中国园林博物馆 [The Museum of Chinese Gardens and Landscape Architecture] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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北京市建筑设计研究院有限公司EA4设计所 编

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• 中国园林
• 园林景观
• 景观设计
• 中国文化
• 园林艺术
• 建筑设计
• 历史文化
• 博物馆
• 园林史
• 传统文化

出版社： 天津大学出版社

ISBN：9787561854488

版次：1

商品编码：11847086

包装：精装

外文名称：The Museum of Chinese Gardens and Landscape Architecture

开本：16开

出版时间：2015-10-01

用纸：胶版纸

页数：184

字数：90000

正文

内容简介

　　《中国园林博物馆》通过大量精彩写实的照片介绍园林博物馆内的盛景，同时配有凝练、精准的文字，具体介绍每处景致的特点、风格等，图文混排，展示了该博物馆与一般博物馆的区别、特点，向不能亲临各地经典园林景区的读者集中呈现了我国古典园林的风采。中国园林博物馆作为园林、中国园林、博物馆三者的结合体，其丰富的展陈不仅用编年的方式陈列梳理了中国园林发展史上的重要节点，将博大精深的园林艺术浓缩于园博馆之中。它作为一座完全被展陈环绕着的博物馆，对展示和传承中国园林艺术有着不可多得的贡献。
　　《中国园林博物馆》的出版将众多精彩的园林作品展示于读者面前，对于专业人员是不可多得的参考书。

内页插图

目录

序壹/李炜民
序贰/何玉如
后记/徐聪艺

篇壹/传统意蕴
和谐共生
院落
苏州畅园
扬州片石山房
广州余荫山房
轴线
天际线
色彩

篇贰/层层入画
墙
动与静
书与画

篇叁/山水园林
构园气韵
因地制宜
塔影别苑
染霞山房
半亩一章

篇肆/真趣
师法园林
幻化天趣

前言/序言

　　作为中国园林博物馆的首任馆长，我很高兴地见证了中国园林文化正以主题博物馆的形式焕发出勃勃生机。山河的钟灵毓秀构成了祖国的壮美景观，多样的自然环境孕育出丰富多彩的民族文化，中国园林是自然与人文、物质与精神、环境与艺术的完美融合，是人类追求与自然和谐共处的理想家园。中国园林艺术富有哲理，讲求诗情画意，具有鲜明的民族风格与文化特色。中国古典园林起源于商周秦汉，转折于魏晋，繁盛于唐宋，成熟于明清，集大成于乾隆盛世，历经数千年积淀，终成为今日独树一帜、为全人类所共有的世界文化遗产，并因其独特的艺术魅力被誉为东方文明的象征。历史长河的浇灌令其形成独特的审美视角，在传承文化的同时融入地域特色，逐渐沉淀出干变万化的艺术表达，是人类追求诗意栖居的瑰丽之所。今天，在时代精神的感召下，城市可持续健康的发展赋予园林更为广阔的空间，建造融今人之思的新园林，代表着生态文明与传统文化的完美结合，在延续园林艺术生长脉络的同时，园林已经成为城市中堪称“生命体”的基础设施，成为构建和谐社会不可或缺的物质基础。
　　博物馆作为典藏、陈列、教育和研究自然与人类文化遗产的场所，承担着记录人类文明发展进程的职责，习总书记指出：“文明因交流而多彩，文明因互鉴而丰富。”让死的文物活起来，将文化历史上群星闪耀的璀璨瞬间凝聚在展馆内，用展陈为后人讲述历史是博物馆教育的基本职能。中国园林博物馆作为经典园林与传统博物馆形式的结合体，它的建造在中国传统园林艺术受到西方建筑景观思想冲击的今天，更具有时代意义。建设一座具有生命的博物馆，让博物馆拥有园林，让园林融入博物馆，成为规划建设展陈体系的指导思想，尽情展现一切体现园林主题特征的元素，使得传统与现代、文化与多元、文物与生命、传承与发展均可在体验中观赏。
　　中国园林博物馆落成开放2年来，其不断充盈的新功能、新体验赋予这个展馆除展陈之外愈加重大的使命，使之逐渐成为集学术交流、教育互动、文化论坛、科研创新、游憩体验于一体的复合型博物馆。2015年世界博物馆日主题为“博物馆致力于一个可持续发展社会”，中国园林博物馆作为园林文化艺术的中介，在践行和谐发展生态文明理念、弘扬天人调谐的民族文化精神、传承博大精深的中国园林技艺、促进城市环境可持续健康发展方面发挥着作用。落成至此，中国园林博物馆已举办各种文化展览30余个，文化论坛40余场，科普活动300余次，受到社会各界广泛关注，吴良镛先生欣然提笔“江山形胜，咫尺园林，尽来眼底”，徐悲鸿纪念馆馆长廖静文女士挥毫写下“集中华民族五千年文明于一体之作”。
　　受邀作序，心怀忐忑。中国园林博物馆的落成是举公园管理中心之力、众智玉成之成果，是各界专家学者集体智慧之力作。作为北京林业大学风景园林专业的毕业生，作为从业30余年的风景园林工作者，我有幸负责中国园林博物馆的具体筹建工作，经过3年筹建、2年运行，历经方案策划、规划建设、展陈布置到运营开放的全过程，见证了中国园林博物馆的孕育、诞生、成长的全过程。其中与北京市建筑设计研究院有限公司EA4设计所项目设计团队2年多的合作经历，更是给人以融洽之感。“外师造化，中得心源”，在中国园林博物馆前期孕育的关键阶段，设计团队表现出深厚的建筑与文化功底，孟兆祯院士为组长、何玉如大师等园林、建筑、规划、文物、博物馆专家具体指导，短短3个月几易其稿，集各家之长，深化设计方案，出色地实现了“经典园林、首都气派、中国特色、世界水平”的规划设计目标，在几乎不可能完成的时间里，形成了今天这“不了之了”之作。
　　如果说中国园林博物馆的建成、开放构建了一座“有生命”的博物馆，那么现如今的中国园林博物馆，正在演绎着与自然和谐共荣的精彩篇章，处处体现着建馆理念。200余种传统植物散布有致，到处绿意盎然；十几种动物自由栖息，雨燕飞舞，蝉噪蛙鸣。在中国园林博物馆运营2周年之际，当年的绿头鸭已自育小宝宝在此游曳安家。一座真正具有生命的博物馆正在成长壮大；一种对生命价值和意义的全新诠释正在逐渐成熟；一幅充满文化与生命力的美丽中国画卷正在徐徐展开，向世界展示着中国园林——人类的理想家园。

