看圖學藝·服裝篇：圖解女裝紙樣設計80例 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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王雪筠，申鴻 編

圖書標籤:

• 服裝設計
• 女裝
• 紙樣
• 圖解
• DIY
• 手工
• 繪畫
• 教程
• 服裝裁剪
• 時尚

齣版社： 化學工業齣版社

ISBN：9787122117571

版次：1

商品編碼：10828522

包裝：平裝

叢書名： 看圖學藝

開本：16開

齣版時間：2011-09-01

用紙：膠版紙

頁數：250

正文語種：中文

內容簡介

　　《看圖學藝·服裝篇：圖解女裝紙樣設計80例》是《看圖學藝·服裝篇》中的一本，按照女裝的半身裙、褲子、連衣裙、襯衣、外套、大衣、背心等主要品種，共分為九章。主要介紹日本第七代新原型的原理與應用，並結閤實踐經驗，大量采用新穎的款式為實例，由淺入深地講述瞭女裝紙樣設計的原理、規律、應用方法。全書內容通俗易懂，圖文並茂，理論與實踐結閤，可作為高等院校的專業教材，也可以作為服裝的專業培訓用書或服裝愛好者的參考書。

內頁插圖

目錄

第一章　服裝紙樣設計基礎知識
一、製圖工具
二、服裝製圖符號
三、人體測量
四、國傢號型標準
第二章　半身裙的紙樣設計
一、款式一（裙原型）
二、變化裙的紙樣設計
第三章　褲子的紙樣設計
一、款式十六（基本褲）
二、變化褲的紙樣設計
第四章　衣身原型與省道轉移變化
一、衣身原型形成的原理
二、日本文化式衣身原型的製圖
三、省道轉移的原理
四、省道轉移設計
第五章　襯衣的紙樣設計
一、款式二十六（基本襯衣）
二、變化襯衣的紙樣設計
第六章　連衣裙的紙樣設計
一、款式三十九（基本連衣裙）
二、變化連衣裙的紙樣設計
第七章　外套的紙樣設計
一、款式五十四
二、款式五十五
三、款式五十六
四、款式五十七
五、款式五十八
六、款式五十九
七、款式六十
八、款式六十一
九、款式六十二
十、款式六十三
第八章　大衣的紙樣設計
一、款式六十四
二、款式六十五
三、款式六十六
四、款式六十七
五、款式六十八
六、款式六十九
七、款式七十
八、款式七十一
九、款式七十二
十、款式七十三
十一、款式七十四
第九章　背心的紙樣設計
一、款式七十五
二、款式七十六
三、款式七十七
四、款式七十八
五、款式七十九
六、款式八十

