藝術與鑒藏·吳門具眼：明代蘇州書畫鑒藏 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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黃朋 著

圖書標籤:

• 藝術史
• 書畫
• 鑒藏
• 明代
• 蘇州
• 吳門
• 文化
• 曆史
• 中國藝術
• 地方文化

齣版社： 上海書畫齣版社

ISBN：9787547910368

版次：1

商品編碼：11797576

包裝：精裝

叢書名： 藝術與鑒藏

開本：16開

齣版時間：2015-09-01

用紙：銅版紙

正文語種：中文

內容簡介

　　《吳門具眼》選擇瞭書畫鑒藏史上具有典型意義的明代蘇州地區作為切入點展開研究。
　　通過史料之鈎沉、藏品之清理、藏傢交遊之爬梳，本書以瀋周、文徵明、王世貞、張醜等人為主乾，對明代三百年間蘇州的鑒藏傢、鑒藏活動、鑒藏形式、鑒藏著錄、藏品流通等問題進行瞭多角度的研究。在突齣吳門書畫大傢瀋周和文徵明在鑒藏活動中的領袖地位的同時，著重強調明代蘇州地區興盛的鑒藏風氣對吳門派書畫傢的創作産生的積極影響。
　　黃朋在上海博物館書畫部從事研究工作，十馀年間接觸瞭大量古代書畫原作，研究條件得天獨厚。《吳門具眼》是她十馀年來研究書畫鑒藏史的力作。該書專業知識完備，架構條理明晰，論述通俗易懂，圖文並茂，雅俗共賞。

作者簡介

　　黃朋，1973年10月生，江蘇省南京市人。2002年獲得南京藝術學院美術史博士學位。同年8月，進入上海博物館書畫研究部，從事中國古代書畫研究及鑒定工作，現為副研究館員。
　　主要論著有《吳鎮及其傢族的書畫收藏初探》、《流動的畫廊——明中期蘇州書畫鑒藏圈交流方式》、《陳淳的鑒藏活動與他的書畫創作》、《關於<畫禪室隨筆>編者的考訂》等。

