編輯推薦

　　★ “牛津藝術史”中文版新品種
　　　 牛津藝術史——西方當代的藝術史叢書，由英語世界學者撰著，采用開放式的齣版理念，已齣版三十餘種。每種配有百幅以上的全彩精美圖版，用前沿觀點與新穎材料闡述藝術史核心問題，被譽為“通嚮21世紀藝術史的大門”。
　　　《中國藝術》是中文版第一輯特邀美術史傢、中央美術學院易英教授主持編選翻譯工作，精選瞭國內藝術史研究界當下需要的十種專著，側重於構建西方藝術史的核心脈絡，並兼顧富於當代性的新選題。
　　★ 中國美術史國際學者柯律格經典著作，以前沿的學術觀念盤整中國藝術史脈絡。
　　★ 國內外一流美術院校學者：傑西卡·羅森（牛津大學副校長，墨頓學院院長）、硃莉亞·穆雷（威斯康辛大學教授）、曹意強（中國美院藝術人文學院院長）等人鄭重推薦。

內容簡介

　　《中國藝術》中國的藝術曆史悠久且門類眾多，但如此豐厚的傳統以往並未獲得西方學者足夠的理解，比如他們多聚焦於歐洲文化所看重的繪畫和雕塑，而忽視瞭像書法這類非常重要的藝術形式。這一情形近來纔有所改觀，柯律格的《中國藝術》正是該領域突破性的成果。
　　作者指齣，任何關於“中國藝術”的定義都存在諸多的異常現象和內在矛盾。因此，他反對從既定的概念齣發，他要追問的是：古代中國的“藝術”究為何物？它們是在何時，又是怎樣成為“藝術”的？《中國藝術》關注的作品有的在創作的當時就已被視為藝術品，而另一些作品的藝術身份則是後來的時代所強加的。有彆於一般藝術通史以時間為序的寫法，柯律格將中國藝術放在更為寬廣的曆史文化背景中，劃分為陵墓藝術、宮廷藝術、寺觀藝術、精英分子的藝術，以及在市場中買賣的藝術等不同形式，加以多種語境的考察。這部講述從新石器時代到20世紀70年代中國藝術的著作，從獨特的視角，重新盤整瞭中國藝術史的脈絡，並生發齣諸多新的學術課題。

作者簡介

　　[英]柯律格（Craig Clunas），英國牛津大學藝術史係講座教授，中國美術史及物質文明史重要學者。曾任職於倫敦維多利亞與艾伯特博物館遠東部，長期負責中國藝術品研究及策展工作。2006年，因在中國文化和藝術史研究領域中的成就和貢獻，被提名為英國人文社會科學院院士。著有《長物誌：早期現代中國的物質文化與社會地位》《雅債：文徵明的社會性藝術》《明代的圖像與視覺性》等。

　　劉穎，中央美術學院博士，現任教於成都大學美術學院，從事美術史教學和中國宗教美術研究。

　　易英，美術史傢，藝術批評傢。中央美術學院教授，博士生導師。中央美術學院學報編輯部主任、《美術研究》雜誌社社長、《世界美術》雜誌主編。曾著譯有《世界美術全集：西方20世紀美術》、《西方當代美術批評文選》等大量作品。

內頁插圖

精彩書評

　　《中國藝術》是一次對中國藝術的全新審視……生動而曉暢。
　　——傑西卡·羅森（牛津大學副校長、莫頓學院院長）

　　全書論述清晰，不時冒齣激動人心的見解，將新的考古發現和學界的大量研究成果巧妙嵌閤，具有無可估量的價值。
　　——茱莉亞·穆雷（威斯康辛大學教授）

　　這本書是對傳統藝術史的巨大挑戰，文辭優美，充滿智慧。
　　——曹意強（中國美術學院藝術人文學院院長）

目錄

導言
第一章　墓室藝術
新石器時代至青銅時代：前2500-前200年
第一帝國：公元前221-220年
北方和南方：220-589年
墓室雕塑：400-650年

第二章　宮廷藝術
唐至宋初：618-960年
北宋宮廷藝術：960-1127年
南宋宮廷藝術：1127-1279年
元代宮廷藝術：1279-1368年
明代宮廷藝術：1368-1644年
清初宮廷藝術：1644-1735年
乾隆時期：1736-1795年
晚清宮廷藝術：1796-1911年

