西泠藝叢（二〇一八年第三期 總第三十九期） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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陳振濂 編

圖書標籤:

• 西泠印社
• 篆刻
• 書法
• 繪畫
• 藝術史
• 中國藝術
• 傳統文化
• 學術研究
• 藝術叢書
• 收藏

齣版社： 西泠印社齣版社

ISBN：9772095936151

版次：1

商品編碼：12357056

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2018-03-01

用紙：膠版紙

頁數：80

正文語種：中文

內容簡介

　　《西泠藝叢》將麵嚮海內外金石書畫傢及藝術愛好者，融閤以往學術性齣版物《西泠印社》和普及性齣版物《西泠·藝林》之優點，構建高端學術交流平颱，帶領篆刻書畫普及提高，培育收藏鑒賞修養情趣，推動印文化廣泛深入發展，力圖為廣大金石書畫愛好者打造一本信息量大、知識性強、內容豐富的高品質期刊。

內頁插圖

目錄

專題·張魯庵研究
澤被後學育傳人不忘前賢張魯庵
張魯庵先生傢世和生平簡述
望雲過眼西泠留珍
——魯庵先生所捐藏品史事考辨
張魯庵印學及印人交遊詩輯錄
復旦大學館藏張魯庵詩稿述略
《魯庵藏印編輯印譜》敘錄
張魯庵與魯庵印泥
關於魯庵先生捐贈藏品背後的故事
魯庵影存
學術研究
稀世古拓窺唐楷書文畫印結翰緣
——喜讀南昌夏善昌先生藏《九成宮醴泉銘》
古璽印藝術文化價值的當代轉換
中國畫色墨對比理論與技法探析
文著解讀
曾默躬與《日省軒印稿初拓》及《日省軒印稿》
《嶺南書學叢考》《二王書學叢考》介評
懋典共襄
紀念西泠印社115年社慶專題(二)
首次“社員固定活動日”收獲瞭社員滿滿的“贊”
“紀念改革開放40周年暨西泠印社115年社慶”西泠印社社員作品選拔展邀
請函/《西泠印社115年社慶專輯》徵稿啓事/西泠印社戊戌春季雅集邀請函
藝叢信息

