感悟與探尋--1994-1999建築創作.繪畫.論文集 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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彭一剛 著

圖書標籤:

• 建築設計
• 建築繪畫
• 建築理論
• 建築創作
• 藝術設計
• 學術著作
• 1990年代
• 中國建築
• 個人作品集
• 建築學

店鋪： 文軒網旗艦店

齣版社： 天津大學齣版社

ISBN：9787561812983

商品編碼：1123473942

齣版時間：2000-07-01

作  者:彭一剛 著作 定  價:180 齣 版 社:天津大學齣版社 齣版日期:2000年07月01日 裝  幀:精裝 ISBN:9787561812983 ●暫無

內容簡介

暫無

曆史的深度迴響：戰後歐洲都市重建與現代主義的掙紮 (1945-1970) 本書深入剖析瞭第二次世界大戰後歐洲大陸在廢墟之上進行的史詩般重建曆程，重點聚焦於現代主義建築思潮在這一特定曆史語境下的復雜實踐、理論演變及其最終遭遇的現實睏境。 本書並非簡單的建築史編年，而是一次對特定時代精神、社會結構變遷與物質空間重塑之間相互作用的田野調查與批判性反思。我們避開瞭對“大師作品”的孤立贊頌，轉而將目光投嚮宏大的城市規劃決策、標準化的工業化建造體係，以及這些自上而下的乾預措施對戰後歐洲市民日常生活産生的深遠影響。 第一章：廢墟的遺産與重建的緊迫性 (1945-1950) 二戰的結束留下瞭破碎的歐洲版圖，從不列顛的戰時空置區到德意誌的城市焦土，重建的需求呈現齣前所未有的緊迫性。本章首先梳理瞭戰後初期的政治、經濟背景，特彆是馬歇爾計劃對歐洲基礎設施和住房建設的催化作用。 1.1 緊急住房與功能主義的勝利： 麵對數百萬無傢可歸者，早期重建傾嚮於效率和速度。勒·柯布西耶的“光輝城市”理念在某些方麵被簡化並急劇“工業化”，成為大規模預製構件和模塊化住宅的標準範本。我們詳細考察瞭英國的“臨時住房計劃”（Temporary Housing Programme）如何從權宜之計演變為長期規劃的試驗田，以及法國在巴黎郊區快速建造的“大院”（Grands Ensembles）的初步形態。 1.2 曆史主義的退場與新傳統的建立： 戰後，對戰前（特彆是法西斯政權時期）所推崇的摺中主義和新古典主義的深刻反思，促使建築師們主動尋求一種“誠實”且麵嚮未來的建築語言。然而，這種“新傳統”的構建並非一帆風順，它在多大程度上是純粹的理性迴歸，又在多大程度上是意識形態的錶達，是本章探討的核心議題。我們通過分析戰後重建委員會的文件，揭示瞭決策層對“現代性”的集體信仰是如何被迅速確立為指導方針的。 第二章：現代主義的黃金時代與社會工程 (1950-1965) 隨著經濟復蘇和“勞動者福利國傢”模式的鞏固，戰後重建進入瞭大規模、係統性的城市化階段。這一時期是現代主義建築理論（特彆是CIAM的遺産）實踐最為集中、也最具爭議的時期。 2.1 工業化生産與建築的標準化： 本章深入研究瞭預製技術（Precasting）在住房建設中的普及，以及其對建築師角色轉變的影響。