钢琴级级高 1 [Up-Grade 0-1] pdf epub mobi txt 电子书下载 2025

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[英] 帕姆·韦奇伍德著，但昭义注

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出版社：北京联合出版公司

ISBN：9787550281134

版次：1

商品编码：11966937

包装：平装

外文名称：Up-Grade 0-1

开本：16开

出版时间：2016-10-01

用纸：胶版纸

页数：40

字数：73000

具体描述

编辑推荐

本系列丛书由英国知名钢琴教育家、作曲家帕姆·韦奇伍德教授创作完成，初版于1997年，畅销多年。书中收录的曲目难度层层递进，兼备趣味性和技巧性，并包含摇滚、爵士、流行音乐等不同风格，打破了仅为严肃音乐风格作品的局限，为钢琴教学注入了清新的气息。

所有曲目均配有示范演奏，钢琴教育家但昭义为每首曲目都做了详备的教学指导、技术训练和音乐素养讲解，将其教学理念和心得融汇其中。在示范音频和教学指导的帮助下，这套书既便于教师做钢琴教学研究，又便于学生在课外自学练习。

内容简介

　　钢琴进阶类曲集。英国帕姆韦奇伍德教授创作，不仅在英国本土受到良好的评价，而且在美国也有一定的销售量。其初版于1997年，后被多次印刷。虽是曲目合集，但具备不同难度层次的进阶，可以作为教材之外的补充弹奏曲集，兼备趣味性和技巧性。原书作者是英国知名钢琴教育家，自幼接受良好的音乐素养培训，其创作的曲目简易好听，风格多样，又不乏技术训练。这套曲集中包含有大量不同风格的摇滚、爵士、流行音乐作品，尤为注重对节奏的训练。在引进过程中我们录制了所有曲目的示范演奏，并邀请了国内钢琴教育界的“金牌教练”但昭义老师做了编订工作。除了教学、训练、音乐三个板块的提示，但老师的编注也将其教学理念和心得融汇其中，因此这对于那些对基础钢琴教学法感兴趣的老师来说，也是一套不错的研究教材。这套书既便于教师指导研究，又便于家长和学生在课外自学练习。

作者简介

　　作曲：帕姆韦奇伍德（Pam Wedgwood），英国著名音乐教育家、作曲家。自幼学习竖笛、钢琴、圆号、大提琴等乐器，参加过皇家芭蕾巡演乐团、皇家歌剧院、BBC音乐会乐团等的演出，20世纪70年代末开始从事音乐教学工作，为多种乐器创作了大量作品。。

　　注释：但昭义，中国著名钢琴教育家，任教于深圳艺术学校，同时获聘四川音乐学院钢琴艺术研究院院长。他培养了许多出色的钢琴演奏人才，学生李云迪、陈萨、张昊辰等相继在国际、国内多项知名钢琴比赛中获奖。其注重钢琴演奏与教学理论研究相结合，拥有丰富的乐谱编定经验。

内页插图

精彩书评

　　《钢琴级级高》是为各个年龄的钢琴演奏者所创作的乐曲，风格多样，趣味十足。不论是作为钢琴考级、教材之外的补充曲目，还是只是想放松一下，我希望您都能喜欢《钢琴级级高》！

　　——帕姆韦奇伍德

前言/序言

　　在这里，我热情地向中国的钢琴教师和广大琴童、音乐爱好者推荐这套大家不太熟悉，甚至可能不太习惯的钢琴曲集——《钢琴级级高》。

　　风行全球的钢琴考级活动，促使一大批孩子学习钢琴，这对于提高全民族的音乐素养来说是一件好事。但当前仍有部分琴童家长及教师，将钢琴的学习视为一种功利化的时尚，以级别高低作为钢琴弹奏好坏的单一标准，忽略了钢琴弹奏本身可以带给孩子们的丰富的音乐养分。有些变了味的考级使钢琴艺术失掉了原有的魅力，令人欣慰的是，后浪出版公司引进出版的帕姆·韦奇伍德（Pam Wedgwood）创作的《钢琴级级高》（Up-Grade），给我们带来了一套有如春风般清新的钢琴乐曲集。作曲家丰富多样的趣味小品——包括爵士、摇滚、民歌和流行音乐等，将给我们的钢琴教学带来新的活力和感受。