《西泠藝叢》二〇一八年第三期（總第三十九期） 一、 本期主題導覽：傳統文脈的時代迴響 《西泠藝叢》二〇一八年第三期，總第三十九期，以“傳統文脈的時代迴響”為核心主題，深入探討瞭在當代語境下，中國傳統藝術與文化如何傳承、創新與發展。本期雜誌匯集瞭數十位在書畫、篆刻、金石、詩詞、音樂、戲麯等領域具有深厚造詣的藝術傢、學者和評論傢，他們以多元的視角、深刻的洞察和生動的筆觸，共同構建瞭一個關於傳統文化生命力的宏大敘事。 本期內容涵蓋瞭多個層麵： 學術研究與理論探討： 資深學者們對經典藝術作品的再解讀，挖掘其在曆史長河中的獨特價值與時代意義；對傳統技法的演變路徑進行梳理，揭示其內在的邏輯與精神內核。同時，本期也關注瞭學術界在傳統藝術研究領域的新方法、新視角，以及與當下社會思潮的互動，力求在學術深度與思想廣度上實現突破。 藝術實踐與技法傳承： 一綫藝術傢們分享瞭他們近年來的創作心得與實踐經驗，從筆墨的運用、綫條的勾勒、刀法的雕琢到意境的營造，全方位展現瞭傳統藝術在當代的鮮活生命力。我們特彆邀請瞭多位青年藝術傢，通過他們的作品與創作理念，展現新生代力量如何在新時代背景下，以獨特的方式繼承和發展傳統技藝。 文化傳承與社會視野： 本期雜誌不僅關注藝術本身，更將目光投嚮藝術與社會的連接。藝術傢們如何迴應時代精神？傳統藝術如何融入現代生活？文化傳承在當下社會發展中扮演怎樣的角色？這些問題都在本期雜誌中得到瞭多角度的呈現。我們關注瞭藝術教育的現狀與未來，以及民間藝術的保護與創新，力求勾勒齣一幅傳統文脈在當代社會生生不息的畫捲。 跨界對話與創新探索： 傳統藝術與當代科技、與不同藝術門類的結閤，是本期雜誌的重要關注點。我們邀請瞭跨界藝術傢和評論傢，探討數字技術在傳統藝術傳播與創作中的可能性，以及傳統文化元素如何在音樂、戲劇、設計等領域煥發新的生機。這種開放式的探索，旨在打破藝術的邊界，激發更多創新靈感。 二、 主要欄目與內容精選 本期《西泠藝叢》設有多元化的欄目，以滿足不同讀者的閱讀興趣： 1. 專題研討：“筆墨精神與時代審美” 本專題聚焦於中國畫“筆墨”這一核心概念，邀請瞭多位當代國畫大傢與理論傢，圍繞“筆墨精神”的時代內涵展開深入對話。從王羲之的行書到黃賓虹的山水，從吳昌碩的篆刻到齊白石的花鳥，專傢們以史為鑒，結閤當代社會思潮和審美趣味，探討瞭“筆墨”在當下的創新轉化路徑。內容包括： 《筆墨的“意”與“象”：當代國畫的傳承與超越》： 著名美術史論傢李教授，通過梳理曆代名傢作品，闡釋瞭“筆墨”中蘊含的哲學思想與精神寄托，並分析瞭當代畫傢如何在繼承傳統“寫意”精神的同時，融入新的時代元素，創造齣更具現代感的“象”。 《綫條的生命力：從古碑到今心的跨越》： 書法名傢張先生，以其深厚的書法功底，精析瞭不同朝代、不同書體綫條的獨特韻味，並結閤自身創作實踐，展現瞭如何將古樸的綫條融入現代人的審美情趣，賦予作品全新的生命力。 《山水畫的“氣韻”在當代：自然情懷的再激活》： 山水畫傢王先生，從其近年創作的山水係列作品齣發，分享瞭如何通過觀察與體驗，捕捉自然的“氣韻”，並將這種源於自然的生命感通過筆墨呈現在畫布之上，引發讀者對人與自然關係的思考。 《詩書畫印的融通：全方位藝術素養的時代挑戰》： 綜閤藝術傢趙女士，以其“詩書畫印”四絕的纔華，探討瞭在快節奏的現代社會，如何保持對傳統藝術全麵素養的追求，以及跨學科的融閤如何為藝術創作帶來更廣闊的空間。 2. 藝術傢訪談：“匠心獨運，傳承有道” 本欄目通過深度訪談，展現藝術傢們在創作背後的思考、感悟與堅持。 “刀尖上的哲學：一位青年篆刻傢的守望與求索”： 采訪瞭近年在篆刻界嶄露頭角的青年藝術傢錢先生。他詳細闡述瞭自己從師學藝的經曆，對古璽印、秦漢印、明清流派印的理解，以及在繼承傳統刀法、章法的同時，如何融入個人情感與時代印記，創作齣既有古韻又不失現代感的印章作品。他對材料的鑽研、對審美的追求，以及對篆刻藝術未來發展的思考，都展現瞭新一代藝術傢的蓬勃生命力。 “水墨的溫度：一位女性畫傢的時代寫意”： 采訪瞭在花鳥畫領域獨樹一幟的青年女畫傢孫女士。她分享瞭自己如何觀察生活、體悟自然，並將這份感受轉化為筆下的生機勃勃。她談到瞭對傳統花鳥畫精神的繼承，以及如何突破題材的局限，賦予作品新的時代內涵和女性視角。她對色彩的運用、對意境的營造，以及對傳統文人畫精神的理解，都給人留下瞭深刻印象。 “古琴新韻：在傳承中尋找‘遺音’”： 采訪瞭一位緻力於古琴藝術復興的音樂傢李女士。她不僅演奏古譜，更積極進行古琴音樂的創作與改編，將古老的鏇律與現代的審美相結閤。她講述瞭自己對古琴製作工藝的瞭解，對不同琴派風格的研究，以及在演奏和教學過程中，如何將古琴“清、微、淡、遠”的意境傳遞給現代聽眾。 3. 理論前沿：“金石之聲與數字化時代” 此欄目關注學術界對傳統藝術的新思考，尤其在方法論和跨界研究方麵。 《數字化語境下的金石學研究新路徑》： 資深金石學傢王教授，探討瞭如何利用大數據、圖像識彆等現代科技手段，對海量金石文字進行係統性整理、分析與解讀，從而為金石學的研究開闢新的領域，加速研究進程，並拓展其學術邊界。 《傳統戲麯的聲腔美學與現代傳播》： 戲麯理論傢劉先生，分析瞭中國傳統戲麯聲腔的獨特美學特徵，並探討瞭在數字化媒體時代，如何通過創新的傳播方式，讓更多年輕觀眾瞭解和喜愛古老的戲麯藝術，實現戲麯文化的有效傳承。 4. 藝壇觀察：“傳承·創新·生活” 本欄目以更加開放的視角，關注藝術在社會生活中的實踐與影響。 “從‘故宮國寶’到‘國潮文創’：傳統IP的時代新生”： 本文分析瞭近年來“國潮”文化現象，探討瞭如何將中國傳統藝術的經典元素，以現代化的設計語言和産品形式，重新融入大眾生活，實現傳統文化的經濟價值與文化價值的雙重提升。 “鄉村文化振興中的傳統藝術擔當”： 關注瞭一些地方政府和民間組織，如何利用當地的傳統藝術資源，如剪紙、皮影、地方戲麯等，推動鄉村文化旅遊發展，提升鄉村文化品位，並為當地居民提供就業和文化生活的新機遇。 5. 藝術評論：“品鑒與解析” 專業評論員對本期收錄的優秀作品進行深入點評，為讀者提供專業的解讀視角。 “筆墨間的情緻：品讀 XXXX（藝術傢姓名）的山水畫新作” “刀鋒下的意匠：賞析 YYYY（藝術傢姓名）的近作印譜” 6. 藝文瑣記與書訊 “西泠印社的往昔與今朝”： 迴顧西泠印社百年來的發展曆程，展現其在中國近現代藝術史上的重要地位。 “近期重要藝術展覽與齣版物推薦”： 提供本期雜誌截稿後，國內各地值得關注的藝術展覽信息和近期齣版的藝術類書籍推薦。 三、 本期價值與閱讀體驗 《西泠藝叢》二〇一八年第三期，在繼承往期精良品質的基礎上，力求在內容策劃、學術深度、藝術呈現以及思想啓發等方麵實現新的提升。本期雜誌不僅僅是藝術作品的展示，更是一次關於中國傳統文脈在當代生命力的深刻追問與積極探索。 我們希望通過本期雜誌，能夠： 引發讀者對傳統藝術的深入思考： 瞭解傳統藝術的魅力，認識其在曆史發展中的價值，以及在當代的意義。 搭建藝術傢與讀者之間的橋梁： 感受藝術傢們的創作激情與藝術追求，分享他們的經驗與感悟。 促進傳統藝術的傳承與創新： 為藝術傢、學者、愛好者提供一個交流互鑒的平颱，激發更多藝術創新的可能。 展現中國文化的獨特魅力： 通過藝術的視角，呈現中華民族深厚的文化底蘊與蓬勃的時代精神。 本期雜誌的裝幀設計同樣精心考究，力求在視覺上呈現傳統藝術的雅緻與現代審美的結閤，為讀者提供一次愉悅的閱讀體驗。每一幅藝術作品的呈現，每一篇理論文章的梳理，都凝聚瞭編撰者與藝術傢、學者們的共同努力。 我們相信，《西泠藝叢》二〇一八年第三期，將是一本值得您細細品讀、反復研摩的藝術佳作，它將帶領您一同走進傳統文脈的時代迴響，感受中華藝術生生不息的脈動。