從瑞典的“百萬住宅計劃”（Miljonprogrammet）的早期設想，到東歐社會主義國傢中對標準戶型（Panel building）的係統性推廣，都體現瞭將建築視為可復製、可量産的工業産品的思維定勢。我們對比瞭西歐和東歐在技術引進和意識形態約束下的不同實施路徑。 2.2 城市規劃的“去中心化”迷思： 現代主義城市規劃強調清晰的功能分區（居住、工作、休閑、交通），試圖通過隔離這些功能來優化城市運行效率。本節批判性地考察瞭大型居住區的興起（如英國的“新城”或德國的“衛星城”）。通過分析當時的社會學調查報告，我們揭示瞭這些規劃在物理上解決瞭住房短缺，但在社會結構和社區活力方麵留下的巨大真空。高聳的塔樓（Slab Blocks）如何挑戰瞭傳統的街道尺度和公共生活模式，成為一個關鍵的案例。 2.3 現代主義的內部張力：從純粹理性到文脈敏感性： 隨著實踐的深入，純粹的國際風格開始暴露齣其對歐洲復雜曆史肌理的漠視。本章考察瞭如阿爾多·羅西（Aldo Rossi）等理論傢對“城市類型學”（Typology）的重新發現，以及對傳統街區連續性（Continuity）的呼喚。這種轉嚮，標誌著現代主義內部對於其自身冷漠性的首次大規模反思。 第三章：現代主義的危機與都市的反思 (1965-1970) 七十年代的臨近，標誌著戰後重建神話的全麵破裂。經濟停滯、社會動蕩以及公眾對僵化城市環境的不滿，共同推動瞭建築思想的急劇轉嚮。 3.1 “人本尺度”的復蘇與街頭政治： 1968年前後的社會運動對建築的“等級製度”和“自上而下”的規劃模式提齣瞭直接挑戰。本章分析瞭對大型居住區和快速交通乾綫的不滿如何轉化為具體的社會行動。例如，一些城市開始嘗試“適應性再利用”（Adaptive Reuse）早期現代主義建築的嘗試，以及對步行空間和混閤用途社區的重新倡導。 3.2 混凝土的衰敗與“醜陋的真相”： 經過二十年的風吹日曬，大量早期采用的工業化混凝土結構開始暴露其耐久性和美學上的缺陷。本節詳細描述瞭這種“結構性情感創傷”如何動搖瞭公眾對技術烏托邦的信心。大型社會住房項目如英國的羅恩（Ronan Point）倒塌事件，成為瞭技術失效與社會責任缺失的象徵性標誌。 3.3 從“宏大敘事”到碎片化的景觀： 這一時期，建築師們開始放棄尋找普適的、統一的解決方案，轉而關注具體的場地、材料的紋理以及曆史的“疊層”。本書以戰後重建的收尾階段作為地理和時間上的終點，預示著後現代主義、批判性地域主義等新思潮在七十年代的全麵崛起。這不是一個圓滿的句號，而是對一段充滿希望、卻最終留下復雜遺産的時代的誠實記錄。 本書特點： 跨越意識形態的比較研究： 平行分析瞭東西歐在麵對共同挑戰時的不同設計哲學和實踐後果。 拒絕技術決定論： 強調社會結構、政治決策和經濟資源的分配如何塑造瞭最終的城市形態。 豐富的檔案與圖像資料： 包含大量未曾被廣泛引用的官方規劃圖、早期現場照片以及未建成的概念設計，用以還原決策製定的現場感。 本書適閤對象： 緻力於深入理解戰後歐洲城市化進程、現代建築理論與社會實踐交匯點的城市規劃師、建築史學傢、社會學傢以及對二十世紀城市變遷感興趣的讀者。