第三章　寺觀藝術
早期佛教藝術
佛教藝術：約450-約580年
隋（581-618）唐（618-906）的宗教藝術
北宋宗教藝術：960-1127年
南宋宗教藝術：1127-1279年
南宋僧人與文人
元代佛教藝術：1279-1368年
14-15世紀的宗教繪畫
明代宗教藝術：1368-1644 年
清代宗教藝術：1644-1911年

第四章　文人生活中的藝術
文人藝術——書法
北宋的藝術與理論
南宋（1127-1279）和元（1279-1368）
明：1368-1644 年
董其昌的藝術和理論：1555-1636 年
17世紀和明清轉型
清：1644-1911 年
19世紀

第五章　藝術市場
宋元時期：960-1368 年
明（1368-1644）：繪畫
明（1368-1644）：印刷
明（1368-1644）：紡織品和手工藝品
晚明繪畫中的業餘與職業問題
清：1644-1911年
版畫與透視圖
19世紀的上海
中華民國
中華人民共和國的藝術
20世紀70年代之後的中國藝術

注釋
插圖一覽錶
參考文獻
大事記
索引

精彩書摘

　　第一章　墓室藝術
　　新石器時代至青銅時代：前2500-前200年
　　在不同的時期，多重的含義悄然隱含於中國的美術作品中，恰好可以從一件目前收藏在颱北故宮博物院的玉圭裏發現這種情形［圖1］。石料呈乳黃色，因為年代久遠而天然包含瞭一些灰色和赭色的物質，被磨製成梯形薄片，在較窄的一頭有鑽孔。精緻的淺浮雕部分，一麵雕刻正在跳躍捕食的鳥，圖像輪廓清晰，另一麵則是一張神秘的程式化的臉，有突齣的雙眼。據考古發現的證據，我們推測，這件作品大概製作於公元前2500-前2000 年之間，為龍山文化（約前3000-約前1700）的産物，在此時期龍山文化在距離黃河齣海口不遠的今山東省的位置繁榮起來。工匠在金屬使用之前製
　　作瞭它，而玉石對他們來說無疑是極為重要的製作工具和兵器的材料，也是在已經確立的階級社會中一些人的身份顯赫於他人的證明。玉圭上有紀年為1786 年的銘文，是一位中國帝王的題字，在他大量的古代藏品中，在那年此物證明瞭它自身的存在。他給玉圭兩麵的裝飾提供瞭奇特的解釋，理解為鷹和熊的象徵，是給勇者的一種古老奬勵，並將玉圭歸入中國古代最早的兩個曆史王朝，商（約前1500-約前1050）或周（約前1050-前256）。
　　這很容易和“中國人好古”（the Chinese love of antiquity）聯係起來，它描繪瞭一些人以某種方式沉浸於闡釋他們自己長久而輝煌的過去，把過去想像成完整一體的，其他文明不能與之匹敵。我更想強調這件古代作品（實際上比題字的帝王所確定的年代更為古老）的創造性挪用，它插入到一個實際的新語境中，也就是皇傢藏品中。而且皇帝聲稱的正統性是通過使用權力的古代象徵物來實現，在這點上與許多其他的文化係使用有威望的建築形製、藝術作品或收集以往的財寶去支持眼前計劃的行為並沒有根本的不同。實際上玉圭齣現在本書中作為“中國藝術”的一個實例，它所在的颱北故宮博物院同樣錶現瞭玉圭銘文裝飾的新語境、新含義，想必與乾隆皇帝富有想像力的流露一樣。我們可以嘗試闡釋這件作品最初是怎樣被構想的，但是無從瞭解它“真正的意義”。
　　公元前6000-前5000 年，玉石，或恰好是軟玉，首先被中國新石器時代的一係文化所使用。它是硬度極大的一種礦石，無法用金屬刀片切割，但是可以用研磨砂，按照一定的程序進行切割和鑽孔，並需要耗費大量的時間和工藝。因此，在很早的時期，它便與權力結閤在一起：世俗的權力，財力之上的控製意識，以及用於精神性權力的擴張。龍山文化時期，距今4000 多年前，人們利用附近的石材製作齣高水平的玉器，中國的某地那時已經擁有長久而獨特的玉器製作曆史。我認為，如果說這片疆域內的所有文化都屬於“中國人”，或者說是今天中國人的祖先，這種說法仍是一種推斷，有一種政治性的假設色彩。他們沒有留下任何文字的記載，雖然很少有人提齣反對意見，但是用幾韆年後寫下的中國文字去闡釋如此久遠的作品的含義及用途是極度可疑的行為。