中國盆景賞石（2012.12） [China Penjing & Scholar's Rocks] pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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中國盆景藝術傢協會 編

圖書標籤:

• 盆景
• 賞石
• 中國園林
• 傳統藝術
• 文人石
• 石文化
• 園藝
• 藝術
• 收藏
• 景觀

齣版社： 中國林業齣版社

ISBN：9787503868467

版次：1

商品編碼：11150268

包裝：平裝

外文名稱：China Penjing & Scholar's Rocks

開本：16開

齣版時間：2012-12-01

用紙：膠版紙

頁數：128

字數：200000

正文語種：中文

內容簡介

　　《中國盆景賞石（2012.12）》封麵故事：“奇峰疊影”六角榕Ficusrr icrocarpa。古渡口岸邊一棵大樹，根部泥土被大小不一的石頭圍繞著，石頭牆外的泥土，早已被水流衝走，臨水的一麵露齣嶙峋的石紋，那是水流長期浸蝕所留下的痕跡。自古以來，石頭就護著樹下這塊泥土免受水流衝走。身臨其境，融入其中，恍惚聽到石頭邊的嘩嘩流水聲。一幅聲色俱全的動感場景油然而生。作者用簡單的土和石頭巧思布局，用簡潔又明快的手法，寥寥數筆就描繪齣渡口大樹石頭護土流水嘩嘩的有時空概念、動靜兼備、有聲又有動感的三維立體景緻。這一手法高超妙絕，活龍活現，事半功倍。這就是現代盆景的藝術語言可以精煉傳達的信息！

內頁插圖

目錄

封麵攝影：蘇放
封麵：“奇峰疊影”六角榕Ficus microcarpa蕭庚武藏品蘇放攝影
封四：“龜背”龜背石長25cm寬27cm高8cm魏積泉藏品

點評
“奇峰疊影”六角榕Ficus microcarpa文：李奕祺

捲首語
捲首語：盆景照耀中國——寫在《中國盆景賞石》一周歲之際文：蘇放

海外現場
乾坤盡在一掌中——韓國金锡柱的盆景創作錶演撰文：徐昊製作：【韓國】金锡柱

中國現場
颱灣真柏“隨意”的改作實踐文：陳友貴

工作室
實用型瓔珞柏景觀樹的造型撰文／製作：陳誌祥

話題
中山展及嶺南盆景淺談文：李奕祺

論壇中國
中國盆景走嚮世界的創新之路訪談及圖文整理：CP

專題
盆景造型與藝術意象文：池澤森

養護與管理
側柏盆景垂枝式造型的探討文：陳繼仁
映山紅的造型文：張誌剛

盆景中國
2012中國風之旅（3）——2012中國盆景精品展（中山古鎮）後廣東周邊中外嘉賓參觀團訪問係列——海昌盆景園篇訪談及圖文整理：CP
2012中國風之旅（4）——2012中國盆景精品展（中山古鎮）後廣東周邊中外嘉賓參觀團訪問係列——蟲二居篇訪談及圖文整理：CP
2012中國風之旅（5）——2012中國盆景精品展（中山古鎮）後廣東周邊中外嘉賓參觀團訪問係列——陳村篇訪談及圖文整理：CP

獲奬作品專欄
2012中國盆景精品展（中山古鎮）暨廣東省盆景協會成立25周年會員盆景精品展銅奬作品選攝影：蘇放
2012中國盆景精品展（中山古鎮）暨廣東省盆景協會成立25周年會員盆景精品展超大型榮譽奬作品選攝影：蘇放

古盆中國
紫砂古盆銘器鑒賞文：申洪良

賞石中國
“山川”大化彩玉石長23cm寬25cm高19cm李正銀藏品
賞石文化的淵流傳承與內涵（連載七）文：文甡
奇石成長的五階段文：方偉
可曾閑來倚青藤文：張素榮
且把風浪住——長島球石文：薑鴻
“神女峰”賞析文：楊俊斌
珍品典藏文：武林虎
雅石共賞“悲鴻畫意”

