彩绘本西园记

彩绘本西园记 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

吴炳 著,彭连熙,彭福来 绘
图书标签:
  • 彩绘本
  • 西园记
  • 古典文学
  • 绘本
  • 儿童文学
  • 传统文化
  • 故事
  • 名著
  • 插画
  • 文学
想要找书就要到 静流书站
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!
出版社: 天津人民美术出版社
ISBN:9787530546369
版次:1
商品编码:10966784
包装:精装
开本:12开
出版时间:2012-01-01
页数:136

具体描述

内容简介

   《西园记》是明末著名戏曲家吴炳的代表作。描写王玉真和张继华的爱情故事。张继华才华出众,在西园偶遇园主养女王玉真,产生了真诚的爱情。但他错将王玉真当成赵礼的病中女儿赵玉英,误将两人当成一人,将活人当成幽魂,引出了一段荒唐可笑的故事。作者运用了巧合、误会等喜剧手法,注重从人物的不同处境和性格特征出发,使剧情流畅地展开,组成了一幅幅千姿百态的画面。在好心丫环的帮助下消除误会,最终与王玉真喜结良缘。在明末戏曲家中,郑振铎先生推崇他为临川派伟大的剧作家之一。作品在结构、情节和文辞风格上,追步汤显祖并自出新意。人物性格鲜明,关目细密,曲词典雅,对白生动,以临川之笔协吴江之音律,使作品适合于舞台演出,被戏曲史家和文学史家评为明曲一流作品,在艺术表现上,有独到之处,所以至今在昆曲和越剧舞台上作为经典保留剧目久演不衰。

作者简介

吴炳,一五九五——一六四八一,明末戏剧家,字石渠,号粲花主人,江苏宜兴人。永历时任兵部侍郎兼东阁大学士,著有《绿牡丹》、《西园记》、《情邮记》、《画中人》《疗妒羹》,五部合称《石渠五种曲》或粲花别墅五种。 吴炳出身高门,十三岁便能填词《一种情》是他幼年所作,恐父呵责,托名粲花,被文学史家推为临川派最伟大的剧作家之一,追步汤显祖,自出新意,所写人物性格鲜明,关目细密,曲词文雅,对白生动,以临川之妙笔协吴江之音律,其作品更适合舞台演出,列为明曲第一流作品,尤其是《绿牡丹》和《西园记》至今久演不衰。

