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王小慧 著

图书标签:

• 成长
• 迷茫
• 青春
• 选择
• 人生
• 现实
• 奋斗
• 困境
• 自我
• 探索

出版社： 人民文学出版社

ISBN：9787020090808

版次：1

商品编码：11039316

包装：平装

开本：16开

出版时间：2012-06-01

页数：218

编辑推荐

一个国际自由人的生活态度，一位跨界艺术家的心灵之姿。 畅销书《我的视觉日记》作者、著名旅德艺术家王小慧，重磅新作，《东不成西不就》！ 读者从这本书里可以读出作者这些年的心路历程。

内容简介

《东不成西不就》是著名旅德摄影家、国际艺术家王小慧与众多人物的访谈录，包括哲学家周国平，著名主持人杨澜、鲁豫，美国媒体人南希 以及世博建筑师们等。王小慧在这本《东不成西不就》中畅谈自己的创作观、哲学观与人生观 ，全面展现了一名国际级摄影家、跨界艺术家的艺术世界与精彩人生。

作者简介

王小慧，著名旅德摄影艺术家，二十多年前赴德国作为职业艺术家从事艺术创作、写作及讲学等活动。生活在慕尼黑和上海。她在世界许多美术馆等机构举办过大量艺术展，屡次获各种国内国际奖项，作品为许多机构及私人收藏。在国内外许多著名出版社出版过约四十部个人摄影集和书籍，其中影响最为广泛的是在中国及德国出版的自传《我的视觉日记》，自出版以来一直畅销，再版三十次并获“冰心奖”、“全国女性文学奖”和“上海优秀图书奖”。 2001年起她担任同济大学教授。2003年在同济大学创立“王小慧艺术工作场”，2006年创立“同济新媒体艺术国际中心”（TIMAC），并担任上海国际汽车城安亭新镇（德国城）艺术总监。她还成功地主持了一些具有影响的中外文化交流活动，德国政府授予她“德中友谊奖”。最近她获瑞士圣·莫瑞兹大师艺术节之“明星艺术家”、SMG“年度国际摄影家奖”、上海“创意产业十大领军人物”等奖项，被香港《凤凰周刊》评为“影响世界未来华人榜”的五十位人物之一。 王小慧与吾德市长夫妇有着20年的友情，他们多次自费前来参加王小慧在中国的活动，并为她的展览致辞，为她的书写序。他们合著的这本对话集《打开慕尼黑的秘密——王小慧与吾德市长夫妇对话》将以中国人的视角打开这对中国人尚不熟悉的夫妻的非凡故事，从中不仅可以了解到他们的生活，也能了解到德国的政治经济文化等多方面的情况，图文并茂，生动有趣。 本书为东方出版中心“平明文化丛书”之一，王小慧自传《我的视觉日记——旅德生活二十年》（青春版）也在此系列出版，在网上销售名列前茅。

目录

自序
艺术无国界
艺术与财富人生
艺术让品牌更具生命力
艺术与品牌的金字塔
奢侈品会成为伟大的艺术品吗？
世博会是我们共同的梦想
是金子总会发光
汽车梦在建筑师
每座建筑都是我们的孩子
回首往事心中无愧
梦是心头想
艺术家需要痛苦滋养
挑战极限
抓住每一瞬间的感动
九生而自由
一个国际自由人在上海
红旗下的蛋
来自上海的世界公民
中国情结

