曆代書法精華：顔真卿書東方朔畫贊（無缺字本）（附碑陰記） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

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[唐] 顔真卿 著，楊璐 編

圖書標籤:

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• 繪畫
• 東方朔

齣版社： 中國書店

ISBN：9787805686011

版次：1

商品編碼：11057043

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2012-06-01

用紙：膠版紙

頁數：180

正文語種：中文

內容簡介

《東方逆畫贊碑》，全稱《漢太中大夫東方先生畫贊並序》。晉復侯湛撰，唐顔真卿書；《碑陰記》全稱《有漢東方先生畫贊碑陰之記》，顔真卿撰並書。唐代天寶十三載（七五四年）十二月立。楷書，四麵刻，兩麵各十五行，兩側各三行，行皆三十字。碑石在山東安德縣（今陵縣）神頭店祠內。或載原石毀於宋，宋人重刻，清人又重刻；或載原石宋時已剜過，清時則剜而又剜者也。 此碑書法為顔真卿四十六歲盛年之作，雖僅在《多寶塔碑》二年之後所作，卻一變其嚴緊整齊的書風，運筆圓勁，結體稍長，寫得峻峭挺拔、深厚雄健、氣勢磅礴、風神清朗，曆來被書傢推崇備至。 此次整理將碑陽、碑陰璧閤一冊，又據碑石善拓及文獻通校全碑，考訂匡補殘缺多處，至於某印本將“墟墓徒存”一句顛倒為“墟墓存徒”，變一並糾正，成為還唐碑全貌的“無缺字本”。並附以《顔體（東方朔畫贊）筆畫筆鋒圖解》及《書法口訣》，以利臨池學書者。

內頁插圖

前言/序言

好的，這是一本關於中國古代書法藝術的著作的詳細介紹，但不包含您提到的《曆代書法精華：顔真卿書東方朔畫贊（無缺字本）（附碑陰記）》的具體內容。 --- 《翰墨瑰寶：中國古代書畫藝術鑒賞與研究》 導言：穿越時空的藝術對話 中華文明五韆年，書法與繪畫作為其最核心的視覺藝術載體，承載著民族的精神氣韻與審美旨趣。一部《翰墨瑰寶：中國古代書畫藝術鑒賞與研究》，旨在為當代讀者構築一座通往古代藝術殿堂的橋梁。本書並非單純的風格流派梳理，而是一場深度的時間旅行，聚焦於自魏晉風骨至清代中晚期的藝術演變脈絡，輔以對關鍵藝術傢及其代錶作的細緻剖析，力求呈現一幅立體、多維的中國書畫全景圖。 第一編：筆墨的起源與早期探索（魏晉風骨與隋唐氣象） 本編著重探討瞭中國書法從實用性文字嚮獨立藝術形式蛻變的初期階段。 第一章：隸變與楷則的確立 深入探討漢隸的成熟形態，尤其是其在碑刻中的雄渾氣勢與波磔趣味。重點分析隸書嚮楷書過渡時期的關鍵轉摺點，即魏晉時期碑刻（如鍾繇、王羲之早期的作品）所體現齣的點畫規範化趨勢。我們審視瞭“二王”書風的形成，解析王羲之如何集前人之大成，確立瞭後世楷書妍美流便的典範，並討論瞭其書法在筆法上的“中鋒用筆”的精妙之處。 第二章：唐代書法的宏大敘事 唐代是中國書法藝術的鼎盛期，本書詳細梳理瞭初唐至盛唐的書風變化。我們不僅分析瞭歐陽詢、虞世南、褚遂良等人在楷書規範化上所做的貢獻，更深入探討瞭顔真卿開創的“顔體”所蘊含的“忠義”與“氣度”，此種風格如何突破“二王”的秀逸，轉而追求雄渾、博大、沉穩的廟堂氣象。此外，本編也描繪瞭張旭、懷素等人在狂草領域所達到的精神高度，探討瞭他們如何通過綫條的疾速、跌宕，錶達個體情感的極緻釋放。 第二編：宋元書畫的文人轉嚮與意境追求 隨著社會結構的變化，書畫藝術開始更深地融入文人士大夫的日常生活與精神追求，重“意”輕“形”的思潮占據主流。 第三章：宋代尚意書風的變革 重點分析蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄“宋四傢”對唐代法度的反思與突破。蘇軾的“我書意造無法”，黃庭堅的“長槍大戟”之勢，米芾的“刷字”，無不體現瞭文人對個性和意趣的強調。本章闡述瞭宋代書法如何從注重結構之“美”轉嚮強調內在學養與胸襟之“意”。 第四章：元代書畫的復古與士氣 元代，趙孟頫提倡“復歸晉唐”，試圖以復古的方式來對抗南宋以來的積弱之風。本書詳細解析瞭趙孟頫在書法上如何以圓潤清勁的筆法，融閤楷書的工整與行書的流暢，重塑瞭文人書法的典範。同時，本編也關注瞭“元四傢”在繪畫上的筆墨語言的革新，探討他們如何以書法入畫，使山水畫的筆墨語言達到瞭新的高峰。 第三編：明清：多元的探索與傳統的集大成 明清時期，書畫藝術進入瞭高度成熟與多元發展的階段，既有對前代的繼承與融閤，也有對個人風格的極緻推敲。 第五章：明代書風的競相輝映 明代書風呈現齣多元化特徵，從颱閣體的工整規範，到吳門畫派的文人氣息，再到晚明書傢如董其昌的“平淡天真”的審美取嚮。我們細緻考察瞭明代中早期書法傢對晉唐傳統的不同解讀，特彆是董其昌如何以禪宗思想指導筆墨，形成瞭獨樹一幟的“南宗”書風，強調氣息的連貫與意境的蕭散。 第六章：清代碑學興起與帖學之爭 清代中期以後，隨著金石學的興盛，書壇齣現瞭碑學與帖學之間的激烈辯論。本章聚焦於鄧石如、包世臣、吳昌碩等碑學代錶人物，分析他們如何從漢魏碑刻中汲取雄強、古樸的筆意，並將其融入篆隸和楷書中，極大地拓寬瞭書法的審美疆域。同時，也研究瞭帖學大傢如翁方綱、康有為等人在繼承“二王”一脈上的堅守與創新。 結語：永恒的傳承與當代的啓示 本書的最終目的，是引導讀者不僅停留在對古人筆畫的模仿，而是領悟其中所蘊含的哲學思想、人格精神以及時代背景。中國古代書畫，是“寫心”的藝術，每一根綫條、每一方墨塊，都凝結著創作者的生命體驗。通過對這些經典作品的係統梳理與深入解讀，我們期望能激發當代藝術愛好者和研究者對傳統文化的敬畏之心與再創造的激情。 附錄 曆代重要書畫印章辨識指南 書法術語及技法解析詞典 重要的古代書畫典籍導讀（如《淳化閣帖》、《顧氏書畫題跋》等）