前言/序言


《彩绘本西园记》:一场跨越时空的风雅邀约,一次集结名士的翰墨雅集 想象一下,在那个文人风骨与艺术繁盛的时代,一群才情卓绝的士人,因对艺术的共同热忱而汇聚,共同倾注心血,创造出一份流传千古的瑰宝。这便是《彩绘本西园记》所要呈现的,一个关于艺术、友情、才华与时代精神的生动画卷。它并非仅仅记录一场简单的文人聚会,更是一次将集体创作的理念推向高峰的艺术实践,一次将美学追求与人文关怀完美融合的盛事。 《彩绘本西园记》顾名思义,其核心内容围绕着一场发生于宋代画家李公麟所绘《西园雅集图》背后,由苏轼、米芾、黄庭坚等二十余位当时顶尖的艺术家、文人、学者共同参与的艺术雅集。这场发生在北宋哲宗年间(公元1082年)的聚会,地点选在驸马都尉王诜的府邸“西园”。这处园林,不仅是王诜雅趣的体现,更因汇聚了如此众多的名流而成为了一个文化符号。 书中,首先描绘的便是这场雅集的缘起与氛围。它不是一次预谋的盛会,而是在文人墨客之间,因共同的兴趣与彼此的声望而自然形成的。王诜作为主人,以其丰厚的财力与豁达的胸襟,为这场雅集提供了绝佳的场所与物质支持。在那个时代,文人之间的交往,往往是基于精神上的契合与品味上的共鸣。西园的清幽环境,奇石古木,曲径通幽,与文人心中的“诗与远方”不谋而合,为这场盛事营造了宁静而雅致的氛围。 雅集的参与者,更是本书描绘的重头戏。这些人,无一不是当时文坛、画坛、书坛的翘楚,他们的名字至今仍闪耀在历史的长河中。苏轼,这位“横槊赋诗”的豪放派词宗,他的身影出现在这里,不仅是集会的组织者之一,更是精神的凝聚者。他的才情横溢,他的豁达洒脱,他的对艺术的深刻见解,为这场雅集注入了灵魂。米芾,这位以“米癫”闻名的书画家,他的狂放不羁,他的对金石书画的痴迷,为雅集增添了独特的色彩。他的书法,他的绘画,他的鉴赏能力,都为当时的艺术界带来了革命性的影响。黄庭坚,这位苏轼的得意门生,他的书法端庄而又富有变化,他的诗歌充满了哲理与情怀,他的加入,无疑为这场雅集增添了年轻的活力与深厚的学养。 除了这三位巨匠,书中还会详细描绘其他参与者的风采。例如,书法大家蔡襄,虽未能亲临,但其作品对后世影响深远,在书中可能也会被提及,代表着一种传承与追慕。文人画家李公麟,他的《西园雅集图》本身就是这场雅集的见证,他用画笔记录下了这一刻的辉煌。诗人陈师道,学者秦观,道士林灵素(尽管其争议性,但其在当时的影响力不容忽视),等等,每一个名字都代表着一个闪耀的个体,他们或以诗词唱和,或以书画交流,或以品茗论道,共同谱写了一曲华丽的乐章。 本书的“彩绘本”特点,则意味着不仅仅是文字的叙述,更是视觉的盛宴。它将通过精美的插画,生动地再现这场雅集的场景。我们可以想象,画面中,或许是苏轼正在挥毫泼墨,笔走龙蛇,书写他那充满哲理的诗句;或许是米芾正摩挲着一件古朴的铜器,眼中闪烁着鉴赏的光芒;或许是黄庭坚与同僚们围坐在一起,讨论着诗歌的意境;或许是王诜正兴致勃勃地为宾客们介绍园中的景致,或是从珍藏的书画中拿出与大家分享。这些画面,将不仅仅是简单的描绘,更是对人物神态、环境氛围、艺术品以及当时文人生活方式的细腻刻画,力求还原那个时代的真实风貌。 更深层次地,本书将探讨这场雅集在中国艺术史上的意义。它并非一次简单的消遣,而是中国文人阶层艺术精神的一次集中体现。文人雅集,是中国古代特有的文化现象,它强调的是精神的交流、才艺的展示、品味的共赏,以及一种超脱世俗的艺术追求。西园雅集,更是将这种精神发挥到了极致。它所代表的,是一种“以文会友,以友辅仁”的君子之风,是一种“诗书画印,五绝”的艺术追求,更是一种“胸有丘壑,笔下生花”的创作境界。 书中可能会深入分析,在这场雅集中,不同艺术家之间的艺术碰撞与交流。例如,苏轼的诗歌,米芾的书法,李公麟的绘画,黄庭坚的书法,这些不同领域、不同风格的艺术是如何相互启发、相互促进的。这种跨领域的艺术交流,正是孕育出伟大艺术作品的土壤。西园雅集,为后世的艺术家和文人提供了一个宝贵的范例,证明了集体创作的巨大潜力,以及艺术家之间互相学习、互相进步的重要性。 此外,本书也会借这场雅集,展现宋代文人的生活状态与思想观念。他们并非只埋头于书斋,而是积极参与社会生活,但又保持着一份超然。他们关注自然,热爱生活,追求内心的宁静与精神的自由。从他们品茗、赏画、吟诗的场景中,我们可以窥见那个时代文人的生活情趣,以及他们对人生意义的独特理解。 《彩绘本西园记》所要呈现的,还包括这场雅集对后世艺术的深远影响。李公麟的《西园雅集图》本身就成为了一件传世名作,它不仅是这场雅集的记录,更是一幅具有极高艺术价值的绘画作品。后世无数的书画家、鉴赏家都对这幅画赞叹不已,并从中汲取灵感。同时,这场雅集所代表的艺术精神,也通过各种文献、画作、诗文,代代相传,影响着后世的艺术发展。 可以说,《彩绘本西园记》不仅仅是一本书,它是一扇窗,让我们得以窥见一个辉煌的时代,一个群星璀璨的艺术群体,以及一种永恒的艺术精神。它将通过精美的彩绘,搭配详实的文字,带领读者走进那个充满诗情画意的年代,感受那场跨越时空的风雅邀约,领略那次集结名士的翰墨雅集所散发出的独特魅力。它将是一次知识的探索,一次审美的体验,一次对中国传统文化深厚底蕴的致敬。读者在翻阅此书时,仿佛能听到古人悠扬的琴声,闻到淡淡的墨香,看到笔尖在纸上流淌出的生命力。这是一种超越时空的对话,一次与伟大的灵魂的亲近。