精彩书摘

艺术与哲学王小慧：艺术家应当用他的艺术来表达对人生的思考，哪怕仅仅是提出问题。我曾说过，在艺术中真比美更为重要，那些仅仅用技巧来制造美的人，在我眼里不是艺术家，可能只算一个技术高超的手工艺匠。周国平：对，你说的实际上是指作品的内涵，这是第一位的，如果内涵贫乏，所谓美就只是技艺罢了。王小慧：那天我给大家讲德国的设计，真正好的设计一定要实用，不实用的设计再漂亮也没有用。“功能第一”是德国的设计方式。周国平：不把审美也看作是设计功能的一部分吗？王小慧：那是精神上的功能。有时候设计上的精神功能很重要，我并不反对，但原则是不能妨碍基本的实用功能。如果精神功能和实用功能是有矛盾的，你一定不要牺牲实用功能，能附加精神功能当然更好。那天我在大众汽车的活动上讲德国设计时就说，主持人洪晃的衣服胸前有朵花，花是装饰，装饰就属于精神功能，有了花衣服就好看嘛。但是如果衣服不好穿、不好坐，那就很不实用了，有花也没有价值。周国平：实际上也会影响审美的，如果你感觉到它妨碍了生活功能的话。王小慧：反正我讲座的时候，从不回答有关技术的问题。周国平：工匠很多，艺术家太少了。王小慧：在中国好多人比较重视工艺性的劳动，比如说油画可以卖很高的价格，因为油画可能要画几个月，摄影就是很快拍出来的东西。很多人把“工”看得很重。可是，好多大师的作品，可能就是一个线条，你说那个线条多少时间画出来的？更有甚者，也许是个现成品。最著名的“现成品艺术”的开山鼻祖杜尚用一个小便池作为他的艺术品展出，现在这个小便池价值连城，你说那里有他任何手工在里面吗？他的“工”不是手工，而是脑力劳动，是颠覆性的思维方式，是他在艺术史上不可磨灭的革命性的一步。这些才是真正价值所在。靠手工而提高价值的充其量只是工艺品。就像好的设计可能用便宜的材料甚至是废品做的，在西方价格仍然可以卖得很贵。因为好的设计不是在卖材料，是卖创意。创意与材料之间相差越悬殊，设计应当越好。周国平：艺术中真与美的关系，实际上涉及哲学与艺术的关系问题。尼采有一个观点，他认为哲学家和艺术家的使命是一样的。大自然为什么要产生哲学家和艺术家？因为在大自然本身的过程·中，人类的生存是没有意义的，一切都是没有意义的，这是重大的缺陷，所以需要产生出哲学家和艺术家，来为人类也为大自然创造一种意义。哲学家是从理论上来解释和证明这个意义，艺术家不是这样，他创造出另外一个世界，一个有意义的世界。所以尼采说：艺术是生命本来的形而上活动。不过，艺术家这样做不是有意识的，只是结果——他的作品阐述了生命的意义。真正的艺术大师往往都有一种哲学性质的冲动，只是自己未必意识到。文学家可能意识到，因为他的手段是文字，和哲学家比较接近，画家、摄影家、音乐家等就不会明确地意识到。王小慧：艺术家可能有这种背景。周国平：这个背景不是他经历的事情，而可能是一种情绪。王小慧：艺术家是很直觉地，很感性地，而不是理性地去思考哲学的问题。周国平：起码他在无意识中有对生命意义的一种关切。哲学无非是两大问题：一个是灵和肉的关系，一个是生和死的关系。其实所有的哲学和宗教说到底都是要解决这两个问题。王小慧：我没有思考，可是我的好多作品都和这些有关，但不是有意识地去解释哲学问题，而是在无意中反映了哲学问题，或者说碰撞到了哲学问题。周国平：所以我觉得你许多作品是有哲学意味的。其实哲学不是一门学问，是不是看哲学书不重要，一个好的艺术家本身就有哲学的直觉，对那些有哲学意味的现象、场景、细节，他会有一种敏感，不是思考，而是直觉一下子触到了本质。王小慧：艺术家有时候碰到了，自己并没有意识到，所以需要哲学家来诠释。周国平：艺术家应该是直接创造，艺术家有太多的思考反而是坏事。王小慧：艺术家是不是有义务提出问题？或者说艺术的意义是不是要提出问题？周国平：关键是用什么方式提出。好的艺术作品都是在提出问题。艺术家没有必要在作品之外去讨论这些问题，那是批评家的事情，让这些没有创作才能的人去讨论吧。尼采特别看不起批评家，他认为批评家是靠艺术家为生的寄生物。王小慧：可是现在中国有好多艺术家都依赖批评家。周国平：那就不是真艺术家了，他们之间是一种商业的关系。其实，我看人不看他是哲学家、艺术家还是批评家，这些只是社会分工。人和人的根本差别在灵魂，换一种说法，人在精神上是有种的差别的，这种差别实在太大了，并不比人类和其它动物的差别小。不管你从事的是什么工作，你是什么种都一定会表现出来。要说沟通的话，是有一个前提的，先天的东西必须是相互靠近的，才谈得上沟通。
……

