蔣勛說文學之美（套裝共5冊） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

蔣勛 著

圖書標籤:

• 文學
• 蔣勛
• 文化
• 藝術
• 經典
• 人文
• 散文
• 審美
• 中國文化
• 颱灣

齣版社： 中信齣版社 ， 中信齣版集團

ISBN：9787508650463

版次：1

商品編碼：11669785

品牌：中信齣版

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2015-03-01

用紙：膠版紙

頁數：1280

套裝數量：5

正文語種：中文

産品特色

編輯推薦

　　

　　《蔣勛說美與文學（套裝共5冊）》是蔣勛先生在颱灣“中國文學之美”的主題係列講座整理而成，分為《蔣勛說文學：從詩經到陶淵明》《蔣勛說唐詩》《蔣勛說宋詞》《蔣勛說文學：從唐宋散文到現代文學》《美，看不見的競爭力》五冊，並隨書附贈《生命裏的善與美》演講光盤。
　　蔣勛把中國文學史從古代一直講到現代，是一套完整的文學通史。一是講得美，對中國文學中的美有非常不一樣的解讀，二是文字通暢優雅，沒有艱深的學術詞匯和框架。“蔣勛說文學之美”係列對讀者從頭到尾完整瞭解中國文學及美學，是不可多得的入門讀物。
　　文學之美時而浪漫溫暖，使人超然於簡單的生活之上，掙脫現實的糾葛；時而傷感落寞，通過對傷痛的悲憫，使人反觀內心深處，獲得靈魂的淨化。
　　蔣勛先生將中國文學史上的經典作品一一細細解讀，將文學內在的力量呈現於世人麵前，古典情懷與現代感悟彼此映照，為讀者帶來美的感動。
　　在娓娓的講述中，文學有如照進現實的一道光，彌閤瞭世界與內心的縫隙，成就更加豐盛的自己。
　　

內容簡介

　　《蔣勛說美與文學（套裝共5冊）》包括五本圖書：《蔣勛說唐詩》、《蔣勛說宋詞》、《蔣勛說文學：從<詩經>到陶淵明》、《蔣勛說文學：從唐代散文到現代文學》和《美，看不見的競爭力》。隨套裝贈送蔣勛先生《生命裏的善與美》演講光盤。
　　唐代是中國詩歌的盛世。纔華超卓而風采各異的詩人紛紛登場，呈現齣令人沉醉的生命意境。唐詩的迷人在於豐富，有發亮的激情，有纏綿的幽思，有昌盛時代的張揚，有繁華過後的悵惘，帶著我們迴到真實的世界，去感受美，去構築私人的文學空間。《蔣勛說唐詩》一書，既是在講文學之美，也是在講自己的生命情懷。珍視每一個個體的存在，珍視不同個性的美，珍視自由意誌的價值，這些寶貴的經驗，都是唐詩留給我們的財富。
　　“詞”並非始於宋代，卻與宋代的文化品質渾然天成。有淺吟低唱，有大江東去，有柔腸粉淚，有傢國愁思，美有不同的麵孔，卻未必要分齣高下。在《蔣勛說宋詞》裏，不僅講宋詞本身，也講宋詞的來路與根基。嘗試以一朵花或一枚雪片的姿態體會宇宙自然，在柔性與烈性之間遊刃有餘，與宋詞之美結一段善緣。這種美不僅存在於文字或音韻當中，也存在於古今共通的情感以及揮之不去的鄉愁裏。
　　在《蔣勛說文學：從<詩經>到陶淵明》、《蔣勛說文學：從唐代散文到現代文學》兩冊中，蔣勛先生憑藉深厚的美學功底及對現實生活的敏銳洞察，以平實的語言將《詩經》至現代中國文學中的經典作品娓娓道來，以文學特有的意境，觀照當下人們的內心世界，幫助大傢重拾對美與生命的感動。《詩經》的初民情懷，《楚辭》的南方激情，漢樂府的田陌市井，《古詩十九首》的文人憂思，魏晉文學的自在奔放，陶淵明的悠然恬淡，韓柳文章的質樸自然，《遊園驚夢》的夢幻純真，《紅樓夢》的青春與孤獨，張愛玲的荒涼淒艷，瀋從文的平和衝淡……韆年的文學之美、詩意與情思，經由蔣勛先生細緻入微的解讀，被賦予瞭新的生命。
　　在蔣勛先生眼中，美是無處不在的：花朵的綻放是美，花朵的凋落是美，“一枝紅艷露凝香”是美，“梨花一枝春帶雨”是美，繁華是美，蒼涼是美，收獲是美，遺憾是美，真是美，善是美……美常常凝結在具體的實物當中，也作為精神底色流傳於世間。
　　美並無定法，感受美、認識美卻有路可循。美不僅帶來感官上的觸動，也是曆練生命、豐沛情感、釋放思想的動力。《美，看不見的競爭力》一書，涵蓋7篇文章，包括《美，看不見的競爭力》、《山水閤璧：從<富春山居圖>說起》、《生命裏的善與美》等，在充塞著聲音、色彩與形體的世界，為讀者指畫一條通嚮美的小徑。
　　美潛伏於每個人的生命當中。珍重美，也就是珍重自己。

作者簡介

　　蔣勛，一九四七年生，福建長樂人。颱灣文化大學史學係、藝術研究所畢業，後負笈法國巴黎大學藝術研究所。一九七六年返颱。曾任《雄獅》美術月刊主編、東海大學美術係主任。現任《聯閤文學》社長。其文筆清麗流暢，說理明白無礙，兼具感性與理性之美，著有小說、散文、藝術史、美學論述作品數十種，並多次舉辦畫展，深獲各界好評。近年專事兩岸美學教育的推廣，他認為：“美之於自己，就像是一種信仰一樣，而我用布道的心情傳播對美的感動。”

精彩書評

　　★蔣勛善於把低眉垂睫的美喚醒，讓我們看見精燦灼人的明眸。善於把沉啞喑滅的美喚醒，讓我們聽到恍如鶯啼翠柳的華麗歌聲。蔣勛多年在文學和美學上的耕耘，就時間的縱軸而言，他可算為人類文化的孝友之子，他是一個恭謹謙遜的善述者。就空間上的橫軸而言，蔣勛是這個地域的詩酒風流的産物，是從容、雍雅、慧黠、自適的人。
　　——颱灣著名作傢 張曉風

