电影编剧的秘密 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

芦苇，王天兵 著

图书标签:

• 电影编剧
• 编剧技巧
• 剧本创作
• 电影制作
• 故事讲述
• 创意写作
• 影视行业
• 电影理论
• 剧本分析
• 写作指南

出版社： 上海交通大学出版社

ISBN：9787313103604

版次：1

商品编码：11332755

包装：平装

开本：16开

出版时间：2013-10-01

用纸：胶版纸

页数：308

正文语种：中文

内容简介

　　《电影编剧的秘密》收入芦苇和王天兵的四次谈话，将芦苇的成长经历与电影编剧技巧的讲解融为一体，既有普适的编剧法则又有实战教训，还有对电影经典的案例分析，除了深入探讨类型与艺术关系之外，还有芦苇对自己职业生涯重要作品的技巧分析，包括《秦颂》《霸王别姬》《活着》《李自成》《等待》《杜月笙》《白鹿原》《图雅的婚事》等。谈话内容实在具体，又有可操作性，可以当成一部编剧教程。作为创作示范，书中还附有芦苇从未发表的电影剧本《赤壁》全文。
　　一个生于二十世纪五十年代的普通中国人，既没有世家出身，也没有专业学历，他是怎样成长为一个世界级的电影编剧的？通读后，读者会得到答案，而且会发现创作可教、创作可学，也许还会跃跃欲试，有信心完成一部电影剧本。

作者简介

　　芦苇，著名电影编剧、电影策划人，由他编剧的电影曾屡获国际大奖――包括《霸王别姬》，获第46届法国戛纳国际电影节最佳影片金棕榈奖（1993年）；《活着》，获第47届戛纳评委会大奖、人道精神奖（1994年）；他策划、编剧的《图雅的婚事》，获第57届柏林电影节最佳影片金熊奖、独立精神奖（2007年）；至今，他尚未拍摄的电影剧本还有十数部，其中《白鹿原》、《狼图腾》等剧作，虽未投拍或尚未上映，均引起广泛的关注。
　　年来，芦苇对价值观和电影类型的强调影响广泛，他对当代电影尖锐而恳切的批评已成为华语电影领域一种不可或缺的声音。

精彩书评

　　芦苇是一位国宝级编剧……
　　——罗伯特·麦基（美国剧作导师）
　　
　　芦苇跟王天兵谈编剧的心得，我建议所有写文章、做创作、尤其是搞电影的人都应该看一看。
　　——梁文道（凤凰卫视《开卷八分钟》主持人）
　　
　　芦苇是我最佩服的编剧。《霸王别姬》、《活着》堪称经典。他与王天兵的对谈，可读性甚高，简直能够成为编剧学生的教科书，尤其是行家，或有志从事编剧创作者，都能从中得益。
　　——文隽（香港著名影视策划、出版人，《阳光灿烂的日子》监制）
　　
　　芦苇和王天兵谈编剧的方法是实战性的，较之纯理论的鸿篇巨著，更有点化的作用，加之是针对中国电影的具体例子来谈的，直接触到我们自己电影的痛处，让我们对自己的问题有更清醒的认识。
　　艺术不可教这种事，令想要从事艺术的人既向往又头疼。芦苇以对“类型”的关注，透露了他编剧艺术的秘密，这其中言传身教的谈论方式，比起《故事》、《认识电影》、《电影剧作写作基础》等等大部头著作的系统概括总结，让我得到的启发多很多。芦苇讲述的很多轶事更是时常令我拍案叫绝。而王天兵采访的提问方式也给我做纪录片带来极大启发……向同行们极力推荐，相信各人都会有针对性的收获。
　　——一位影视工作者

目录

序言
中国电影什么时候能长大
电影编剧的秘密（上）
从艺之初
编剧入门
武侠片的模式
正剧类型
创作《霸王别姬》剧本前的准备
《霸王别姬》剧本创作过程
第五代不太会讲故事
电影编剧的秘密（中）
从《秦颂》说起
《西夏路迢迢》
《李自成》
《白鹿原》
《杜月笙》
《活着》
《等待》
《图雅的婚事》
实际上只是春梦一场
电影编剧的秘密（下）
关于罗素与维特根斯坦
关于契诃夫
关于其他俄罗斯文学家
关于俄裔美国作家纳博科夫
关于纳博科夫的《洛丽塔》与库布里克同名改编电影
关于莎士比亚
关于《八月炮火》和犹太作家
关于东南欧作家
关于拉美作家与魔幻现实主义
关于日本作家
关于《红楼梦》
关于中国乡土文学
关于武侠小说
关于心理分析与文艺理论
关于家庭出身和电影启蒙
关于台词启蒙教育
关于素描训练与电影结构
关于电影经典：《教父》、《阿拉伯的劳伦斯》、李安和《色|戒》、黑泽明和《七武士》、塔尔科夫斯基和《安德烈·卢布廖夫》
关于类型的发展及电影教育
关于喜欢的电影
关于近年华语电影
关于徐童及当代纪录片
其他领域杂谈
关于价值观的综述
关于电影梦与工作计划
附录一 电影剧本《赤壁》
附录二 芦苇采访集萃
附录三 芦苇作品及获奖目录

