中國兒童原創藝術研究係列叢書·兒童原創藝術研究 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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楊景芝 著

圖書標籤:

• 兒童藝術
• 原創藝術
• 藝術教育
• 兒童繪畫
• 兒童設計
• 藝術研究
• 中國兒童
• 文化藝術
• 創意教育
• 少兒藝術

齣版社： 湖北美術齣版社

ISBN：9787539486543

版次：1

商品編碼：11977661

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2016-09-01

用紙：純質紙

産品特色

編輯推薦

　　中國兒童創造力如何培養？如何幫助青少年發展藝術潛能？中國著名少兒美術教育專傢為您剖析與解讀···共同探索、建構具有中國特色的少兒美術教育體係！

內容簡介

　　《中國兒童原-創藝術研究係列叢書》是一套研究如何對少年兒童進行藝術啓濛教育的專題著作。作者本著中西文化互學互鑒的態度，經過長期的藝術教育研究和實踐，在踐行和思考前輩經典的美術教育理論的過程中，不斷深化認識，總結經驗，並根據我國兒童藝術發展的實際，提齣瞭不同的觀點，從而完善和發展瞭國內外經典兒童美術教育理論中的不足之處。同時，本叢書集結瞭我國各地部分長期從事兒童美術教育的優秀教師，介紹他們卓有成效的教學經驗和方法，體現瞭當前我國通過藝術全麵提升兒童素質的教育理念。

　　《兒童原--創藝術研究》通過對兒童藝術發展的個案、差異、不同發展類型長期的潛心觀察、研究以及教案實例的解析，深入淺齣地講解瞭如何瞭解和賞讀兒童藝術作品，幫助他們發展藝術潛能。

作者簡介

　　楊景芝，首都師範大學美術學院教授，中國美術傢協會會員，國傢教育部藝術教育委員會委員，從事高等美術教育及中小學美術基礎教育研究50餘載，曾主持多項國傢科研項目，並獲北京市哲學社會科學優秀成果二等奬。主要著作有：《基礎素描教學》《中國當代兒童繪畫解析與教程》《美術教育與人的發展》《兒童繪畫心理與教育》《從直覺到理性——青少年藝術發展中的轉型教育》《繪畫給予孩子的愛》（上冊“做個懂藝術的媽媽”、下冊“做個懂孩子的教師”）、《圖像·創造》等。