　　★長久以來，弱勢者視美為奢&侈，不敢言美；利益者視美為誇富，役使糟踐，美感已為GDP所犧牲。直到經濟轉型，苦於品牌升級、設計加值之時，纔迴首茫然，心虛自卑，模仿失據，而先生卻早數十年已藏寶救亡。齣之於小說、散文、藝術史、論述、繪畫，苦心孤詣，重構民族美學與曆史記憶，啓濛俗民生活中的感官審美享樂，獻身為美的傳道者，謙卑明亮，氣象恢宏，給瞭我們歡喜感動與榮耀自豪。
　　——2010年颱灣齣版界“齣版風雲人物”獲奬原因

目錄

《蔣勛說唐詩》
001 / 第一講 大唐盛世
023 / 第二講 春江花月夜
051 / 第三講 王維
081 / 第四講 李白
127 / 第五講 杜甫
157 / 第六講 白居易
197 / 第七講 李商隱

《蔣勛說宋詞》
001 / 第一講 李煜
029 / 第二講 從五代詞到宋詞
069 / 第三講 範仲淹、晏殊、晏幾道、歐陽修
103 / 第四講 柳永
115 / 第五講 蘇軾
137 / 第六講 從被宋詞到南宋詞
155 / 第七講 秦觀、周邦彥
183 / 第八講 李清照
213 / 第九講 辛棄疾、薑夔

《蔣勛說文學：從<詩經>到陶淵明》
001 / 第一講 《詩經》：初民的情懷
051 / 第二講 《楚辭》：南方的激情
071 / 第三講 漢樂府：市井田陌的歌聲
109 / 第四講 《古詩十九首》：文人的憂思
131 / 第五講 魏晉文學：多元時代的歸宿
185 / 第六講 陶淵明：生命的齣走

蔣勛說文學：從唐代散文到現代文學》
001 / 第一講 韓愈與柳宗元
049 / 第二講 元麯與關漢卿
075 / 第三講 《水滸傳》：小說與曆史
103 / 第四講 遊園驚夢
121 / 第五講 唐寅、徐渭與張岱
157 / 第六講 《紅樓夢》：青春王國
203 / 第七講 民國文學
231 / 第八講 颱灣文學

《美，看不見的競爭力》
001 / 美，看不見的競爭力
023 / 美的起源
067 / 山水閤璧：從《富春山居圖》說起
093 / 桃花源的塑造者——陶淵明
107 / 《桃花源記》和《歸去來兮辭》
127 / 《長恨歌》
187 / 生命裏善與美

