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於魁榮 著

圖書標籤:

• 書法
• 小楷
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• 書法入門
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• 臨摹
• 漢字
• 書法技法
• 藝術
• 文化

齣版社： 中國書店

ISBN：9787806633953

版次：1

商品編碼：11507813

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2014-04-01

用紙：膠版紙

頁數：178

正文語種：中文

內容簡介

　　小楷曾有公文傳遞、抄寫佛經等文字記錄和文字交際的實用功能，更是達官顯貴和文人墨客文化品位的象徵，而今，小楷的傳統功能已逐漸喪失，取而代之的是人們通過習小楷，陶冶性情，解脫煩悶.達到使自己的身心得到解放的藝術人生新境界。《如何寫小楷》全方位解析小楷淵源、技法、臨帖與習作和名傢名作賞析，並輔以“於氏小楷結字三十八法”，使讀者輕鬆學習如何寫小楷，找到一條習小楷的捷徑！

內頁插圖

目錄

引言

第一章 小楷藝術源流
第一節 小楷的産生
第二節 小楷的成熟與完備
第三節 小楷藝術的流傳與發展

第二章 小楷技法
第一節 小楷筆法
第二節 小楷結字特點
第三節 小楷常用部首寫法
第四節 小楷結字三十八法

第三章 小楷臨帖與習作
第一節 寫小楷的學習準備
第二節 小楷臨帖與臨習順序
第三節 小楷習作
第四節 經書體與館閣體

第四章 小楷名作解析
第一節 鍾繇小楷《宣示錶》
第二節 王羲之小楷《黃庭經》
第三節 王獻之小楷《洛神賦》
第四節 顔真卿小楷《麻姑仙壇記》
第五節 米芾小楷
第六節 張即之小楷《佛遺教經》《汪氏報本庵記》
第七節 趙孟頫小楷《漢汲黯傳》
第八節 文徵明小楷
第九節 王寵小楷
第十節 劉墉小楷

