电视节目导播实用教程 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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谢力健 著

图书标签:

• 电视导播
• 节目制作
• 直播技术
• 导播技巧
• 电视节目
• 实战教程
• 行业指南
• 媒体技术
• 视频制作
• 电视制作

出版社： 中国传媒大学出版社

ISBN：9787565710346

版次：1

商品编码：11560024

包装：平装

开本：16开

出版时间：2014-10-01

用纸：胶版纸

页数：140

正文语种：中文

内容简介

　　《电视节目导播实用教程》共分七章，前3章讲述导播基础理论、系统介绍相关设备。从第4章起，重点讲述设备接、操作使用、导播技巧等实践应用。内容系统全面，深浅适度，好学易记，实操性强。
　　适读对象：影视编导、影视节目制作、影视摄像等传媒类专业的学生，相关专业从业者。

目录

第一章 导播与导播团队
§1-1 导播的概念
§1-2 导播的产生
§1-3 导播团队的组成与分工
§1-4 导播应该具备的基本素养

第二章 导播需要的基本设备
§2-1 基本设备
§2-2 设备及其用途
§2-3 设备之间的连接

第三章 切换台及其功能
§3-1 切换台
§3-2 4信道模拟切换台
§3-3 8信道数字切换台
§3-4 AG-MX70数字切换台的数据端口
§3-5 便携式一体化导播系统

第四章 导播团队的前期准备工作
§4-1 团队组建
§4-2 现场考察
§4-3 机位布局
§4-4 机位架设安全与布线技巧
§4-5 设备调试
§4-6 联机试播

第五章 导播技巧
§5-1 导播工作四要素
§5-2 导播口令技巧
§5-3 镜头调度技巧
§5-4 画面切换技巧
§5-5 切换中容易出现的问题
§5-6 切换中的注意事项

第六章 模拟导播实训实践
§6-1 非实时模拟导播
§6-2 实时模拟导播

第七章 不同类型节目的导播
§7-1 电视情景剧的导播
§7-2 新闻类节目的导播
§7-3 谈话采访类节目的导播
§7-4 会议类节目的导播
§7-5 体育类节目的导播
§7-6 音乐类节目的导播
§7-7 综艺类节目的导播
附