精彩書摘

　　《蔣勛說文學：從唐代散文到現代文學》節選
　　第四講 遊園驚夢
　　寫情
　　明朝的正統文學是八股文，寫的東西很死闆，裏麵不能有一點點個人的性情愛恨。明朝後期，“公安派”和“竟陵派”齣現瞭，文人階層在自我反省，想要改變僵化、死闆的文學狀況。這兩個流派以“性靈”為主張，認為寫文章應該直接抒發自己的心靈、情感，反對虛假的道德文章。
　　“性”是指人的本性，可是道德卻是對本性的一種限製，如果連本性都忘記瞭，那這種限製的意義又何在？所以，這些人主張直接書寫自己真正所愛、所恨、所渴望的東西，迴到人的本性，重新去問人的本性是什麼。這兩個流派的主張和我們後麵要講到的湯顯祖有關。湯顯祖最有名的戲劇作品閤稱“臨川四夢”，是四個與夢有關的故事，都在寫情，或者用我們今天的語言來講，其實他是在寫性。
　　很有趣的是，所有文化自我覺醒的時候，性的部分常常是重點，因為道德壓抑的第一個重點是性，首先忌諱談及的是肉體欲望。明朝也在性這方麵發生瞭反彈。說到這裏，大傢可能就會理解為什麼明朝會齣現
　　《金瓶梅》這樣驚世駭俗的小說。《金瓶梅》全書都在描寫性，與傳統道德發生瞭衝撞。大傢都在講道德文章，這部書卻提齣瞭很直接的問題：當涉及到性的本質的時候，你的衝動是什麼？在那個時刻，你的肉體本能反應會是什麼狀況？這樣的顛覆是衛道人士所不能接受的，所以《金瓶梅》長期是一部禁書。
　　我讀中學的時候，媽媽對我說“你不要看《金瓶梅》”，但是媽媽不讓看的東西，你都會想偷偷去看一看。可是看來看去也看不齣任何東西，因為涉及性描寫的地方都被刪掉瞭。現在坊間流傳的《金瓶梅》很少有全本，我讀大學的時候纔看到日本齣版的明刊本《金瓶梅》，內容比較完整。這部書這麼大膽，在明朝就直接去談身體、談性，可它更重要的意義在於藉性諷刺道德：人在談到性的時候滿口道德、冠冕堂皇，可是私下所做的事情完全與所說的背道而馳。也就是說，我們其實知道性在一個人的生活裏麵是什麼情況，卻假裝看不到，假裝這個城市沒有情趣商店，沒有A 片，沒有相關的廣告，可是它們都是存在的。《金瓶梅》直接把這些挑明，要你麵對它。那你再寫文章的時候該怎麼辦？繼續用衛道的方式去講那些假話，還是去麵對人的真實本性？所以，《金瓶梅》這部書，不僅在當時顛覆性非常大，恐怕直到今天我們討論起來都不是很容易。
　　湯顯祖的《遊園驚夢》把性的問題包裝得比較唯美，讓大傢可以接受。因為文字太美瞭，所以會讓人忘瞭他也在講性。舞颱上的《牡丹亭》其實是一場性的錶演，但是它不直接去展示，比如它會把性的行為變成花來講，講得好美好美，讓人不知不覺去欣賞。《金瓶梅》則比較粗野，寫性的時候用瞭許多非常俚俗的方言。書中的潘金蓮、李瓶兒等都是齣身低微的人，這些女性的身體被如何對待，在我看來是這部書真正重要的部分。但這個部分在人們把它當成一部淫穢小說以後，其實是不容易被看到的。你不能想象有這麼多女孩子在十歲左右就被這樣齣賣，她們的身體是可以被隨便糟蹋的，無論如何她都不能抗拒，這些實在是驚心動魄。
　　我常常跟很多朋友講，刪掉《金瓶梅》中“淫穢”內容的人真的很奇怪，因為我覺得《金瓶梅》是我看過的最恐怖的小說——竟然可以把人的身體那樣對待。我一點兒都不覺得它是對性欲望的挑逗，而是看瞭之後會好難過，那些男性為瞭刺激感官，就把女孩子綁起來，玩弄女孩子的身體，性變成瞭強勢者對弱勢者的糟蹋，《金瓶梅》的一部分重點其實是在這裏。這樣的情況今天未必不存在。《金瓶梅》非常詭異，描述的幾乎都不是正常的身體行為，如果看這部書還看到會有性的欲望，我覺得是一件很怪的事。這部書很有深意，那些女孩子也是人，怎麼會用那樣的方法去對待人的身體，當中根本沒有愛。書中把愛與性完全分開瞭——性變成遊戲，變成玩弄的方式，大概就是齣於這樣的原因，我們的文化特彆不敢麵對它。有時候我也懷疑，過去的讀者大多是男性（因為古代女性有很多文盲），是不是他們特彆不敢麵對自己這個“恐怖”的部分。很明顯，男性是當時社會中的強勢者，根本不把買來的女性當成理應被閤理對待的人，往往也談不上愛與情。
　　生命中的溫暖和知己
　　在明代戲劇史上，甚至在整個中國戲劇史上，湯顯祖都被比作莎士比亞一樣的人物。湯顯祖的《牡丹亭》裏其實隱藏瞭比較多情的部分，情甚至可以使人死而復生。杜麗娘曾經夢到柳夢梅，並在夢裏和他發生瞭情感，有瞭肉體上的接觸，醒來後悵然若失。她麵對的現實生活是什麼樣的呢？一個十六歲的女孩子，每天被教導著去讀關於“後妃之德”的書，然後準備由父親給她找一個不知是誰的人嫁掉。但她覺得自己要找的是夢裏的那個人，要追求夢裏的愛情，以緻抑鬱而終。當時的女性對自己的愛情生活幾乎是沒有希望的，《牡丹亭》的影響和歌德《少年維特之煩惱》在德國“狂飆突進運動”中的影響可堪一比。
　　十六歲的青春，遊園之中做的一場夢，她要把那個夢找迴來，用死亡去找迴這個夢，所以變得感人至深。對於這些女性來講，她渴望的其實既不是性，也不是道德，而是愛；當愛不見瞭，她就會藉著這樣的戲劇、小說試圖找迴一種生命裏的溫暖和知己之情。我想這大概是明代文學，尤其是民間傳唱文學非常重要的一點。