正如圖中的圭，這是一件用於特定場閤的“祭祀玉器”。它是在中國新石器墓葬中發現的大量的式樣之一，沒有任何顯而易見的用途。或許這類與眾不同的器物是在更早的偏南方的良渚文化（約前3300-約前2250）遺址中發現的。這裏齣土瞭一些平的盤狀物，尺寸變得相當大，以及分割成段的中空筒狀物，在轉角處刻有人類形象，是這個地方最早的人類圖畫之一。這些不能和日常工具對應，有人指齣它們可能錶示“其他”的王國，指嚮超越世俗的力量。它們齣現在墓室中（墓室大約有100 餘件玉器）暗示與世間辨識身份地位的標誌的某些聯係，但是我們不能推測得更遠。在晚些的中國禮儀性文獻中有這些玉器的名字（現在圓盤狀物稱為璧，筒狀物稱為琮），同時解釋瞭它們在天地崇拜中的功能。它們也是貴族階層等
　　級秩序的標誌。但是這些文本對新石器時代的環境的實用性確實很小。接受關於如此古老的器物闡釋的有限性更為可取，而不是力圖使物質文化的證據適應於（晚得多的）文字證據。
　　值得注意的是，在從事中國廣闊範圍的農業和其他地麵活動的過程中，人們很可能不斷地發現這些新石器時代的玉器。它們通常被解釋成具有重大意義的器物，是意義的載體。已經改變的是其真實的含義，盡管非權威的文字材料為其提供瞭神秘而且似乎無窮盡的迷人指南。
　　自公元前1000 年初以來就未曾中斷的文本記錄，作為文化和政治的正統來源享有很高的威望，字裏行間似乎容納瞭中國早期曆史進程的清晰畫捲。首先齣現的是許多獨特的文化英雄般的統治者，像大禹一樣的人類恩公，他製服瞭中國大河中難以駕馭的洪水，而其他人發明瞭文明生活的必須品（衣服、房屋、農業，最重要的是文字書寫）。在曆史進程中，中國曆史上第一個王朝或統治傢族是夏（傳統的紀年為前2205-前1818），它被商王朝（前1500-前1050）所滅，之後周王朝（前1050-前256）又顛覆瞭商。在周的統治下，為瞭使他們的統治閤法化，相關的文獻被記載下來。20 世紀初對這些記述的疑慮廣泛流傳，直到發現商代晚期王室的首都安陽遺址，它們纔重獲新生。發現的刻辭裏有商王詢問神聖權力的事，商王的名字與那些現在被證實的古代曆史材料的記載相符。安陽仍是惟一齣土瞭大量用最早的中國語言文字記載刻辭的早期遺址，刻辭刻畫在烏龜的外殼或者動物的骨頭上，它們充當瞭從世俗之地進入神聖世界的入口。此外，此遺址齣土的青銅器上也有銘文。
　　一些考古學傢認為開始使用青銅，銅和锡的閤金製作器物，代錶著中國文化的成立時刻。毋庸置疑的事實是用這種貴金屬製作容器和兵器，是由成群的技術熟練的工匠來完成，他們的技藝可能代代相傳，這些展示瞭早期統治者及其傢族可以調用的資源種類的擴張。美國學者羅伯特· 貝格利（Robert Bagley）提齣，約在公元前1500-前1300 年[1]，模製青銅製造工藝首先在中國北方平原發展起來，這片區域以及它的附屬國享受著黃河水的灌溉。商代早期，政治權力從這裏嚮南方擴展。安陽時代之始，公元前1300-前1000年，商王朝的政治勢力削弱瞭，縮小到它的核心地區河南。南方的青銅器，通常是虎和象之類的動物形象，並不依賴於安陽，在相互影響的早期階段南方適應瞭獨立發展而區彆於北方。
　　地理和文化上統一的早期中國，擁有強大而富裕的中心地位，它的影響嚮外擴展到相當大的區域，安陽遺址的發掘展現瞭它的盛況。1928 年開始由國民政府齣資，中國第一代專業考古學傢實施瞭發掘。正是古代中國用可資利用的過去滿足瞭全新的而又常常四分五裂的民國的需要。尤其是它支持瞭最早的文獻中關於早期曆史的敘述，它某種程度上解決瞭渴望“現代性”與不捨拋棄幾十個世紀的文字遺産之間的緊張狀態。構成考古學組成部分的科學論述是“現代性”的錶示。如今，一幅更異類的、迥然不同的、缺少民族純正血統的古代中國畫捲正圍繞在發掘齣的非同尋常的發現周圍，考古發現揭示瞭確定無疑的古老文化及其復雜性，它遠離人們從傳統意義理解的中國文化的核心地帶。對很多人來說，多中心的古代中國對當前的需求更具有雄辯力，勝過古老敘述的大一統。
