故宫博物院藏慎德堂款瓷器 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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故宫博物院 编

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• 故宫博物院
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出版社： 故宫出版社

ISBN：9787513406116

版次：1

商品编码：11538231

包装：精装

开本：16开

出版时间：2014-08-01

用纸：胶版纸

页数：346

正文语种：中文

内容简介

　　慎德堂虽然仅仅是圆明园中一组普通建筑，但是在道光晚年执政过程中，起到过重要作用。景德镇御窑厂为慎德堂烧造的这批瓷器，不仅作为官窑产品随每年的年贡进京，同时作为道光皇帝的私人御用瓷器，其款识的字体、颜色均由其钦定，并御笔题书。慎德堂款瓷器不仅代表了道光时期景德镇御窑厂制瓷的工艺水平，同时也承载了道光皇帝“崇俭去奢，慎惰思永”的执政理念。故宫博物院收藏慎德堂款瓷器共计357件，其中清宫旧藏298件。《故宫博物院藏慎德堂款瓷器》选取81件代表性作品出版，个别作品还附有图样。这是首次全面、系统地向广大读者展示故宫博物院藏慎德堂款瓷器的真实面貌。

目录

慎德堂款瓷器与慎德堂
慎德堂款瓷器图版目录
慎德堂款瓷器图版
署（慎德堂制）款年贡御瓷清单

前言/序言

好的，这是一份关于其他主题的图书简介，旨在详细介绍其内容，同时避免提及“故宫博物院藏慎德堂款瓷器”的相关信息，并力求自然流畅，不显现出人工智能生成的痕迹。 --- 图书名称： 丝绸之路上的文化交融：唐代长安与粟特 图书简介 本书深入剖析了公元七至十世纪，中国唐代都城长安作为国际大都会的社会面貌，以及在丝绸之路贸易网络中扮演核心角色的粟特商人阶层所带来的深刻文化影响。本书并非聚焦于传统的政治史或军事史，而是将目光投向了日常生活、宗教信仰、艺术审美以及商业实践的交汇点，力图重构一幅生动而立体的“世界之城”图景。 第一部分：长安的脉搏——多元文化的熔炉 本书首先勾勒出唐代长安城的宏伟蓝图。它不仅仅是帝国的权力中心，更是一个吸引全球移民和商贾的磁极。在坊市制度的严格规制下，来自中亚、波斯、大食乃至更远地区的居民在长安城中构建了各自的社群。 我们将详细考察长安城中西市的商业活动。通过对考古发现、墓志铭以及唐代文献（如《酉阳杂俎》中的异域见闻）的细致梳理，本书揭示了粟特语在商业贸易中的通用性、胡旋舞与胡姬的流行，以及异域香料、珠宝和纺织品的输入对上层贵族生活方式的渗透。例如，书中会深入分析粟特人在长安的聚居区——“蕃坊”的组织结构，探讨他们如何通过宗教习俗（如祆教、景教）来维系其文化认同，同时又积极参与到唐朝的经济命脉之中。 一个重要的章节将专门讨论“胡风”的兴起及其社会影响。从服饰（如圆领袍的流行）、饮食习惯（如面食的普及），到娱乐方式，粟特文化对汉文化的影响是双向的、复杂的。本书强调，这种影响并非简单的文化征服，而是相互适应、共同演进的结果，形成了唐帝国独特的、兼容并蓄的时代精神。 第二部分：粟特：丝绸之路上的商业架构师 粟特人，这一来自今日乌兹别克斯坦和塔吉克斯坦地区的古老民族，是连接东西方贸易网络的核心驱动力。本书致力于阐明粟特商业模式的独特性和高效性。 书中将探讨粟特家族式的商业网络——“行宗”（sogdian khwāy-gān）。这种网络依赖于血缘、同乡关系和共同的宗教信仰，使其能够在漫长的商路中建立起高度信任的信用体系。通过对出土的粟特语文书（如被发现的古代信件和法律文件）的解读，我们可以窥见他们严谨的会计制度、合同形式以及应对风险的策略。 本书尤其关注粟特人在敦煌、吐鲁番等地留下的活动痕迹。这些边塞城市不仅是贸易的中转站，也是粟特文化传播的前沿阵地。粟特僧侣和商人常常伴随着宗教信仰的传播，他们的宗教文本翻译和宗教场所的建立，为理解丝绸之路上的宗教传播路径提供了关键的实物证据。 第三部分：艺术与信仰的交融 文化交融最直观的体现往往发生在艺术和宗教领域。本书的第三部分聚焦于这种物质与精神层面的融合。 在艺术方面，我们将分析佛教造像、墓室壁画中所出现的“胡人”形象。粟特工匠的技艺对唐代金银器、雕塑产生了显著影响。书中将对比分析，例如在器物上出现的带有中亚风格的狩猎场景或神祇形象，这些元素如何被唐代的本土工匠吸收并本土化。 在宗教方面，景教（基督教聂斯脱里派）、祆教（拜火教）和摩尼教在长安的传播史，是本书的重点研究对象之一。这些非主流宗教的兴衰史，折射出唐帝国对异域思想的接纳程度及其变化。通过对相关寺院遗址和碑刻的研究，我们可以理解粟特社群如何利用宗教平台来维护其社会凝聚力，并试图将自身信仰融入到唐帝国的信仰体系中。 结论：遗产与遗忘 最后，本书将探讨安史之乱后，粟特人在唐帝国地位的变迁以及他们最终被汉文化同化的历史过程。这种曾经盛极一时的商业力量如何逐渐隐入历史的尘烟，其原因何在？本书认为，粟特人的商业智慧和文化贡献并未完全消失，而是深深地嵌入了后世中国的商业实践和文化基因之中。 通过对历史细节的耐心重构与多学科视角的交叉运用，本书旨在为读者提供一个关于“全球化”早期形态的深刻洞察，揭示出唐代长安作为世界级都市的复杂性与活力。 ---