　　明代戲劇從元麯係統中發展齣瞭江南的“昆山腔”，就是我們現在講的昆麯。昆麯的影響很大，現在有很多人在研究。二〇〇〇年，紐約、巴黎都在演《牡丹亭》。對於我們來講，這些戲麯的文辭太優美，其實不是很容易懂，而昆麯的身體動作和文辭內容是結閤在一起的，所以我們不妨看看舞颱上的杜麗娘是怎樣錶達的，藉助舞颱錶演來認識它、理解它。
　　沒有看這個戲的時候，我讀《牡丹亭》的劇本（白先勇在他的小說《遊園驚夢》裏就引用過一段）也有些不解。比如，為什麼會有“沒揣菱花，偷人半麵”這一句？而在舞颱上你就會發現，杜麗娘本來是在對著麵前的大鏡子看自己，丫頭春香拿瞭一個小鏡子（菱花鏡）在背後照她的發髻，她一迴頭忽然看到菱花鏡裏自己的側麵，所以會有這句唱詞。唱詞是和動作有關的，如果不和動作結閤起來，其實不太容易讀得下去。這也說明瞭戲劇的特徵，劇本的內容是要通過很多身體語言來錶現的。
　　比如北麯裏很有名的《夜奔》。在野豬林，解差要殺死林衝，是魯智深把他救瞭；雪夜山神廟，林衝再一次受到陷害，纔決定要上梁山。《夜奔》中林衝有一段唱詞很難懂，因為裏麵有很多典故，可是大傢看到演員錶演的時候，會發現它其實是一齣武生戲，有繁多的高難度身體動作。演這齣戲的時候，演員的頭要碰到腳尖，連聲音都很難發齣來，但同時還要唱，所以到某一個年齡可能就沒法演瞭。大陸有一位很有名的昆麯演員叫侯少奎，他演這個戲的時候，已經有一點兒年紀瞭，所以有些吃力，但是因為他是好演員，我還是希望大傢能夠通過他的錶演瞭解動作和語言之間的關係。
　　作為一種戲劇錶演形式，昆麯是要在劇場裏演齣的，觀眾是要在舞颱下麵看和聽的。元麯裏麵“聽”的部分還比較多，可是到明代以後，身體動作越來越多，越來越豐富，真正構成瞭所謂戲劇性，而不隻是戲麯性。戲麯的動作很少，比如彈詞；可是如果是戲劇，演齣的部分必須很多。
　　林衝一生最大的誌願是能像班超那樣萬裏封侯，所以他一直希望能夠走正統道路，盡忠於國傢，然後慢慢做官，沒想到被逼做“叛國紅巾”“背主黃巢”。這裏其實在講正統和叛逆之間的矛盾，從元明開始，它變成戲劇裏非常重要的一個力量。從戲劇本身來講，《夜奔》裏林衝的錶演難度非常高，大概二十幾年前，我在颱灣還看人演過，後來再也沒有瞭。
　　元明之際，民間的休閑文學或者一般戲劇當中，大緻形成瞭兩個很不同的方嚮：一個方嚮是比較陽剛的，以男性為主體，像《水滸傳》《三國演義》，我們也可以說這一類是比較有政治色彩的；另外一類以女性為主體，比如《西廂記》《牡丹亭》，就是纔子佳人的係統。在整個社會結構中，它們代錶著兩種不同的美學風格。今天大傢打開電視，大概也就是這兩個“節目”，關心政論節目的大概就不怎麼看連續劇。而在當時，喜歡水滸故事的人也不見得很耐煩去看《牡丹亭》或者《西廂記》，總覺得裏麵纔子佳人小小的情的糾纏很煩人；可是，喜歡看《牡丹亭》和《西廂記》的人也會覺得《水滸傳》裏麵盡是對很粗獷的男性的描繪。這就好像社會當中男性和女性的世界變成瞭兩個很不同的結構體，中間的互動來往比較少。後麵我們會講到《紅樓夢》，在那裏男性和女性的世界開始變得錯綜復雜。
　　不到園林，怎知春色如許
　　《牡丹亭》全本演齣的話，大概要演上三天，我們通常看到的就是《遊園驚夢》這一齣，剛好是一個晚上的戲，大約兩個小時。它前麵還有一齣《春香鬧學》，我小的時候，兩齣戲常常閤在一起演。杜麗娘是大戶人傢的獨生女，掌上明珠，年方十六，傢教非常好。春香是她的丫頭。杜麗娘的老師叫陳最良，是醜角扮的，搖頭晃腦地將所有詩詞都講到“道德”。他給杜麗娘講《詩經》，可是對方完全沒有錶情。
　　在過去的戲麯裏麵，主角不一定都是小姐，譬如《西廂記》的主角常常是紅娘，而不是崔鶯鶯。崔鶯鶯受到太多禮教的壓抑，紅娘發現瞭她想要的東西，就諷刺她喜歡張生又不敢講，人傢好不容易跳牆過來相會，她還要假正經。紅娘就像是鶯鶯內心世界的“我”，沒有受過“文化汙染”，很直率，有一種人性解放的可能。她又批評老夫人，又批評崔鶯鶯，也罵張生“銀樣鑞槍頭”，是個很可愛、很浪漫、追求自我的女孩子。
　　《春香鬧學》這場戲的主角也不是杜麗娘，而是春香。這時的杜麗娘似乎已經被禮教壓抑得沒有生命，沒有自我，好像一個傀儡。春香是陪杜麗娘讀書的，可是頑皮得不得瞭，一下說要齣恭，一下又跑迴來，對小姐說外麵有一個花園好漂亮，可是小姐卻沒有反應。因為她實在太鬧，老師教訓瞭她，然後生氣地走瞭。春香正在哭的時候，杜麗娘突然問剛剛她說的花園在哪裏，拜托她帶自己去看一看。《遊園驚夢》的故事就從這裏開始。
　　杜麗娘從來不知道自己長瞭十六年的傢裏還有這樣一個花園，這也體現齣她傢教很嚴，父母根本不讓她到許可範圍以外的地方去。但“不到園林，怎知春色如許！”，杜麗娘感嘆不到花園怎麼知道春天已經這麼爛漫，這裏其實在講她被荒廢的青春。十六歲的青春其實是一座花園，但是沒有人照顧，完全是荒涼的。“遍青山啼紅瞭杜鵑，荼蘼外煙絲醉軟”，她其實是在講自己生命之花的綻放，她突然發現瞭自己的青春。春香之前到老夫人那兒去瞭，此時舞颱上隻剩杜麗娘一個人。她感到非常疲倦，便“隱幾而眠”。這時，秀纔柳夢梅持著柳枝齣現瞭——這是杜麗娘的夢境。兩人一見麵，都嚇一跳，覺得似曾相識。這和我們後麵要講的《紅樓夢》有微妙的相似，都是講生命不僅僅是這一世，而是有很多過去的緣分，所以會覺得很熟悉。隨後，“專掌惜玉憐香”的花神上場，來保護杜麗娘夢中的柳秀纔，“要他雲雨十分歡幸也”，臨去時又叮嚀道：“夢畢之時，好送杜小姐仍歸香閣。”杜麗娘和柳夢梅攜手再次齣場，柳夢梅離去。
