国粹图典．色彩 文化 书籍 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 国粹
• 传统文化
• 色彩
• 文化
• 艺术
• 设计
• 民俗
• 中国文化
• 图典
• 书籍

店铺： 蔚蓝书店

出版社： 中国画报出版社

ISBN：9787514613629

商品编码：11087641499

商品基本信息，请以下列介绍为准
商品名称：	国粹图典．色彩 文化 书籍
作者：	鸿洋编著
定价：	35.0
出版社：	中国画报出版社
出版日期：	2016-09-01
ISBN：	9787514613629
印次：
版次：
装帧：
开本：	16开

内容简介

本书以图鉴的形式，带你领略建筑、服饰、绘画、雕刻、瓷器、漆器、剪纸的色彩艺术，了解传统色彩知识，感受传统色彩之美。主要内容包括：中国红；琉璃黄；国槐绿；青花蓝等。

《丹青千年：一部寻常百姓的色彩史》 色彩，是人类感知世界最直接的语言，是文明流淌的脉络，更是渗透进我们生活点滴的文化密码。《丹青千年：一部寻常百姓的色彩史》并非一本孤芳自赏的学术专著，也非故作高深的图录，它是一场跨越时空的色彩漫游，一次深入寻常百姓生活的文化溯源。我们将目光聚焦于那些最朴实、最鲜活的色彩表达，通过它们，折射出数千年来中华民族的生活方式、审美情趣、精神信仰和价值观念。 本书将带您领略的是，色彩如何从最初的自然馈赠，演变为艺术创作的灵魂，再到融入民俗风情，成为个体身份与群体认同的标志。我们不谈枯燥的化学成分，不列冗长的名录，而是用一个个生动的故事、一张张鲜活的图片、一个个鲜为人知的细节，为您讲述色彩背后的文化密码。 第一章：大地之色，生命的底色 从远古先民对红土的崇拜，到青铜时代器物上沉静的青色，再到唐宋时期瓷器里温润的白，本书将追溯色彩最原始的来源——自然。我们探究的是，泥土的黄如何孕育出最古老的陶器，植物的绿如何渲染出文人雅士的案头清供，矿物的蓝如何点染出飞天神女的衣袂飘飘。这些色彩，如同大地母亲孕育万物的怀抱，是生命最基础的底色，也是早期文明最朴素的表达。我们将看到，古人如何从自然万物中汲取灵感，将日月星辰、山川湖海的色彩，巧妙地运用到日常器物、服饰乃至建筑之中，展现出对自然的敬畏与和谐共生。 第二章：染织之韵，生活的画卷 色彩，是古代中国百姓生活中最直接的装饰和符号。《丹青千年》将深入古代染织业的方方面面，描绘一幅五彩斑斓的生活画卷。从官宦士大夫的官服等级，到市井小民的布衣素裙，色彩的运用无不体现着身份、地位与审美。我们将探究古人如何利用植物、矿物、动物等天然染料，创造出靛蓝的深邃、茜红的热烈、品黄的温雅。我们还会走进古代的染坊，了解那些世代相传的染色技艺，以及它们如何与刺绣、缂丝等工艺相结合，织就出精美绝伦的织物，成为承载历史记忆与文化符号的载体。从喜庆的红色，到丧葬的白色，色彩的运用早已超越了单纯的装饰，成为一种约定俗成的社会语言。 第三章：宫闱秘色，帝王与匠心的对话 除了民间色彩的质朴与奔放，皇家的色彩更是承载着至高无上的权力和精湛的工艺。《丹青千年》将拨开历史的迷雾，揭示那些只属于帝王将相的“秘色”。从故宫红墙黄瓦的庄严，到皇家龙袍上金龙的辉煌，再到宫廷画师笔下细腻的色彩运用，我们看到的是色彩在等级制度下的极致体现。同时，我们也关注到为这些色彩服务的精湛匠心，那些世代相传的皇家窑厂、织造局，如何用无数次的尝试与失败，成就了举世瞩目的色彩成就。比如，对“霁青”釉的极致追求，对“明黄”色的专有使用，都蕴含着丰富的历史信息和文化内涵。 第四章：民俗万象，节庆与信仰的色彩 中华民族的民俗文化，本身就是一部色彩斑斓的史诗。《丹青千年》将带领读者走进乡村集市、民间庙会，感受节庆与信仰赋予色彩的生命力。春节的红灯笼、端午的五彩绳、中秋的月饼，以及婚嫁的凤冠霞帔、寿宴的吉祥图案，无不闪耀着浓郁的民俗色彩。我们还将探讨，色彩在民间信仰中的象征意义，比如，黄色代表尊贵与宗教，红色代表喜庆与吉祥，绿色代表生命与新生。这些色彩，并非简单地堆砌，而是蕴含着古人对美好生活的期盼，对神灵的敬畏，以及对生命的理解。 第五章：文人雅趣，写意与留白的色彩哲学 当色彩遇见文人，便诞生了独特的东方美学。《丹青千年》将聚焦于中国传统绘画、书法、园林等艺术形式中的色彩运用。我们探究的是，水墨画中的“墨分五色”，是如何通过墨的浓淡干湿，呈现出丰富的层次与意境；文人山水中，青绿山的苍翠与设色的淡雅，如何表达出隐逸的情怀；园林设计中，色彩的搭配如何营造出步移景异、曲径通幽的艺术效果。这里，色彩不再是简单的颜料涂抹，而是一种表达情感、寄托情思的媒介，一种“得意忘形”的写意哲学。我们将看到，色彩的运用如何与留白、意境等东方特有的艺术观念相结合，形成一种含蓄而隽永的审美追求。 第六章：流转千年，色彩的现代回响 历史的河流滚滚向前，《丹青千年》的最后一章将目光投向色彩在现代社会的流转与变迁。当传统色彩遇上现代设计，当古老的染织技艺融入时尚产业，当民间色彩文化焕发新的生命力，我们看到了中华色彩的无限可能。我们探讨的是，传统色彩如何在现代建筑、服装、包装设计中得到传承与创新；民间手工艺人如何坚守传统，让古老的色彩技艺重焕光彩；以及我们在日常生活中，对色彩的感知与理解，如何依然深受着千年的文化浸润。本书旨在唤醒读者对身边色彩的敏感度，理解它们背后的历史积淀与文化底蕴，让色彩成为连接过去与未来的桥梁，让中华的色彩文化在新的时代焕发更加耀眼的光芒。 《丹青千年：一部寻常百姓的色彩史》，是一次唤醒，是一次发现，更是一次与古老中华文明的深情对话。我们相信，每一个鲜活的色彩背后，都隐藏着一个鲜活的时代，一段鲜活的故事，和一群鲜活的生命。翻开本书，您将不仅仅看到色彩，更将读懂中国。