精彩书摘

　　2.可能导致白平衡误差的原因
　　（1）灯光色彩变化对白平衡的影响
　　实际演出中，舞台上的灯光会根据节目渲染与造型需要而使用彩色光，这就是通常所说的混合光源。这种情况下，摄像机很难快速适应，甚至根本不能适应。特别是出现大面积红光、蓝光时，摄像机的白平衡检测系统会出现无法适应的状态。因为红光和蓝光分别处在光源频谱区的两端，而这恰恰就是摄像机的检测“盲区”，在这种情况下会出现人物偏色且色彩不饱和的现象。这种现象是不可避免的，因为舞台演出考虑的是现场演出氛围与表现效果，是现场观众视觉的需要。改善方法是当舞台出现这种造型灯光时，尽量不要使用近景、特写方式构图，否则画面中的人物会变得狰狞可怖。
　　（2）监视器自身白平衡失衡的影响
　　在对比检查过程中，如果现场用的是与机位对应数量的监视模式（非画面分割显示模式），出现某个监视器画面的色彩与其他监视器色彩不一致时（同一人物在不同监视器的画面中出现色彩差异），导播要区别：是这个监视器本身的技术原因，还是这个机位的摄像机白平衡调整有偏差？甄别的方法是：可以用切换台轮流切换各个信道，把来自各个机位的同一对象、同一景别构图的画面反复切换到终端监视器上进行比较。如果在这台终端监视器上看到的各个机位送来的表现同一个主体的画面色彩基本相同，就说明各摄像机的白平衡调整基本一致了。产生色彩差异的原因是那台监视器自身色彩还原不正确。如果在终端监视器上画面色彩还是有差异，就说明是这个机位的摄像机白平衡调整不对，要重新对该机位的白平衡进行调整。
　　如果是使用一体化导播系统，由于画面监视是采用画面分割方式在同一个显示屏上来显示各信道画面的，可以很方便地根据画面判断出白平衡情况。
　　3.其他情况下的白平衡问题探讨
　　以上是关于多机位拍摄的白平衡的处理方法。其他情况下，特别是电视剧的拍摄，这当中可能包括某些电视工作者的经验，甚至引用到其中的一些的处理方法。如果真是在室外每隔一个小时就调一次色温，那导播就会真吃大苦了。通常有经验的导演和摄影师很少会这样循规蹈矩。比如拍武打电视剧的台湾摄影师，他们从来不调白，就打预置。甚至他们很少去看监视器。道理其实简单，如果你每个小时都要调白的话，那么从凌晨到正午直至傍晚，色温的变化就没有了，也就是说人主观上的时间轴就消失了，就分不出中午和傍晚了。而且他们拍时装电视剧经常用3200K或者4300K的预置去拍日光戏，这样出来的是偏蓝的调子，显得干净且时尚。对于色温预制，新出的高级机种采用了双滤镜系统，也就是色温滤镜和灰镜分开设置。比如松下新推AJ-HDC20A或者27F的色温设置和SONY的新款机器都分别是：直通，3200K.4300K和6400K四片。灰镜也有四片灰度的设置。注意它已经取消了5600K的设置，换成了4300K和6400K。不知道这个方面我们相关专业的老师是否关注到了，如果还按以前的3200k和5600k讲，那就有点跟不上形势了。调白理论知道就可以了，没有必要去严格地照此执行，否则会陷入教条。但有一种情况，就是用光过程中，当高、低色温都同时出现的时候，或者是需要颜色微调的时候，肯定需要调白。还有，就是本书涉及的多信道制作模式，也是必须统一调整白平衡的，这时候就需要经验和理论知识的融会贯通了。
　　另外，某些特定的场景拍摄，比如空旷雪景等，有经验的摄影师一般是任意找一个反向的颜色进行调白，这可以是任意的物体或者它的阴影，颜色多为高级灰，很微妙。调整完了也变化不大，只是色相有微妙的变化。这种拍摄情况其实很少遇见。色板是完全可以不用的，色板的设置还不如现场的颜色变化多。新款机器的配置说明了美学认识的提高。如果完全追求颜色的“还原”，是背离美学原则的。我们所看到的在颜色上有突出效果的电影，大都是偏色的。而且偏得还不是一星半点儿。比如大家以前经常说到的《天使爱米丽》是偏绿的。从国外的平面摄影就可以看出来，也是一律偏色，但是偏得很微妙，很美。这归功于后期的处理。电影摄影一般不在前期拍摄时去进行颜色的调整，完全是后期的配光。这可以是传统的滤镜配光，也可以是数字配光。电视剧由于受时间和资金的限制，在前期拍摄的时候就把颜色调整好了。如果是做数字电影的话，笔者大胆建议用预置拍摄甚至自动白就可以了，后期再进行颜色的调整。
　　最后强调，上述有关白平衡的观点是有局限的，在实际操作中不适合多机位制作模式。所有的导播在节目制作开始前，必须进行白平衡调整。
　　……