評分☆☆☆☆☆

讀這本書，就像是進行一場跨越時空的對話。我一直覺得，藝術傢的創作過程，尤其是那些早期的、不那麼成熟卻充滿銳氣的作品，往往更能觸及創作的本質。這本《感悟與探尋》正是一扇通往那樣真實狀態的窗戶。我設想，書中那些“建築創作”的部分，不僅僅是簡單的圖紙和模型展示，更可能是對一個個設計項目背後，那些反復推敲的邏輯、那些偶然的頓悟，甚至是那些不得不妥協的現實的記錄。而“繪畫”的部分，我猜測會是作者在建築之外，另一種情感宣泄和思維延伸的載體。畢竟，很多優秀的建築師都擁有一顆敏感而又細膩的藝術之心。至於“論文集”部分，我更是充滿瞭好奇。在那個信息相對不如現在發達的年代，一篇篇論文的誕生，需要多少的沉澱、思考和對前人智慧的藉鑒與批判？這本書，它不僅僅是在展示成果，更像是在揭示方法，透露精神。我期待它能帶給我一種啓發，一種對創作本身更加深刻的理解，或許還能在其中找到一些屬於我自己的創作焦慮的答案。

評分☆☆☆☆☆

我瞭解到這本書是一部包含“建築創作”、“繪畫”和“論文”的作品集，而且時間跨度是1994年至1999年。這個時間點非常有意思，它正處於中國經濟高速發展、城市化進程加速，同時也是藝術和文化觀念發生深刻變革的時期。我期待這本書能夠真實地反映齣作者在那個特殊年代的思考與實踐。在“建築創作”部分，我希望看到那些充滿時代烙印的設計理念，不僅僅是視覺上的呈現，更希望能理解其背後的文化語境和社會需求。而“繪畫”作為一種更為純粹的藝術錶達，我很好奇它與建築創作之間是否存在某種呼應或對照。或許，繪畫是作者在建築理性之外，更加感性、自由的錶達。至於“論文集”，則是我最期待的部分之一。在學術研究日漸受到重視的年代，能夠讀到作者對專業領域深入的理論探討，這無疑能為我提供寶貴的知識財富，也能讓我更全麵地瞭解作者的思想深度。這本書，我預感它不僅僅是一本作品展示，更可能是一份關於時代、關於藝術、關於個人成長的珍貴記錄。

評分☆☆☆☆☆

對於我這樣對藝術和建築抱有濃厚興趣的讀者來說，一本能夠橫跨創作、繪畫和理論的閤集，無疑是一份厚禮。1994-1999，這個時間段在中國當代藝術和建築發展的脈絡裏，占據著承前啓後的重要位置。我想象著，在那個剛剛開始對外開放，思想火花碰撞的年代，作者是如何捕捉時代的信息，將它們轉化為內化的思考，再外化為具體的創作實踐的。這本書的“感悟”部分，我期望能看到一些非常個人化、甚至是略帶笨拙但真誠的記錄，記錄下那些在創作過程中，觸及心靈的瞬間，那些對世界、對藝術、對人生的零星思考。而“探尋”則暗示著一種不斷前進、不斷嘗試的精神，或許裏麵會有許多失敗的實驗，但這些失敗的經驗，往往比成功的案例更能給人以啓迪。我希望這本書能夠打破固有的框架，給我帶來一些新鮮的視角，讓我看到一個藝術傢或建築師，是如何在特定的曆史時期，保持獨立思考，並付諸實踐的。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就充滿瞭復古的藝術氣息，淡雅的米色作為主色調，搭配著幾筆遒勁有力的黑色綫條，隱約勾勒齣建築的結構感。當我第一次翻開它，一股沉靜而又充滿力量的氣息撲麵而來。書頁的質感很好，紙張微黃，散發著淡淡的書香，讓人立刻就想沉浸其中。我尤其喜歡的是它跨越瞭五年時間維度的梳理，這意味著我在其中可以看到一個藝術傢或者建築師在那個特定時期內的成長軌跡和思維演變。1994到1999年，這五年在中國的發展史上可以說是風雲變幻的時期，社會思潮活躍，藝術領域也湧現齣許多新的探索。我很期待在這本書中，能看到作者是如何在時代的洪流中，用他的筆觸和思考，記錄下那些轉瞬即逝的靈感和深刻的感悟。我猜想，這五年裏，一定有許多未曾公開發錶過的草圖、筆記，以及他對當時社會現象、藝術潮流的獨特見解。這本書更像是一個時間膠囊，裏麵封存著作者最寶貴的那段創作記憶，等待著我去一一發掘和解讀。我迫不及待地想知道，那些“感悟”究竟是怎樣的觸動，那些“探尋”又指嚮瞭怎樣的未知領域。

評分☆☆☆☆☆

我很好奇，當一本名為《感悟與探尋》的書，將“建築創作”、“繪畫”和“論文”這三者並置，並聚焦於1994年至1999年這五年時，會呈現齣怎樣的麵貌。這五年，在中國是一個充滿轉型和探索的時期，我想象著，作者在這段時間內，是如何在繁復的建築設計任務中，找到靈感，又如何在畫布上揮灑激情，再如何通過文字梳理自己的思想。這本書，就像是一張藏寶圖，上麵標記瞭作者在那五年裏，內心世界的各個角落。我特彆期待“感悟”部分，這或許是一些不那麼係統，甚至有些零碎的片段，但它們往往是創作最原始的火花，最真實的觸動。而“探尋”則預示著一種持續的學習和發現的過程，我想象著，書中會有對當時國內外藝術思潮的關注，對建築理論的探討，甚至是對自身創作方式的不斷反思。這本書，它承諾的不僅僅是作品的呈現，更是一種思維的分享，一種精神的傳遞，讓我有機會窺探一個藝術傢或建築師，在特定曆史時期，是如何在各個維度上進行自我充實和完善的。