评分☆☆☆☆☆

这本《国粹图典·色彩 文化 书籍》带给我的，不仅仅是视觉上的享受，更多的是一种文化上的启迪。我一直对中国传统节日有着浓厚的兴趣，而这本书恰好在这方面有着独到的阐释。它没有泛泛而谈，而是从节日的色彩符号入手，深入浅出地剖析了不同颜色在特定节日中所蕴含的象征意义。比如，春节的红色，书中不仅仅描述了红灯笼、红对联，更追溯了红色辟邪、祈福的古老传统。又如中秋的月色，书中用淡雅的笔触描绘了皎洁的月光下，人们赏月、品茶、吟诗的场景，同时又不乏对月亮在中国文化中“团圆”、“思念”等意象的细致解读。更让我惊喜的是，书中还涉及了一些较为冷门的传统技艺，例如剪纸和脸谱艺术。那些精巧绝伦的剪纸作品，仿佛将生命赋予了纸张，每一刀都凝聚着匠人的巧思。而京剧脸谱的色彩分析，更是让我大开眼界，明白了红色代表忠诚，黑色代表刚烈，白色代表奸诈，这些色彩不仅仅是颜料，更是人物性格的写照。整本书读下来，我感觉自己仿佛与中华民族的文化基因连接得更加紧密，对这些传统习俗的理解也更加深刻和立体。