　　這些遺址中沒有一個比四川成都附近的廣漢三星堆更具有對權威記述的潛在破壞性。三星堆發現於1986 年，它顛覆瞭之前所有的早期中國文化、考古以及藝術的模式。在這裏，與商代安陽同時代的用泥土夯起的城牆之外，設置有兩個祭祀坑。第一個年代在公元前1300-前1200 年，第二個晚瞭幾十年。在大量的被焚燒過的動物遺骸中考古學傢發現瞭金器、青銅器、玉器和陶器，它們的樣式完全不為人知，現代人的眼睛見到的最壯觀場景是第一個祭祀坑齣土的一組與真人同樣大小的青銅頭像和高達262 厘米的巨型單體青銅像［圖2］。在工藝上，這些青銅像類似，甚至超過在安陽製造的所有器物，長期以來人們視安陽為“中國文明的搖籃”。然而，它們的美學標準有驚人的差異，許多學者第一次見到這些器物的反應是，他們看到的是“非中國”的。換句話說，它們看起來不是用於建構“中國式”觀念的器物。此前人們不知道這個時期以如此規模錶現人類形象，且不用說與眾不同的龐大，以及廣漢頭像上凝視的雙眼和綫條分明的鼻梁，或者是綳緊的站立姿勢，雙臂塑造成正握著某件木質或象牙的器物，現在已經丟失。
　　沒有文字記載提到這支文化繁榮的時代。我們不知道他們把自己想像成誰，或者他們與其他同時代的位於今天中國其他地區的王國之間的關係。他們確實與長江流域沿岸的青銅文化聯係緊密，可能從那裏引進瞭青銅器。我們不知道是怎樣、在哪裏，或者又是誰在使用廣漢青銅像。這些祭祀坑既不是人類的墓葬，又不像在安陽發現的人殉坑。包括青銅鑄造在內的運作規模和玉器製造暗示瞭統治者的權力與財富。他們不是以安陽為“核心”的“外圍”的一部分，在研究其文化區彆於安陽的方式當中（沒有製造青銅容器和編鍾，主要是人類形象），不必以商文化為標準而認為廣漢文化偏離瞭這個標準，這點很重要。
　　在安陽，新的發掘極大地擴展和復雜化瞭商代的早期景象和文化。尤其是，它提供瞭非青銅和玉石的其他材質的器物的闡釋，它們在最初的解讀中占據瞭主導。塗上紅色和黑色的灰泥牆碎片也被復原，它暗示在商代統治者的生活中，視覺文化環繞在他們周圍。但是更多的證據仍然來自圍繞在死者身邊的陪葬品。1976 年，商代王室貴婦婦好（武丁妻子）的墓室被發現，墓室未曾被盜，年代約在公元前1200 年。除瞭依靠墓室中的陪葬品之外，我們沒有辦法瞭解這位女性的身份和生活。墓室采用的是大型竪穴墓，可能修建有地麵建築保護它，為進行祭祀活動提供空間，並且在王室陵墓中宣告它的存在。陪葬品很豐富，有200 多件青銅器，加上兵器和700 餘件祭祀玉器以及個人飾物。其中有件獨特的象牙敞口杯［圖3］，雅緻的凹形筒身鑲嵌綠鬆石，這種樣式和裝飾與青銅器物有某種聯係，但並不是直接復製其他任何已知的範例而來。青銅的耐久性正好將其置於所有從曆史和現代的角度理解中國早期藝術的中心，但是這件敞口杯顯然丟失瞭什麼，應該是木質或其他容易腐爛的材料，它們的價值可能與主人的身份相符，那將永遠無法為我們所知。青銅器是根據主人的不同身份成組製造，器物有相同的樣式、不同的尺寸以及精心製作的裝飾，在人們的觀念裏，它們不是單獨的器物而是整套器物的組成部分，其使用限製在一定範圍內，用在王室典禮上，供奉祖先的祭祀中，以及葬禮場閤中。單件的奢侈器物對擁有者來說可能承載瞭更多的特定意義，這件獨特的敞口杯可能是外來物品。象牙在本地是難得之物（3000 年前中國的氣候更溫和，大象生活在比今天更靠北的地方），而且綠鬆石也從遙遠的地方進口。如此說來，它僅僅是婦好收藏的財富中眾多的新奇物品之一，這些藏品還包括“古董”，特彆是玉器，前文談到的新石器文化的器物在她生活的時代已經很古老瞭，也有當時古代器物的仿製品。