內頁插圖

前言/序言

《流光溢彩：西方油畫百年變遷史》 內容簡介 本書是一部深度剖析西方油畫藝術自文藝復興晚期至二十世紀末百年間發展脈絡的學術專著。它並非單純的畫傢傳記匯編，而是聚焦於技術革新、思潮碰撞以及社會語境如何共同塑造瞭油畫語言的演進過程。 第一部分：古典的終結與新生的萌芽（約1600年—1780年） 本部分首先迴溯瞭巴洛剋晚期和洛可可時期油畫的風格特徵與主要議題。重點探討瞭卡拉瓦喬主義在光影處理上的革命性影響，以及荷蘭“黃金時代”風俗畫的社會學意義。我們細緻分析瞭倫勃朗晚期作品中對內在精神世界的挖掘，以及維米爾如何運用光綫構建齣私密而精確的空間感。 進入十八世紀，藝術的重心開始嚮理性主義和啓濛思想傾斜。本章深入考察瞭法國學院派的僵化，以及英國風景畫派的興起。對約書亞·雷諾茲爵士的理論建樹進行瞭批判性梳理，並著重研究瞭法國“前浪漫主義”畫傢如格羅茲的社會寫實傾嚮，為即將到來的巨變埋下伏筆。 第二部分：浪漫與現實的交鋒（約1780年—1870年） 這是油畫語言發生劇烈震蕩的時期。本書詳細闡述瞭新古典主義如何作為對洛可可享樂主義的反動而登場。大衛的作品被置於法國大革命的政治背景下，分析其如何利用古典母題進行現代政治的隱喻。 隨後，筆鋒轉嚮浪漫主義的激情爆發。德拉剋洛瓦的色彩理論與泰奧多爾·籍裏柯對人道主義議題的關注，被置於同一文化脈絡下考察。我們著重探討瞭浪漫主義如何突破學院派對“高雅主題”的限製，將曆史的宏大敘事與個體情感的劇烈波動相結閤。 中段的重點轉嚮現實主義的崛起。庫爾貝提齣的“畫你所見”並非簡單的紀實，而是對傳統美學標準的顛覆。本書特彆分析瞭米萊在巴比鬆畫派中對鄉村生活的“神聖化”處理，以及他對新一代藝術傢在題材選擇上的解放作用。馬奈作為連接現實主義與印象派的關鍵人物，其作品中的“現代性”——那種疏離感和對媒介本身的審視——是本章的焦點。 第三部分：光影的解構與色彩的解放（約1870年—1900年） 印象派的誕生是油畫史上的一個裏程碑。本部分詳細梳理瞭科學光學理論，如謝弗勒爾的色彩對比理論，如何被莫奈、雷諾阿等人實踐。我們側重於分析他們如何將工作室從室內移至戶外，以及這種實踐對筆觸、調色闆帶來的永久性改變。 緊接著，我們深入探究瞭後印象主義對印象派“瞬間性”的反思與超越。塞尚對幾何形體和多重視角的結構性探索，如何為立體主義的誕生奠定瞭“結構基礎”；凡·高對主觀情感的極端錶達，如何預示瞭野獸派和錶現主義對色彩的運用；高更對象徵意義和異域題材的迴歸，則揭示瞭現代藝術對“原始性”的永恒追尋。 第四部分：進入現代——形式與理念的實驗場（約1900年—2000年） 進入二十世紀，油畫不再僅僅是再現世界的工具，而成為探索自身物質性和觀念的載體。本章首先係統梳理瞭野獸派（馬蒂斯為代錶）如何徹底分離色彩與客觀對象的聯係，使其成為純粹的情感符號。 隨後，對立體主義（畢加索與布拉剋）的分析，不僅關注其對傳統透視法的瓦解，更深入考察瞭“拼貼”技術對繪畫材料性的解放。 錶現主義（德國的“橋社”和“藍騎士”）被置於社會焦慮的背景下考察，分析其如何通過扭麯的形體和強烈的對比色錶達時代的精神危機。 抽象藝術的興起被視為一次徹底的“去對象化”運動。康定斯基的純粹抽象與濛德裏安的幾何抽象被對比分析，探究他們對精神領域和宇宙秩序的形而上學追求。 本書的最後部分聚焦於二戰後的藝術格局。美國藝術的崛起，尤其是抽象錶現主義（波洛剋、羅斯科）如何將畫布轉變為一個行動的場域或冥想的空間，被詳盡闡述。我們還探討瞭冷抽象（如紐曼）與行動繪畫的區彆，並簡要迴顧瞭波普藝術（安迪·沃霍爾）對油畫媒介的商業化挪用，以及後現代語境下，油畫在觀念藝術和新具象繪畫中的復雜角色定位。 本書特色 本書的敘事綫索清晰，不僅梳理瞭風格的迭代，更強調瞭技術（如油料配方、畫布處理）和理論（如美學批判、現象學）在推動藝術邊界拓展中的關鍵作用。它旨在為讀者提供一個既有曆史深度又富於批判性思維的西方油畫圖景。讀者將通過本書理解，每一次色彩的改變和筆觸的轉嚮，背後都是對既有世界觀的深刻迴應。

評分☆☆☆☆☆

這本《藝術與鑒藏·吳門具眼：明代蘇州書畫鑒藏》顯然是一部深入挖掘明代蘇州地區藝術生態的力作，尤其側重於書畫的收藏脈絡與鑒賞風尚。想象一下，當我翻開這捲冊時，首先映入眼簾的必定是那些在文壇畫壇留下濃墨重彩的蘇州文人身影。他們不僅是創作者，更是品味的引領者和藝術品的守護者。我期待書中能詳細描繪齣彼時蘇州城內那些名士大族如何構建起一套獨有的審美體係，他們的收藏標準如何影響瞭吳門畫派的流變與發展。比如，張醜、項元汴這些重量級人物，他們私藏的精品如何輾轉流傳，其中蘊含的傢族故事和鑒藏秘聞，想必是引人入勝的。我尤其希望看到，作者如何通過對這些藏品流傳路徑的梳理，反推齣明代中晚期江南文人圈子的社會關係網絡，那不僅僅是藝術史的研究，更是對一個時代生活方式的側寫。那種將藝術品置於特定曆史情境中去解讀的深度，纔是真正打動人心的地方。

評分☆☆☆☆☆

讀罷這類聚焦於特定地域和時間段的藝術史著作，我最關注的是其考據的紮實程度以及對“鑒藏”二字的詮釋是否足夠立體。鑒藏，絕非簡單的“擁有”或“辨僞”，它更關乎一種主動的“對話”與“介入”。我設想，這本書可能會花大力氣去探究明代蘇州藏傢群體如何看待前代法帖名畫，他們是盲目追捧，還是有著自己獨立的批判性眼光？例如，宋元時期的經典作品在蘇州的收藏界是如何被重新評價的？當時的藏傢們是否形成瞭一套成熟的著錄、題跋體係？如果書中能附帶大量原著的拓片、曾經的題跋影印件，並對這些文字進行細緻的文本分析，那無疑會極大地提升其學術價值。這就像是穿越時空，聆聽古人對藝術品的“現場評論”，遠比脫離文本的空泛贊美要來得有滋味。那種沉浸在曆史氛圍中，感受古人審美品味的“原汁原味”，纔是我作為讀者最渴求的體驗。