前言/序言

　　我已经在国外漂泊了二十余年了，别人都称我是“国际自由人”。我一直认为，自由是艺术家最好的状态，有幸能在中德两国文化中浸润也是艺术家最好的机遇。这些年来，中德双方的媒体都说我是“中德文化的桥梁”，我也常常引以为荣。但我编完这本书以后，脑子里最先冒出来的想法却是：东不成西不就。这是一个国际自由人，横跨东西方文化的艺术家最大的隐痛与心病。我年轻的时候较为浅薄，偶有心得，便沾沾自喜。但随着岁月流逝，我越往深里走，就越觉得力不从心。我记得前些年见到熊秉明先生，他与吴冠中先生既是同窗又是至交，熊秉明先生旅居法国六十多年，先是画画，后又做雕塑，书法，写作，比较研究东西方艺术。我一直将他奉为大师，在其涉猎的领域，成就都很高，但他晚年却很苦恼，觉得自己一事无成。那年，他回中国办展览，赢得一片赞誉，在“粉丝”们的包围和无数光环的照耀中，他却显得有点孤独。我当时不太明白，不过现在觉得慢慢能理解他了。正如他一生踟蹰于“回去”，还是“不回去”那样，他的艺术也一辈子都在东方与西方之间徘徊，走出一条属于自己的路谈何容易。其实，不仅是熊秉明先生，也是一代一代旅居海外的艺术家难以摆脱的命运。所以，我们熟识的一些名画家多少年不再画画，一些名作家多少年不再写小说，大约也是有同样的困惑。孔子日“四十而不惑”，而我年龄越长，困惑也越多，不知何时才能从这些困惑中走出来。我与这本书里的朋友们对话时，还是满怀信心的，但那已经是前几年的事情了。现在，我编完这本书，却反而不如从前自信了。我想，读者从这本书里可以读出我这些年的心路历程。