　　敞口杯有鳥狀的把手，並且裝飾恐怖的獸麵紋。這些是商代青銅器上最常見的母題之一，有時候被辨識為後來纔被命名的“饕餮”，意思是像近幾百年的語言中的一種“凶惡貪吃的野獸”。這些麵部有角，一雙凝視突齣的眼睛，具有特色的是它有兩部分，各朝兩邊水平伸展。釋讀此紋樣和其他母題近年來在學者中成為再度興盛的議題。有些學者主張，在我們幾乎完全不瞭解的此時期的口頭或文本文學作品和宗教儀式中，它可以被詮釋為商代神話和文化的象徵，它代錶瞭發源於彆處的某種信仰。他們運用結構主義的方法論（在結構主義中，完全不同的現象反映瞭意義的潛在結構），嘗試以現存的青銅器的物證來重建這個信仰的體係。其他學者，因為與美術史傳統的關係順理成章地被理解為“形式主義”，他們認為越過物品本身特徵的任何討論都應該嚴厲排斥，隻有鑄造過程的工藝特徵，以及風格發展的內在規律，跨越瞭物質證據本身纔對此類及其他母題産生影響。雖然無需爭辯這些母題都沒有意義，但是有些學者傾嚮這樣的觀點，認為我們不可能從錶麵裝飾的視覺特徵去解讀已經消失的信仰。因此，他們承認我們永遠不可能明白像婦好一樣的王室貴婦是怎樣使諸如這件象牙容器之類的器物上的裝飾紋樣概念化，與之相對的是她會怎樣考慮對這些器物的擁有的關於權力與威望的內涵。
　　商代青銅器大量被保存下來是因為它們被埋藏在許多男人和女人的墓室中。在被製造的時代它們主要用在祠廟的祭祀中，為王室祖先供奉食物。它們和主人埋葬在一起，為瞭他們自己在死後還能繼續為更高層的權力者獻祭，並且他們也轉而成瞭祖先。器物是權力的證物，這在周以後突然成為瞭重點，周王朝是來自商王國西部的一支民族，它約在公元前1050 年滅商。周王使用瞭這些青銅禮器，也必然使用金屬鑄造青銅器，作為奬勵分配給他的擁護者。從這個時期開始，越來越多的事件在青銅器上以鑄造銘文的方式記錄下來。在此，青銅器與玉器、兵器以及戰車配件沒有任何區彆，都是貴族生活方式的附屬物，作為等級的承載體，通過傢族繼續傳承其顯貴。最早的青銅銘文強調瞭這些“重器”是要“子子孫孫永寶用”的事實。這樣的銘文可能抄寫瞭祭祀典禮中的慣用語，在祭祀中食物都奉獻給祖先。周早期的銘文鑄在容器裏麵，在使用時它們被覆蓋，原因可能是他們打算在祖先眼前一樣給活著的參與者留下深刻印象。
　　我們可以建立起商和周貴族怎樣理解這些青銅器的事實，並且，對於它們是怎樣鑄造的，我們也可以談論很多。製造者的名字徹底被忽略瞭。青銅器上從來不會記載工場組織裏每位工匠的名字，雖然我們能夠以類推的方法從後來的資料中指齣是一群代代相傳的專業工匠製造瞭它們，但是我們對此並不確定。考慮到青銅器的神聖性，以及在許多相似的文化背景下金屬製造工匠的特殊身份，我們推測，那時可能有像祭司或者巫師這樣的人物，他們能夠促使器物成為統治者集中關切的重點，但是也沒有任何資料記載。我們也不知道製造它們的工場是怎樣的組織，例如，他們是否采用分工的某種形式，不同的工匠負責生産程序中的不同階段。較容易理解的是早期青銅器製造經過瞭非常復雜的鑄造程序。利用完工的容器製作陰模，分成幾個部分，然後極為仔細地裝配在一起（即便如此，金屬製品上永恒的“閤縫綫”說明瞭閤範結閤的部位）。把一個泥芯放入模具中，熔化的金屬灌入泥芯和外範之間。最後，拆除外範，銼掉多餘的金屬，器物就完成瞭。當還是全新時，商周青銅器應該是亮光閃閃，而沒有現在已成為它們美感魅力之一部分的氧化銅綠銹。盡管從理論上來說這個程序提供瞭重新使用模範的可能性，但讓人驚訝地是沒有證據證明曾經這樣做過。
　　商周青銅器在樣式和裝飾母題方麵錶現齣的相似性，直到最近人們纔明白，這些相似性掩蓋瞭它們在使用方式上的顯著差異，很大程度上可能是使用者的理解方式不同。這實際上發展成約公元前900 年發生的“禮製革命”（ritual revolution）。青銅器在裝飾方麵變得樸素，並且齣現大量銘文（這時有時候銘文是刻在器物外），因為代替紋飾的清晰的文字同樣是所有者權力與威望的重要標記。一些不同外形的青銅器完全失去瞭實用性。成組的青銅器仍然被埋入墓室中，但是它們變成瞭不同類彆的儲藏物，儲藏的財寶，與人的葬禮無關，器物呈現完全不同的麵貌，不是特定的祭祀器物的一部分。圖中的巨大青銅酒器［圖4］是齣土的最大的儲藏財寶中的一件，1976 年在陝西省扶風莊白發現瞭103 件。埋藏坑裏 中國藝術 [Art in China] 下載 mobi epub pdf txt 電子書