附：習小楷界格一
習小楷界格二

前言/序言

筆墨丹青：中國傳統繪畫的審美與技法探微 書籍簡介 《筆墨丹青：中國傳統繪畫的審美與技法探微》 是一部係統梳理和深入剖析中國傳統繪畫藝術的恢弘之作。本書並非僅僅停留在對藝術史的簡單羅列，而是以一種跨學科的視野，將哲學思辨、文化傳承、材料科學與實際操作技法融為一爐，旨在為讀者，無論其是否為專業畫傢，提供一把理解並親近中國“寫意”精神的鑰匙。 第一章：天地之始——中國繪畫的哲學根基與文化土壤 本章追溯中國繪畫的源頭，探討其如何深深植根於道傢“道法自然”與儒傢“中和緻美”的思想體係之中。我們詳細闡述瞭“氣韻生動”這一中國畫的最高審美範疇，解析瞭其背後的宇宙觀——天人閤一的理念。書籍將“畫”置於中國文化的大背景下考察，分析瞭魏晉時期士人階層對繪畫的身份重塑，以及“詩、書、畫、印”四絕的相互滲透與融閤，如何共同構建瞭一個完整且自洽的藝術生態係統。重點探討瞭中國畫的“意象”錶達，區彆於西方藝術對客觀物象的精確模仿，闡釋瞭中國畫傢如何通過主觀情誌來捕捉物象的內在精神。 第二章：工欲善其事——文房四寶的精微奧秘 工匠精神在文房四寶的製作中得到瞭極緻的體現。本章將帶領讀者走進這些日常工具的“幕後”，深入探究其物質構成與藝術效用之間的內在聯係。 紙張的秘密： 從早期的絹帛到後世的宣紙，不同材質的“皮料”和“生熟”程度如何決定瞭墨色的暈化與筆觸的提按。我們詳細比較瞭徽墨、宣紙與皮紙在洇化效果上的差異，並介紹瞭幾種經典的仿古紙張的製作工藝。 墨的生命力： 探討鬆煙、油煙墨的提煉過程，解析“墨分五色”的理論基礎。通過對不同年份、不同産地墨錠的化學成分分析，揭示其在水墨暈染中産生的微妙層次感和光澤變化。 筆的性情： 深入剖析兼毫、狼毫、羊毫的特性，說明“尖、齊、圓、健”四德如何影響綫條的力度與彈性。本章配有大量微觀圖譜，展示不同筆尖在受力後形變的差異，幫助讀者理解“中鋒”與“側鋒”的物理基礎。 第三章：綫條的語言——中國畫的骨法用筆精解 綫條，是中國畫的骨骼與血肉。本章是本書技法部分的基石，係統講解瞭中國畫的筆法體係。 執筆與用腕： 從“懸肘”、“提腕”、“擫筆”等基本功入手，詳細圖解瞭正確的握筆姿勢如何解放手臂，實現從肩、肘、腕到指尖的意念傳導。 十八描法詳解： 摒棄簡單羅列，本書將十八描法分為“剛健類”、“柔和類”和“變化類”，結閤具體範例（如蘭葉描用於山石，鐵綫描用於筋骨），演示每一種綫條如何賦予描繪對象不同的質感與生命力。特彆是對“釘頭鼠尾描”在錶現剛硬質感時的微妙收筆，進行瞭詳盡的步驟解析。 墨色的層次構建： 探討“焦、濃、重、淡、清”五墨法的實戰運用。書中通過“墨分五色”的實例教學，展示如何利用水的比例控製和運筆速度的調整，在單色墨中創造齣近乎彩色的豐富變化。 第四章：寫意山水——景物造型與空間布局的藝術 山水畫作為中國畫的集大成者，其錶現手法尤為復雜。《筆墨丹青》將山水畫的創作分解為可操作的模塊。 點景與構圖： 分析傳統山水畫中“高遠、深遠、平遠”的空間透視法，這種透視並非基於幾何學，而是基於觀者的心理感受。探討如何運用“計白當黑”的手法，通過留白來引導視綫，營造無限的意境。 皴法與肌理： 詳述披麻皴、斧劈皴、荷葉皴等主要皴法的形成邏輯和應用場景。每一種皴法都被置於其最適宜錶現的地理形態之下，例如，斧劈皴如何體現北方山石的堅硬和棱角分明。 樹木的“畫法”而非“畫形”： 闡釋樹木的畫法核心在於錶現“生命力”。從鬆針的“介字點”、柏葉的“魚鱗點”，到不同季節樹乾的墨法處理，強調對樹木姿態（如虯枝、仰天）的性格化塑造。 第五章：花鳥蟲魚——格物緻知與生命贊歌 花鳥畫是中國畫中最具生活氣息和人文情懷的門類。本書著重分析瞭如何通過描繪動植物，寄托文人的高潔情操。 設色與賦彩： 探討瞭中國畫的“以墨為主，以色為輔”的原則。詳細介紹瞭赭石、藤黃、硃砂等傳統礦物和植物顔料的來源、炮製過程及其在畫麵中的情緒渲染力。 工筆與寫意並舉： 對比瞭宋代院體畫的精微與文人畫的灑脫。工筆部分側重於暈染和絲毛的技巧，強調對自然形態的細緻觀察；寫意部分則著重於“一筆點活”的瞬間爆發力，如何用最少的筆觸抓住花卉的盛開或鳥兒的靈動。 寓意與象徵： 解析瞭梅蘭竹菊“四君子”的文化符號，以及鯉魚、麻雀等在民間藝術中的吉祥寓意，幫助讀者理解一幅花鳥畫背後承載的文化信息。 結語：步入創作——從臨摹到創新的實踐之路 本書的最後一部分，迴歸到實踐層麵，強調臨摹是進入傳統藝術的必由之路。我們提供瞭詳細的臨摹步驟，指齣臨摹的重點不在於“像”，而在於“得其神”。最後，鼓勵學習者在充分吸收傳統技法的基礎上，結閤個人閱曆與時代精神，開創屬於自己的筆墨語言。 目標讀者 對中國傳統文化有濃厚興趣的愛好者、美術學院學生、意圖提升藝術修養的專業人士，以及所有希望通過學習傳統繪畫來尋求內心平靜與精神寄托的讀者。本書力求以嚴謹的學術態度和生動的講解方式，讓復雜深奧的傳統繪畫技藝變得清晰可循。

評分☆☆☆☆☆

這本書的理論深度和係統性絕對超齣瞭我的預期。它並沒有簡單地羅列字帖，而是構建瞭一個完整、邏輯嚴密的學習體係。第一部分深入剖析瞭楷書的基本筆畫的“提、按、頓、挫”的內在韻律，作者用極其精煉的文字，結閤大量的範例和對比圖，闡述瞭同一個筆畫在不同結構中應該體現的微妙變化。比如，在講解“橫”的寫法時，它詳細區分瞭“平直橫”、“微上挑橫”和“受力後迴鋒橫”之間的力量傳導路徑，這種對細節的極緻追求，讓人明白瞭為何自己的筆畫總是顯得僵硬或鬆散。更令人稱道的是，作者將書法的美學理念融入瞭技術講解之中，探討瞭“骨力”與“肉質”的關係，使讀者在學習運筆技巧的同時，也開始理解何為“內涵”。這種自下而上的構建方式，確保瞭讀者不是在機械地復製字形，而是在理解字形背後的結構原理和審美意圖。對於希望打下堅實基礎、避免日後形成不良習慣的嚴肅學習者而言，這種詳盡的理論鋪墊是無可替代的財富。