　　音乐家、音乐教育家、作曲家韦奇伍德教授有着独特而丰富的音乐学习经历。她早年学习过竖笛、圆号、次中音号、次中音大号、大提琴和钢琴，进入音乐学院后，她又专攻作曲，所有这些都极大地丰富了她对音乐的理解和掌握。从伦敦圣三一音乐学院（Trinity College of Music）a毕业后，她曾以圆号演奏为业，参与过英国皇家芭蕾巡演乐团、英国皇家歌剧院、BBC音乐会管弦乐团的演出。20世纪 70年代末，她作为自由职业器乐教师开始为学生创作（教材类）作品。帕姆的音乐学历、乐器演出经历、钢琴教学经历和多种器乐的创作经历——这些宝贵的实践和经验让她充分地了解了音乐教育的真谛。她不去迎合音乐考级时尚，而是专门为各个年龄段的孩子们创作让他们感觉新鲜有趣、生动好听的新乐曲。她希望孩子们不“总是（弹）那些令人厌烦的考级曲”认为他们“需要放松一下”。她说：“不论您是在为填补两个级别之间的距离而寻找具有促进作用的材料，还是只是想放松一下，我都希望你们能喜欢这套《钢琴级级高》！”

　　为了让中国广大教师和琴童更为迅速地了解和有效使用这套风格曲集，在引进出版过程中，我受邀对这套书中的曲目进行了编注。这样一方面可以让钢琴教师将这套曲集更有效地融合在日常教学中，另一方面也为琴童及其家长提供了一定的指导。根据曲目的不同特点，我对其进行了技术、音乐以及教学层面的分析，并将我个人的钢琴教学理念贯穿其中，给广大师生提供一个学习参考，以期为这套书的出版贡献个人微薄之力。技巧、音乐性、教学，理应是整个钢琴学习过程中值得关注的三个方面，需要说明的是，并非每首曲子都有相应的技巧音乐教学指导，有些曲目只需多加练习，体会其中的意味即可。无论如何，在我看来钢琴练习最重要的宗旨是：在音乐与技术的学习中享受弹琴的过程！

　　翻开这套题材广泛、变化丰富、风格迥异、充满童趣的钢琴曲谱，你会发现其独特的品位和特点。它不是考级曲，也不是钢琴启蒙入门基础教学用的系统教程；它有它的逻辑性，也有它属于钢琴技巧的、节奏的、音乐的训练意图；它有一到八册的进阶，但难度的提升并不在“字（谱）”面上，而在音乐意趣、风格及其内涵或节奏运用的丰富变化之中。对于中国钢琴基础教学中较为薄弱的节奏训练，这套教材也在趣味的音乐中给予了很好的练习。韦奇伍德教授编写本套教材，就是要让你玩，让你放松，让你获得提升的同时更加喜爱音乐。一句话，就是我们常常说的“寓教于乐”！弹完这套书，你会发现自己对钢琴的情感和对音乐的喜爱都发生了变化！