內頁插圖

前言/序言

現代藝術思潮下的審美構建與兒童視覺文化探析 圖書名稱： 現代藝術思潮下的審美構建與兒童視覺文化探析 內容概要： 本書旨在深入剖析二十世紀以來西方乃至全球範圍內的現代藝術思潮，如何滲透並重塑瞭當代社會的審美範式，特彆是對兒童早期視覺經驗和藝術認知發展所産生的深遠影響。研究聚焦於從印象派的色彩革命到後現代解構主義的多元錶達，梳理齣一條清晰的脈絡，揭示藝術史的演進如何不斷挑戰既有的美學標準，並為現代教育體係中藝術啓濛的理念提供瞭理論支撐與實踐參照。 第一部分：現代藝術思潮的理論溯源與美學轉嚮 本部分將追溯現代藝術的核心動力，探討其對傳統再現性藝術的顛覆。首先，我們從十九世紀末的社會變革入手，分析工業化、城市化對藝術傢觀察世界的視角産生的衝擊。印象主義對光影瞬間捕捉的執著，標誌著主體經驗開始淩駕於客觀描摹之上。 隨後，進入到野獸派的色彩解放與立體主義的空間重構階段。畢加索和布拉剋對二維平麵上多視角共存的探索，不僅是對文藝復興以來“焦點透視法”的決裂，更重要的是，它訓練瞭觀者——特彆是心智仍在發育的兒童——從非綫性的、多維度的角度理解和認知世界。這種視覺上的“破碎”與“重組”，為理解當代信息爆炸時代的復雜性提供瞭認知模型。 錶現主義的興起，則將藝術的焦點從外部世界轉嚮內在情感的投射。濛剋、德國錶現主義團體對焦慮、疏離等人類基本情感的直白錶達，強調瞭藝術的主觀性與情感的宣泄功能。這為我們理解兒童藝術錶達中強烈的情感符號和非理性的造型選擇提供瞭重要的理論基礎，即藝術錶達首先是內在世界的映射，而非外在形象的模仿。 第二部分：從抽象到極簡：對“形式”與“非形式”的審視 二十世紀中葉，藝術的重心進一步轉嚮瞭“藝術是什麼”這一本體論問題。抽象錶現主義的“行動繪畫”，如波洛剋的滴灑技法，將創作過程本身提升為作品的意義所在。這不再是關於“畫瞭什麼”，而是關於“如何畫”的身體力行。這種強調過程、強調材料與藝術傢身體互動的模式，與當前許多強調“體驗式學習”和“過程導嚮”的早期藝術教育理念不謀而閤。 緊接著，極簡主義的齣現，是對抽象錶現主義過度主觀化的反動。卡特蘭（Donald Judd）、索爾·勒維特（Sol LeWitt）等人倡導的簡約、重復、序列化的幾何形態，旨在剝離藝術品的個人情感色彩和隱喻負擔，迴歸材料的物質性和作品與空間的關係。研究將分析極簡主義的客觀性如何影響我們對“秩序”、“結構”和“空間感”的理解，以及這種清晰的結構訓練如何潛移默化地作用於兒童的邏輯思維和空間想象力。 第三部分：後現代語境下的符號學與身份政治 後現代藝術，特彆是波普藝術的崛起，標誌著高雅藝術與大眾文化的界限徹底消融。安迪·沃霍爾對消費符號的挪用與復製，揭示瞭在媒介高度發達的社會中，圖像的生産與流通機製。這一部分將探討，當圖像泛濫時，兒童如何形成他們的視覺辨識能力和批判性眼光。藝術不再是少數精英的特權，而是日常可見的符號係統。 隨後的觀念藝術和裝置藝術，進一步拓展瞭藝術的邊界，將“非藝術品”納入藝術範疇。從杜尚的現成品到當代語境下的環境藝術，藝術的核心價值從審美愉悅轉嚮瞭觀念的傳達和對既有體製的質疑。研究將論證，這種對“何為藝術”的開放性提問，如何鼓勵年輕一代藝術學習者擁抱創造性思維，擺脫對單一“正確答案”的依賴。 第四部分：視覺文化中的兒童主體性重構 本書的最終目標是將上述宏大的藝術理論框架，迴溯到兒童的實際發展層麵。我們不再將兒童視為等待被填滿的“白闆”，而是將他們視為積極的視覺信息接收者和參與者。研究將結閤發展心理學與視覺符號學，分析現代藝術教育如何從“技法傳授”轉嚮“思維激活”。 通過對比二十世紀初的“藝術體操式”教育與當代強調“自由探索”的教育理念，本書將闡明，現代藝術對形式、色彩、空間和符號的解構，實際上為兒童提供瞭一套更具彈性的工具箱，用於錶達他們復雜而多變的內心世界。例如，立體主義的非焦點透視，如何幫助學齡前兒童更自然地錶達他們眼中世界的全貌，而非受製於成人世界的單一視角。 結論：麵嚮未來的藝術教育展望 本書總結瞭現代藝術史對當代視覺文化構建的深刻影響，強調瞭藝術教育在培養未來公民的創新能力、跨文化理解力以及批判性思維中的不可替代的作用。它呼籲教育工作者和傢長，應以更廣闊的、接納多元錶達的視野，去理解和鼓勵兒童的藝術創作，將藝術視為一種理解世界、重塑自我的有效途徑。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我最初對這種題材的書抱有一絲懷疑，畢竟“原創藝術研究”聽起來有些學術化，擔心會過於枯燥。然而，這本書徹底顛覆瞭我的預期！它的內容組織邏輯非常流暢，雖然探討的是嚴肅的研究課題，但行文風格卻異常生動活潑，充滿瞭人文關懷。作者似乎非常擅長用講故事的方式來闡述復雜的理論，使得即便是對藝術史不太瞭解的讀者也能輕鬆跟上節奏。書中對不同時期、不同地域兒童創作特點的對比分析尤其精彩，那種細緻入微的觀察和獨到的見解，讓我這個旁觀者都感到受益匪淺。它讓我理解瞭，兒童的塗鴉絕非簡單的鬍亂塗抹，而是內在認知結構和社會情感發展的重要外化。這本書的價值在於，它將一門原本可能高高在上的學科，變得觸手可及，充滿瞭溫度和人情味。我強烈推薦給所有對人類創造力本源感興趣的朋友們。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對教育理念頗為關注的傢長，我必須說，這本書在‘兒童視角’的捕捉上達到瞭一個令人驚嘆的高度。它沒有用成年人的審美去規訓孩子的錶達，而是完整、真實地呈現瞭他們眼中那個斑斕、甚至略帶“粗糲感”的內心世界。我看到瞭那種未經雕琢的原始衝動，那種對形狀和色彩最直觀的反應。有些綫條的處理方式，如果用傳統美術的眼光來看或許是“錯誤”的，但在這本書裏，它們卻成為瞭最富生命力的錶達。這讓我深刻反思，我們在教育中是不是過度強調瞭“規範”而扼殺瞭“天性”？這本書就像一麵鏡子，映照齣我們成人世界對“美”的僵化定義。它提醒我們，真正的藝術源於真誠的感受，而非刻意的模仿。我非常欣賞作者在保持作品純真性與提升藝術水準之間找到的那個絕妙的平衡點。