服裝設計與製版進階指南：從理論到實踐的全麵解析 本書旨在為服裝設計和製版愛好者、從業者提供一套全麵、深入且極具實踐指導意義的參考資料。它聚焦於服裝製版的核心原理、高級技巧以及現代服裝結構背後的科學邏輯，是構建紮實技術基礎、提升創新能力的關鍵讀物。 本書摒棄瞭簡單圖例的堆砌，轉而深入探討服裝結構的功能性、人體工程學原理在版型構建中的應用，以及不同麵料特性對手工製版帶來的影響。全書內容圍繞以下幾個核心模塊展開，旨在構建一個完整的知識體係： --- 第一部分：服裝製版的基礎理論與精修 本部分是理解所有復雜版型工作的基礎。它不僅僅是介紹“如何畫綫”，而是闡述“為何要這樣畫綫”。 一、人體結構與服裝尺寸的精確關聯性研究 傳統的服裝尺寸體係往往是靜態和標準化的。本書則側重於動態人體測量學在製版中的應用。 1. 人體測量點的精確定義與獲取： 詳細解析影響服裝閤體度的關鍵測量點（如胸弓高點、肩峰點、肘關節、膝蓋彎麯度等）的確定方法，尤其關注非標準體型（如大骨架、溜肩、長軀乾等）的修正數據。 2. 尺寸偏差與人體運動空間的計算： 深入講解服裝的“鬆量”（Ease）是如何構成的。區分生理鬆量、活動鬆量和設計鬆量，並提供一套基於服裝品類（如西裝、針織衫、運動服）的鬆量計算模型。理解鬆量分配的邏輯，是避免成品“緊綳”或“鬆垮”的關鍵。 3. 人體麯綫的幾何化錶達： 探討如何將人體復雜的麯麵轉換為二維平麵製版圖上的精確麯綫。介紹各種弧綫（如領圈綫、袖窿綫、省道綫）的數學擬閤方法，確保裁剪齣的紙樣在縫閤後能完美貼閤人體輪廓。 二、平麵製版的核心數學原理與修正技巧 本書將製版提升到工程學的層麵進行解析。 1. “四要素”版型理論的深度剖析： 詳細拆解服裝結構中的四大基本要素——“省道、襇、褶、縫”。重點分析省道在轉移（如省道轉移至省道、省道轉移至褶、省道轉移至領口）過程中對服裝造型和垂感的影響。 2. 製版基準綫的構建與校準： 闡述如何根據不同版型（如歐版、日版、美版）的風格特點，科學設定如“後背中綫”、“側縫綫”等基準綫的傾斜角度和位置，確保服裝的側麵和背麵形態符閤設計意圖。 3. 立體裁剪思維在平麵製版中的應用： 介紹如何通過對平麵紙樣進行“假縫（Draping on Paper）”和“推移（Pinching）”的方法，預判立體結構（如復雜的收省、堆褶）在平麵上的最佳錶現形式，從而減少試穿和修改次數。 --- 第二部分：特殊結構與高級版型技術 此部分側重於處理復雜、定製化和功能性強的服裝結構，是提升製版師專業深度的關鍵。 三、袖子的結構與立體塑形技術 袖子被視為衡量製版功力的試金石。本書提供瞭超越基礎兩片袖的全麵技術。 1. 三片袖與四片袖的結構邏輯： 詳細解析三片袖（如西裝袖）中“袖山、袖窿弧綫、袖底弧綫”三者之間的精確匹配關係。強調袖山高和袖窿深度的調整如何影響手臂的抬舉空間和視覺效果。 2. 羊腿袖、泡泡袖等體積袖的製版： 介紹如何通過“分割綫和加放量”的方法來精確控製袖子頂部的膨脹度、中段的弧度以及袖口處的收緊效果，實現理想的視覺體積感，同時避免縫閤時齣現死褶。 3. 插肩袖與連身袖的立體化處理： 深入講解插肩袖的“落肩綫”對肩部綫條的影響，以及如何通過肩頸麯綫的微調來適應不同肩型。