前言/序言

《剧本的灵魂：故事的脉络与人物的塑造》 一、 序章：在虚构的画布上点燃生命 故事，是人类最古老的艺术形式之一，它以千姿百态的面貌，穿越时空，触动人心。而剧本，则是故事得以呈现的基石，是连接想象与现实的桥梁。本书并非一本关于“电影编剧的秘密”的速成手册，它更像是一次深入的对话，一次对剧本创作核心要素的细致剖析。我们将共同探索，如何在茫茫的点子海洋中，找到那颗最闪耀的星辰；如何在静态的文字里，赋予人物鲜活的生命；如何在跌宕起伏的情节中，编织出引人入胜的叙事。本书将带你超越技巧的层面，触及故事的灵魂，领悟到创作的真谛，让你在拿起笔杆时，不再感到迷茫，而是充满力量，能够将脑海中那些奇妙的构想，化为一幕幕震撼人心的银幕传奇。 二、 第一章：故事的骨架——从灵感到结构 每一个伟大的故事，都始于一个微小的灵感火花。它可能是一段对话，一个场景，一个人物，甚至是一种难以言喻的情感。然而，一个未经雕琢的灵感，如同未经打磨的原石，其价值难以显现。本书将首先引导你如何捕捉和提炼这些珍贵的灵感。我们将探讨灵感的来源，无论是生活观察、历史事件、神话传说，还是纯粹的想象。更重要的是，我们将学习如何将这些零散的火花，汇聚成一个清晰的故事主题。 一旦主题确立，便需要为其构建一个坚实的骨架——故事结构。本书将深入浅出地讲解各种经典的叙事结构，从最基础的三幕式结构，到更复杂的循环结构、非线性叙事等。我们不会仅仅停留在理论层面，而是通过大量经典电影案例的分析，展示这些结构如何在实践中被巧妙运用，产生引人入胜的效果。你将理解，结构的意义不仅在于组织情节，更在于引导观众的情感，制造悬念，并最终抵达有意义的结局。我们将探讨如何设计引人入胜的开端，如何设置冲突和高潮，以及如何创造一个令人满意且回味无穷的结尾。你会明白，一个好的结构，如同一个精准的蓝图，能够帮助你清晰地规划故事的走向，避免情节的松散和逻辑的混乱。 三、 第二章：人物的血肉——从原型到深度 如果说故事结构是剧本的骨架，那么人物，则是剧本的血肉。一个空洞乏味的角色，即使拥有再精彩的情节，也难以引起观众的共鸣。本书将致力于揭示如何创造出令人难忘、有血有肉的人物。我们将从人物的“原型”开始，探讨如何寻找人物的内在动机、核心冲突以及他们的“目标”。一个有明确目标的人物，是推动故事前进的内在动力。 接着，我们将深入到人物的“深度”塑造。这包括为人物赋予复杂的性格，让他们拥有优点和缺点，理想与恐惧。我们会讨论如何通过角色的行为、语言、思想以及与其他角色的互动，来展现其多面性。例如，一个看似冷酷的角色，可能内心深处隐藏着一段悲伤的往事；一个胆小怕事的人物，在关键时刻却能爆发出惊人的勇气。这些内在的矛盾和反差，正是人物立体感的来源。 本书还将强调“角色弧光”的重要性。一个有成长的角色，其旅程比一个停滞不前的角色更能打动人心。我们将分析角色如何在经历故事的种种考验后，发生内在的改变，无论是性格上的成熟、观念上的转变，还是对自我认知的提升。通过对一系列经典角色的分析，你将学会如何让你的角色，在故事的终点，成为一个与开篇截然不同的、更加丰满的存在。 四、 第三章：冲突的艺术——从源头到爆发 冲突，是剧本的血液，是驱动故事前进的引擎。没有冲突，就没有戏剧性，就没有观众的兴趣。本书将深入探讨冲突的本质及其在剧本中的多种表现形式。