评分☆☆☆☆☆

说实话，我原本以为这会是一本枯燥乏味的学术著作，充斥着拗口的专业术语和冷冰冰的器物编号，但事实证明我大错特错。这本书的叙事手法非常巧妙，它没有将自己局限于孤立地展示瓷器，而是将每一件慎德堂款瓷器放置在了其所处的时代背景下进行解读。比如，它会穿插描述当时宫廷的审美趣味、工匠们面临的技术挑战，甚至是社会对特定纹饰的理解。这种“活化”瓷器的写作方式，让那些原本静止的器物仿佛有了呼吸和生命。我尤其喜欢其中几篇关于烧制难度和工艺创新的章节，作者用非常生动的笔触描绘了工匠们如何克服烧制过程中的高温控制、釉料配比等难题，读起来简直像在看一部制作精良的纪录片。这本书的价值在于，它成功地搭建起了一座连接古代工匠心灵与现代观者理解的桥梁，让我们不仅仅是欣赏其表面的精美，更能体会到背后蕴含的匠人精神和历史信息。它成功地做到了雅俗共赏，既能满足专业人士的深度需求，也能让普通爱好者在阅读中获得极大的乐趣和知识增量。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的最大感受是“沉静的力量”。在快节奏的现代生活中，能够静下心来欣赏和研究这些承载着数百年历史的艺术品，本身就是一种奢侈。作者在描述那些素雅、含蓄的器物时，文字也变得极其内敛和富有韵味，完全摒弃了浮夸的赞美，而是用一种近乎冥想的方式，引导我们去体会瓷器本身的“气韵”。例如，对某一类青花器物的描述，重点放在了钴料在不同烧制温度下所呈现出的层次感和水墨晕染的效果上，这种细腻的文字捕捉能力，让我对传统审美的境界有了新的认识。这本书不仅是关于瓷器的，它更像是一部关于东方美学的解读手册，通过这些凝固的艺术品，探讨了何为“拙朴之美”与“内敛之光”。阅读过程是一种心灵的洗涤，它让我们慢下来，去感受历史的厚重与艺术的永恒。

评分☆☆☆☆☆

我必须得说，这本书的文献价值和史料梳理工作量是惊人的，它无疑代表了当前研究领域的一个高水准。它不仅仅停留在器物本身的描摹和断代，更深入地挖掘了与慎德堂瓷器生产、使用、收藏相关的宫廷档案、奏折记录，甚至是一些侧面的文字记载。这种跨学科、多源头的考证方法，极大地丰富了我们对这批瓷器的理解。比如，书中通过对某一批次瓷器使用年限的推算，侧面印证了当时的宫廷库存和损耗率，这些数据分析对于宏观历史研究者来说，也是极具参考价值的宝贵信息。这本书的体例非常完备，从导论到结语，从图录到索引，一应俱全，显示出编撰团队耗费了巨大的心血。它不是一本轻松的读物，但它绝对是能够让你在专业知识上实现飞跃的一本“硬核”著作，是所有致力于深入了解中国近现代官窑体系的专业人士和爱好者不可或缺的里程碑式作品。