《东不成西不就》：一场跨越地域与心灵的寻根之旅 在浩瀚的书海中，《东不成西不就》以其独特的书名，预示着一段充满矛盾与张力的故事。它并非关于某个具体事件的史实记录，也不是某个领域的专业知识普及，更不是对某种特定情感的浅层描摹。相反，它是一次深入内心的探寻，一场关于身份认同、文化归属以及人生选择的沉思，其内容之丰富，足以引人入胜，又引人深思。 一、 模糊的起点，确定的追寻 故事的主人公，我们姑且称他为“行者”，身处一个既熟悉又陌生的世界。他拥有过去，却又似乎缺失了某个至关重要的部分；他渴望未来，却又在当下摇摆不定。这种“不成”的状态，并非简单的迷茫，而是一种深邃的困境——在成长的道路上，他似乎总是在两种截然不同的可能性之间徘徊，每一次选择都伴随着另一端的失落，每一次靠近都意味着另一端的遥远。 “东不成”并非指地理上的东方，更是一种象征。它代表着一种根植于内心深处的传统、一种固有的文化印记，亦或是一种曾经拥有的、却又渐渐模糊的身份。这“东”可能是一段家族的历史，是祖辈的教诲，是童年熟悉的乡音，是埋藏在记忆深处的一抹色彩。然而，时空的变迁，现实的冲击，让这“东”变得遥不可及，变得难以捉摸，仿佛一场远去的梦。行者试图抓住它，却总是差之毫厘，只剩下一种隐隐的失落感，一种“不完整”的残缺。 而“西不就”，同样如此。它不是某个具体的目的地，而是对另一种可能性的向往，一种对未知世界的探索，一次对自我超越的渴望。这“西”可能代表着现代的观念，进步的思想，开放的视野，或者是对另一种生活的憧憬。行者被这“西”所吸引，被它的光芒所诱惑，但当他真正迈出脚步，试图融入时，却发现自己始终格格不入。语言、习俗、思维方式，甚至最细微的情感表达，都仿佛横亘着一道无形的墙，让他无法真正“就”。他成为了一个旁观者，一个永远无法完全融入的“局外人”。 《东不成西不就》所描绘的，正是行者在这种“东”与“西”之间的拉扯与挣扎。他不是一个简单的离乡背井去闯荡的故事，也不是一个固守传统不思进取的寓言。它深刻地揭示了，当一个人被置于传统与现代、东方与西方、过去与未来相互交织的语境中时，其内在的身份认同将面临何等严峻的考验。 二、 细致入微的人物刻画：多棱镜下的真实人性 《东不成西不就》并未将焦点仅仅局限于主人公的内心世界，而是通过一系列鲜活、立体的人物，构成了一幅复杂而真实的人性画卷。这些人物，每一个都承载着属于自己的“东”或“西”，他们的存在，成为了行者内心困境的映照，也成为了他不断探索的动力。 例如，那里有固守传统、恪守陈规的老一辈。他们是“东”的化身，言谈举止间都带着岁月的痕迹，他们的生活方式，他们的价值观，都深深烙印着过去的印记。他们对“西”的到来感到警惕，甚至排斥，他们的存在，让行者看到了“东”的珍贵，也让他感受到了“东”的沉重。 同时，也有那些拥抱现代、追求新潮的年轻人。他们是“西”的代表，他们的思想开放，他们的生活方式多元，他们渴望打破束缚，去追逐更广阔的天地。他们对“东”可能表现出不屑，甚至遗忘，他们的存在，让行者看到了“西”的活力，也让他感受到了“西”的空虚。 然而，《东不成西不就》的妙处在于，它并未将人物简单地划分为“好人”与“坏人”，也未将“东”与“西”绝对地对立。作品中的人物，往往是多重性的。那位固守传统的长辈，也许在某个瞬间，会流露出对逝去青春的怀念，对新事物的几分好奇；而那位奔放的青年，也可能在独处时，被一首古老的歌谣触动，被一句家常的问候打动。 主人公行者，在与这些人物的互动中，不断地审视着自己的内心。他对长辈的敬意，夹杂着对他们束缚的无奈；他对年轻人的欣赏，又带着对他们某些缺失的担忧。他从他们身上看到了自己的影子，也看到了自己可能成为的各种形态。这些人物之间的碰撞，不仅仅是观念的冲突，更是情感的纠葛，是价值观的博弈，他们共同织就了《东不成西不就》这部作品丰富而细腻的社会肌理。 三、 意境深远的环境描绘：空间与心灵的共振 《东不成西不就》中的环境描写，并非简单的背景烘托，而是与人物的内心世界、故事的情感走向紧密相连，形成一种深刻的共振。无论是“东”的意象，还是“西”的符号，都通过环境的描绘，被赋予了鲜活的生命力。 “东”的描绘，常常充满了温暖的怀旧感，却又带有一丝挥之不去的寂寥。可能是古老街巷里斑驳的墙壁，雨后泥土的芬芳，老宅院里咿呀作响的木门，或是黄昏时分炊烟袅袅的远景。这些场景，唤醒了行者内心深处的记忆，带来了熟悉的安全感，却也提醒着他，这一切都已成为过去，他已经无法完全回到那里。这种环境，既是他的港湾，也是他的囚笼。 而“西”的环境，则常常呈现出一种现代、开放、充满活力的景象。可能是繁华都市里流光溢彩的霓虹，人潮涌动的街道，简洁明快的建筑，或是充满科技感的空间。这些场景，象征着无限的可能性，吸引着行者向前探索。然而，在这种现代化的光鲜背后，也可能隐藏着疏离、冷漠，甚至是无根的漂泊感。行者在这样的环境中，感受到的是一种刺激，一种新鲜，却也常常伴随着一种难以言说的孤独，一种“不就”的疏离。 作者在描绘这些环境时，善于运用感官的细节，通过视觉、听觉、嗅觉、触觉，甚至味觉，来营造出一种身临其境的氛围。一段微风吹过树叶的沙沙声，一杯苦涩的咖啡，一次陌生语言的交谈，都可能成为触动行者内心深处的一根弦。环境成为了他内心状态的外化，也成为了他选择与反思的催化剂。 四、 哲学式的思考：个体在时代洪流中的定位 《东不成西不就》的内核，是对个体在时代洪流中如何定位的深刻思考。它探讨的不仅仅是“我是谁”的问题，更是“我在哪里”以及“我应该走向何方”的哲学命题。 作品提出了一种关于“存在”的困境。当旧有的参照系崩塌，新的参照系尚未建立时，个体便会陷入一种“东不成西不就”的尴尬境地。这种困境，在当今这个全球化、信息化的时代，尤为普遍。无数的个体，都可能在传统文化与外来文化、乡村生活与城市节奏、个人理想与社会现实之间，感受到类似的撕裂。 《东不成西不就》并非提供一个简单的答案，而是鼓励读者一同去思考。它没有给主人公一个明确的结局，没有让他彻底“成”或“就”。相反，故事的留白，正是为了引发读者更深层次的共鸣。读者或许会在行者的经历中，看到自己曾经的迷惘，看到自己正在经历的挣扎，看到自己对未来的期许。 这部作品，是对“身份认同”的深刻剖析，是对“文化融合”的细腻描绘，更是对“人生选择”的哲学拷问。它告诉我们，在时代的浪潮中，个体的不确定性是常态，而正是在这种不确定性中，在不断的探索与反思中，我们才有可能找到属于自己的位置，定义属于自己的“成”与“就”。《东不成西不就》并非一本消极的书，相反，它以一种充满力量的诚恳，引导着我们去直面内心的困惑，去勇敢地追寻属于自己的答案。它是一面镜子，映照出我们这个时代的普遍困境，也指引着我们在复杂的世界中，寻找到那条属于自己的，虽不完美，却真实的道路。