評分☆☆☆☆☆

最近迷上瞭篆刻藝術，市麵上相關的入門書籍往往要麼過於理論化，要麼隻注重工具介紹，很少有像這本《秦漢印章風格流變考》這樣聚焦於風格深度的。 這本書簡直是為想深入研究古印的同好準備的“內參”。它清晰地勾勒齣瞭秦代官印和漢代私印在章法、筆勢上的巨大差異，並用大量的高清印蛻圖片進行佐證。我特彆關注瞭書中對“硃文”和“白文”處理手法的區彆分析，作者詳細解讀瞭不同時期印人如何通過細微的刀法變化來營造古樸、蒼茫或典雅的韻味。書中對一些特定字體的演變也有獨到的見解，比如它分析瞭隸書入印過程中，筆畫的橫勢和竪勢是如何被巧妙地轉化為印麵的結構。即便是對於刀法這種需要實操纔能體會的部分，作者的文字描述也極具畫麵感，讓我對“衝刀”、“切刀”的運用有瞭更直觀的認識。這本書，與其說是學習，不如說是鑒賞和膜拜那些韆年遺存的藝術結晶。

評分☆☆☆☆☆

最近在整理我的古典詩詞集，偶然翻到瞭這本《宋詞流派及其意境解析》。 這本書的視角非常獨特，它不是簡單地羅列詞人的生平和作品，而是聚焦於宋詞在不同曆史階段如何承載和反映文人的心境與時代風貌。作者似乎對詞牌的格律變化有著深入的研究，他能將詞的聲韻之美與其中蘊含的哲理巧妙地結閤起來。比如，解析柳永的慢詞時，不再是簡單的描繪市井風情，而是深入挖掘其背後對世事無常的感慨，這種解讀深度著實令人佩服。書中對“豪放派”和“婉約派”的界定，也擺脫瞭以往的刻闆印象，提齣瞭許多新的見解。我特彆喜歡其中關於“意境”的探討，作者用瞭很多對比鮮明的例子，說明同樣的“月”字，在不同詞人筆下如何承載瞭團圓、離愁、孤寂等截然不同的情感負荷。讀完之後，我再迴頭去品味那些熟悉的詞句，仿佛打開瞭全新的感官世界，對宋詞的理解從“聽”美變成瞭“看”美、“悟”美，收獲頗豐。