溯源与传承：中国园林艺术的千年画卷 中国园林，如同一部流动的史诗，穿越千年时光，以其独特的东方美学，在自然与人文的交织中，凝固了中华民族的审美情趣与哲学思想。它不仅仅是建筑与自然的简单组合，更是意境的营造，是诗情画意的再现，是人与宇宙和谐共生的理想化缩影。本书将带领读者走进中国园林的宏伟画卷，从其源远流长的历史脉络，到千姿百态的艺术风格，再到其深刻的文化内涵，进行一次深度探索。 一、 源起：在混沌中孕育的最初萌芽 中国园林的思想根源，可以追溯至远古时代，与人类对自然万物的敬畏与依恋息息相关。原始社会，人们居住于山林之间，与自然浑然一体，这使得“天人合一”的朴素观念早已深植人心。随着农耕文明的发展，人们开始有意识地改造自然，为自己创造宜居的环境。对山水神灵的崇拜，以及对长生不老、逍遥自在的向往，也催生了早期带有神话色彩的园林雏形。 先秦时期，关于“苑”的记载，标志着人工园林开始出现。这些早期的园林，如传说中的姑射山、蓬莱山等，多是为了帝王贵族的狩猎、游憩而建，其规模宏大，内容丰富，已初步具备了人工堆叠山石、引水成池的特点。此时的园林，虽然更多地体现了统治者的权力和欲望，但其中蕴含的对自然模仿、追求山野之趣的萌芽，为后世园林的发展奠定了基础。 二、 发展：从帝王御苑到文人雅士的私家山水 汉代，中国园林进入了一个新的发展阶段。随着疆域的拓展和对外交流的增加，异域珍奇植物、动物的引入，使得园林的内容更加丰富。汉武帝时期的建章宫，规模宏大，其中的“昆明池”更是集水利、军事、游乐于一体的巨大工程，展现了皇家园林雄浑的气魄。同时，宫廷园林也开始注重“四时景物”的配置，力求在人工环境中再现自然四季的变换。 魏晋南北朝时期，是中国园林发展史上一个重要的转折点。随着玄学的兴盛和名士风度的流行，文人雅士对自然山水的向往达到了新的高度。他们厌倦了官场的尔虞我诈，转而寄情山水，追求精神的自由与超脱。在这样的背景下，士大夫阶层开始建造私家园林，将自然之美引入庭院，成为他们寄托情怀、修身养性的场所。此时的园林，已不再是单纯的皇家猎场，而更加注重意境的营造和审美的表达。谢灵运的山水诗，便是这一时期园林审美理念的绝佳注脚。 隋唐时期，中国园林迎来了辉煌的鼎盛。大运河的开凿，加强了南北经济文化的交流，也为园林的建设提供了便利。唐朝的都城长安，拥有众多规模宏大、风格各异的皇家园林，如兴庆宫、大明宫等，它们不仅是帝王休憩娱乐的场所，更是国家政治活动的中心，融合了宫殿建筑、宗教祭祀、园林景观等多种功能。同时，佛教的传入，也为园林增添了寺庙园林这一新的类型，如灵隐寺、栖霞寺等，它们通常依山傍水，清幽宁静，营造出超凡脱俗的意境。唐代园林以其大气磅礴、色彩鲜艳、内容丰富的特点，成为了后世园林发展的典范。 宋代，是中国园林发展史上的又一个高峰。宋人崇尚自然，注重写意，将文学、绘画的审美趣味融入园林设计之中。文人园林在此时得到了空前的发展，涌现出大量以“叠山理水”为核心，追求“步移景异”、“曲径通幽”的精巧园林。如苏州的留园、网师园的前身，以及杭州的西湖，都展现了宋代园林化自然、寓意境于景中的高超技艺。宋代的园林画，如《清明上河图》中描绘的城市园林，也生动地反映了当时园林生活的丰富多彩。 三、 演变：南北异趣与地域特色的形成 明清时期，中国园林在宋代的基础上，进一步发展和完善，形成了南北两大艺术流派，并在此基础上涌现出各具特色的地域性园林。 北方皇家园林： 以北京为中心的皇家园林，如故宫、颐和园、圆明园等，继承了唐宋以来皇家园林的宏伟气势，并融入了满族和蒙古族游牧民族的审美元素，色彩更加鲜艳，结构更加规整，强调轴线对称和“大开大合”的格局。它们通常拥有广阔的水面、高大的山峦和华丽的建筑，体现了皇权的至高无上和国家富强的气象。然而，在追求宏伟的同时，也并未忽视自然情趣的表达，例如颐和园中的苏州街，便巧妙地将江南水乡的婉约融入其中。 