评分☆☆☆☆☆

这本关于慎德堂款瓷器的书，实在是让人爱不释手，光是翻阅那些高清的图片，我就仿佛能闻到古老瓷器上那种独特的釉香。我一直对明清时期的官窑瓷器情有独钟，尤其是那些带有明确款识和特定主题的作品。这本书的装帧和印刷质量一流，每一次翻页都是一种享受。书中对器物的选取非常讲究，不仅仅是那些赫赫有名的官窑精品，一些带有时代烙印、工艺略有瑕疵但更显真实的历史遗存也被收录其中，这让整部书的学术价值和观赏性都大大提升。我特别欣赏作者在介绍每一件器物时，那种抽丝剥茧的考证过程，从款识的字体变化，到纹饰的象征意义，再到胎土和釉料的化学分析，都有详尽的论述，让人不得不佩服故宫博物院的深厚底蕴和严谨态度。它不仅仅是一本图录，更像是一部微型的制瓷史，让我对“慎德堂”这个特定时期的烧造风格有了更立体、更深刻的理解。对于任何一个瓷器爱好者，尤其是热衷于清代晚期官窑研究的藏家或学者来说，这本书无疑是一本案头必备的权威参考资料，其内容之扎实，细节之丰富，远超我预期的惊喜。

评分☆☆☆☆☆

我对这本书的整体编排结构感到非常满意，布局严谨，逻辑清晰，体现了极高的专业素养。它似乎是以时间线索和器物类别为双重主轴展开的，使得读者可以非常系统地追踪慎德堂款瓷器风格的演变轨迹。书中对款识的辨识部分做得尤为出色，通过对比不同时期的落款细节，清晰地指出了可能存在的混淆点和仿制痕迹，这对于我们鉴别真伪具有极高的实操价值。我个人对清代瓷器上的书写体款识一直不太确定，但读完这本书后，心中对如何区分不同风格的楷书和行书款，有了非常直观的认识。此外，配图的质量也无可挑剔，每一张照片都力求展现器物最真实的质感，无论是釉面的光泽、开片的细节，还是器底的处理，都清晰可见，这对于在线上研究瓷器的人来说简直是福音。总之，它提供了一个无懈可击的参照标准，确保了信息的准确性和权威性，是一本值得反复研读的工具书。

评分☆☆☆☆☆

把故宫内收藏的慎德堂款精品瓷器全面展示，是一次美的享受，值得购买收藏本书

评分☆☆☆☆☆

把故宫内收藏的慎德堂款精品瓷器全面展示，是一次美的享受，值得购买收藏本书

评分☆☆☆☆☆

把故宫内收藏的慎德堂款精品瓷器全面展示，是一次美的享受，值得购买收藏本书

评分☆☆☆☆☆

碗作为日常用品用途广泛，历朝历代都大量烧造，署有“慎德堂”款的瓷器中，碗的数量最多。其造型基本相同，只是大小尺寸、釉色和装饰图案不同，大多为敞口、弧壁、圈足，极个别的为撇口、深腹。有的造型、装饰图案均相同，如藏于北京故宫(微博)的黄地红绿彩干支碗(图3)，就分大小两种规格，其造型及纹饰完全相同，碗内施白釉，外壁以黄釉为地，以红绿彩满书三组上下相对的干支纪年，以红彩书“丙申”，特别标注其烧造年代。中国传统上将蓝、黄、红、白四色作为祭祀天、地、日、月的色彩基调，祭祀时所用的器皿和皇帝穿的祭服各因其色，黄色用以祭土，推测此类器物应是特意为防三大殿火灾而烧造的祭祀用瓷。据故宫博物院点查报告，该碗在清室缮后委员会核查时放于斋宫，斋宫位于故宫东六宫南，仁祥门内，“雍正九年(1731年)建，凡南北郊及祈榖、常雩大祀，皇帝致斋于此”。乾隆皇帝在此斋居时曾作诗数首，其中一首写于戊寅年(1758年)，表达了乾隆皇帝祈雨的心情。雨与水同，水能克火，将此碗放于斋宫中，可能也有祈求宫中不再遭受火灾之意。

评分☆☆☆☆☆

慎德堂作为生活场所，堂前屋后及生活中必定需要大量的陈设品及日常用品，瓷器作为生活必需品曾大量生产。从清宫档案及故宫点查报告看，不仅圆明园的一些殿堂内摆放着署有慎德堂款的器物，在故宫的一些殿堂中也陈设着署有慎德堂款的陈设品。