评分☆☆☆☆☆

我一直对传统工艺品情有独钟，尤其欣赏那些凝聚着匠人心血和智慧的作品。《国粹图典·色彩 文化 书籍》恰恰满足了我的这份喜爱，并且让我对这些工艺品的认知达到了一个全新的境界。书中关于陶瓷艺术的部分，让我对中国陶瓷的发展史有了更深入的了解。从新石器时代的陶器，到唐宋的青瓷、白瓷，再到明清的青花瓷，书中不仅展示了不同时期陶瓷的精美图片，更通过色彩的演变，讲述了陶瓷工艺的进步和时代的变迁。我特别喜欢关于景德镇瓷器的介绍，那些细致的描绘和优雅的色彩搭配，仿佛让我看到了那些工匠们在窑炉旁辛勤劳作的身影，也看到了他们创造出的无数传世佳品。此外，书中对漆器、玉器等工艺品的介绍也同样精彩。那些色彩饱满、纹饰精美的漆器，以及温润细腻、寓意吉祥的玉器，都让我叹为观止。通过这本书，我不仅看到了这些工艺品的“形”，更感受到了它们背后所蕴含的“神”，以及承载的丰富文化信息。

评分☆☆☆☆☆

不得不说，这本书的编排逻辑和内容呈现方式都非常出色，极大地满足了我作为一名对中国传统文化求知欲旺盛的读者的需求。我一直觉得，真正的文化传承，需要用一种既能保留其精髓，又能与时俱进的方式来呈现。《国粹图典·色彩 文化 书籍》在这方面做得尤为突出。它没有将内容堆砌成枯燥的文字，而是巧妙地将文字叙述与精美的插图、写真的图片相结合，形成了一种图文并茂的阅读体验。我最喜欢的部分是关于古代建筑的章节，书中对故宫、园林等经典建筑的色彩运用进行了详尽的解读。我一直对中国古代建筑的屋顶色彩（比如琉璃瓦的黄、绿、蓝）有着好奇，书中详细解释了不同颜色在皇家建筑和寺庙建筑中的等级区分和象征意义，这让我对这些宏伟建筑的理解提升到了一个新的高度。同时，书中还穿插了一些与建筑相关的装饰细节，例如梁柱上的彩绘、窗棂上的雕刻，这些细节都展现了中国古代工匠的精湛技艺和深厚的文化底蕴。每一次翻阅，都仿佛置身于那些古老的建筑之中，感受着历史的回响。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的，远不止是知识的灌输，更是一种沉浸式的文化体验。我一直认为，理解一个民族的文化，需要从它的生活细节、审美取向和价值观念入手。而《国粹图典·色彩 文化 书籍》恰恰做到了这一点。书中关于传统书画的部分，让我领略到了中国水墨画的独特魅力。那些浓淡相宜的墨色，点染出山水、花鸟的意境，书中对不同墨色的运用和晕染效果的分析，让我对中国画的层次感和写意之美有了更深的体会。我尤其被书中关于“留白”的论述所吸引，它不仅仅是画面上的空白，更是画家留给观者想象的空间，这种东方特有的含蓄和意境，是其他文化难以比拟的。此外，书中还涉及了中国传统的香道文化，对不同香料的颜色、气味以及在仪式中的应用进行了介绍，这让我了解到，在中国古代，香不仅仅是一种物品，更是一种生活方式，一种修身养性的途径。通过这本书，我仿佛窥见了中国古人丰富而细腻的精神世界，也对中华文化的博大精深有了更深刻的感悟。

评分☆☆☆☆☆

初拿到这本书，就被它沉甸甸的质感和封面上传达出的古典韵味深深吸引。书名“国粹图典·色彩 文化 书籍”本身就带着一股文化底蕴，仿佛预示着一场视觉与精神的双重盛宴。翻开扉页，精美的插画扑面而来，每一页都像是一幅精心绘制的工笔画，细节之处可见匠心。我尤其钟爱其中关于传统服饰的部分，从丝绸的华丽光泽到刺绣的繁复纹样，都栩栩如生地展现在眼前。作者对色彩的运用更是出神入化，不是简单的堆砌，而是将不同色调巧妙地融合，营造出一种东方特有的含蓄与雅致。例如，对于宫廷服饰的描述，我仿佛看到了帝王将相们穿着龙袍凤冠，在庄严肃穆的殿堂中巡视，金色的辉煌与朱红的庄重交织，勾勒出那个时代的宏伟气象。而说到民间服饰，则又是另一番景象，蓝印花布的朴实，红绸缎的喜庆，它们不仅仅是衣料，更是承载着人们的情感与生活片段。这本书就像是一本穿越时空的画卷，让我沉浸在中华文化的斑斓色彩之中，感受传统工艺的魅力，也对古人的审美情趣有了更深的理解。每一次翻阅，都能发现新的惊喜，仿佛每一次都与那些古老的美丽不期而遇。