南方私家园林： 以苏州、扬州、杭州等地为代表的私家园林，则以其精巧雅致、小中见大、移步换景的艺术手法著称。它们往往规模不大，但通过巧妙的构思，将山石、水体、植物、建筑有机地融为一体，营造出“咫尺之内，再现山林”的意境。江南园林注重“虚实相生”、“以少胜多”，通过曲折的回廊、玲珑的亭台、幽深的庭院，创造出变幻无穷的景观，引导游人沉浸在诗情画意的氛围中。它们更强调人与自然的亲近，将文人的品味与闲情逸致融入其中，体现了“宁静致远”、“天人合一”的哲学追求。 地域特色： 除了南北两大流派，中国各地也形成了独具特色的园林风格。例如，岭南园林受亚热带气候影响，植物种类丰富，色彩明快，建筑风格也更显开敞；四川园林则注重与山地地形的结合，利用跌宕起伏的地势，创造出别具一格的景观。这些地域性的园林，如同散落在中华大地上的明珠，共同构成了中国园林艺术丰富多彩的画卷。 四、 艺术精髓：意境的营造与哲学思想的体现 中国园林之所以能够流传千古，成为世界园林艺术的瑰宝，在于其独特的艺术精髓，即对“意境”的极致追求。园林设计者不仅仅是在堆砌景物，而是在“造境”，通过对山水、花木、建筑的巧妙组合，引导观赏者进入一种特定的情感体验和精神境界。 “似与不似之间”的写意手法： 中国园林不追求对自然的完全复制，而是通过提炼、概括、象征等手法，捕捉自然的神韵，达到“似与不似之间”的艺术效果。一块嶙峋的假山，可能象征着高耸的山峰；一池曲折的流水，可能代表着奔腾的江河。这种写意的手法，赋予了园林无限的想象空间，让观赏者得以参与到意境的创造中。 “步移景异”的空间艺术： 通过曲折的路径、围合的空间、半隐半现的景物，中国园林成功地创造了“步移景异”的视觉效果。游人从不同的角度、不同的位置观赏，都能获得新的感受，仿佛置身于一个不断变化的画卷之中。这种空间上的趣味性，极大地增强了游览的乐趣。 “虚实相生”的哲学观： 园林中的“实”体现在山石、水体、建筑等有形的景物，“虚”则体现在空间、光影、声音等无形之物。中国园林注重虚实的结合，通过留白、借景等手法，将外界的景物引入园林，或通过建筑的设计，创造出空灵的意境，使园林的空间感更加丰富和深邃。这与中国哲学中“虚实相生”的思想不谋而合。 “天人合一”的理想追求： 中国园林是“天人合一”哲学思想最直观的体现。它将自然景物与人文精神融为一体，在人工的环境中，寻求与自然的和谐共处。园中的山水，寄托着人们对自然的敬畏与热爱；曲折的廊道，象征着人生的道路；静谧的亭榭，则为人们提供了沉思冥想的场所。最终，园林成为了一种生活方式，一种精神寄托，将自然之美与心灵之美完美结合。 五、 传承与创新：走向未来的中国园林 历经数千年的发展，中国园林艺术已经形成了博大精深的体系。在现代社会，面对新的时代需求和挑战，中国园林也在不断地传承与创新。 保护与修复： 对于历史悠久的古典园林，保护与修复是传承的重要任务。通过科学的考古研究和精湛的修复技艺，最大程度地恢复园林的原始风貌，使其重现往日的光彩。 当代园林设计： 在新的城市发展和生活方式下，中国园林设计也在不断探索新的表现形式。如何在现代建筑语境中融入中国园林的东方美学，如何在公共空间中创造具有地域特色的园林景观，如何在注重功能性的同时，依然保留人与自然的和谐，是当代园林人面临的重要课题。 文化交流与传播： 中国园林作为中华文化的重要组成部分，正在积极地走向世界。通过国际交流与合作，让更多的人了解和欣赏中国园林的独特魅力，促进不同文化之间的理解与对话。 中国园林，不仅仅是物质的形态，更是精神的载体。它承载着中华民族千年的智慧与审美，记录着历史的变迁与文化的演进。本书的每一次翻阅，都是一次穿越时空的旅行，一次与先贤的对话，一次对东方美学的深度品鉴。它将带领读者，在亭台楼阁间，在山石流水旁，感受那份宁静致远，体会那份诗意栖居，最终领略中国园林艺术的博大精深与永恒魅力。