音乐的启蒙与探索：精选曲目集专为初学者和进阶学习者设计，系统化构建音乐素养本曲集汇集了一系列精心挑选的钢琴曲目，旨在为学习者提供一个结构清晰、循序渐进的音乐学习路径。它不仅仅是一本曲谱的简单集合，更是一套完整的音乐启蒙与技能提升的工具书。我们深知，初学阶段的引导至关重要，因此，全书的编排严格遵循音乐教育的规律，从最基础的乐理概念渗透到复杂的演奏技巧实践，力求让学习者在扎实掌握基本功的同时，也能体会到音乐带来的纯粹乐趣。第一部分：基础认知与指法训练的基石本部分着重于建立学习者对键盘的初步认知和正确的演奏姿态。我们从最简单的单音练习入手，配合清晰的图示和详细的文字说明，确保学习者能够准确地找到音符位置，并建立起正确的“手指触键”感觉。节奏的建立与识谱的初步：引入最基础的四分音符、二分音符和全音符，配合简单的拍号（如4/4拍），通过模仿和重复练习，使学习者自然地感受到节拍的稳定性和律动感。识谱部分，我们避免了生硬的理论灌输，而是将五线谱的结构与键盘布局进行直观对应，例如，中央C的位置如何确定，高音谱号与低音谱号上基本音的位置记忆方法。穿插的小练习曲，大多采用单手进行，旋律简短、动机重复性高，极大地降低了初学者的心理门槛。双手的协调与和弦的萌芽：在单手熟练掌握后，本部分开始引导双手的初步配合。初期练习多为双手同向进行，例如，双手弹奏相同的节奏型，但音高不同。随后引入简单的对位练习，如一只手保持长音（保持和声基础），另一只手进行旋律的演奏。此外，对于最基本的C大调、G大调和F大调的和弦（三和弦）进行介绍，通过分解和弦的琶音练习，让学习者开始理解和声的色彩变化，为后续的和声学学习打下感性基础。我们特别强调手指的独立性和力量的平均分配，通过慢速、精细的打磨，避免养成僵硬的指法习惯。第二部分：风格的初探与技巧的深化随着基础的巩固，本部分开始拓宽学习者的音乐视野，引入不同风格的短小作品，并针对性地强化关键演奏技巧。巴洛克风格的清晰度训练：选取了数首简化的、强调清晰复调线条的巴洛克时期小品（非特定作曲家作品，但具有其风格特征）。这些练习的重点在于“颗粒感”和“线条感”。学习者需要学会在一个声部中保持连贯性，并清晰地区分主旋律与伴奏声部的处理。这要求手指触键更加果断和精准，避免模糊不清的“黏连”音。古典时期的平衡与歌唱性：引入一些模仿奏鸣曲式结构雏形的短篇作品，强调旋律的线条流动性和乐句的呼吸感。此阶段开始注重踏板的初步使用，但要求极为节制，主要用于连接乐句的结尾或增强某些和声的色彩，而非简单地“混响”。对强弱（力度记号）的对比要求也更为精细，从“p”到“f”的过渡需要平滑且富有层次。手指的敏捷性与音阶的完整练习：针对提高手指的跨度和速度，本部分引入了大量音阶和琶音的系统练习。这些练习并非孤立地进行，而是被巧妙地融入到一些富有音乐性的练习曲中。例如，在练习C大调音阶时，我们要求学习者将其视为一段“小小的旋律”，而不是机械的音符排列。对于常用的黑键调性（如D大调、a小调），也进行了同步的引入和训练，确保学习者能够无障碍地在全键盘范围内移动。第三部分：音乐表达与演奏的审美培养此阶段的目标是将技术训练转化为真正的音乐表达能力，培养学习者对音乐作品的理解和诠释能力。情感的注入与角色扮演：曲目选择开始倾向于更具叙事性的作品片段。我们鼓励学习者在演奏前思考作品的“情绪”——是欢快的、沉思的、还是激昂的？通过调整触键的深浅、时值的细微变化（如rubato的初级运用），来服务于作品的情感核心。例如，在处理某些抒情旋律时，引导学习者想象自己的手指是小提琴的弓，需要拉出绵长的歌声。复调思维的深入：增加了一些需要清晰区分两个或三个独立声部的练习。这不再是简单的“左手伴奏，右手旋律”的模式，而是要求双手各自承担一个平等的、具有独立旋律线条的任务。这对于培养学习者的“听觉分离”能力至关重要，帮助他们学会“听见”自己弹出的每一个声部。演奏细节的打磨：重点关注乐句的收尾、重音的准确处理以及装饰音的清晰执行。例如，对于颤音（Trill）和回音（Mordent）等装饰音，提供清晰的演奏指法和正确的节奏定位，确保它们是旋律的“点缀”，而非“干扰”。本部分要求学习者学会自我纠错，不仅要弹对音符，更要弹“好”音符。结语：持续的探索之旅本曲集提供了一个稳固的平台，让学习者能够从容地迈入钢琴学习的更高阶段。它强调实践与理论的结合，技巧与审美的统一。每一首曲目都承载着特定的教学目标，通过系统的练习，学习者将不仅掌握演奏技巧，更能建立起对音乐结构和表达方式的深刻理解，为未来的专业学习或终身爱好打下坚实的基础。真正的音乐之旅，始于对基础的尊重与对细节的打磨。