评分☆☆☆☆☆

美不胜收，美不胜收，美不胜收

评分☆☆☆☆☆

詞是宋代文學的代表，與唐詩並稱中國詩歌之雙璧。清末民初詞學名家朱祖謀所編選之《宋詞三百首》，精選大家名篇，篇篇可頌，是吟詠、創作宋詞的最佳範本。《新譯宋詞三百首（修訂3版）》採用善本重新編譯，並針對一般人皆感陌生的詞牌，按照詞律、詞譜、牌名、音韻字數等，作扼要淺顯的說明。每首詞字旁另用記號注明平仄，並加注韻腳，詳作注釋，說明出處。除了語譯外，特別再加賞析部分，對作品背景和詞語前後的結構融合，闡釋評說，讓讀者對宋詞的格式和意境，都能有更深刻的認識與領會。 汪中 教授，字履安，號雨盦。民國十五年生於安徽桐城（古稱龍眠）。民國四十一年畢業於台灣師範大學國文系，初任教於師大附中，後應當時台灣省教育廳長劉真之聘任秘書，四十七年返台灣師範大學國文系任教，歷任助教、講師、副教授、教授，並兼任台大、輔大、淡江、文化等大學中文系教授。曾三度赴韓國任忠南大學、外國語大學、高麗大學客座教授，一度赴香港任新亞研究所教授。七十九年自師大退休。 汪中 教授，字履安，號雨盦。民國十五年生於安徽桐城（古稱龍眠）。民國四十一年畢業於台灣師範大學國文系，初任教於師大附中，後應當時台灣省教育廳長劉真之聘任秘書，四十七年返台灣師範大學國文系任教，歷任助教、講師、副教授、教授，並兼任台大、輔大、淡江、文化等大學中文系教授。 詞是宋代文學的代表，與唐詩並稱中國詩歌之雙璧。清末民初詞學名家朱祖謀所編選之《宋詞三百首》，精選大家名篇，篇篇可頌，是吟詠、創作宋詞的最佳範本。《新譯宋詞三百首（修訂3版）》採用善本重新編譯，並針對一般人皆感陌生的詞牌，按照詞律、詞譜、牌名、音韻字數等，作扼要淺顯的說明。每首詞字旁另用記號注明平仄，並加注韻腳，詳作注釋，說明出處。除了語譯外，特別再加賞析部分，對作品背景和詞語前後的結構融合，闡釋評說，讓讀者對宋詞的格式和意境，都能有更深刻的認識與領會。 汪中 教授，字履安，號雨盦。民國十五年生於安徽桐城（古稱龍眠）。民國四十一年畢業於台灣師範大學國文系，初任教於師大附中，後應當時台灣省教育廳長劉真之聘任秘書，四十七年返台灣師範大學國文系任教，歷任助教、講師、副教授、教授，並兼任台大、輔大、淡江、文化等大學中文系教授。曾三度赴韓國任忠南大學、外國語大學、高麗大學客座教授，一度赴香港任新亞研究所教授。七十九年自師大退休。 汪中 教授，字履安，號雨盦。民國十五年生於安徽桐城（古稱龍眠）。民國四十一年畢業於台灣師範大學國文系，初任教於師大附中，後應當時台灣省教育廳長劉真之聘任秘書，四十七年返台灣師範大學國文系任教，歷任助教、講師、副教授、教授，並兼任台大、輔大、淡江、文化等大學中文系教授。

评分☆☆☆☆☆

慎德堂款瓷盘，以大盘为主，有些大盘的口径达29厘米，如粉彩外折枝花卉里五蝠捧寿盘(图5)、粉彩描金蓝蝠寿盘、粉彩描金红蝠团寿盘等，这类盘器壁较厚，显得笨重。所绘图案大同小异，盘内大多为各种釉色的“五蝠捧寿”，盘外绘缠枝花或折枝花。形体较小的盘，其外壁纹饰较之大盘则更为丰富，有八宝、暗八宝、开光内绘花卉等，基本上件件可见蝙蝠及各种形式的寿字，釉色以黄釉为最多。

评分☆☆☆☆☆

品种？有彩瓷和颜色釉之分。彩瓷分为粉彩、斗彩和青花瓷，粉彩器为其主流，有白地粉彩、黄地粉彩、绿地粉彩、紫地粉彩、酱釉粉彩、抹红地粉彩，只有少量的青花和斗彩。粉彩器中以白地粉彩和黄地粉彩为最多。颜色釉有红釉、黄釉、绿釉、酱釉、霁蓝釉等。