评分☆☆☆☆☆

阅读《东不成西不就》，我有一种置身于迷雾中的感觉，但这种迷雾并非令人窒息，而是带着一种朦胧的美感，一种探索的乐趣。作者的叙事风格非常独特，他并不急于将故事的脉络清晰地展现在读者面前，而是通过一些零散的片段、一些若有若无的暗示，让读者自己去拼凑、去解读。这种“留白”的处理方式，反而激发了我极大的阅读热情。我常常会在阅读的过程中停下来，反复琢磨某个词语、某个场景的深层含义，试图去理解人物内心的纠结和挣扎。书中对于“期待”的描写，更是让我感同身受。我们总是对未来抱有美好的期待，但现实往往会以各种意想不到的方式，将这些期待打碎，留下一个“不上不下”的残局。就像书中的主人公，他们渴望一份轰轰烈烈的爱情，却最终可能只收获一份平淡如水的陪伴；他们梦想着在事业上大展宏图，却可能只是在原地徘徊，做出一些不痛不痒的改变。这种“期待落空”后的失落感，被作者描绘得非常写实，却又不失温情。它让我们明白，即使我们没有达到自己最初设定的那个“完美”目标，生活也依然有它的价值和意义，而我们也在这个不断探索、不断修正期待的过程中，逐渐成长。

评分☆☆☆☆☆

这本书最让我惊叹的地方，在于它对“选择困难症”的精准刻画。不是那种表面上的犹豫不决，而是深入到骨髓的、源于自我认知模糊和对未来不确定性的深层焦虑。作者似乎能看到我们内心深处那个最胆怯的自我，那个害怕承担责任、害怕被评判、害怕最终发现自己根本不适合某个选择的声音。书中的人物，常常在两个看似差不多但又截然不同的方向上纠结，他们会仔细权衡每一个细微的利弊，分析每一个可能出现的后果，但最终，却往往因为无法下定决心，而错失了做出真正选择的时机。这种“原地踏步”的状态，被作者描绘得如此生动，我甚至能感受到人物身上散发出的那种无力感和些许的自我嘲讽。我记得其中一个情节，主人公为了避免选择某份工作，而故意去做一些与主业无关的兼职，以此来证明自己“并不适合”那个原本的机会。这种巧妙的自我设限，让人既觉得可怜，又觉得熟悉。因为它太像我们自己了。我们常常会用各种借口来逃避面对自己真正想要的东西，因为一旦去争取，就意味着有可能失败，而“从未开始”则可以永远保留着那个不切实际的“完美可能”。这本书让我意识到，有时候，强迫自己做出一个不那么“完美”的选择，可能比永远停留在“东不成西不就”的状态要有意义得多。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的震撼，与其说是情节上的跌宕起伏，不如说是情感上的细腻描摹。作者仿佛是一位技艺精湛的心理按摩师，轻轻拨动读者心中那些最隐秘的琴弦。我尤其对书中对“遗憾”的阐释印象深刻。那种“差一点点”的遗憾，往往比彻底的失败更加令人难以释怀。书中那些人物，似乎总是在离成功、离圆满、离一段稳定关系只有一步之遥的时候，因为种种原因，最终停在了“将就”的状态。这种“将就”不是一种安于现状，而是一种无奈的妥协，一种对现实的屈服，一种对自己内心深处某种渴望的压抑。我记得其中一段描写，主角面对一个似乎是“完美”的机会，却因为一段早已过去的情感阴影而退缩，最终眼睁睁看着机会溜走。那一刻，我仿佛能感受到那种锥心刺骨的痛楚，那种“如果当时……”的懊悔。但作者并没有将这种情绪放大到绝望，而是用一种淡淡的笔触，将其融入了生活的日常。这种处理方式，反而更显真实，也更能触动人心。它让我们明白，生活本就是由无数个“差一点点”组成的，而我们，也都在这些“差一点点”中，摸索着前进，学着与遗憾共存。这本书让我意识到，有时候，“不成”也是一种“不就”，而这种状态，本身就构成了我们独特的人生轨迹。