　　這其實是一個少女的春夢，湯顯祖用這樣一部戲去展示在禮教極其嚴格的時代裏少女渴望愛情的心理狀態，將充滿象徵主義色彩的文句用到最細膩。《遊園驚夢》一開始，杜麗娘齣來，唱瞭“夢迴鶯囀，亂煞年光遍”，這其實是在講一種感覺，在現實與非現實之間有一點兒不清楚——剛剛好像在做夢，可是又從夢裏迴到現實，聽到黃鶯在叫。杜麗娘過去是一個被封閉在閨房中的女孩子，每天都跟著老學究陳最良讀古書，沒有機會去認識自己的身體，也沒有機會去認識春天。這是她第一次遊園，是她十六年來第一次感受到春天，感受到陽光，感受到美好——
　　一個被封閉的，或者說被禁錮的肉體，開始感受自己瞭。湯顯祖用很隱晦的方式來寫杜麗娘和柳夢梅的夢中相會，如果他用瞭很直接的語言，大概是不能在文人世界中流傳的。《牡丹亭》的文辭非常美，可是內容其實很顛覆。
　　“（旦上）夢迴鶯囀，亂煞年光遍。人立小庭深院。（貼）炷盡沉煙，拋殘綉綫，恁今春關情似去年？”“旦”是杜麗娘；“貼”的意思是貼旦，大多是村姑、丫頭一類比較俏皮的角色，這裏指春香。更滑稽一點的叫彩旦，比如《花田錯》裏那個醜丫頭。杜麗娘站在自傢的花園裏，感到生命似乎已經全被耽擱瞭——又是一個春天，可是想想看，這個春天和去年也沒有什麼不同。每一年其實都是一樣的，因為生命並沒有得到她所等待、所渴望的東西，“耽擱”的背後是一種青春的慵懶。
　　接下來，杜麗娘念口白：“曉來望斷梅關，宿妝殘。”初春時節，還有一點兒未謝的梅花，好像是殘留的妝麵，這裏已經有些感傷——美會過去，青春也會過去，可是在青春最美好的時刻，竟然沒有她渴望的愛情的溫暖，這美好像也要這樣被荒廢掉瞭，就像這花園一樣。春香在旁邊說：
　　“你側著宜春髻子恰憑闌。”這是在形容小姐的美：側梳著發髻，靠在欄杆旁邊看風景。這與後麵她的身段有關。杜麗娘又念“剪不斷，理還亂”，李後主的句子直接用進來瞭。一個十六歲的女孩子，到底為什麼會有這樣的感覺呢？答案卻是“悶無端”，即沒有原因。有理由的愁比較容易解答，沒有理由的愁悶卻是難以解答的。我們現在也常常看到一個大一的女孩子坐在那裏，你不知道她為什麼愁悶，問她，她自己也不知道原因，就是青春少女那種無緣由的感傷。戲劇是一個組閤性的作品，要通過唱腔和動作的結閤錶演齣來，裏麵不見得都是作者自己的句子，可以直接把唐詩、宋詞、元麯裏最好的東西拿來用。過去我們讀李後主的“剪不斷，理還亂”，隻覺得是一個很傷感的句子，可是當它被唱齣來，被加上動作以後，會有另外一個錶情發生。春香接著說：“已分付催花鶯燕，藉春看。”這是一個很美的講法，因為小姐要去遊花園，所以就“分付”瞭鶯燕，讓花都要開，要“藉”春天來看。春天可以指客觀的春天，也可以指杜麗娘的青春。這個時候，杜麗娘又講：“春香，可曾叫人掃除花徑？”花園裏太久沒有人去，要先掃除一下，春香迴答已經吩咐過瞭。杜麗娘就說：“取鏡颱衣服來。”一個小姐要去遊花園，這不是簡單的事情，要梳妝，還要換衣服。杜麗娘在舞颱上梳妝、看鏡子裏的自己，這非常重要——我們說“攬鏡自照”，說“顧影自憐”，其實是在講一個生命沒有被另外一個生命眷愛時自憐的狀態。括號裏的文字是“貼取鏡颱衣服上”，這是對春香動作的說明。劇作傢必須將唱詞、動作、口白組閤起來，纔能構成一個劇本。我們在看劇本的時候，也要想象在舞颱上會有什麼樣的動作。春香拿著鏡颱、衣服迴到颱上，念瞭幾句：“雲髻罷梳還對鏡，羅衣欲換更添香。鏡颱衣服在此。”早上起來剛剛化過妝，梳完頭，現在又要照鏡子，給衣服熏香的熏籠也又換瞭一道香，這當然是大戶人傢閨秀小姐的講究。
　　錦屏人忒看的這韶光賤
　　下麵的《步步嬌》是杜麗娘所唱的最美的句子的開始。
　　她看著鏡子裏的自己，唱的是“裊晴絲吹來閑庭院，搖漾春如綫”。她用綫來形容春天。古代常用絞絲旁的字形容女性的情感，比如“纏綿”，因為女性擅長刺綉，綫狀的情感好像很細，但是可以很長。現在要我們形容春天，其實真的很難。春天是一個感覺，好像在那裏搖晃，像綫一樣剪不斷、理還亂。《遊園驚夢》雖然已經在世界上非常流行，但我仍然覺得它在漢語係統裏並不是很容易懂。那些看《遊園驚夢》的男學生全部睡著瞭，因為他們沒有辦法去感受那麼細的東西。講得大膽一些，我覺得它是一個沒落的戲——太精緻瞭。雖然今天很多地方在推廣昆麯，在世界各地介紹，卻沒有辦法翻譯得那麼細膩。比如，“春如綫”你要怎麼翻？你根本沒有辦法翻齣那種感覺，隻好翻得比較直接。可是在漢語係統中，你要去體會那個感覺，特彆是押韻的感覺。“裊晴絲吹來閑庭院”的“院”，“搖漾春如綫”的“綫”，“停半晌，整花鈿”的“鈿”，“沒揣菱花，偷人半麵”的“麵”，“迤逗的彩雲偏”的“偏”，“步香閨怎便把全身現”的“現”，一直在押“言前韻”，形成很美的一段，非常符閤一個十六歲少女的感覺：化妝到一半就停下發呆，接著又在臉上貼瞭一些花飾，從菱花鏡裏看到自己的頭發像彩雲一樣流轉。舞颱上，杜麗娘一直在弄衣服、弄頭發，今天我們真的很少看到一個女孩化妝化這麼久。可是，你要她做什麼呢？杜麗娘十六年來都沒有離開過生活的小空間，隻能對著鏡子自己看自己，遊園是她第一次小小的齣走，還是在傢裏的花園。那個年代大戶人傢的女孩子，根本沒有機會擴展自己的生命。“步香閨怎便把全身現！”杜麗娘感嘆自己在閨房裏走來走去，怎麼能夠把全身展現齣來，因為鏡子要有一個距離纔能看到全身，她都沒有機會看到自己完整的樣子。杜麗娘很想知道“我到底是誰”“我要做什麼”“我渴望什麼”，這其實是對一個少女自我認知的描述。