用户评价

评分

终于收到这本《彩绘本西园记》了!一直以来,我对古典名著就情有独钟,尤其是那些带有精美插画的版本,总能给阅读体验增添一份别样的色彩。这本《彩绘本西园记》更是让我期待已久,从包装上看就显得十分用心,厚实的封面,纸张的质感也相当不错,拿在手里就有一种沉甸甸的厚重感,仿佛握住了历史的脉络。迫不及待地翻开扉页,首先映入眼帘的是那行娟秀的字体,瞬间将我拉回到那个遥远的时代。我对于《西园记》本身的内容并不陌生,但一直以来,阅读更多的是文字的描绘,这次的彩绘本,无疑是为我打开了一个全新的视角。我尤其好奇那些插画的风格,是写实的还是写意的?色彩是否浓烈还是淡雅?能否生动地再现书中人物的神态和场景的氛围?从目录上看,每一个章节都配有插图,这让我感到十分欣喜,这意味着我可以一边品味文字,一边欣赏画面,让故事更加立体地呈现在眼前。我计划慢慢来品读,细细地体会每一幅图画所传达的情感和信息,将文字与图像融为一体,进行一次深度的心灵对话。这本书不仅仅是一本书,更像是一件艺术品,一种跨越时空的文化传承。我已经迫不及待地想沉浸其中,去感受那个时代的风华,去探寻那些隐藏在文字和色彩背后的故事。

评分

这本书的排版和设计,真的让我眼前一亮。我是一个比较注重阅读体验的人,所以对于书籍的排版、字体、留白等等都比较在意。《彩绘本西园记》在这方面做得相当到位。字体的选择非常合适,大小适中,清晰易读,即使长时间阅读也不会感到眼睛疲劳。而且,排版非常简洁大方,没有多余的装饰,能够让读者更专注于文字本身。当然,最吸引我的还是那些精美的彩绘。我之前也收藏过一些古典名著的插画集,但很多插画都显得有些呆板,或者与原著的精神不太契合。《彩绘本西园记》的插画,我感觉它们非常有生命力,画师的功力可见一斑。我注意到,画师在色彩的运用上非常大胆,但又不会显得杂乱,反而能营造出一种浓厚的艺术氛围。而且,插画的构图也相当讲究,每一幅画都能抓住场景的精髓,将人物的姿态、环境的细节都表现得淋漓尽致。我尤其欣赏画师对光影的处理,能够让画面更具立体感和层次感。我感觉,这本书不仅仅是在“讲述”《西园记》的故事,更是在“呈现”《西园记》的意境,用视觉的方式将读者带入那个古老的传说之中。

评分

这是一本让我感到惊喜的书。《彩绘本西园记》,光是听名字就带着一种古典的雅致。我一直对中国古典文学有着深厚的情感,尤其喜欢那些能够将文字与艺术完美结合的作品。这本《彩绘本西园记》恰恰做到了这一点。从拿到书的那一刻起,我就被它吸引住了。封面设计古朴典雅,书页纸张厚实,触感温润,散发着淡淡的书香。翻开书页,我更是爱不释手。书中的插画,色彩明丽而不失沉稳,线条流畅而充满力量。我注意到,画师在细节的处理上非常到位,无论是人物的服饰,还是场景的布置,都力求还原历史的真实感,同时又融入了艺术家的想象和创造。我尤其喜欢画师对人物神态的描绘,寥寥几笔,就能将人物的喜怒哀乐刻画得入木三分。这是一种非常高级的艺术表现手法,能够让读者在欣赏画面的同时,也能感受到人物内心的情感波动。这本书不仅仅是文字的堆砌,更是视觉与文字的完美融合,它让《西园记》的故事更加生动形象,更加引人入胜。我相信,通过这本书,我能够对《西园记》有更深刻的理解和更丰富的想象。