《镜头语言的艺术：视觉叙事的构建与实践》 本书并非旨在教授电视节目的具体操作流程，而是深入探讨构成视觉叙事精髓的语言——镜头语言。我们将从电影、纪录片、广告等多元化的视觉媒介中汲取灵感，系统性地解析镜头如何成为导演表达思想、传递情感、引导观众认知的有力工具。 第一章：理解镜头的本质与力量 视角的力量： 探讨不同镜头角度（仰视、俯视、平视）如何塑造人物的地位、观众的感受，以及环境的氛围。例如，仰视镜头如何赋予人物权威感，俯视镜头又如何凸显脆弱或渺小。 景别的学问： 精细分析远景、全景、中景、近景、特写等不同景别所传达的信息和情感。我们将深入研究何时运用大全景来展现宏大场景，何时聚焦于人物的细微表情来放大内心戏。 构图的智慧： 讲解黄金分割、三分法、对称构图、引导线等经典的构图原则，并分析它们在画面视觉平衡、引导视线、突出主体方面的作用。我们将通过经典影片的案例，直观展示优秀的构图如何增强画面的吸引力和叙事性。 运动的叙事： 细致剖析推、拉、摇、移、跟、升、降等镜头运动方式，以及它们如何营造节奏、展现空间、跟随人物情感的变化。例如，推镜头如何营造压迫感，摇镜头又如何展现广阔的视野。 第二章：时空构建的魔术：剪辑与节奏 剪辑的逻辑： 深入理解不同剪辑手法（交叉剪辑、跳切、闪回、蒙太奇等）的功能与效果，以及它们如何影响观众对时间、空间和因果关系的认知。我们将探讨叙事剪辑、情感剪辑、概念剪辑的区别与应用。 节奏的掌控： 分析镜头时长、剪辑频率如何共同构建影片的节奏感，以及不同的节奏如何匹配不同的故事内容和情感基调。例如，快速剪辑如何制造紧张感，长镜头如何营造沉浸感。 时间线的编织： 探讨如何通过剪辑有效地处理时间，例如顺序叙事、倒叙、插叙等，以及它们对故事张力和观众理解的影响。 第三章：光影的雕塑：色彩与照明 色彩的情感密码： 探索不同色彩及其组合所引发的心理联想和情感反应。我们将学习如何运用色彩的冷暖、饱和度、明度来烘托气氛、刻画人物性格、暗示故事走向。 照明的艺术： 详细讲解自然光、人工光的使用，以及硬光、软光、逆光、伦勃朗光等不同照明方式如何塑造画面质感、突出人物立体感、营造戏剧性。我们将分析光影如何成为叙事的重要组成部分。 第四章：视觉语言的跨界应用 从电影到其他媒介： 探讨镜头语言的普适性，分析其在纪录片、短片、微电影、甚至某些形式的表演艺术中的应用。我们将强调核心的视觉叙事原理在不同媒介中的变通与融合。 商业视觉的策略： 简要分析镜头语言在广告、宣传片等商业视觉作品中如何服务于营销目标，如何通过精准的视觉传达吸引消费者。 第五章：实践与思考 案例分析： 精选国内外经典视觉作品，对其镜头运用、剪辑手法、光影构图进行深入剖析，揭示其背后的视觉逻辑和叙事策略。 创作的启示： 鼓励读者在理解镜头语言的基础上，进行独立思考和创意实践，培养自身的视觉表达能力，探索属于自己的独特叙事风格。 本书旨在为所有对视觉叙事感兴趣的创作者、学生以及观众提供一个深入理解镜头语言的平台，从更深层次去欣赏和创造有力量的视觉作品。我们相信，掌握了镜头这门无声的语言，就能在视觉的海洋中自由航行，讲述更动人的故事。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，简直是把我从茫茫大海中捞出来的一艘救生艇。之前接触电视节目制作，都是凭着一股热情和零星的网络资料，摸索着前进，磕磕绊绊，走了不少弯路。尤其是在导播这一块，总觉得缺少一个系统性的指导，很多时候都是事倍功半。读了《电视节目导播实用教程》之后，我才真正意识到，原来导播工作远不止是切换镜头那么简单，它是一门融合了技术、艺术和管理的高度综合性学科。书中从最基础的设备认识、信号流程讲起，条理清晰，语言生动，不像一些技术书籍那样枯燥乏味，而是充满了实践指导的色彩。它详尽地剖析了不同类型节目的导播特点，比如新闻直播的突发性和时效性要求，综艺节目的现场互动和气氛调动，以及专题片的叙事节奏和画面情绪的把握，每一点都让我受益匪浅。尤其是关于导播台的各个功能键的详细讲解，配合着丰富的实操案例，让我能够更直观地理解如何在瞬息万变的直播环境中做出最准确、最及时的判断。我印象最深刻的是关于“节目节奏”的章节，作者用了很多生动的比喻，将抽象的节奏感具象化，让我这个之前只知道“快切”和“长镜头”的菜鸟，突然开窍了不少。这本书不仅教会了我“怎么做”，更重要的是教会了我“为什么这么做”，让我从根本上理解了导播工作的逻辑和艺术性。