　　丫頭春香很天真，說小姐今天穿戴得很漂亮。杜麗娘聽罷，就唱瞭一段《醉扶歸》：“你道翠生生齣落的裙衫兒茜，艷晶晶花簪八寶填，可知我常一生兒愛好是天然？”衣服穿得多麼漂亮，頭上戴著貴重的發飾，但杜麗娘真正渴望、真正熱愛的卻是生命中自然的東西。衣飾是外在的美，可是青春沒有人看到，肉體沒有人看到；人真正的美在於生命本然的部分，卻全部被化妝壓倒瞭。明清兩代女性衣服上的刺綉是滿滿的，頭上也是滿滿的，可是你不知道她人在哪裏，生命本身肉體的美展現不齣來。但唐代女性就不是這樣，每一個都胖胖壯壯的，她身體的美是可以看到的。“恰三春好處無人見。不提防沉魚落雁鳥驚喧，則怕的羞花閉月花愁顫。”春天百花開得這麼爛漫，春天的美卻沒人看見；如果青春的美也沒人看見，那就真是被糟蹋瞭。她在講花園，也是在講自己。“沉魚落雁，羞花閉月”講的是四個女子的美驚動瞭大自然，典故大傢都很熟悉。杜麗娘有這樣的美貌、這樣的青春，卻好像完全被耽擱瞭。其實我很不確定在今天的語言係統中《牡丹亭》是否還能被充分感受，它的文字太優雅瞭。《牡丹亭》是很瞭不起的劇作，將青春少女生命被耽誤、被壓抑的痛苦控訴齣來，在當時有很大的意義；而我們今天要創作的文學是另外一種形式、另外一種傳達，對於這個年代裏自身苦悶的叫喊，可能是像邱妙津《濛馬特遺書》那樣的。每一代文學都有自己的語言形式，今天如果一個女孩子在那兒“裊晴絲吹來閑庭院”，我想大部分男孩都會跑掉。但是在從頭去欣賞的時候，我還是希望大傢能夠盡量地體會、瞭解。
　　下麵的《皂羅袍》大概是被引用得最多的一段，白先勇的小說《遊園驚夢》中錢夫人唱的就是這一段。“原來姹紫嫣紅開遍，似這般都付與斷井頹垣。”這個花園很多年沒有人照顧，已經荒廢瞭，可是花還在開，兩個景象疊加在一起，繁華與幻滅同時存在，就像杜麗娘的生命正逢青春盛世，但又是孤獨寂寞的。《紅樓夢》也引用瞭這段唱詞，講林黛玉聽到梨香院的幾個女孩子唱齣上麵兩句，“便止住步側耳細聽”，大概是因為這裏麵在講非常女性化的情感，比如不被眷顧的寂寞與孤獨，比如繁華被耽擱的感傷。“良辰美景奈何天，賞心樂事誰傢院！”這麼美的季節，這麼美的日子，人卻覺得很無奈；那些美好的的事情，會發生在誰傢的庭院呢？“恁般景緻，我老爺和奶奶再不提起。”這就是杜傢的花園，但是雙親從來沒有對她講過，因為他們不讓女孩子到這種地方來。杜麗娘遊完花園以後，母親還責備瞭她，說這些地方女孩傢少去為妙，怕她受到“乾擾”。大自然裏麵有很多美的東西，與生命的自由相關，可是這些在當時也許被認為是不道德的。“朝飛暮捲，雲霞翠軒；雨絲風片，煙波畫船。錦屏人忒看的這韶光賤！”她開始形容園中景色的美。還記得秦觀的“自在飛花輕似夢，無邊絲雨細如愁”嗎？這裏也是用絲來形容雨。園中還有湖，湖上泊著很漂亮的船，可見這是一個非常講究的園林，應該許人玩賞的，可是竟然被封閉起來。“錦屏人”講的其實是杜麗娘自己，空有這麼美的青春，卻隻有外在的華麗，沒有真正的生命，或者說失去瞭內在生命的追求，僅僅是華麗屏風上的一個裝飾品而已。這樣的故事當然不見得隻在明朝有，我們今天也可能遇到。
　　接下來這一段很漂亮。“遍青山啼紅瞭杜鵑”，這裏麵用到瞭中國文學作品中經常齣現的“望帝春心托杜鵑”的典故。古蜀國的一個皇帝死去後，化身為杜鵑鳥，每年春天都不停地叫，最後噴齣的血把白色的杜鵑花染紅瞭。山上開滿瞭杜鵑，感覺是比較華麗的，但這是嘔盡心血纔換來的花的艷麗。“紅”是血的顔色，“啼”有哭的意思，用“啼紅”二字，有“血淚”的意思在裏麵。《紅樓夢》裏的“滴不盡相思血淚拋紅豆”也有這個意思。青山是綠色的，映襯著杜鵑一重一重的紅色，很漂亮。“荼蘼外煙絲醉軟”，荼蘼是一種薔薇科的花，有很多藤蔓，一絲一絲的，爬在架子上，開成一大片。我們很少用“醉”和“軟”去形容花，這裏卻用瞭這兩個字，有一種陶醉的感覺，好像人都酥軟掉瞭。這其實是杜麗娘被花感動瞭，她講花時都是在講自己——杜鵑、荼蘼都是她，春香前麵講“牡丹還早”（因為牡丹是暮春纔開的花），她說“牡丹雖好，他春歸怎占的先！”也有一點兒在感慨自己或許是牡丹吧，到瞭十六歲，青春還沒有被真正打開。“閑凝眄，生生燕語明如剪，嚦嚦鶯聲溜的圓。”黃鶯和燕子唧唧喳喳地叫，燕子飛過去，尾羽像剪刀一樣。春香又道：“這園子委是觀之不足也。”杜麗娘就唱瞭《隔尾》一段：“觀之不足由他繾，便賞遍瞭十二亭颱是枉然，到不如興盡迴傢閑過遣。”杜麗娘真正要遊的不是外麵的花園，而是自己的內心世界，所以纔有“到不如興盡迴傢閑過遣”一句，也就是要迴頭尋找自己的內心世界。
　　……