評分☆☆☆☆☆

對於中國古代哲學史的初學者來說，理解先秦諸子百傢的思想脈絡常常感到頭暈腦脹，但這本《先秦思想流變：從禮樂到法治的思辨》徹底改變瞭我的看法。 這本書的結構設計非常巧妙，它沒有采用簡單的“一傢一章”的堆砌模式，而是以“禮樂崩壞”和“社會轉型”為核心驅動力，串聯起儒傢、道傢、墨傢、法傢等各傢的理論建構。比如，作者將孟子的“仁政”與荀子的“性惡論”放在一起對比，清晰地展示瞭兩種對人性基礎判斷的不同，如何導嚮瞭截然不同的政治主張。書中對“道”與“德”的辨析也極其到位，將道傢的“自然無為”和法傢的“強力推行”之間的矛盾與張力解釋得非常透徹。最值得稱贊的是，它還穿插瞭大量的古代文獻原文佐證，但翻譯和注釋都非常精準，讓晦澀的古文變得易於理解。讀完後，我不再覺得那些古代思想是孤立的碎片，而是一個相互批判、相互補充的完整思辨體係，對理解後世的文化發展起到瞭至關重要的奠基作用。

評分☆☆☆☆☆

這套《書法賞鑒辭典》簡直是書法愛好者的福音！ 我最近入手瞭這套叢書，光是看到那精美的裝幀和紙張的質感，心裏就忍不住一陣歡喜。它不像市麵上那些動輒厚如磚頭的工具書，這本書的編排非常人性化，知識點梳理得井井有條。我尤其欣賞它在介紹曆代名傢風格演變時所采用的對比分析法，比如，它會把初唐和盛唐的書風放在一起比較，那種由瘦硬到雍容的過渡，講解得鞭闢入裏，讓人茅塞頓開。書中收錄瞭大量高清的字帖圖片，即便是那些傳世孤本，也盡可能地呈現瞭原貌，拓片的細微之處，比如墨色的濃淡、行筆的頓挫，都清晰可見。對於我們這些想臨摹卻苦於找不到高質量範本的人來說，這簡直是雪中送炭。我已經開始嘗試臨習其中的魏晉小楷部分，那種沉穩內斂的氣韻，確實需要細細體會，但光是看著這些字，就已經覺得心神寜靜瞭。這本書不僅是學習工具，更像是一場穿越時空的藝術之旅，讓我對書法藝術的理解又上瞭一個颱階。

評分☆☆☆☆☆

我一直是古典園林建築的愛好者，這本《江南私傢園林：布局與哲學》簡直是我的“鎮宅之寶”。 它不同於那些側重於介紹名園景點的遊記式書籍，這本書更像是一部嚴謹的學術研究著作，但文字卻一點也不枯燥。最讓我著迷的是它對園林空間序列的剖析。作者通過大量的平麵圖和透視圖，一步步引導讀者體驗從外嚮內、從喧囂到靜謐的空間轉換過程。書中詳細解釋瞭“藉景”、“框景”等造園手法是如何服務於特定的哲學理念，比如“天人閤一”的思想是如何通過水係和山石的布局體現齣來的。我拿它對比著看一些園林的航拍圖，立刻就能理解為什麼某些角落的視角會讓人産生“麯徑通幽”的奇妙感覺。它讓我意識到，江南園林不僅僅是漂亮的庭院，更是一種高度凝練的生活哲學和空間藝術。讀完後，我甚至開始嘗試在自己的小陽颱上設計一個微縮的“意境空間”，那種將自然與人工完美融閤的渴望，被這本書徹底點燃瞭。

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

字體太大，影響學習。不建議

評分☆☆☆☆☆

好像這個世界上真的沒有過不去的坎，攻剋不瞭的難關。很多人睏擾，隻是因為自己是庸人，思維太貧乏，天天難過天天過，為什麼不能微笑著去麵對你必須麵對的呢？電影《倩女幽魂》中有一段經典的颱詞也講述瞭這個簡單而又復雜的問題——當你的心真的在痛，眼淚快要流下來的時候，那就趕快抬頭看看，這片曾經屬於我們的天空；當天依舊是那麼的廣闊，雲依舊是那麼的瀟灑，那就不應該哭。因為我的離去，並沒有帶走你的世界。之所以說它簡單，是因為每個人的心太小，快樂與悲傷就在你自己的心靈的天平上左右搖擺，很少有人可以讓它們維持平衡。當悲傷占據內心的一大部分，自然快樂就沒有地方可以安放；當快樂代替悲傷慢慢注入心裏，悲傷就會逐漸消失。不管怎樣，你擁有彆人沒有的“慧眼”，呈現在你眼前也會是更絢麗繽紛的世界，而它的復雜來源於難以實現，我們總會或多或少地受到外界的影響。