评分☆☆☆☆☆

这本书的标题就非常吸引人，“实用教程”四个字，足以说明其价值所在。作为一个在电视行业摸爬滚打多年的资深人士，我依然觉得这本书给了我很多启发。《电视节目导播实用教程》在内容上极其丰富，涵盖了电视导播的方方面面。它不仅仅是教你如何操作设备，更重要的是它教你如何思考。书中关于“现场掌控力”的论述，让我深有体会。一场成功的直播，往往是导播在瞬息万变的现场，凭借经验和判断，做出最恰当的决策。这本书详细解析了不同类型节目的导播要点，无论是大型晚会的调度，还是新闻报道的实时性，亦或是体育赛事的精彩捕捉，作者都一一进行了剖析，并提供了行之有效的解决方案。我特别赞赏书中关于“镜头语言的运用”的章节，它让我意识到，每一个镜头的切换，每一个景别的选择，都蕴含着丰富的意义，都在讲述着故事。这本书不仅仅是给新手看的，对于我们这些老手来说，也是一个很好的梳理和提升的过程。

评分☆☆☆☆☆

拿到《电视节目导播实用教程》这本书，我抱着一种试试看的心态，毕竟市面上这类专业书籍并不多见，而且很多时候理论与实践脱节。没想到，这本书真的给了我巨大的惊喜。作者在书中不仅仅停留在理论的层面，而是非常注重实践操作的指导。他花了大量篇幅去讲解不同机位的使用技巧，如何通过镜头语言来表达情感，如何运用景别和角度来烘托气氛，这些都是我在实际工作中常常遇到的难题。书中列举了大量的典型案例，无论是体育赛事直播的紧张刺激，还是访谈节目的细腻捕捉，亦或是大型晚会的宏大场面，作者都通过分析具体的导播指令和画面切换，让我们清晰地看到导播思维是如何运作的。我尤其喜欢的是书中关于“画面构图”和“色彩运用”的章节，虽然我知道它们很重要，但一直以来都感觉比较模糊，这本书则用通俗易懂的语言，结合大量的图例，将复杂的构图原理和色彩理论讲解得明明白白，让我对接下来的拍摄和后期制作有了更清晰的方向。而且，作者在讲解的时候，并没有回避一些实际操作中可能遇到的困难和挑战，反而会给出应对的策略和建议，这对于我们这些基层工作者来说，无疑是雪中送炭。我真的觉得，这本书就像一个经验丰富的老师傅，手把手地教你如何在这个行业里扎根，如何做出令人称赞的作品。

评分☆☆☆☆☆

作为一名资深的电视从业者，我阅览过不少关于电视制作的书籍，但《电视节目导播实用教程》这本书，无疑是我近年来读到的最实用、最具价值的一本。它不是那种空谈理论的书，而是真正立足于实践，并且深入到导播工作的方方面面。作者的专业功底深厚，文笔也相当老练，将复杂的导播技术和艺术理念，用一种非常接地气的方式呈现出来。我尤其欣赏书中对于“节目叙事”的解读，它详细阐述了导播如何通过镜头组接、节奏把控，来构建完整的节目叙事，引导观众的情绪，达到最佳的观赏效果。对于那些追求艺术性的节目，书中关于“画面美学”的论述，更是点睛之笔，如何运用光影、色彩、构图来营造意境，如何用镜头去“说故事”，都进行了精辟的分析。此外，书中还涉及了关于团队协作、与导演和技术人员沟通的技巧，这些细节看似微小，却对直播的顺利进行起着决定性的作用。这本书让我重新审视了自己的工作，也为我提供了很多新的思路和方法。很多我之前凭经验模糊处理的环节，在这本书里都得到了清晰的解释和指导，让我对自己的专业能力有了更进一步的提升。

评分☆☆☆☆☆

读完《电视节目导播实用教程》，我感觉自己像是突然打通了任督二脉。之前在做一些节目的时候，总觉得画面切换不够流畅，节奏把控也不够到位，但是又找不到具体的原因。《电视节目导播实用教程》这本书，就像一位经验丰富的导师，为我指明了方向。它不仅仅是教授导播的技术，更重要的是它传递的是导播的思维方式。书中详细分析了不同类型的节目，例如如何去处理一场音乐会的演唱，如何去捕捉一场脱口秀的笑点，如何去呈现一场纪录片的深度，这些内容都非常具有参考价值。我尤其喜欢书中关于“观众心理分析”的章节，它让我理解了为什么某些镜头切换会更能引起观众的共鸣，为什么某种节奏会让他们感到紧张或舒缓。这本书的语言非常生动，案例也很有代表性，让我在阅读的过程中，仿佛置身于真实的直播现场，亲身感受着导播的魅力。