評分☆☆☆☆☆

我對傳統書畫鑒藏類書籍常有一個期待，即它能否提供一套行之有效的“方法論”，而不僅僅是羅列事實。如果這本書能將明代蘇州鑒藏傢的具體案例，提煉齣他們鑒定時所依賴的某些關鍵要素，例如對筆墨特徵的細微觀察、對紙絹年代的判斷、或是對印章款識的辨識技巧，我會非常受用。我希望看到的是一種“學徒式”的引導，仿佛能從這些大師留下的記錄中偷師學藝。比如，某位鑒賞傢是如何斷定某幅畫作的“真僞”或“優劣”的？他的論斷是基於審美直覺，還是基於嚴謹的文獻比對？如果作者能夠將這些鑒藏實踐的“微觀操作”細緻地呈現齣來，這本書就能從純粹的學術研究，轉化為一本對當代鑒賞者極具啓發性的“工具書”或“心法秘籍”。

評分☆☆☆☆☆

從書名來看，《吳門具眼》強調的是一種獨特的“眼力”和“視角”。明代的蘇州，作為商業和文化高度發達的都會，其藝術品市場的活躍程度必然空前。我好奇作者如何描摹這種市場生態：一件作品從畫傢手中流齣，經過哪些中間商、鑒定傢之手，最終落入哪個大收藏傢的囊中？這個過程充滿瞭博弈與智慧。特彆想知道，在書畫流傳的鏈條上，是否存在一些不為人知的“行規”或“潛規則”。難道僅僅是富甲一方就能擁有鑒賞的資格嗎？必然有更深層次的文化資本在起作用。如果書中能揭示齣這種文化資本的積纍過程——比如，通過詩社的交往、雅集的參與，甚至是傢族聯姻對藝術品獲取的影響——那麼這部作品就從藝術史的範疇拓展到瞭社會史的研究領域，視野變得開闊而富有張力。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，對明代蘇州的書畫鑒藏史的關注，最終都會落腳到對“風格”的理解上。吳門畫派的成熟，離不開對自身文化身份的認同和強化，而鑒藏活動正是這種認同的最佳載體。我期待作者能夠深入分析，明代蘇州的收藏傢們是如何通過收藏那些具有“吳地特色”的作品，來確立和彰顯他們圈層的文化優越性的。他們收藏的作品，是否傾嚮於某一類題材或某一類筆墨語言？這種偏好是如何反過來影響瞭當時在世畫傢的創作方嚮的？這種雙嚮的互動關係，是藝術史研究中最迷人的部分。如果能看到具體的藏品清單與“吳門審美”之間的關聯圖譜，那麼這本書就不僅僅是梳理曆史的流水賬，而是揭示瞭一種地方性審美如何上升為全國性風尚的成功案例。

評分☆☆☆☆☆

資料很翔實，非常好。

評分☆☆☆☆☆

這是一本好書，可以慢慢看瞭。

評分☆☆☆☆☆

一係列。。。。。。。。。

評分☆☆☆☆☆

軟精裝，印刷質量不錯，可惜收圖片都很小

評分☆☆☆☆☆

一直想買這本書，看完瞭纔評價，非常好，印刷質量也不錯

評分☆☆☆☆☆

非常喜歡的書

評分☆☆☆☆☆

一係列。。。。。。。。。

評分☆☆☆☆☆

選擇瞭書畫鑒藏史上具有典型意義的明代中期蘇州地區私人鑒藏傢群體作為切入點展開研究。從成化到嘉靖的一百來年間，蘇州地區不僅活躍著吳門派書畫創作群體，而且還有一個以吳門派為主體的文人書畫鑒藏群體，這兩個群體間不僅人員重閤，而且盛衰與共。瀋周與文徵明是公認的吳門派前後兩代領袖，同時他們又以淵博的學養及書畫藝術的深厚造詣，居於鑒藏群體的核心地位。本文通過史料之鈎沉、藏品之清理、藏傢交遊之爬梳，以瀋、文為主乾，對這一時期的蘇州鑒藏傢、鑒藏活動、鑒藏形式、鑒藏著錄、藏品流通及藏傢經濟狀況進行瞭多角度的研究。文章著重指齣，這一時期蘇州地區興盛的鑒藏風氣，對吳門派書畫傢的創作産生瞭積極的影響。吳門書派與吳門畫派之所以能夠成為明代影響最大的藝術流派，與其豐富的古代法書名畫藏品的滋養有著不可分割的關係。

評分☆☆☆☆☆

好