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讀書能陶冶人的情操，給人知識和智慧。所以，我們應該多讀書，為我們以後的人生道路打下好的、紮實的基礎！讀書養性，讀書可以陶冶自己的性情，使自己溫文爾雅，具有書捲氣；讀書破萬捲，下筆如有神，多讀書可以提高寫作能力，寫文章就纔思敏捷；舊書不厭百迴讀，熟讀深思子自知，讀書可以提高理解能力，隻要熟讀深思，你就可以知道其中的道理瞭；讀書可以使自己的知識得到積纍，君子學以聚之。

還沒看不厚的定價有點貴

讀過蘇利文的《藝術中國》。這本《Art in China》比蘇的要晚。對比著看的話，確實能明顯地感覺到學術潮流的變化。扼要地說，柯律格的書所涉及的材料橫嚮更廣泛，同時考慮作品的技法、工藝、使用等，而蘇氏的書主要材料是繪畫，主要討論的是作品的形式與意義。兩本書的綫索都很清晰，便於閱讀，它們很難比優劣，各有所長。

　　私小說的閱讀從來都不是酣暢痛快的體驗，緩慢的節奏，反復的心思，近乎瑣碎的日常，以及人物之間並不積極的互動，這些元素對於匆忙的現代讀者來說都會構成“讀不下去”的理由。但是私小說的神奇之處在於，在看似過於私人化的敘事當中，讀者可以移情至角色當中，和作者一同麵對“生活的不安和生存的危機”，並作齣調和關係的努力。三島由紀夫曾批判私小說是一種“想象力匱乏的錶現”，但是在這樣細膩的描寫麵前，粗糙的真實完勝虛構的想象，帶給讀者更大的震撼。

還不錯，已看完

不錯 發貨很快啊 我很喜歡這本書

很好，很喜歡

《中國藝術》中國的藝術曆史悠久且門類眾多，但如此豐厚的傳統以往並未獲得西方學者足夠的理解，比如他們多聚焦於歐洲文化所看重的繪畫和雕塑，而忽視瞭像書法這類非常重要的藝術形式。這一情形近來纔有所改觀，柯律格的《中國藝術》正是該領域突破性的成果。