评分☆☆☆☆☆

这本书《中国园林博物馆》就像一本沉甸甸的宝藏，每一页都充满了惊喜与发现。我并非园林领域的专业人士，但我对中国传统文化的热爱，让我迫切地想要了解那些隐藏在历史深处的瑰宝。这本书以一种极为通俗易懂而又不失深度的方式，向我展示了中国园林的魅力。我尤其喜欢书中对于不同园林风格的对比和分析，让我能够清晰地分辨出皇家园林的恢弘大气、私家园林的精致细腻、以及江南园林的温婉秀丽。这些鲜明的对比，让我对中国园林的丰富性和多样性有了更直观的认识，也让我看到了不同地域、不同阶层人们对于生活美学的不同追求。这本书不仅让我欣赏到了园林的美景，更让我感受到了中国古人在追求和谐、宁静、自然的生活方式中所体现出的独特智慧。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，中国园林是中华民族智慧与审美的结晶，是东方哲学思想的具象化体现。《中国园林博物馆》这本书，恰恰就是这样一本能够带领读者深入领略其精髓的宝典。我着迷于书中对园林中假山叠石的细致描绘，那些形态各异、气势磅礴的山石，仿佛是大自然鬼斧神工的缩影，被巧妙地引入园林之中，营造出“咫尺山林”的意境。我惊叹于古人如何通过对石材的选用、堆砌以及雕琢，来模拟自然山川的壮丽与险峻，并赋予其独特的艺术生命力。书中的文字生动地阐释了假山在园林中的象征意义，以及它们如何与水景、植物等元素相互呼应，共同构成一个完整而富有韵律的艺术空间。这本书让我明白，中国园林中的每一处细节，都蕴含着深厚的文化底蕴和高超的艺术造诣，它们不仅仅是物质的建造，更是精神的寄托。