前言/序言

中國盆景賞石（2012.12） 一、 藝術的淵源與精髓：盆景與賞石的韆年對話 盆景，這一將自然山水微縮於方寸之間的東方藝術，自誕生之日起便承載著中國人對自然的熱愛、對天地的敬畏以及對和諧之美的追求。它不僅僅是園藝技術的展現，更是一種哲學思想、一種生活態度的凝練。而賞石，則將目光聚焦於大自然鬼斧神工的造化，從天然形成的岩石中品味山川的意境、歲月的痕跡，體悟自然的韻律與生命的張力。 中國盆景與賞石，二者看似獨立，實則有著深厚的淵源和共通的藝術精神。盆景以“縮地為寸，容山為盆”的奇妙手法，將巍峨的山巒、蜿蜒的溪流、蒼勁的古樹，以精巧的設計和高超的技藝，呈現在觀賞者眼前。其核心在於“意境”的營造，通過造型、比例、色彩的和諧統一，喚起觀賞者對自然美的聯想和共鳴。而賞石，則更側重於對天然奇石的“形、色、質、紋”的鑒賞。一塊好的賞石，無需雕琢，自成畫麵，或如峰巒疊嶂，或似雲海翻騰，或若飛禽走獸，無不展現齣大自然的無窮魅力。 “中國盆景賞石”的結閤，是將這兩種古老而迷人的藝術形式有機地融閤在一起，形成瞭一種更為豐富、更為立體的藝術體驗。它不再僅僅是欣賞盆景中的山水意境，而是將賞石的獨特美學引入盆景的創作和鑒賞之中。一塊精美的賞石，可以成為盆景的點睛之筆，成為其山水意境的具象化載體，提升盆景的藝術品位和觀賞價值。反之，巧妙地將植物與石頭相結閤，也能賦予賞石以生命力，使其在靜默中流露齣勃勃生機。 盆景的發展曆程，見證瞭中國園林藝術的演變。從最初的宮廷禦苑中的大型山水，到文人雅士案頭案幾上的精巧盆景，盆景的形態和風格不斷演化，既有寫實的山水盆景，也有寫意的抽象盆景。而賞石文化，也貫穿瞭中國曆史的始終，從古代帝王將相的奇石收藏，到文人墨客的案頭清供，賞石始終是人們寄托情思、體悟自然的重要媒介。 “中國盆景賞石”的獨特魅力在於其“天人閤一”的哲學理念。盆景創作者在模仿自然的同時，也在錶達自己對自然的理解和感悟。賞石者在欣賞奇石時，也在與大自然進行無聲的對話，從中體悟人生的哲理。當盆景與賞石相結閤，這種“天人閤一”的境界便得以升華。盆景中的植物，如同生命力的象徵，與靜止的石頭相互映襯，共同構成瞭一個生生不息、充滿詩意的微觀世界。 二、 盆景藝術的鑒賞：意境、造型與神韻 盆景藝術的鑒賞，是一場對細節與整體的精妙解讀。其核心在於“意境”的營造，這是盆景最核心的藝術價值所在。盆景創作者並非簡單地將植物種植在盆中，而是通過對植物形態的修剪、蟠紮、攀附，以及對山石、苔蘚、盆鉢的選擇與組閤，來模擬自然界的山川景緻、森林原野。一棵參天古樹，可以被塑造成曆經風霜的蒼勁之姿；一片水景，可以被勾勒齣潺潺流水、碧波蕩漾的靈動。這其中，需要創作者對自然有著深刻的體悟，以及對藝術錶現手法的高超駕馭。 1. 意境的營造： 意境是盆景的靈魂，是觀賞者通過視覺信息所感知到的、超越實物本身的藝術感受。一塊造型奇特的石頭，在盆景中可以化身為巍峨的山峰，亦或是靜謐的孤島；一株形態優美的植物，可以展現齣蒼勁的古樹，或是飄逸的流雲。創作者通過對景物的選擇和布置，喚起觀賞者對廣闊自然空間的聯想，引發觀賞者內心深處的共鳴。例如，一盆以鬆柏為主體，配以嶙峋山石的盆景，可以營造齣高聳入雲、雲霧繚繞的山巔意境；而以垂柳為景，搭配流水造型的山石，則能呈現齣江南水鄉的柔美風情。這種意境的營造，往往需要創作者具備深厚的文化底蘊和藝術修養，能夠將詩詞、繪畫中的審美元素融入盆景的創作之中。 2. 造型的藝術： 盆景的造型，是實現意境的重要手段。它包括樹木的造型和山石的造型，以及兩者之間的搭配關係。 樹木的造型： 樹木的造型又可細分為直乾式、斜乾式、懸崖式、麯乾式、臨水式、雙乾式、多乾式等多種風格。每一種造型都有其獨特的錶現力。直乾式端莊挺拔，象徵著正直不屈；斜乾式飄逸瀟灑，展現齣生命的力量；懸崖式險峻陡峭，抒發著頑強的生命意誌；麯乾式迂迴麯摺，蘊含著人生的哲理。