评分☆☆☆☆☆

读《东不成西不就》这本书，我最大的感受就是它以一种极其巧妙的方式，将那些我们生活中看似微不足道、难以启齿的情感困境，放大到了一个令人共鸣的境地。作者似乎拥有某种洞察人心的能力，能精准捕捉到那些在人际关系中，尤其是在情感萌芽和发展阶段，那些最细微的犹豫、最复杂的挣扎、以及最令人啼笑皆非的误解。书中人物的对话，不像许多小说那样刻意雕琢，反而充满了真实的口语化痕迹，有时甚至是那种支离破碎、欲言又止的表达，这反而让读者感到亲切，仿佛就坐在他们身边，听他们絮絮叨叨地倾诉。我特别喜欢其中关于“选择”的描写，那种在两条看似同样诱人或同样令人畏惧的道路之间摇摆不定的状态，被描绘得淋漓尽致。有时候，我们不是不知道该怎么做，而是太害怕做出选择后的后果，害怕打破现有的平衡，害怕面对未知。这种“不进则退，进则难免受伤”的矛盾，被作者拿捏得恰到好处，让人在阅读时，不断反思自己过往的经历，那些擦肩而过的机会，那些从未说出口的爱意，那些因为一时的踌躇而错失的风景。这本书就像一面镜子，照出了我们内心深处那些不愿承认的脆弱和不安，但同时，它又以一种温和的、带着理解的笔触，让你觉得，即使在这样“东不成西不就”的状态下，生活依然有它独特的韵味和继续前行的可能。

评分☆☆☆☆☆

《东不成西不就》这本书，用一种近乎白描的手法，勾勒出了现代人内心深处普遍存在的“不确定性”和“未完成感”。作者没有刻意设置惊险刺激的情节，也没有塑造完美无缺的人物，而是将笔触聚焦于那些在生活洪流中，那些平凡而又真实的情感波动。我特别喜欢书中对“关系”的探讨，那种介于朋友和恋人之间、同事和竞争对手之间、亲人和陌生人之间，那种模棱两可、难以界定的状态。书中的人物，似乎总是在一段关系的“开始”和“结束”之间徘徊，他们渴望靠近，又害怕受伤；他们享受着短暂的亲密，却又不敢许下长久的承诺。这种“不上不下”的关系模式，在当今社会屡见不鲜，而作者却能将这种微妙的情感，刻画得如此细腻入微。我印象深刻的是其中一段，两位主人公因为一次误解，而将一段本可以发展得很好的关系，推向了“朋友之上，恋人未满”的尴尬境地，之后便再也无法向前一步。这种“卡住”的状态，让人看了既觉得心疼，又觉得无奈。这本书让我思考，我们是不是过于害怕承担一段关系中的责任和风险，以至于宁愿将其停留在“不确定”的状态，以此来避免可能的伤害？而这种“不确定”，本身不也是一种伤害吗？这本书没有给出明确的答案，但它提供了一个绝佳的反思空间，让我们在阅读中，重新审视自己与他人的关系，以及我们内心对“完整”和“确定”的渴望。