评分

我一直对那些承载着历史厚重感的书籍情有独钟,尤其是那些能够将文字与艺术完美融合的作品。《彩绘本西园记》正是这样一本让我倍感惊喜的书。从拿到它的那一刻起,我就被它精美的设计所吸引。书的封面设计古朴典雅,散发着浓郁的文化气息,让人一拿到手里就倍感珍贵。翻开书页,我更是被里面的彩绘插画所震撼。这些插画并非简单的图示,而是充满了艺术家的灵气和匠心。我注意到,画师在色彩的运用上非常大胆,却又不失分寸,各种色彩相互交织,却能营造出一种和谐而富有层次感的画面。而且,画师对人物的刻画更是入木三分,无论是神态、表情,还是服饰、动作,都显得栩栩如生,仿佛跃然纸上。我尤其喜欢画师对场景的描绘,每一幅画面都充满了故事感,能够将读者带入那个遥远的时代,去感受那个时代的风情。我相信,通过这本《彩绘本西园记》,我不仅能够更深入地理解《西园记》的故事,更能够从中体会到中国传统艺术的博大精深。

评分

一直以来,我都对《西园记》这个故事有着特别的偏爱,但总觉得纯粹的文字描写,有时难以完全捕捉到其中的精髓。所以,当我知道有《彩绘本西园记》这个版本时,我的好奇心就被彻底点燃了。拿到手后,我更是被它的品质深深打动。这本书的包装就显得十分有档次,打开后,里面的内容更是让我惊喜。我首先关注的是那些插画。这些插画的画风非常独特,我注意到它们并非那种简单的线描,而是充满了色彩的运用和光影的表现。有些画面色彩浓烈,非常有冲击力,仿佛能够将人瞬间拉入故事的场景之中;而另一些画面则显得更为淡雅,注重细节的描绘,能够很好地展现出人物的内心世界。最让我赞叹的是,这些插画并非简单的装饰,而是与文字内容紧密相连,相互呼应,甚至在某些地方,插画比文字更能引发我的联想和思考。我感觉,画师不仅仅是在“画”故事,而是在“理解”故事,并且用自己的艺术语言将这份理解传达出来。我相信,通过这本书,我能够以一种全新的方式去品味《西园记》的魅力。

评分

老实说,我一开始对《彩绘本西园记》抱有的期待是比较复杂的。一方面,我对《西园记》的故事本身有着深厚的感情,从小时候就听过很多关于它的传说,对其中的人物和情节耳熟能详。另一方面,我也经历过一些“彩绘版”书籍的“翻车”,有些只是简单地把文字和随意找来的图片拼凑在一起,毫无灵魂可言。但当我真正拿到这本《彩绘本西园记》时,我的疑虑被打消了。这本书的插画风格非常独特,我注意到它们并非那种程式化的、一成不变的风格,而是根据不同的章节和情节,呈现出不同的艺术表现力。有些画面色彩浓郁,气势磅礴,似乎在描绘宏大的场面;而另一些画面则细腻写意,笔触温婉,更侧重于表现人物的内心世界。我特别喜欢其中对人物面部表情的刻画,即使没有文字的旁白,仅仅从眼神和嘴角的一丝弧度,就能感受到人物的情绪起伏。这是一种非常高级的视觉语言,能够直接触动人心。我感觉,画师不仅仅是在“画”这个故事,而是在“解读”这个故事,用自己的理解和情感去赋予画面生命。我迫不及待地想看完这本书,再去回味一遍原著,看看这些插画是否能为我带来新的感悟。

评分

当我第一次看到《彩绘本西园记》的封面时,就被它深深吸引了。那种古朴而又不失雅致的设计,立刻勾起了我阅读的兴趣。收到书后,我更是爱不释手。这本书的整体制作非常精良,纸张的质感很好,印刷的色彩也相当饱满。我最看重的是其中的插画部分。一直以来,我都觉得,《西园记》这样的古典名著,如果配上精美的插画,一定会为阅读增添不少乐趣。而这本《彩绘本西园记》,恰恰满足了我的这一愿望。画师的功力非常深厚,他不仅将书中的人物刻画得活灵活.。生,将场景描绘得细致入微,更重要的是,他能够用色彩和笔触捕捉到故事中的情感精髓。我注意到,有些画面色彩浓烈,充满了力量感,仿佛能够将读者带入故事的紧张时刻;而有些画面则色彩淡雅,充满诗意,让人感受到一种宁静和美好。这种多样的艺术风格,让我对这本书充满了探索的欲望。我相信,通过这本书,我能够以一种全新的方式去感受《西园记》的魅力。

