的佛教美术中是一重要创造，这些形象所表现出来的动作及表情比前代更加多样化了，出现了多种坐、立、行走、飞翔中的生动姿态，特别是唐代菩萨的形象为古代美术中理想与现实成功结合的重要范例。唐代供养人壁画精心描绘了上层社会生活的基本内容，一三零窟盛唐时期乐庭瑰和他的妻子王氏的供养像是优秀的代表作，有名的还有《张议潮夫妇的出行图》。

评分☆☆☆☆☆

题材非常丰富，大致可归纳为：净土变相，经变故事画，佛、菩萨等像，供养人。净土变相的构图利用建筑物的透视造成空间深广的印象，复杂丰富的画面仍非常紧凑完整，是绘画艺术发展中一重要突破，一直被后世所摹仿、复制并长期流传。经变故事画以零窟和三三五窟的图像作为代表，内容丰富而多变，场面和情节被处理得真实有趣。绘画和雕刻中的佛、菩萨等像在唐代的佛教美术中是一重要创造，这些形象所表现出来的动作及表情比前代更加多样化了，出现了多种坐、立、行走、飞翔中的生动姿态，特别是唐代菩萨的形象为古代美术中理想与现实成功结合的重要范例。唐代供养人壁画精心描绘了上层社会生活的基本内容，一三零窟盛唐时期乐庭瑰和他的妻子王氏的供养像是优秀的代表作，有名的还有《张议潮夫妇的出行图》。

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印刷不错，只是运输途中，有挤压，保护不够。

评分☆☆☆☆☆

由于历史的原因，敦煌艺术由最后的高潮走向衰落，但密画和中原新画风的壁画仍保存至今，北宋洞窟多以前代洞窟改建而成，宋代壁画之下往往覆盖有唐代或北魏壁画，前代洞窟的门口两侧往往有五代北宋加绘的供养人，供养人往往尺寸极大，如真人甚至超过真人大小。九八窟的《劳度差斗圣变》，六一窟的大幅五台山图都显现了当时的构图技巧以及山水人物的绘画水平。敦煌壁画各个窟的时代都是不同的，所以风格也不是很一致。

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