评分☆☆☆☆☆

可以可以可以可以可以可以

评分☆☆☆☆☆

这次买的书，就王小慧的还挺好，算是一本新书。其余的都包装破损，好像压箱底儿的。

评分☆☆☆☆☆

东不成西不就是人民文学出版社出的王小慧著作。她是有名的旅德摄影艺术家，二十多年前赴德国作为职业艺术家从事艺术创作、写作及讲学等活动，现生活在慕尼黑和上海。她在世界许多美术馆等机构举办过大量艺术展，屡次获各种国内国际奖项，作品为许多机构及私人收藏。在国内外许多著名出版社出版过约四十部个人摄影集和书籍，其中影响最为广泛的是在中国及德国出版的自传我的视觉日记。自出版以来一直畅销，再版三十次并获冰心奖、全国女性文学奖和上海优秀图书奖。 2001年起她担任同济大学教授。2003年在同济大学创立王小慧艺术工作场，2006年创立同济新媒体艺术国际中心，并担任上海国际汽车城安亭新镇（德国城）艺术总监。她还成功地主持了一些具有影响的中外文化交流活动，德国政府授予她德中友谊奖。最近她获瑞士圣·莫瑞兹大师艺术节之明星艺术家、SMG年度国际摄影家奖、上海创意产业十大领军人物等奖项，被香港凤凰周刊评为影响世界未来华人榜的五十位人物之一。王小慧与吾德市长夫妇有着20年的友情，他们多次自费前来参加王小慧在中国的活动，并为她的展览致辞，为她的书写序。他们合著的这本对话集打开慕尼黑的秘密——王小慧与吾德市长夫妇对话将以中国人的视角打开这对中国人尚不熟悉的夫妻的非凡故事，从中不仅可以了解到他们的生活，也能了解到德国的政治经济文化等多方面的情况。本书为东方出版中心平明文化丛书之一，内容为自序、艺术无国界、艺术与财富人生、艺术让品牌更具生命力、艺术与品牌的金字塔、奢侈品会成为伟大的艺术品吗、世博会是我们共同的梦想、是金子总会发光、汽车梦在建筑师、每座建筑都是我们的孩子、回首往事心中无愧、梦是心头想、艺术家需要痛苦滋养、挑战极限、抓住每一瞬间的感动、九生而自由、一个国际自由人在上海、红旗下的蛋、来自上海的世界公民、中国情结等。书摘为：我已经在国外漂泊了二十余年了，别人都称我是国际自由人。我一直认为，自由是艺术家最好的状态，有幸能在中德两国文化中浸润也是艺术家最好的机遇。中德双方的媒体都说我是中德文化的桥梁，我也常常引以为荣。这是一个国际自由人，横跨东西方文化的艺术家最大的隐痛与心病。我年轻的时候较为浅薄，偶有心得便沾沾自喜。但随着岁月流逝，我越往深里走，就越觉得力不从心。我记得前些年见到熊秉明先生，他与吴冠中先生既是同窗又是至交，熊秉明先生旅居法国六十多年先是画画，后又做雕塑书法写作，比较研究东西方艺术。我一直将他奉为大师，在其涉猎的领域，成就都很高，但他晚年却很苦恼，觉得自己一事无成。他回中国办展览，赢得一片赞誉，在粉丝们的包围和无数光环的照耀中，他却显得有点孤独。我当时不太明白，不过现在觉得慢慢能理解他了。正如他一生踟蹰于回去，还是不回去那样，他的艺术也一辈子都在东方与西方之间徘徊，走出一条属于自己的路谈何容易。我们熟识的一些名画家多少年不再画画，一些名作家多少年不再写小说，大约也是有同样的困惑。孔子日四十而不惑，而我年龄越长，困惑也越多，不知何时才能从这些困惑中走出来。

评分☆☆☆☆☆

这书很好呢，质量好，内容写得也很好哦

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不错哦，没有推荐错！

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好，非常好，不错，值得购买

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公司同事购买的，配送速度快

评分☆☆☆☆☆

小慧的这本书不如《我的视觉日记》。文采、观点、感情无一突出。

评分☆☆☆☆☆

很好的书， 很有收获