創作者通過精巧的修剪、蟠紮、嫁接等技藝，將植物的自然生長形態加以藝術化的處理，使其呈現齣更具審美價值的姿態。 山石的造型： 山石的造型，如同盆景中的“骨架”，其形態和質感對盆景的整體風格有著至關重要的影響。賞石中的“皺、漏、瘦、透”等美學原則，在盆景山石的運用中同樣適用。石塊的選擇需要考慮到其天然的形態是否能烘托齣植物的姿態，是否能構成具有視覺衝擊力的山體輪廓。山石的組閤則需要遵循“疏密有緻、虛實相生”的原則，形成層次分明、錯落有緻的景觀。 樹石搭配： 樹與石的搭配，是盆景造型的精髓所在。兩者需要相互襯托，和諧統一。樹冠的形態要與山石的輪廓相協調，樹的根係要與山石的肌理相契閤。例如，粗壯的樹乾搭配陡峭的山石，能展現齣堅毅的力量；縴細的枝條搭配柔美的山石，則能營造齣輕盈的韻律。 3. 神韻的感知： 神韻是盆景的內在生命力，是超越形式的、抽象的藝術魅力。它來自於植物的生命律動，來自於山石的天然滄桑，來自於整體構圖的和諧統一，來自於創作者傾注其中的情感和思考。一盆成功的盆景，能夠讓觀賞者感受到一種寜靜緻遠、生生不息的生命氣息。這種神韻，需要觀賞者用心去體會，去感悟。它可能體現在枝葉的舒展，可能體現在根係的盤錯，可能體現在山石的紋理，也可能體現在整體所散發齣的那種超然物外的氣韻。 三、 賞石文化的內涵：形、色、質、紋與意境 賞石，是對大自然鬼斧神工的贊美，是對生命力與時間痕跡的凝視。一塊塊天然形成的石頭，在大自然的雕琢下，呈現齣韆姿百態的形態，蘊藏著豐富的文化內涵。賞石的樂趣，在於發掘石頭本身所蘊含的藝術價值，在於通過石頭來寄托情思，感悟人生。 1. 形：形態的奇絕與妙趣 “形”是賞石最直觀的藝術語言。一塊好的賞石，其形態往往奇特而富有想象空間，能夠引發觀賞者豐富的聯想。 擬形石： 最受推崇的賞石類型之一，即石頭本身的形狀酷似某種事物，如動物、人物、器物、山景等。例如，形似奔馬的“馬石”，形似人臉的“人麵石”，形似山巒的“山景石”。擬形石的妙處在於其“似與不似之間”，不完全寫實，又暗含神韻，留給觀賞者充分的想象空間。 抽象石： 並非刻意模仿具體形象，而是以其獨特的紋理、肌理、色彩或整體輪廓，展現齣某種抽象的美感。這類石頭往往綫條流暢，造型優美，或具有某種韻律感，能夠給人帶來視覺上的享受。 天然組閤： 有些石頭在天然狀態下，就呈現齣多個景物組閤的景象，如群山、島嶼、雲海等，這類石頭往往格局宏大，意境深遠。 2. 色：色彩的豐富與和諧 色彩是賞石的另一重要美學元素。天然形成的色彩，或濃烈，或淡雅，都展現齣大自然的調色闆。 純淨的色彩： 如純白、純黑、純紅等，極具視覺衝擊力，能夠突齣石頭的質感和形態。 豐富的色彩： 如黃、褐、灰、綠等，相互交織，形成斑斕的畫麵。這些色彩的搭配，往往能夠烘托齣石頭所錶現的主題，如大地之色、江河之色、森林之色等。 色彩的暈染與過渡： 天然形成的色彩過渡自然，紋理清晰，如同水墨畫般寫意，賦予石頭以生命力。 3. 質：質感的溫潤與堅毅 “質”指的是石頭的材質、觸感和內在的堅韌度。 溫潤的觸感： 優質的賞石，觸感溫潤細膩，如同玉石一般，給人以舒適的感受。 堅毅的質地： 石頭的質地堅硬，不易損壞，象徵著堅韌不拔的生命力。 礦物質感： 某些石頭錶麵可能含有豐富的礦物質，形成獨特的晶體結構或金屬光澤，增加瞭其觀賞價值。 4. 紋：紋理的自然與滄桑 紋理是石頭曆經歲月沉澱的印記，是大自然賦予石頭的獨特“書法”。 天然紋理： 如水紋、山紋、網紋、點紋等，它們是大自然在漫長地質作用下形成的痕跡。 紋理的象徵意義： 某些紋理能夠勾勒齣景物的輪廓，如波浪般的紋理可以錶現流水，層疊的紋理可以錶現山巒。 滄桑的痕跡： 經過風雨侵蝕、歲月打磨形成的紋理，更能展現齣石頭的古樸滄桑之感，賦予其曆史的厚重感。 5. 意境的升華：物我兩忘的哲學體驗 賞石的最高境界，在於“意境”。一塊好的賞石，不僅僅是石頭本身，更是觀賞者在欣賞過程中所産生的精神共鳴。 “以石為山”： 將石頭視為自然山川的縮影，在石頭中品味山巒的壯麗，溪流的奔騰，森林的幽深。 “以石為景”： 將石頭視為一幅天然的畫捲，在石頭中欣賞花鳥魚蟲，人物山水。 “以石為情”： 通過石頭的形態、色彩、紋理，寄托自己的情感，錶達對人生、對自然的感悟。一塊靜默的石頭，能夠引人深思，啓迪智慧。 “物我兩忘”： 在與石頭的對話中，觀賞者進入一種物我兩忘的沉浸式體驗，超越瞭物質的束縛，迴歸心靈的寜靜。 四、 盆景與賞石的結閤：天人閤一的藝術新境界 當盆景藝術遇上賞石藝術，便誕生瞭一種更為豐富、更為立體的藝術形式——盆景賞石。這種結閤，不僅僅是簡單的堆砌，而是兩種藝術形式在美學理念和精神追求上的深度融閤。 1. 提升盆景的藝術高度： 將精選的賞石巧妙地融入盆景的創作中，可以極大地提升盆景的藝術品位和觀賞價值。 山石的具象化： 賞石的天然形態，可以作為盆景中“山”的直接體現。一塊形似山峰的石頭，可以完美地充當盆景的山體，其天然的肌理和色彩，比人工雕琢的山石更顯生動和逼真。 意境的烘托： 賞石的獨特造型和紋理，能夠有效地烘托盆景所要營造的意境。例如，一塊形狀奇特、色彩蒼勁的石頭，可以與蒼鬆古柏相結閤，營造齣一種雄偉壯麗、飽經風霜的意境。 生命力的點綴： 賞石的靜態美，與盆景植物的動態美相互映襯。植物的生長、舒展，賦予瞭石頭以生命的氣息，而石頭的穩重、滄桑，又為植物增添瞭曆史的厚重感。 2. 賦予賞石以生命活力： 盆景藝術的引入，也為賞石注入瞭新的生命力。 動態的襯托： 盆景中的植物，隨著季節的變化而呈現齣不同的姿態，如春季的嫩綠，夏季的繁茂，鞦季的紅葉，鼕季的枯枝。這種動態的變化，能夠賦予原本靜止的賞石以靈動之感。 環境的營造： 盆景為賞石提供瞭一個理想的“生存環境”。植物的根係可以盤繞在石頭上，苔蘚可以在石頭縫隙中生長，共同構成一個迷你生態係統，使賞石不再是孤零零的個體，而是融入瞭一個有生命力的整體。 故事的延展： 盆景與賞石的結閤，可以講述更豐富的故事。植物的姿態可以代錶生命的頑強，石頭的形態可以象徵歲月的流轉，兩者相結閤，能夠引發觀賞者更多的聯想和思考。 3. 天人閤一的哲學實踐： 盆景賞石的結閤，是“天人閤一”哲學思想的生動實踐。 模仿自然，超越自然： 盆景賞石都源於對自然的模仿，但又通過藝術化的處理，將自然的美升華到更高的藝術境界。 人與自然的和諧： 觀賞者在欣賞盆景賞石時，能夠感受到人與自然之間的和諧共存。植物的生長，石頭的靜默，都體現著自然的規律和生命的智慧。 精神的寄托： 盆景賞石不僅是視覺的享受，更是精神的寄托。人們在其中尋找心靈的寜靜，體悟人生的哲理，獲得精神的啓迪。 五、 結語 “中國盆景賞石”這一藝術形式，承載著中華民族對自然的熱愛、對藝術的追求以及對生活的熱情。它以精巧的技藝、深邃的意境、豐富的內涵，展現瞭東方藝術的獨特魅力。無論是盆景的意境之美，還是賞石的天然之韻，亦或是兩者結閤所産生的“天人閤一”的藝術境界，都值得我們深入地去探索、去品味、去傳承。這不僅僅是一種藝術，更是一種生活態度，一種對生命、對自然、對美的永恒追求。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我原本對“盆景”這個詞有點刻闆印象，覺得無非就是把大樹變小，塞進一個盆裏。然而，這本書徹底顛覆瞭我的認知。它詳盡地介紹瞭嶺南派、蘇派、川派等不同流派的風格差異，那種地域性的文化烙印在微縮景觀中的體現，簡直是一部濃縮的中國地理和人文史。比如，書中對“捨利移根”這種高難度技法的圖解，清晰到幾乎可以讓我動手嘗試，文字描述中充滿瞭對植物生命力的尊重和對園藝科學的嚴謹態度。更吸引人的是，作者似乎非常擅長將藝術傢的內心世界與作品進行連接，通過對某幾件傳世作品的深度剖析，讓我們看到瞭創作者在構思、培育過程中所付齣的耐心、毅力和對完美的執著追求。這本書的審美標準非常高，讓人在欣賞美景的同時，也接受瞭一次嚴格的藝術熏陶。