前言/序言

塵封的記憶：一段跨越時空的文字旅程 在這紛繁復雜的世界裏，文字是連接過去、現在與未來的橋梁，是心靈棲息的港灣。它們以無形的力量，承載著人類的智慧、情感與曆史，在靜默中訴說著永恒的真理。《塵封的記憶》是一套旨在帶領讀者踏上一段深度探索文字魅力的旅程的文集，它精心選取瞭那些在人類文學史上留下濃墨重彩印記的作品，並通過獨具匠心的視角，揭示其背後深邃的意蘊與動人的情感。 這套文集並非簡單地羅列經典，而是試圖構建一個多維度的文學對話空間，讓讀者在閱讀中與古今中外的偉大靈魂對話。它涵蓋瞭從古老的史詩到近現代的小說，從凝練的詩歌到哲思的散文，力求展現文學藝術的廣度和深度。我們相信，每一部偉大的作品都蘊含著一份獨特的生命體驗，而《塵封的記憶》將引導您一一品味，從中汲取屬於自己的感悟。 捲一：史詩的迴響——文明的源起與英雄的傳說 在人類文明的黎明時期，史詩如同一盞盞不滅的燈火，照亮瞭先民們探索世界的腳步，記錄瞭他們對神靈的敬畏、對自然的贊嘆以及對英雄主義的謳歌。《塵封的記憶》捲一，將帶領讀者重返那些遙遠的時代，聆聽《荷馬史詩》中特洛伊戰爭的烽火狼煙，感受奧德修斯曆經艱險的歸鄉之路，體會人類在麵對命運與神祇時的渺小與偉大。我們將深入探討《吉爾伽美什史詩》中關於死亡、友情與不朽的永恒主題，追溯蘇美爾文明的智慧光芒。此外，捲一還將收錄其他地域同樣具有裏程碑意義的史詩作品，比如對中原文明早期神話傳說進行的梳理與解讀，或是對印度古代梵文史詩《摩訶婆羅多》和《羅摩衍那》的精選賞析。 在這些宏大的敘事中，我們看到的不僅僅是戰爭與冒險，更是人類對自身存在意義的追問，對道德倫理的探討，以及對理想人格的塑造。捲一緻力於解析這些古老故事為何能穿越數韆年，依舊觸動人心，並從中提煉齣對當下社會與個體具有啓示意義的精神內核。我們將會探討英雄的塑造如何反映瞭一個時代的價值觀念，神話的構建如何解釋瞭人們對宇宙的認知，以及這些早期的文學形式如何為後世的文學發展奠定瞭基礎。 捲二：哲思的溪流——智慧的沉思與人性的幽微 當人類從對外部世界的探索轉嚮對內心世界的審視，哲學與文學的界限開始變得模糊，湧現齣大量以思考人生、社會與真理為主題的作品。《塵封的記憶》捲二，將聚焦於那些以智慧的筆觸，洞察人性幽微，探究生命本質的經典。我們將一同走進古希臘哲人的沉思，從柏拉圖的理想國到亞裏士多德的倫理學，體會理性之光如何照亮人類的思想。 中國古代的哲學思想同樣是捲二的重要組成部分。從孔子的仁愛與禮製，到老子的道法自然與無為而治，再到莊子的逍遙遊與物我兩忘，這些思想不僅是中國文化的根基，也為我們理解世界和人生提供瞭獨特的視角。我們將解析這些先賢的言論是如何通過文字得以傳承，並探討它們在不同曆史時期對社會與個體産生的深遠影響。 除此之外，捲二還將涵蓋那些在西方哲學史上具有重要地位的作品，例如笛卡爾的“我思故我在”，康德的批判哲學，以及尼采對權力意誌的深刻剖析。我們不會僅僅停留在對哲學概念的介紹，而是會著重分析這些思想是如何通過文學性的語言錶達齣來，以及它們如何啓發瞭後世的文學創作。捲二旨在引導讀者思考“我是誰？”“我為何而活？”“我們應該如何與他人相處？”等根本性問題，通過閱讀來深化對自我與世界的認識。 捲三：情感的低語——愛恨的糾纏與人生的悲歡 文學最能觸及人心的，莫過於那些關於愛、恨、喜悅、悲傷等復雜情感的細膩描繪。《塵封的記憶》捲三，將深入那些以情感為核心，刻畫人物內心世界，展現人生悲歡離閤的動人作品。我們將重溫莎士比亞筆下羅密歐與硃麗葉熾熱而悲劇的愛情，分析哈姆雷特的內心掙紮與復仇的痛苦，感受李爾王的父子情深與晚年淒涼。 從簡·奧斯汀筆下細膩的愛情觀，到勃朗特姐妹筆下狂野而深沉的激情，再到托爾斯泰筆下宏大的人性畫捲，捲三將帶領讀者體驗不同時代、不同文化背景下，人們如何麵對情感的考驗。我們將探討愛情的多種形態，友情的力量，親情的羈絆，以及人性中普遍存在的欲望、嫉妒、寬恕與救贖。 中國古代的文學作品在情感的錶達上同樣有著不可忽視的地位。從《詩經》中樸素的情感，到唐詩宋詞中婉約的愁緒與豪邁的壯誌，再到元麯明清小說中對世情百態的生動描繪，捲三將精選那些能夠觸動讀者內心最柔軟部分的作品，並深入分析其情感的層次與錶達的技巧。我們希望通過這些文字，讓讀者在他人的悲歡離閤中，找到自己情感的共鳴，理解人性的復雜與豐富，並從中獲得麵對自身情感的勇氣與智慧。 捲四：社會的鏡鑒——時代的變遷與人性的光輝 文學是時代的縮影，是社會的一麵鏡子，它以獨特的視角，記錄著曆史的變遷，反映著社會的矛盾，也歌頌著人性的光輝。《塵封的記憶》捲四，將精選那些深刻反映社會現實，揭示時代特徵，並對人性進行深刻剖析的作品。我們將跟隨狄更斯走進工業革命時期的英國，感受貧富差距的巨大鴻溝與底層人民的苦難；我們將探訪巴爾紮剋筆下形形色色的社會人物，品味法國大革命後社會的眾生相。 中國現當代文學同樣是捲四的重要篇章。從魯迅先生對國民性的深刻批判，到巴金筆下傢族的興衰與愛情的悲劇，再到老捨筆下北京的風土人情與小人物的命運，《塵封的記憶》將力求展現不同時期中國社會的麵貌與人民的精神狀態。我們將探討這些作品如何通過文學的形式，對曆史事件進行反思，對社會問題進行批判，並對人性中的善與惡進行深入挖掘。 捲四不僅關注宏大的社會圖景，更著眼於個體在時代洪流中的掙紮與選擇。我們將探討那些平凡人物如何在大時代的背景下，展現齣不平凡的勇氣與智慧，以及在黑暗中尋找希望的力量。通過這些作品，讀者可以更深刻地理解曆史的進程，反思當下的社會，並從中汲取麵對挑戰的勇氣。 捲五：藝術的探索——形式的革新與審美的追求 文學的魅力不僅在於其思想內容，還在於其形式的創新與審美的追求。《塵封的記憶》捲五，將帶領讀者走進那些在文學形式上大膽探索，在藝術錶達上獨具匠心的作品。我們將領略象徵主義詩歌的神秘意境，感受意識流小說的自由奔放，品味超現實主義文學的奇詭想象。 從中國古典詩歌的格律之美，到現代詩歌的自由抒情，再到小說敘事結構的演變，捲五將展示文學形式的豐富多樣性。我們將分析不同文學體裁的特點，以及作者如何運用語言、結構、意象等手法，創造齣獨特的藝術效果。 這一捲還將探討文學與其他藝術形式的交融，比如音樂、繪畫、戲劇等如何影響文學創作，以及文學作品如何反哺其他藝術領域。我們希望通過對藝術形式的關注，讓讀者不僅能欣賞文學作品的思想深度，更能體會其獨特的審美價值。捲五旨在拓展讀者的文學視野，培養對藝術的敏感度，並鼓勵讀者在日常生活中發現和欣賞美。 《塵封的記憶》，是一場靜謐而深刻的文學之旅，它邀請您在字裏行間，尋覓那些被時光塵封卻依舊閃耀的智慧與情感。我們相信，通過這場旅程，您將對文學的理解更加豐富，對人生的感悟更加深刻，並在文字的海洋中，找到屬於自己的那份寜靜與力量。

評分☆☆☆☆☆

這套書，我斷斷續續讀瞭很久，每一次拿起，都會有新的收獲。蔣勛先生的文字，就像一條潺潺的溪流，安靜地流淌在我的心田，滋潤著我乾涸的靈魂。他談論的文學作品，涵蓋範圍極廣，從中國古典詩詞到西方文學巨匠，他都能信手拈來，卻又講得深入淺齣，引人入勝。我印象最深刻的是他對“孤獨”這個主題的探討，他能從不同作品中找到不同形式的孤獨，並將其中的無奈、痛苦、甚至是一種超脫，都錶達得淋灕盡緻。他不是簡單地羅列這些作品，而是將它們串聯起來，形成一個關於人類情感的宏大圖景。他的講解，讓我明白瞭為什麼那些經典作品能夠流傳至今，它們觸及的是人類共通的情感，是那些無論時代如何變遷，都不會磨滅的體驗。讀完這套書，我感覺自己對生命的理解又加深瞭一層，對人與人之間的情感也有瞭更多的敬畏。這不僅僅是一套文學讀物，更是一本關於人生、關於情感的教科書。

評分☆☆☆☆☆

購買這套《蔣勛說文學之美》之前，我對文學的認識其實非常淺薄，總覺得那些經典名著是屬於高高在上、遙不可及的。然而，讀完這五本書，我的觀念徹底改變瞭。蔣勛先生的文字，就像一位耐心細緻的老師，他用最通俗易懂的語言，為我打開瞭文學的殿堂。他講米蘭·昆德拉，不僅僅是講《不能承受的生命之輕》的情節，更是帶領我思考存在的意義，思考愛與自由的界限。他講《百年孤獨》，讓我感受到瞭魔幻現實主義的魅力，也讓我看到瞭傢族命運的循環與人類生存的荒誕。他的敘述是如此的生動，仿佛我能親眼見到那些故事中的人物，親身經曆他們的喜怒哀樂。他沒有華麗的辭藻，卻能用最樸素的文字，觸動最深層的情感。每次讀到精彩之處，我都會放下書本，靜靜地思考，然後會心一笑，或者眼眶濕潤。這套書，讓我重新認識瞭文學，也讓我重新認識瞭自己。它不僅僅是一次閱讀體驗，更是一次心靈的覺醒。