用户评价

评分☆☆☆☆☆

自从我开始使用《钢琴级级高 1 [Up-Grade 0-1]》学习钢琴以来，我的进步速度和学习乐趣都比以往有了质的飞跃。这本书最大的亮点在于它对“循序渐进”原则的极致运用，每一个知识点的引入都恰到好处，不会过早也不迟疑，让我始终保持在一种“刚好能够掌握”的状态。我之前学琴时，最头疼的就是乐谱，那些密密麻麻的音符和符号，总是让我感到无从下手。但这本书通过大量的图解和游戏化的练习，把乐谱变得生动有趣。例如，它会用不同的颜色标记不同的音高，或者把音符设计成不同的小动物，让我能够轻松地辨认和记忆。而且，书中提供的练习曲，几乎每一首我都能在短时间内掌握，这让我获得了源源不断的成就感，极大地激发了我继续学习的动力。我特别欣赏书里一些“拓展阅读”的部分，它们会简单介绍一些乐器知识或者音乐的分类，让我对音乐有了更广阔的视野，不再仅仅局限于钢琴本身。这本书的整体风格非常积极向上，让我觉得学习钢琴是一件充满阳光的事情，每天翻开它，都能感受到满满的正能量。

评分☆☆☆☆☆

说实话，一开始拿到这本《钢琴级级高 1 [Up-Grade 0-1]》时，我并没有抱太高的期望，毕竟市面上的入门教材太多了，但大部分都只是“照猫画虎”，缺乏灵魂。然而，当我深入翻阅之后，我发现这本书的独到之处在于它对“理解”的强调。它不像有些教材那样，只是机械地让你记住音符和指法，而是通过大量的对比和类比，让你真正明白为什么乐谱是这样写的，为什么这个指法更顺畅。举个例子，在讲解节奏的时候，它没有直接给出各种拍子的图表，而是通过生活中的一些具象事物来比喻，比如长短音像是走路的步伐，强弱拍像是心跳的节奏，这种方式让我瞬间就有了感觉，脑海里立刻就能形成一个清晰的画面，再也不用死记硬背。而且，书中的一些小提示和“小贴士”也特别实用，它们像是经验丰富的老师在耳边叮嘱，避免了我很多初学者容易犯的错误。我尤其欣赏它在处理新概念时，会提前做好铺垫，让我不会觉得突兀，而是很自然地就接受了新的知识点。这本书给我的感觉是，它不是在“教”我弹琴，而是在“引导”我去感受音乐，去理解音乐。这种由内而外的学习方式，让我对钢琴的热情持续高涨，每天都迫不及待地想翻开书，看看今天又能收获什么。