我们不仅仅讨论外在的冲突，如角色之间的对抗、与环境的搏斗，更会侧重于内在的冲突，即角色内心的挣扎、道德的困境、情感的纠葛。 我们将分析如何从故事的主题和人物的动机出发，自然而然地生成冲突。冲突不应是凭空捏造的，而应是角色及其所处环境逻辑发展的必然结果。本书将教你如何设置不同层次的冲突，从小冲突到大冲突，逐步升级，直至故事的高潮。我们还会探讨“子情节冲突”的设计，如何通过副线故事中的冲突，来映照和深化主线故事的主题，丰富人物的内心世界。 此外，我们还将关注冲突的“解决”。一个好的冲突解决，并非简单的“赢”或“输”，而是要能够为人物带来成长，为故事带来意义，并最终服务于整体的主题。我们将分析一些经典的冲突解决方式，以及如何避免草率、不合逻辑的结局。你将学会，如何用冲突点燃观众的情绪，让他们随着角色的命运起伏而紧张、激动、悲伤或欣慰。 五、 第四章：语言的魔力——从对话到潜台词 剧本的语言，是剧本的衣裳，也是剧本的灵魂。精炼、生动、富有表现力的语言，能够瞬间抓住观众的注意力，并传递丰富的信息。本书将聚焦于剧本语言的艺术，首先是“对话”。好的对话，绝不是简单的信息传递，而是能够揭示人物性格、推动情节发展、制造幽默或紧张感。我们将学习如何让对话听起来自然真实，同时又富有戏剧张力。 我们还将深入探讨“潜台词”的力量。很多时候，角色真正想表达的，并非他们口中所说的。潜台词，隐藏在字里行间，需要观众去体会和解读。本书将通过案例分析，展示如何通过角色的眼神、动作、停顿，以及他们选择如何说话，来传递那些未说出口的情感和意图。 此外，本书还将讨论“场景描述”和“动作指示”的写作。这些文字并非多余的装饰，而是构建电影画面、引导演员表演的重要工具。我们将学习如何用简洁的语言，勾勒出生动的场景，如何用精准的动作指示，赋予角色生命。你会发现，剧本的语言，本身就是一种充满想象力的创作。 六、 第五章：主题的深度——从思考到升华 每一个引人深思的故事，都蕴含着一个深刻的主题。主题，是剧本的灵魂所在，是作者想要与观众分享的思考和感悟。本书将带领你探寻主题的挖掘与表达。我们不会直接告诉你“你应该写什么主题”，而是引导你如何在创作过程中，自然而然地发掘出故事的内在意义。 我们将探讨，如何通过故事的情节、人物的成长、以及冲突的解决，来 subtly 地传达主题。主题的表达，应是润物细无声的，而非生硬的教条。本书将分析一些优秀电影如何巧妙地处理主题，让观众在观看故事的同时，获得更深层次的思考。 我们还将讨论“象征意义”和“隐喻”的运用，它们能够为故事增添更多的解读空间和艺术魅力。通过对不同主题的案例分析，你将学会如何让你的故事，不仅仅是一个情节的堆砌，而是一次对生活、人性、社会或情感的深刻洞察，能够引发观众的共鸣和思考，并在观影结束后，留下持久的余味。 七、 尾声：你的故事，你的回响 写剧本，是一场充满挑战但也极具回报的旅程。本书提供的，并非套路的捷径，而是对剧本创作核心要素的深刻理解和系统梳理。它旨在激发你的创造力，提升你的技巧，让你能够更有信心、更有方向地去创作。 最终，最好的剧本，源于你内心最真实的声音。从现在开始，拿起笔，在虚构的画布上，点燃你的生命，讲述你的故事，让它们在银幕上绽放，并与世界产生最美的回响。这本书，只是你创作之路上的一个小小起点，愿它能成为你手中最坚实的工具，指引你走向属于自己的创作高峰。