评分

这本书的质量,真的超出了我的预期。作为一名热爱古典文学的读者,我一直都在寻找那些能够将文字与艺术完美结合的作品。《彩绘本西园记》就是这样一本让我心动的书。从书的装帧设计,到纸张的选择,再到印刷的质量,都显得非常考究。最让我惊喜的是里面的彩绘部分。我一直觉得,好的插画不仅仅是图画,更是对文字内容的二次创作和解读。《彩绘本西园记》的插画,正是做到了这一点。画师的功力深厚,对人物的刻画栩栩如生,无论是神态、表情,还是服饰、动作,都显得非常传神。而且,色彩的运用也十分巧妙,能够很好地烘托出故事的氛围。我注意到,有的画面色彩浓烈,展现出故事的紧张和冲突;有的画面则色彩淡雅,营造出一种宁静和诗意的氛围。这种多样的表现手法,让我对每一幅插画都充满了探索的兴趣。我相信,通过这本书,我不仅能够更深入地理解《西园记》的情节,还能够感受到其中蕴含的丰富情感和文化内涵。

评分

这本书的设计实在是太精巧了!从外盒的图案到书页的装帧,无一不体现出制作者的匠心独运。我一直觉得,一本好的图书,不仅仅在于内容,还在于它的呈现方式。《彩绘本西园记》在这方面做得非常出色。书的封面设计就极具古韵,用色也相当考究,既不过于张扬,又显得十分大气。打开书页,那印刷的清晰度和纸张的触感都让我感到非常满意。我最看重的还是里面的彩绘部分。我曾经看过一些古籍的插图,但很多都比较粗糙,或者年代久远导致颜色模糊。《彩绘本西园记》的彩绘,色彩鲜艳而不失典雅,线条流畅而富有张力。我注意到,每一幅插图都经过精心构思,并非简单的图文结合,而是与文字内容紧密相连,相互呼应,甚至在某些细节上,插画比文字更能传达出人物的情感变化和场景的氛围。我试着翻看了几个章节,发现画师对人物的刻画非常到位,无论是神态、表情,还是服饰、动作,都显得栩栩如生,仿佛那些人物就活生生地出现在我面前。这让我对这本书的艺术价值有了更高的期待,我相信,通过这些精美的彩绘,我将能更深入地理解《西园记》所蕴含的文化和情感。

评分

拿到这本《彩绘本西园记》,我第一感觉就是“用心”。这本书的整体设计,从封面到内页,都透着一股子精细劲儿。我之前也接触过不少彩绘版的古典名著,但有些要么插画质量不高,要么与文字内容脱节。《彩绘本西园记》在这方面做得非常出色。我尤其看重的是插画的艺术风格。我注意到,这里的插画并非千篇一律,而是根据不同的故事段落,呈现出不同的笔触和色彩运用。有些画面色彩鲜艳,气势恢宏,能够很好地展现出故事的戏剧性;而有些画面则显得更为细腻写意,注重人物的情感表达和意境的营造。我个人比较喜欢这种多变的风格,因为它能够让读者在阅读过程中保持新鲜感,并且能够更好地理解作者想要传达的情感。此外,我也注意到,画师在对人物造型的把握上非常到位,人物的姿态、表情都显得非常生动自然,仿佛拥有自己的生命。这让我对这本书充满了期待,我相信,它一定能为我带来一次难忘的阅读体验。

评分

物美价廉。物超所值,爱不释手。已经开封了,不过还是一版一印。

评分

绘 彭连熙 彭福来

评分

绘画还是比较精美的,只是送来的书很旧,换过一次还是旧的。

评分

这个刚好适合他们看,没有买错。在一个人成长的过程中,除了新鲜的空气,灿烂的阳光以外,更需要的冷静的思考,以及心灵的感动和震撼,而这些,在阅读三毛的时候,我们都能够得到。

评分

东西挺不错的,就是物流出了一些问题

评分

很喜欢很喜欢很喜欢很喜欢

评分

文学是语言文字的艺术,是社会文化的一种重要表现形式,是对美的体现。文学作品是作家用独特的语言艺术表现其独特的心灵世界的作品,离开了这样两个极具个性特点的独特性就没有真正的文学作品。一个杰出的文学家就是一个民族心灵世界的英雄。文学代表一个民族的艺术和智慧。

评分

书已经没有塑封,疑似别人退货。书函比较脏,还有破 。印刷的不错。

评分

书本很厚重,是精品,画风很细腻

相关图书

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 book.coffeedeals.club All Rights Reserved. 静流书站 版权所有