對於連身袖（Raglan Sleeve），重點解析袖身與衣身的銜接角度，以優化運動時的舒適度。 四、領口、駁頭與衣領的精細化製版 衣領和駁頭是決定服裝檔次和風格的關鍵元素。 1. 領颱與領幫的精確銜接原理： 詳細剖析硬領（如西裝領）中領颱（Collar Stand）與領幫（Collar Leaf）的比例關係，以及領座的“反摺綫”是如何形成的。介紹“領座拉伸”技巧，確保領子平順貼閤頸部。 2. 駁頭形狀的幾何控製： 解析包括戧駁領、青果領在內的各種駁頭（Lapel）的“翻摺點”（Notch Point）和“領尖角”（Lapel Point）的定位邏輯。展示如何通過調整駁頭前襟的寬度來平衡服裝的視覺重心。 3. 無縫領圈與連領造型： 探討在不使用傳統領座的情況下，如何通過對衣身省道和領口弧綫的巧妙處理，實現與衣身一體的自然領型（如船領、披肩領）。 五、裙裝與褲裝的高級結構解析 褲裝和裙裝的版型核心在於腰圍、臀圍的穩定性和褲綫/裙綫的自然垂墜。 1. 褲裝的“前後片平衡”： 深入講解前後褲片的“襠深”（Crotch Depth）和“弧度”的差異化設計。重點在於如何通過調整後襠部的“橫嚮鬆量”來適應臀部嚮後上方凸起的麯麵，解決後襠部易起褶的問題。 2. 褶襇的控製與釋放： 詳細說明百褶裙、箱褶裙等結構中，褶襇的寬度、間距、以及在腰部的“收口”方式對整體動態效果的影響。 3. 裙裝的省道轉移與裙擺造型： 分析A字裙、H型裙以及魚尾裙的省道是如何從腰部轉移到裙擺，並最終轉化為裙擺的張開角度或褶皺深度的。 --- 第三部分：麵料特性與製版流程的優化 現代製版不再是孤立的紙上作業，它必須與麵料的物理屬性緊密結閤。 六、彈性、垂感與製版修正係數 1. 針織麵料的製版差異化： 針對不同緯嚮（橫嚮）或經嚮（縱嚮）彈性的針織麵料，介紹如何應用“縮減係數”來修正紙樣尺寸，確保成衣在拉伸後能恢復至設定尺寸。講解彈性麵料中省道和褶襇的簡化處理方式。 2. 厚重與輕薄麵料的輔助綫運用： 分析厚實麵料（如呢子、皮料）製版時，需要增加的“縫份餘量”和“摺疊空間”，以及輕薄麵料（如真絲、雪紡）如何通過更精細的“省道處理”來增強垂感，避免版型過於“闆硬”。 3. 特殊麵料的裁剪方嚮與紋理影響： 講解條紋、格子、人字紋等有方嚮性的麵料，如何影響紙樣的分割和拼接，以及如何通過調整版片角度來達到最佳的紋理對稱效果。 七、數字化製版與傳統製版的橋接 本書最後部分探討瞭如何將紙樣思維融入數字化流程，實現效率與精度的統一。 1. 數字化輔助下的“推、移、轉”操作： 介紹如何利用CAD係統中的輔助工具，快速實現平麵製版中的省道轉移、分割、閤並等操作，但核心仍是基於前麵闡述的數學和人體工程學原理。 2. 製版流程的標準化與文檔化： 強調建立個人或團隊的“版型數據庫”的重要性，包括各種版型的“修正點位索引”和“鬆量標準錶”，確保設計的可追溯性和生産的穩定性。 本書適閤有一定基礎製版經驗，希望從“會做”升級到“精通”的設計師、版師和服裝工程技術人員。它提供的不僅是“模闆”，更是駕馭復雜服裝結構的“思維工具箱”。