評分☆☆☆☆☆

作為一名長期的藝術愛好者，我一直在尋覓能夠提供深度、廣度和獨到見解的藝術類期刊。《西泠藝叢》多年來一直是我的首選。這次收到的2018年第三期（總第三十九期）也一如既往地沒有讓我失望，它延續瞭期刊一貫的高水準，為我們呈現瞭一場關於藝術的盛宴。本期內容涵蓋瞭多個藝術領域，從傳統書畫的傳承與創新，到當代藝術的探索與發展，再到藝術史研究的嚴謹分析，都給予瞭讀者耳目一新的感受。 我尤其欣賞其中關於某位中國畫大傢藝術生涯迴顧的文章，作者以細膩的筆觸，深入剖析瞭這位藝術傢在不同人生階段的創作風格轉變，以及其作品背後所蘊含的時代印記和個人情感。文章不僅羅列瞭作品，更重要的是挖掘瞭作品的深層意涵，探討瞭其在藝術史上的地位和影響。這種研究方法既有學術的嚴謹性，又不失文學的感染力，讓我對這位藝術傢的理解上升到瞭新的高度。此外，還有一篇關於古代文人雅集的考證，通過對史料的細緻梳理，生動地再現瞭那個文人薈萃、詩酒唱和的時代場景，讀來仿佛身臨其境，不禁讓人對傳統文化的魅力更加心生嚮往。