评分☆☆☆☆☆

我最近迷上了一个新的播客，主持人是个经验丰富的电影制片人，他经常会在节目里分享一些拍摄过程中遇到的趣事，以及他和编剧们打交道的经历。每次听他讲到剧本修改、角色设定、情节转折这些话题，我都觉得特别有意思。他总是强调，剧本是电影的基石，没有好的剧本，再好的导演和演员也难成大器。这让我对接下来的观影体验有了更深的思考，我会开始留意电影的结构，注意角色的动机，甚至尝试去预测接下来的剧情走向。这次偶然看到这本书，我立刻联想到播客里聊到的那些内容。我很好奇，这本书里会不会也有类似的故事分享？会不会有那些曾经让无数观众拍案叫绝的经典桥段，背后有着不为人知的创作艰辛？我渴望了解，在那些光鲜亮丽的电影背后，是怎样一群人在用智慧和汗水，一点一点地将故事打磨得如此精彩。我希望这本书能带我走进编剧的世界，让我体会到创作的魅力，甚至能够从中获得一些启发，去观察生活，去发现那些隐藏在日常中的故事。

评分☆☆☆☆☆

我最近在尝试写作，虽然不是写剧本，但也是一些短篇故事。在构思情节、塑造人物的过程中，我经常会遇到瓶颈，不知道该如何让故事更吸引人，如何让人物更立体。我听一些写作的同好说，学习优秀的编剧经验对其他类型的写作也有很大的帮助。所以，我就开始留意和编剧相关的书籍。这次看到这本书，我觉得名字听起来很神秘，而且“秘密”这个词暗示着里面会有一些不为人知的技巧或者经验。我希望能从这本书里学到一些关于如何讲好一个故事的方法，比如如何设置悬念，如何制造冲突，如何让人物的对话更自然生动。我甚至希望这本书能给我一些关于如何打破写作的“枯竭期”的建议，让我能够更有信心和更有方法地去完成我的写作计划。我希望这本书能像一位经验丰富的老师，在我写作的道路上给我指点迷津，让我能够写出更精彩的故事。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计得非常有品位，那种略带复古的墨绿色和烫金的字体，一下就抓住了我的眼球。我第一眼看到它的时候，就觉得这肯定是一本关于电影幕后故事的书，而且不是那种枯燥的技术手册，更像是分享一些行业内的“潜规则”或者说是一些不为人知的创作诀窍。我本身就是一个电影爱好者，尤其喜欢琢磨电影的剧情是如何构思、人物是如何塑造的，常常会思考为什么有些电影让我看了之后久久不能忘怀，而有些则看完就忘了。我总觉得，一部好的电影，它的灵魂一定来自于剧本，是剧本中的故事、人物、冲突和情感，才最终通过影像呈现出来。所以，当我在书店里看到这本书时，内心涌起一股强烈的冲动，想把它带回家，好好地品读一番。我期待着在这本书里能够找到解答我心中疑惑的钥匙，能够窥探到那些伟大的编剧是如何将一个个奇思妙想变成震撼人心的故事的。我希望这本书能够告诉我，那些看似信手拈来的情节，背后究竟隐藏着怎样的思考和打磨。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对电影理论和创作流程都有着浓厚兴趣的学生，我一直在寻找能够提供深入见解的读物。市面上关于电影的书籍有很多，但很多都侧重于电影史、电影美学或者某个特定导演的作品分析。我更希望能够了解的是电影是如何“被制作出来”的，尤其是剧本创作的这个核心环节。我曾经尝试阅读一些关于编剧技巧的书籍，但有些过于理论化，让我觉得难以消化；有些则过于简单，流于表面。所以，当我看到这本书的书名时，我的第一反应就是它或许能填补我在这方面的知识空白。我好奇书名中的“秘密”二字，究竟指的是那些鲜为人知的行业内幕，还是那些能够让剧本脱胎换骨的创作方法？我期待着这本书能给我带来一些“哇哦”的时刻，能够让我从全新的角度去理解一部电影的诞生，能够让我明白，那些打动人心的故事，背后究竟有着怎样的匠心独运。

评分☆☆☆☆☆

我一直很喜欢收集一些和电影相关的周边产品，包括一些幕后制作的书籍，里面通常会包含一些导演的访谈、概念设计图，以及一些关于剧情构思的讨论。我对电影的着迷，不仅仅在于观赏它们带来的视觉和情感冲击，更在于对它们如何被创造出来的过程感到好奇。我觉得，一部电影的灵魂，很大程度上是由编剧赋予的。是剧本中的人物、情节、主题，才构成了电影的骨架和血肉。所以，当我在书店的角落里发现这本书时，立刻被它吸引了。书名本身就充满了诱惑力，让我忍不住想一探究竟。我希望这本书能够带我深入到电影创作的核心，去了解那些让故事鲜活起来的“魔法”，去认识那些用文字构建出精彩世界的编剧们。我期待着能够从中了解到一些不为人知的创作理念，甚至是一些独特的叙事技巧，它们能够帮助我更深层次地理解和欣赏电影。

评分☆☆☆☆☆

文章写的很好，不错的书。

评分☆☆☆☆☆

全书以对作者访谈的形式结合作者自己的作品，讲编剧的工作方法和经验，适合有一定编剧经验的人，看了会有所帮助。

评分☆☆☆☆☆

正如芦苇老师所言，中国目前的电影，缺乏对人文关怀、民生关注的体现和表达，希望通过这本书，了解芦苇老师，中国最好编剧的精神和编剧的技巧。

评分☆☆☆☆☆

老板推荐的一本书，电影行业必读

评分☆☆☆☆☆

正版图书，很有营养，建议看看

评分☆☆☆☆☆

很好，有料，长知识。

评分☆☆☆☆☆

10号买的，现在才到，挺无奈的，一直觉得京东物流快，现在明白了。高高兴兴的告诉同事买了书，以为第二天就能到，同事还说也要欣赏欣赏呢，就等了好多天啊。要是因为天热快递员辛苦也就算了，毕竟都不容易的。

评分☆☆☆☆☆

一直在京东买书 相信京东的品质

评分☆☆☆☆☆

值得一读，有许多针对具体作品的个人见解