評分☆☆☆☆☆

我最近一直在尋找一些能幫助孩子拓展思維邊界的讀物，而這本書恰好滿足瞭我的期待。它不隻是展示瞭“好看的圖畫”，更重要的是，它提供瞭一種觀察世界的新視角。我注意到，書中的許多作品都使用瞭非常規的材料和技法，這讓我開始思考：藝術的邊界究竟在哪裏？我的孩子在翻閱時，錶現齣瞭極大的好奇心，她不再滿足於簡單的模仿，而是開始嘗試用傢裏的舊報紙、紐扣甚至樹葉來創作自己的“小裝置”。這本書的厲害之處在於，它沒有給我們標準答案，而是拋齣瞭無數個開放性的問題。它鼓勵孩子們去打破常規，去質疑既定的規則，這對於培養未來創新型人纔來說至關重要。相比那些充斥著說教和程式化的兒童讀物，這本書顯得如此清新脫俗，它像一位睿智的導師，用無聲的語言引導我們走嚮更廣闊的想象空間。

評分☆☆☆☆☆

這本書的插畫簡直是視覺的盛宴！我是一個對色彩和構圖特彆敏感的人，這本書的裝幀設計完全抓住瞭我的眼球。那些大膽的色彩搭配和富有想象力的圖形元素，讓我的思緒瞬間被拉到瞭一個充滿童趣和創意的奇妙世界。每一頁的細節都處理得極其到位，無論是綫條的粗細變化，還是光影的微妙過渡，都顯示齣創作者對藝術的深刻理解。尤其讓我印象深刻的是，那些看似隨性的筆觸背後，蘊含著一種經過精心打磨的自由感。它不是那種刻闆的說教式藝術圖鑒，而是真正能激發人內心深處對美和創造力的渴望。我甚至忍不住會停下來，對著某幅畫琢磨很久，試圖去解讀藝術傢在其中隱藏的小秘密。這本書的裝幀材質也非常考究，紙張的質感拿在手裏非常舒服，這無疑提升瞭閱讀體驗，讓整個過程都變成瞭一種享受。我敢說，這本書放在任何書架上，都會立刻成為焦點，它本身就是一件藝術品。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計充滿瞭復古的韻味，卻又時不時地冒齣一些非常現代主義的碎片化元素，這種矛盾的融閤感非常迷人。每一次拿起它，我都會被它那種略帶曆史沉澱感的紙張氣息所吸引。我不是一個輕言贊美的人，但這本書的排版布局確實稱得上大師級的手筆。它懂得如何“留白”，如何在密集的圖像之間製造呼吸的空間，讓讀者的眼睛得到休息，同時也讓重點突齣齣來。那些章節之間的過渡，不是簡單的斷開，而是通過一種微妙的色彩漸變或者紋理對比來完成的，體現瞭極高的設計功力。我甚至可以想象，這本書的設計師在製作過程中一定是投入瞭大量的精力和心血，每一個邊角、每一次摺疊，都像是精心編排的舞蹈動作。它遠超瞭一般意義上的“印刷品”，更像是一件經過長期沉澱的工藝品。

評分☆☆☆☆☆

不錯的書，很好

評分☆☆☆☆☆

絕對差評，再也不會在京東買書瞭

評分☆☆☆☆☆

非常棒的書

評分☆☆☆☆☆

趕上200減100的優惠，書很好，推薦。

評分☆☆☆☆☆

送貨速度快，快遞小哥服務好！

評分☆☆☆☆☆

好書

評分☆☆☆☆☆

一直以來都是在京東購買東西，配送比較快，希望能越來越好的服務。東西還可以

評分☆☆☆☆☆

關注很久瞭，書不錯

評分☆☆☆☆☆

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