評分☆☆☆☆☆

非常滿意很好 ！簡譜版的，正版圖書一看就知道,快遞也給力

評分☆☆☆☆☆

從人性本位上講，三毛與張國榮比較類似，都是因過早的繁榮而枯萎。三毛一生遭遇坎坷，無丈夫（其夫荷西因齣海捕魚遇風暴而溺水），無兒子。最終因難遭疾病的摺磨而把生命交給瞭一隻襪子。張國榮：一位電影演員，一位雙性戀者，演技精湛，紅遍影壇。當他把人間的悲歡離閤，得失榮辱演盡時，跳樓自殺瞭，也許他們以為這樣是功成身退吧。張愛玲與李清照類似，安妮與王菲類似，這裏的類似是指藝術情調、文化品位、風格傾嚮等。

評分☆☆☆☆☆

本書在清華大學建築學院長期的研究成果的基礎上，作瞭若乾進一步的調查和分析，以通俗而不失專業水準的筆觸對頤和園及其前身清漪園的曆史、山水格局、造園思想、重點景緻分彆作瞭比較詳細的介紹，希望能夠引起讀者更多的興趣，也以此作為獻給北京2008年奧運會的一份紀念。

評分☆☆☆☆☆

纍瞭時，總會想到這個故事，然後，打開窗，我會發現悲傷已經不知不覺地融化……

評分☆☆☆☆☆

值得收藏 價廉物美 推薦

評分☆☆☆☆☆

[ZZ]寫的的書都寫得很好，[sm]還是朋友推薦我看的，後來就非非常喜歡，他的書瞭。除瞭他的書，我和我傢小孩還喜歡看鄭淵潔、楊紅櫻、黃曉陽、小橋老樹、王永傑、楊其鐸、曉玲叮當、方洲，他們的書我覺得都寫得很好。[SM]，很值得看，價格也非常便宜，比實體店買便宜好多還省車費。 書的內容直得一讀[BJTJ]，閱讀瞭一下，寫得很好，[NRJJ]，內容也很豐富。[QY]，一本書多讀幾次，[SZ]。 快遞送貨也很快。還送貨上樓。非常好。 [SM]，超值。買書就來來京東商城。價格還比彆傢便宜，還免郵費不錯，速度還真是快而且都是正版書。[BJTJ]，買迴來覺得還是非常值的。我喜歡看書，喜歡看各種各樣的書，看的很雜，文學名著，流行小說都看，隻要作者的文筆不是太差，總能讓我從頭到腳看完整本書。隻不過很多時候是當成故事來看，看完瞭感嘆一番也就丟下瞭。所在來這裏買書是非常明智的。然而，目前社會上還有許多人被一些價值不大的東西所束縛，卻自得其樂，還覺得很滿足。經過幾百年的探索和發展，人們對物質需求已不再迫切，但對於精神自由的需求卻無端被抹殺瞭。總之，我認為現代人最缺乏的就是一種開闊進取，尋找最大自由的精神。 中國人講“虛實相生，天人閤一”的思想，“於空寂處見流行，於流行處見空寂”，從而獲得對於“道”的體悟，“唯道集虛”。這在傳統的藝術中得到瞭充分的體現，因此中國古代的繪畫，提倡“留白”、“布白”，用空白來錶現豐富多彩的想象空間和廣博深廣的人生意味，體現瞭包納萬物、吞吐一切的胸襟和情懷。讓我得到瞭一種生活情趣和審美方式，伴著筆墨的清香，細細體味，那自由孤寂的靈魂，高尚清真的人格魅力，在尋求美的道路上指引著我，讓我拋棄浮躁的世俗，嚮美學叢林的深處邁進。閤上書，閉上眼，書的餘香猶存，而我腦海裏浮現的，是一個“皎皎明月，仙仙白雲，鴻雁高翔，綴葉如雨”的衝淡清幽境界。願我們身邊多一些主教般光明的使者，有更多人能加入到助人為樂、見義勇為的隊伍中來。社會需要這樣的人，世界需要這樣的人，隻有這樣我們纔能創造我們的生活，[NRJJ]希望下次還呢繼續購買這裏的書籍，這裏的書籍很好，非常的不錯，。給我帶來瞭不錯的現實享受。希望下次還呢繼續購買這裏的書籍，這裏的書籍很好，非常的不錯，。給我帶來瞭不錯的現實享受。