評分☆☆☆☆☆

深入研讀後，我注意到這本書的專業深度遠遠超齣瞭我預期的“圖解”範疇。它巧妙地將一些高級製版技巧融入到瞭看似基礎的案例中。例如，在處理插肩袖的立體分割時，它不僅展示瞭如何畫齣基礎的插肩綫，還深入探討瞭如何通過增加或減少肩部的省道量來控製袖子的立體效果和穿著的舒適度，這在很多初級教程中是很少涉及的。而且，這本書對於不同麵料懸垂性對紙樣調整的影響也有涉及，雖然篇幅不長，但點到瞭關鍵，提示讀者在實際操作中要考慮麵料的特性。這種對服裝製作全流程的係統性考量，讓這本書的價值不僅僅停留在“畫圖”層麵，更是延伸到瞭“成衣”層麵。它促使我從設計師的角度去思考紙樣，而不僅僅是一個執行者，這種思維上的提升，纔是它帶給我最大的收獲。

評分☆☆☆☆☆

這本書的邏輯組織結構堪稱教科書級彆的典範，它並非簡單地羅列80個成品紙樣，而是建立瞭一個清晰的知識遞進體係。一開始是從最基礎的平麵對角綫推移，到後麵逐漸過渡到立體裁剪的轉化思路，循序漸進，張弛有度。我發現作者很注重“原理先行”，在展示具體實例之前，總會先解釋這個紙樣是如何基於人體結構和麵料特性推導齣來的，這讓我不滿足於僅僅“復製”圖樣，而是開始思考背後的設計邏輯。例如，在講解袖窿深度的調整時，它會配上幾張不同形態人體肩部結構對比圖，讓你瞬間明白為何要那樣設計。這種由淺入深、理論與實踐緊密結閤的編排方式，讓原本枯燥的製版學習變得充滿探索的樂趣。它教會的不是幾個特定的版型，而是一套可以靈活應對未來任何新樣式的思維框架，這一點價值無可估量。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計著實讓人眼前一亮，封麵那種簡約又不失專業感的風格，一下子就抓住瞭我的眼球。拿到手裏的時候，能感受到紙張的質感很不錯，印刷的色彩過渡自然，即便是初學者也能輕鬆辨認圖樣上的綫條和標記。我特彆欣賞它在細節處理上的用心，比如內頁的排版，文字和圖示的布局非常閤理，既保證瞭視覺上的舒適度，又不會讓我在查找特定知識點時感到迷茫。尤其是那些復雜的結構圖，竟然能用如此清晰的綫條和恰當的比例來呈現，這對於我這種依賴視覺學習的人來說，簡直是福音。相比我之前買過的幾本同類書籍，這本書在版式設計上明顯高瞭一個檔次，看起來不像是那種冷冰冰的技術手冊，更像是一本精心編排的時尚設計課程，讓人從翻開第一頁起就充滿瞭學習的動力和期待。這種對閱讀體驗的重視，無疑為後續的學習打下瞭堅實的基礎，讓人願意花時間去深入研讀，而不是匆匆翻過。

評分☆☆☆☆☆

作為一名正在摸索階段的服裝設計愛好者，我最看重的是實用性和可操作性，這本書在這方麵錶現得相當齣色。它沒有過多地堆砌晦澀難懂的理論術語，而是直接切入核心的版型構建過程。那些“80例”的案例選擇得非常貼閤當前市場的主流款式，從基礎的襯衫、裙子到更復雜的連衣裙和外套，覆蓋麵很廣。最讓我驚喜的是，每一個例子的步驟講解都配有精細的圖解，仿佛有一位經驗豐富的老師在我旁邊手把手地教導。我按照書中的指示，嘗試製作瞭一個A字裙的紙樣，發現那些關鍵的省道處理、腰圍的鬆量設定，書裏都給齣瞭非常明確的修正指南。很多復雜的裁剪點和轉點，光靠文字描述是很難想象的，但這裏的圖示直接把空間關係可視化瞭，極大地減少瞭我走彎路的時間。這種“所見即所得”的學習方式，極大地增強瞭我的動手信心。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我之前為瞭學習紙樣設計，在網上看瞭不少零散的視頻和論壇帖子，信息碎片化嚴重，很多關鍵環節含糊不清，總是擔心自己理解錯瞭方嚮。直到我係統地學習瞭這本《看圖學藝·服裝篇》，纔有一種茅塞頓開的感覺。這本書的語言風格非常剋製和嚴謹，沒有絲毫浮誇或多餘的修飾，每一個句子都旨在傳遞精確的信息。即便是對於那些需要精確計算尺寸的環節，它也提供瞭清晰的公式和實例代入，讓人可以快速上手驗證。更值得稱贊的是，書中對於常見製版錯誤的處理方式也有所提及，比如“為什麼做好的裙子側縫會起皺？”——它會立刻指嚮紙樣上的哪個點可能齣現瞭偏差，並提供修正的圖例。這種預防性指導，對於提升製版質量，避免浪費寶貴的麵料，有著實際的幫助。它不僅是工具書，更像是一位時刻警醒你的專業夥伴。

評分☆☆☆☆☆

看看有收獲，活動買劃算！

評分☆☆☆☆☆

對於服裝設計愛好者值得擁有!

評分☆☆☆☆☆

書很好，快遞給力，正規發票

評分☆☆☆☆☆

包裝很漂亮，書隻看瞭一點點

評分☆☆☆☆☆

有些簡單，實用型的書

評分☆☆☆☆☆

13-64123215

評分☆☆☆☆☆

章次正文頁數每章總注數每頁平均注數參考書目頁數參考書目項數[10]

評分☆☆☆☆☆

非常好的參考書，送貨速度也很快

評分☆☆☆☆☆

京東還是不錯的，什麼都不錯，喜歡