评分☆☆☆☆☆

我一直对电视导播工作充满敬畏，觉得它是一项既需要技术又需要艺术的工作。《电视节目导播实用教程》这本书，让我对这项工作有了更全面的认识。它以一种非常系统化的方式，将导播工作的流程和要点一一呈现。我特别喜欢书中关于“情绪引导”的部分，作者详细讲解了如何通过镜头的组合和节奏的把握，来影响观众的情绪，让他们跟随节目一起起伏。这不仅仅是技术的堆砌，更是一种情感的传递。书中还提到了很多关于“节目包装”的技巧，比如如何运用画面特效、转场效果来增强节目的观赏性，这些细节都让人觉得这本书非常用心。而且，作者在讲解过程中，并没有回避一些实际操作中可能遇到的困难，反而会给出很多应对的策略和建议，这对于我们这些在实践中学习的人来说，非常有帮助。读完这本书，我感觉自己对导播工作不再是模糊的认识，而是有了清晰的脉络和方向。

评分☆☆☆☆☆

我是一名刚刚进入电视行业不久的年轻人，对导播工作充满了好奇和热情，但同时也感到一丝迷茫。网络上的信息碎片化，很多知识点难以系统化。偶然的机会，我发现了《电视节目导播实用教程》，这本书简直就是为我量身定做的。它就像一把钥匙，为我打开了通往导播世界的大门。书中对导播的整个工作流程进行了非常细致的梳理，从前期策划、现场指挥到后期总结，每一个环节都讲解得深入浅出。我特别喜欢书中关于“临场应变”的部分，对于直播过程中各种突发情况的处理，作者给出了非常实用的建议，让我不再像以前那样手足无措。它不仅仅是告诉你“切换”，更是告诉你“什么时候切换”、“为什么要这样切换”。例如，在讲解体育直播时，作者分析了如何捕捉运动员的精彩瞬间，如何通过镜头语言来体现比赛的紧张感和激情，这些内容对于我理解现场的氛围和观众的心理非常有帮助。书中还提到了很多导播的“潜规则”和行业经验，这些是学校里学不到的，但对于实际工作至关重要。读完这本书，我感觉自己不再是一个旁观者，而是有能力参与到这场精彩的“视觉盛宴”的创作中了。

评分☆☆☆☆☆

这本书真的让我耳目一新。作为一名电视行业的爱好者，我一直对导播这个角色充满了好奇，但苦于没有一个系统性的学习途径。《电视节目导播实用教程》这本书，恰恰填补了这一空白。它不仅仅是简单地介绍设备，而是从一个更高的层面，去剖析导播的工作。我特别喜欢书中关于“镜头组合的叙事性”的讲解，它让我明白了，每一个镜头的切换，不仅仅是画面的变化，更是在讲述故事。书中列举了大量的实际案例，从新闻报道的快速切换，到综艺节目的现场互动，再到体育赛事的精彩瞬间捕捉，作者都进行了深入的分析，并给出了非常实用的指导。我印象最深刻的是关于“直播的突发情况应对”的章节，它让我看到了导播的智慧和胆识，以及如何在压力下做出最正确的判断。这本书让我对电视制作有了更深的理解，也激发了我进一步学习的动力。

评分☆☆☆☆☆

这本书的价值，在于它真的将“实用”二字做到了极致。作为一名已经工作了几年的电视人，我一直在寻找一本能够帮助我提升专业技能的书。《电视节目导播实用教程》这本书，给了我太多的惊喜。它不仅仅是教你如何操作设备，更重要的是它教你如何去思考，如何去把握节目的整体风格和节奏。书中关于“不同节目类型的导播策略”的论述，让我受益匪浅。例如，在处理一场严肃的新闻直播时，需要的是沉稳和精准；而在处理一场热闹的综艺节目时，则需要的是活力和互动。作者通过大量的实例，将这些理论清晰地呈现出来。我尤其喜欢书中关于“导播的创造性思维”的探讨，它让我明白，导播不仅仅是执行命令，更是在用自己的智慧和创意，去丰富节目的表现力。这本书不仅仅是给新手看的，对于我们这些有经验的从业者，同样具有重要的参考价值。