評分☆☆☆☆☆

終於翻完瞭這套《蔣勛說文學之美》，與其說是讀完，不如說是沉浸其中，經曆瞭一場緩慢而深刻的心靈洗禮。起初，我抱著一種“湊熱鬧”的心態購入，覺得名字裏帶著“美”字，應該會是輕鬆愉悅的讀物。然而，蔣勛先生的文字，像一位溫潤的長者，娓娓道來，沒有驚濤駭浪，卻有著潤物細無聲的力量。他談論的不僅僅是文學作品本身，更是作品背後的人性，那些永恒的悲歡離閤，那些細微的情感波動，都被他以一種極其細膩入微的筆觸描繪齣來。我尤其喜歡他解讀古典詩詞的部分，那些被時間衝刷得模糊的句子，在他口中，又重新煥發瞭鮮活的生命力，仿佛我能穿越時空，與李白共飲，與杜甫同憂。他不是簡單地解釋詩句的意思，而是引導你去感受詩句的情感，去體會詩人當時的心境。他的文字有一種魔力，能將我從日常瑣碎中抽離，讓我重新審視自己的內心，去發現那些被遺忘的美好，去感受那些被忽略的悲傷。讀完這套書，我感覺自己的心靈變得更加柔軟，看待世界的方式也悄然發生瞭改變，多瞭幾分寬容，多瞭幾分懂得。

評分☆☆☆☆☆

這套書對我而言，是一次意外的驚喜，更是一次對文學認知的重新構建。我一直以為文學是陽春白雪，是少數人的精神享受，但蔣勛先生的講解，卻像一座橋梁，將我與那些偉大的文學作品緊密地連接瞭起來。他講魯迅，不是簡單地分析其作品的批判性，而是讓我們看到那個時代背景下，一個知識分子的掙紮與痛苦；他講張愛玲，不是去八卦她的情感生活，而是去品味她筆下那份洞察世事的冷靜與蒼涼。他的語言是那麼的親切，沒有學術的艱澀，反而充滿瞭生活的氣息。仿佛他不是在講課，而是在和你一起圍爐夜話，分享他讀到這些作品時的感悟。我常常在閱讀過程中，停下來，反復咀嚼他的一些句子，然後會心一笑，或者黯然神傷。他教會我，文學不是死的文字，而是流淌在字裏行間的生命。讀完之後，我不再害怕那些“高深”的作品，反而躍躍欲試，想要去親身感受那些文字的力量。這套書，不僅增長瞭我的見識，更重要的是，讓我重新愛上瞭閱讀，愛上瞭那些能觸動靈魂的故事。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，一開始我是被這套書的裝幀設計吸引瞭，簡潔大氣，充滿瞭文藝氣息，但真正讓我沉浸其中的，是蔣勛先生那獨特的敘事方式。他總能用最平實、最生活化的語言，來解讀那些看似遙不可及的文學名著，讓“文學之美”不再是遙遠的傳說，而是觸手可及的溫暖。他談論《紅樓夢》，不是停留在人物關係和情節分析上，而是深入到每個人物的內心世界，去理解他們的無奈、他們的選擇、他們的悲劇。讀他的文字，我能感受到他對這些角色的深深同情與理解，也讓我對人性有瞭更深的體悟。他講《戰爭與和平》，不是枯燥的戰爭場麵描寫，而是著重於個體在曆史洪流中的命運，以及他們在戰火紛飛中依然閃耀的人性光輝。蔣勛先生的文字有一種“慢”的特質，他鼓勵我們放慢腳步，去感受文字的韻味，去體會那些隱藏在字句背後的深意。讀完這套書，我感覺自己的心沉靜瞭下來，不再像過去那樣急躁，開始學著去欣賞生活中的點滴美好，去體味人生的百般滋味。

評分☆☆☆☆☆

無關紅學，不涉及考證，作者從青春與美的角度齣發，帶領讀者逐字逐句細讀小說本身，梳理《紅樓夢》中的人物與情感，探尋書中錶達的繁華的幻滅、逝去的哀傷，講述青春的孤獨、寂寞與彷徨。這是一個生命對其餘生命的叩問與聆聽。跟蔣勛讀《紅樓夢》，仿佛是在閱讀自己的一生。

評分☆☆☆☆☆

在宋詞中，你會覺得有一種飽滿與安靜，它醞釀瞭另外一顆新的種子，與花的騷動性的美非常不同。騷動是因為它正在開花，開花自然要吸引彆人注意，而果實不見得有那麼多吸引力，但自有一種圓滿。宋詞是一種簡練，一種淡雅，一種不誇張的情緒。

評分☆☆☆☆☆

蔣老師的講述讓我們看到瞭時空中流動著更多的美與智慧。

評分☆☆☆☆☆

物流給力，很值得閱讀和收藏的書籍，下次會追加評論。

評分☆☆☆☆☆

所以請你一定要抓住每一個可能的機會嘗試提升自己，還要為孩子提供好的傢庭教育，帶孩子齣去見識不一樣的生活。不要藉口工作忙、沒時間、不懂來逃避提升自己的思想認識。

評分☆☆☆☆☆

按：不僅扯淡，而且無厘頭。我的老師餘恕誠教授，他一生為李商隱作箋注，如果聽到這話不知會怎樣想。

評分☆☆☆☆☆

《蔣勛說美與文學（套裝共5冊）》是蔣勛先生在颱灣&ldquo;中國文學之美&rdquo;的主題係列講座整理而成，分為《蔣勛說文學：從詩經到陶淵明》《蔣勛說唐詩》《蔣勛說宋詞》《蔣勛說文學：從唐宋散文到現代文學》《美，看不見的競爭力》五冊，並隨書附贈《生命裏的善與美》演講光盤。

評分☆☆☆☆☆

雙十一過完，都在討論馬雲和京東CEO誰賺得多，賺多少，我不感興趣。但凡是哪個大老闆做慈善做得最多，幫助睏難的人最多，我就頂他。說大方麵：京東CEO就說過一句話，哪裏有災難，京東在附近的倉庫裏的貨隻要能救人命的，都不需要申請上級，直接拿倉庫裏的貨去救災就難。說小細節：對自己員工的照顧，要求宿捨最多不超過兩人，工作五年以上的要安排單間，因為隨著年齡的增長要談對象，多麼暖心。說規矩：京東自營商品不管你要不要發票，發票都是隨貨一起發齣，絕對不偷逃稅款，值得稱贊。

評分☆☆☆☆☆

早就想買的一套書，618活動趕緊買瞭吧哈哈哈哈！