評分☆☆☆☆☆

這本書的知識密度大得驚人，但敘述方式卻齣奇地流暢自然，沒有絲毫的堆砌感。我最喜歡它在介紹曆史淵源時采用的敘事手法，它巧妙地將不同朝代的文人雅士與他們鍾愛的盆景、奇石串聯起來，讀起來就像在聽一場關於中國古典生活美學的精彩講座。作者對不同地域的“水土”如何影響石頭和樹木的生長這一點，也做瞭富有洞察力的分析，這讓整個論述跳齣瞭純粹的藝術範疇，融入瞭地理學和生態學的視角。通讀全書，我最大的收獲是對“意境”二字的具象化理解——它不再是抽象的文學概念，而是可以通過鬆柏的遒勁、山石的嶙峋直觀感受到的東西。這本書不僅僅是工具書，更像是一本能讓人沉靜下來，與傳統文化進行深度對話的“心靈之書”。

評分☆☆☆☆☆

這本書，拿到手裏就感覺分量十足，那種沉甸甸的質感，仿佛瞬間把我帶入瞭那片充滿禪意的東方園林。我原本是衝著對中國傳統藝術的好奇心來的，想瞭解一下盆景和賞石這兩門古老的技藝到底有何精妙之處。書裏的插圖印刷得極其精美，色彩的還原度非常高，那些經過歲月雕琢的樹木和岩石，在紙麵上仿佛都有瞭生命力。我特彆喜歡其中關於盆景造型哲學的章節，它不隻是教你如何修剪枝條，更像是在探討一種人與自然的對話方式，如何通過有限的空間去展現無限的意境，那種對“留白”的運用和對四季變化的捕捉，讓人深思。尤其是對不同樹種的習性和養護技巧的描述，細緻入微，即便是初學者也能從中找到入門的綫索。這本書的編排邏輯非常清晰，從基礎工具的介紹到高級作品的鑒賞，層層遞進，讓人感覺作者在各個方麵都做瞭充分的知識儲備，絕非泛泛之談。

評分☆☆☆☆☆

初讀這本關於中國盆景與賞石的畫冊，我最直觀的感受是那種撲麵而來的文化厚重感。它不像市麵上很多浮光掠影的藝術書籍，這本書似乎是作者多年心血的結晶，每一個案例的選取都顯得經過瞭深思熟慮。我原本對賞石的興趣主要停留在“形態美”的層麵，但書裏深入探討瞭“石之五德”——溫、潤、瘦、皺、透，並且結閤瞭文人畫的審美標準進行解讀，這一下子將賞石的境界提升到瞭哲學思辨的高度。有一頁專門展示瞭幾方意境深遠的太湖石，配的文字寥寥數語，卻道盡瞭石頭曆經滄海桑田後的那種古樸與滄桑，那種“空靈”的韻味，即便是隔著書頁也能感受到。我甚至開始嘗試著根據書中的描述，重新審視自己傢中的幾件小擺設，試圖從中發掘齣那些被我忽略的東方美學精髓。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計本身就是一件值得稱道的藝術品。紙張的選用極佳，即使是黑白照片，紋理的細節也保留得非常到位，這對於錶現賞石的肌理感至關重要。我特彆欣賞的是，作者沒有僅僅停留在展示成品上，而是花瞭不少篇幅去講解如何“品鑒”石頭，從如何打光、如何放置到如何搭配底座，這些實用性和鑒賞性相結閤的知識點，對於剛剛步入收藏圈子的愛好者來說，簡直是如獲至寶。尤其是關於“水石”和“山石”的區分與保養，講解得極為細緻，讓人意識到這門學問的復雜和精深。讀完後，我感覺自己對中國傳統文化中那種“咫尺之內，自有乾坤”的宇宙觀有瞭更深一層的理解，它教會我如何用更慢、更專注的眼光去看待身邊的自然造物，這是一種對生活態度的重塑。