评分☆☆☆☆☆

这本《钢琴级级高 1 [Up-Grade 0-1]》真的给我带来了前所未有的轻松学习体验。我之前尝试过几本钢琴教材，但总是会遇到瓶颈，要么是乐理部分太抽象，要么是手指练习太枯燥，导致学到一半就失去了兴趣。《钢琴级级高 1》则完全不同，它就像是一位循循善诱的朋友，一步一步地把我领进音乐的殿堂。书的排版非常清晰，色彩搭配也很舒服，一点都没有压迫感。我特别喜欢它里面设计的“小挑战”环节，虽然很简单，但每次完成都会有一种小小的成就感，这对我这个初学者来说，是非常重要的动力。而且，它在讲解基本乐理时，都用非常生活化的语言，比如把音符比作故事里的角色，把节奏比作生活中的韵律，让我能够轻松地理解那些原本看起来很复杂的概念。书里的插图更是点睛之笔，不仅美观，而且能帮助我更直观地理解手指的动作和音符的意义，甚至有时候看着插图，我都能想象出弹奏时那种愉悦的感觉。我感觉这本书最大的优点就是它的“陪伴感”，它不会让你觉得是在枯燥地学习，而是像一位耐心的伙伴，和你一起探索钢琴的奥秘，让你在不知不觉中就掌握了新的知识和技巧。

评分☆☆☆☆☆

这本书绝对是我近期学琴过程中的一大惊喜！之前一直觉得从零基础入门到能稍微弹点小曲子，中间有个巨大的鸿沟，很多教材要么太枯燥，要么进度太快，要么又太简单，让人找不到方向。但《钢琴级级高 1 [Up-Grade 0-1]》这本书，简直就像是为我量身定做的。我拿到书的时候，第一眼就被它清新、友好的封面设计吸引了，一点没有那种传统教材的严肃感，让人瞬间觉得学钢琴是一件轻松有趣的事情。翻开第一页，里面的编排就让我眼前一亮。它没有上来就抛出一大堆乐理知识，而是通过非常直观的图示和简单的语言，一点一点地引导我认识钢琴的键盘，理解音高和音名，甚至连如何正确地坐姿和摆放手型都讲得细致入微。最让我喜欢的是，它没有一次性塞给我太多内容，而是采用“小步快跑”的方式，每学完一个小概念，立刻就能跟着后面的练习曲实践，巩固记忆。这些练习曲也非常巧妙，它们虽然简单，但旋律却一点都不单调，听起来很有意思，让我每次弹奏都充满了成就感，也让我更渴望去学习下一个部分。而且，书中的插图真的太棒了，非常生动形象，有时像是在和我聊天一样，让我觉得学习过程一点都不孤单。感觉这本书真的抓住了初学者最需要的那种循序渐进，并且充满趣味的学习体验。

评分☆☆☆☆☆

在我看来，《钢琴级级高 1 [Up-Grade 0-1]》是一本充满智慧和温度的教材。它没有追求华丽的辞藻或者复杂的编排，而是用最朴实、最直接的方式，触及了初学者学习钢琴最核心的痛点。这本书最让我感动的一点是，它非常注重对学习者“心态”的培养。在讲解每一个新的技巧或者乐理知识之前，它都会先用一段简短的文字，鼓励大家不要害怕，要保持好奇心，享受学习的过程。这种积极的引导，让我在面对困难时，不会轻易产生畏难情绪，反而会觉得更有信心去尝试。而且，书中的练习曲设计得非常精巧，每一首曲子虽然短小，但都包含了当期学习的重点，而且旋律都非常动听，让我弹奏的时候不仅仅是在练习，更是在享受音乐本身。我尤其喜欢它在某些页的角落里，会隐藏一些关于音乐史的小故事或者伟大音乐家的趣闻，这些小小的“彩蛋”，让原本的枯燥学习变得丰富多彩，也让我对钢琴这门艺术有了更深的认识和喜爱。这本书不仅仅是一本教材，更像是一扇窗户，让我看到了一个充满无限可能性的音乐世界。

评分☆☆☆☆☆

买了全套的，有很多好听的曲目，买的京东自营的图书

评分☆☆☆☆☆

包装精美，投递迅速。

评分☆☆☆☆☆

书虽然很薄，但是里面的练习都很有针对性。

评分☆☆☆☆☆

钢琴谱投递及时，包装好。

评分☆☆☆☆☆

质量很好很实惠很喜欢

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