评分☆☆☆☆☆

我一直对电视节目的幕后制作非常好奇，尤其是导播这个神秘的角色。在我看来，导播就像一个指挥家，在混乱的现场调动着各种元素，最终呈现出一场精彩的演出。《电视节目导播实用教程》这本书，真的让我窥见了这一神奇的领域。作者的讲解非常细致，从最基础的导播台操作，到复杂的镜头调度，再到如何把握节目节奏，每一个部分都充满了细节。我特别喜欢书中关于“不同机位视角的重要性”的阐述，它让我理解了为什么需要多机位，以及如何通过切换不同的机位来呈现更丰富、更立体的画面。书中列举了很多实际案例，比如如何在一场足球比赛中捕捉进球瞬间，如何在访谈节目中捕捉嘉宾的微表情，这些都让我对导播的工作有了具象化的认识。我之前可能只关注到了“画面”，但这本书让我更深刻地理解了“镜头背后的意义”。它不仅仅是技术，更是一种对信息传递、情感表达的理解。这本书让我不再仅仅是作为一个观众去看电视，而是开始以一个“制作人”的视角去思考，去感受。

评分☆☆☆☆☆

还是教科书好！

评分☆☆☆☆☆

收到了

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是我需要的，快递很负责

评分☆☆☆☆☆

好

评分☆☆☆☆☆

书很新，感觉内容比较精，不错

评分☆☆☆☆☆

好书，值得学习，就是还没有看完，哈哈…

评分☆☆☆☆☆

书的包装非常好，没有拆开过，非常新，可以说无论自己阅读家人阅读，收藏还是送人都特别有面子的说，特别精美；各种十分美好虽然看着书本看着相对简单，但也不遑多让，塑封都很完整封面和封底的设计、绘图都十分好画让我觉得十分细腻具有收藏价值。书的封套非常精致推荐大家购买。 打开书本，书装帧精美，纸张很干净，文字排版看起来非常舒服非常的惊喜，让人看得欲罢不能，每每捧起这本书的时候 似乎能够感觉到作者毫无保留的把作品呈现在我面前。 作业深入浅出的写作手法能让本人犹如身临其境一般，好似一杯美式咖啡，看似快餐，其实值得回味 无论男女老少，第一印象最重要。”从你留给别人的第一印象中，就可以让别人看出你是什么样的人。所以多读书可以让人感觉你知书答礼，颇有风度。 多读书，可以让你多增加一些课外知识。培根先生说过：“知识就是力量。”不错，多读书，增长了课外知识，可以让你感到浑身充满了一股力量。这种力量可以激励着你不断地前进，不断地成长。从书中，你往往可以发现自己身上的不足之处，使你不断地改正错误，摆正自己前进的方向。所以，书也是我们的良师益友。 多读书，可以让你变聪明，变得有智慧去战胜对手。书让你变得更聪明，你就可以勇敢地面对困难。让你用自己的方法来解决这个问题。这样，你又向你自己的人生道路上迈出了一步。 多读书，也能使你的心情便得快乐。读书也是一种休闲，一种娱乐的方式。读书可以调节身体的血管流动，使你身心健康。所以在书的海洋里遨游也是一种无限快乐的事情。用读书来为自己放松心情也是一种十分明智的。 读书能陶冶人的情操，给人知识和智慧。所以，我们应该多读书，为我们以后的人生道路打下好的、扎实的基础！读书养性，读书可以陶冶自己的性情，使自己温文尔雅，具有书卷气；读书破万卷，下笔如有神，多读书可以提高写作能力，写文章就才思敏捷；旧书不厌百回读，熟读深思子自知，读书可以提高理解能力，只要熟读深思，你就可以知道其中的道理了；读书可以使自己的知识得到积累，君子学以聚之。总之，爱好读书是好事。让我们都来读书吧。 其实读书有很多好处,就等有心人去慢慢发现. 最大的好处是可以让你有属于自己的本领靠自己生存。 最后在好评一下京东客服服务态度好，送货相当快,包装仔细！这个也值得赞美下 希望京东这样保持下去，越做越好！

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