评分☆☆☆☆☆

作为一名喜爱传统插花的爱好者，《中国园林博物馆》这本书为我打开了一个全新的视角。我一直认为，园林中的植物配置，不仅仅是为了美观，更是蕴含着深厚的文化象征意义。书中对各种植物在园林中的运用进行了详尽的介绍，从四季常青的松柏，到象征高洁的竹子，再到寓意吉祥的牡丹，每一种植物的选择，都承载着古人的情感与寓意。我被书中对植物与建筑、山水之间的和谐关系的阐述所打动，古人是如何通过对植物的精心选择和巧妙配置，来丰富园林的色彩、层次和意境，使其更具生命力与艺术感染力。这本书让我深刻体会到，中国园林不仅仅是物质的构成，更是中国传统文化中“天人合一”思想的生动体现，它将自然之美与人文精神完美融合，营造出一种宁静致远、充满诗意的生活空间。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对中国传统文化充满敬意的普通读者，我发现《中国园林博物馆》这本书就像是打开了一扇通往古代中国生活美学的窗口。我一直对那些宁静致远、充满诗情画意的园林心生向往，而这本书则以一种极为详尽和引人入胜的方式，将这些瑰宝展现在我的面前。我被书中对园林中水景处理的描述深深吸引，无论是跌宕起伏的瀑布，还是静谧如镜的池塘，亦或是蜿蜒曲折的溪流，都在书中得到了精妙的展现。书中的文字和图片仿佛在诉说着水在中国园林中的重要地位，它不仅是景观的点缀，更是生命、活力与意境的象征。我从书中了解到，古人如何通过对水的巧妙运用，来创造出不同的空间感和氛围，使得园林更具灵动与韵味。这本书让我对中国园林有了更深层次的理解，它不仅仅是美丽的风景，更是古人对自然深刻理解与情感寄托的体现。

评分☆☆☆☆☆

《中国园林博物馆》这本书，在我手中仿佛变成了一张穿越时空的门票，让我得以在书斋之中，漫步于那些曾经只在历史记载中熠熠生辉的园林。这本书的内容之丰富，图文之精美，确实超乎我的想象。我尤其被那些对于园林意境营造的描述所吸引，文字中流淌着的是一种难以言说的东方韵味，仿佛能听到潺潺流水，闻到淡淡花香，感受到微风拂过竹林的沙沙声。书中所呈现的那些细节，例如一处亭子的选址、一块石头的摆放、一株树的修剪，都充满了匠心独运的考量，体现了古人对于自然之美的极致追求。我常常在翻阅的过程中，停下来反复品味那些精美的图片，试图从中解读出建造者们想要传递的情感与哲学。这本书不仅让我认识了中国园林在空间布局上的巧妙安排，更让我理解了其中蕴含的“天人合一”的思想，以及古人如何将自然山水“移入”庭院，创造出“咫尺之内再造乾坤”的艺术境界。它让我明白，中国园林并非简单的堆砌，而是一种高度凝练的生活美学，一种精神寄托的载体。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对建筑史略有涉猎的爱好者，一直以来对中国古典园林的独特风格和深厚底蕴充满好奇。这本书《中国园林博物馆》的出现，无疑满足了我对这一领域深入探索的渴望。我被书中对不同地域、不同时期园林风格的系统性梳理所打动，从皇家园林的宏伟壮丽，到文人园林的雅致闲适，再到寺庙园林的庄严肃穆，书中都进行了详尽而生动的解读。我尤其关注书中对园林中建筑元素，如亭、台、楼、阁、榭、廊、桥等的设计理念及其功能性的阐释，这些精巧的建筑与自然景观融为一体，构成了中国园林不可或缺的有机组成部分。书中的插图并非简单的照片堆砌，而是经过精心选择和编排，辅以细致入微的文字说明，让读者能够清晰地了解每一个构件的比例、材质、工艺以及它们在整个园林中的作用。我从中学习到了许多关于园林布局的原则，例如“步移景异”、“曲径通幽”、“藏而不露”等，这些都展现了中国古人在空间艺术上的高超造诣。