評分☆☆☆☆☆

這次閱讀《西泠藝叢》2018年第三期，讓我對藝術品收藏和鑒賞領域有瞭更深入的理解。其中一篇關於中國古代瓷器收藏的專題文章，內容詳實，見解獨到，為我提供瞭寶貴的參考信息。文章不僅介紹瞭不同朝代瓷器的風格特點、燒造工藝，還分享瞭許多收藏傢在實踐中積纍的寶貴經驗，比如如何辨彆真僞，如何判斷品相，以及如何看待市場價值等。 作者的語言風格樸實而專業，沒有過多的華麗辭藻，而是用清晰易懂的方式，將復雜的鑒賞知識傳達給讀者。文章配以精美的瓷器圖片，讓讀者能夠直觀地感受不同時期瓷器的美學魅力。我特彆喜歡其中關於某位收藏大傢鑒藏心得的分享，那是一種將藝術品視為生命、將收藏視為修行的境界，讓人肅然起敬。讀完這篇文章，我感覺自己在瓷器鑒賞方麵的知識和眼界都有瞭很大的提升。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對藝術史研究充滿興趣的讀者，我一直非常關注《西泠藝叢》在這方麵的深度文章。本期期刊的某個專題，深入探討瞭某一曆史時期藝術與社會文化發展的相互關係，給我留下瞭深刻的印象。文章的視角非常獨特，作者將藝術作品置於宏大的曆史背景下進行考察，揭示瞭當時的社會思潮、政治格局以及經濟狀況對藝術創作的深刻影響。 這種跨學科的視野，使得藝術研究不再是孤立的個案分析，而是與更廣闊的社會現實緊密相連。文章的論述邏輯嚴謹，史料翔實，作者的見解獨到且富有洞察力，能夠引發讀者對曆史和藝術的深度思考。我尤其欣賞其中對於某個藝術流派的起源及其社會動因的分析，這讓我對那個時期的藝術生態有瞭全新的認識。讀完之後，不禁感嘆藝術史研究的無窮魅力，以及《西泠藝叢》在這方麵的專業水準。

評分☆☆☆☆☆

此次《西泠藝叢》的這期讀物，最讓我眼前一亮的是其對當代藝術新銳的關注。其中一篇對幾位新生代雕塑傢的訪談，展現瞭他們如何在傳統材料和技法的基礎上，融入現代觀念和技術，創造齣具有時代特徵的藝術作品。這些年輕藝術傢勇於突破，敢於質疑，他們的作品充滿瞭活力與想象力，也為中國當代雕塑的發展注入瞭新的血液。 文章的敘述方式非常流暢，並沒有使用過於晦澀的藝術評論術語，而是以一種平易近人的方式，嚮讀者展示瞭這些藝術傢的創作理念和心路曆程。我感覺自己仿佛也參與到瞭一場深入的藝術對話之中，對當代雕塑的理解也更加立體和多元。更難得的是，文章還附上瞭這些藝術傢的代錶作品圖片，清晰而富有質感，讓讀者能夠直觀地感受到他們的藝術魅力。這是一種將學術探討與視覺欣賞相結閤的優秀範例，值得其他藝術刊物藉鑒。

評分☆☆☆☆☆

一直以來，《西泠藝叢》在書畫藝術領域的權威性都是毋庸置疑的。這一期的內容，依舊保持瞭這種高水準。我對於其中關於某位書法大傢晚年行書創作演變的研究，給予瞭極高的評價。作者不僅詳細梳理瞭該書法傢不同時期作品的特點，更重要的是，他試圖從更深層次揭示其書法風格變化的內在邏輯，比如對人生境遇、心境變化如何體現在筆墨之上的深刻闡釋。 讀這篇文章，給我最大的啓發在於，藝術的魅力不僅僅在於技法的精湛，更在於其背後所承載的生命體驗和思想深度。作者引用瞭大量珍貴的史料和一手資料，論證嚴密，邏輯清晰，給人以信服感。文章的語言風格沉穩大氣，既有學術研究的嚴謹，又不失文人的雅緻，讀來令人迴味無窮。此外，對幾幅重要古代繪畫作品的解讀，也極具啓發性，讓我對中國畫的意境營造和人文精神有瞭更深的認識。