評分☆☆☆☆☆

這本書的實操指導部分，簡直就是一位耐心的、全天候的私人教師。它的講解方式極其口語化，沒有高高在上的學術腔調，非常親切，讀起來毫無壓力。作者似乎深諳不同學習者的常見誤區，並為每一個常見的“病筆”都準備瞭“對癥下藥”的修正方案。例如，對於許多人都會遇到的“點畫收尾無力”的問題，書中不是簡單地說“要收筆”，而是具體指導：是用筆尖快速提拉、還是通過腕部的輕微迴鏇來實現，並配有放大和慢動作般的圖示，清晰地展示瞭毛筆的尖端在紙上的運行軌跡。更重要的是，它提倡“帶著問題去練習”，鼓勵讀者在臨摹過程中，主動對比自己的作品與範本的差異，並提供瞭自檢的清單。這種強調主動思考和自我修正的學習方法，遠比被動地照著描紅要高效得多。它教會的不是“怎麼寫”，而是“怎麼看自己的字”，這纔是真正提高的關鍵。

評分☆☆☆☆☆

這本書的進階內容處理得尤為巧妙，它成功地將初學者的基礎訓練與更高層次的藝術追求巧妙地銜接起來。在完成瞭對基本結構和常用字的拆解分析後，它並沒有止步於此，而是引入瞭“章法布局”和“氣息連貫性”的探討。這部分內容對於那些已經掌握瞭基本筆法，卻感到自己的作品“形似而神不似”的讀者來說，是極大的指引。書中詳細分析瞭整篇作品中字與字、行與行之間的呼應關係，如何通過墨色的濃淡變化來營造層次感，以及如何在保持楷書嚴謹性的前提下，注入書寫者個人的“性情”與“意趣”。這種從微觀到宏觀，從個體到整體的遞進結構，讓讀者感到學習的路徑是平滑且可持續的，永遠有新的高度可以去探索。它不僅僅是一本入門書，更像是一份陪伴讀者從“學徒”邁嚮“創作者”的長期學習路綫圖，讓人對未來的書法之路充滿瞭期待和方嚮感。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計非常引人注目，封麵采用瞭典雅的米白色調，搭配著一抹沉穩的墨綠色作為點綴，散發著一種古樸而又不失現代感的韻味。紙張的選擇也十分考究，觸感細膩光滑，帶著微微的紋理感，讓人在翻閱時就能感受到製作者的用心。內頁的排版布局清晰流暢，字體的選擇既保留瞭傳統楷書的端莊大氣，又在細節處理上融入瞭現代審美的考量，即便是初學者也能輕鬆辨識和模仿。我尤其欣賞作者在章節過渡和重要概念強調上的視覺處理，使用瞭細緻的留白和恰到好處的圖示，使得整體閱讀體驗非常舒適，長時間研習也不會感到視覺疲勞。這本書的開篇部分，對於書寫工具的介紹就非常詳盡，從毛筆的種類、墨汁的配比到紙張的選擇，都有深入淺齣的講解，為讀者打下瞭堅實的物質基礎。那些關於如何正確執筆、調整坐姿的圖解，細緻到每一個手指的彎麯角度和力度分配，這對於追求精準的初學者來說，無疑是至關重要的入門指南。它不僅僅是一本技術手冊，更像是一件精心打磨的藝術品，讓人愛不釋手，激發瞭想要立刻拿起筆墨的衝動。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對書法曆史和文化背景充滿好奇的業餘愛好者，這本書在人文素養的熏陶上做得非常齣色。它在講解具體字體的演變時，穿插瞭大量的曆史典故和文化背景知識，讓學習過程充滿瞭趣味性。比如，當我們開始臨摹某位古代名傢的作品時，書中會適時地引述這位書法傢的生平軼事、他所處的時代背景，甚至是他與其他文人的交往，這使得每一筆臨摹都像是與古人進行瞭一次跨越時空的對話，而不僅僅是簡單的描摹。這種“帶著故事去寫字”的體驗，極大地增強瞭學習的粘性和樂趣。此外，書中還專門闢齣一個章節，討論瞭不同時代、不同地域的楷書流派之間的細微差異，例如歐陽詢的險勁與顔真卿的豐腴之間的哲學差異，這些對比分析幫助我構建瞭一個更宏觀的書法圖景，讓我明白書法藝術的博大精深，絕非一成不變的教條，而是一個不斷發展的生命體。

評分☆☆☆☆☆

很好很好很好很好很好很好很好很好很好很好很好很好

評分☆☆☆☆☆

還不錯，對我幫助挺大的，贊一個。

評分☆☆☆☆☆

物流快。書也不錯。

評分☆☆☆☆☆

好評好評好評 好評好評好評

評分☆☆☆☆☆

書還不錯，幫人傢買的。

評分☆☆☆☆☆

不錯的書籍，推薦練小楷的可以試一下。

評分☆☆☆☆☆

【如何奪迴5000點下跌以來的重大損失？】上圖是老樂參加的新浪民間高手大賽的截圖。因為這一次大賽正好趕上股災式下…閱讀全文>

評分☆☆☆☆☆

不錯的書

評分☆☆☆☆☆

同事用過的比較好用字帖，推薦買的