评分☆☆☆☆☆

我一直对中国古人的生活方式与审美情趣充满好奇，《中国园林博物馆》这本书，无疑是满足我这一好奇心的绝佳载体。我被书中对园林中建筑装饰艺术的描绘所深深吸引，那些精雕细琢的梁枋、色彩斑斓的彩绘、玲珑剔透的窗棂，无不展现了中国古代工匠的精湛技艺和高超的艺术品味。书中对这些装饰细节的阐述，不仅仅是简单的图文展示，更是深入挖掘了这些装饰背后的文化内涵和象征意义，让我了解到古人是如何通过这些细节来寄托情感、表达哲学思想，并营造出一种典雅而富有韵味的居住环境。这本书让我看到了中国园林作为一种艺术形式，是如何将建筑、景观、装饰等多种元素巧妙地融为一体，共同构成一个和谐而富有生命力的艺术空间。

评分☆☆☆☆☆

拿到《中国园林博物馆》这本书，我立刻被它散发出的那种厚重而典雅的气息所吸引。我一直认为，中国园林是中国人对自然观的一种极致体现，它不仅仅是景观的堆砌，更是哲学思想、人生态度的哲学表达。这本书让我有机会在书斋之中，近距离地“走进”那些名垂青史的园林。我被书中对“借景”手法的运用所深深打动，古人如何巧妙地将园外景物“借入”园中，使得园林空间得以延伸，意境更加深远。这种在有限空间内创造无限意境的智慧，让我对中国古人的艺术造诣肃然起敬。这本书不仅仅是一本图册，更是一部关于中国传统文化、哲学思想与生活美学的百科全书，它让我深刻地认识到，中国园林是东方艺术的瑰宝，是中华民族智慧的结晶，它以其独特的魅力，穿越时空，继续影响和启迪着后人。

评分☆☆☆☆☆

终于拿到这本翘首以盼的《中国园林博物馆》，翻开书页的那一刻，心中涌起的是一种难以言喻的激动与期待。作为一名对中国传统文化有着深厚感情的普通读者，我一直以来都对那些蕴含着东方哲学与艺术精髓的园林建筑心驰神往。然而，由于种种原因，我鲜少有机会亲身踏足那些名闻遐迩的园林，更多时候，只能通过书籍、影像资料去窥探它们的风貌。正因如此，当我得知有这样一本能够集中展现中国园林精粹的“博物馆”时，便毫不犹豫地将它收入囊中。我希望通过这本书，能够更深入地理解中国园林的设计理念、美学追求以及其背后所承载的历史文化底蕴。我尤其关注那些关于园林布局、假山叠石、水体处理、植物配置以及建筑装饰等方面的详细阐述，期待能从中汲取灵感，感受古人“虽由人作，宛自天开”的造园智慧。我相信，这本书不仅仅是一本图册，更是一扇通往中国古代文明的窗户，能让我在这方寸纸页之间，游历于锦绣山川，体味人与自然的和谐共生，感受那份宁静致远的东方美学。我期待它能够引领我走进一个充满诗情画意的世界，让我深刻领略中国园林作为世界文化遗产的独特魅力。

评分☆☆☆☆☆

初次接触《中国园林博物馆》这本书，我便被其散发出的浓郁文化气息所吸引。我一直认为，中国园林是中国传统文化中最具代表性的艺术形式之一，它将哲学、文学、绘画、建筑等多种艺术形式巧妙地融合在一起，形成了一种独特的审美体系。这本书恰恰做到了这一点，它不仅仅是展示园林的形态，更是深入挖掘了园林背后的文化内涵。我喜欢书中对于诗词、典故与园林景观之间关系的阐述，这种将文学艺术融入景观设计的做法，让园林不仅仅是视觉的享受，更是一种精神的升华。我被书中那些关于“意境”的描述所深深吸引，古人如何在有限的空间内，通过巧妙的设计，营造出无限的意境，让人在其中流连忘返，获得心灵的宁静与启迪。这本书让我看到了中国园林是如何将自然之美与人文情怀完美结合，它不仅仅是人造的景观，更是古人寄情山水、抒发情怀的载体。