20世纪西方经典服装款式细节 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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斯库特尼卡，王淑华 著

图书标签:

• 服装设计
• 服装史
• 西方服装
• 经典款式
• 20世纪
• 服装细节
• 时尚史
• 服装文化
• 服装造型
• 服装流行

出版社： 东华大学出版社

ISBN：9787566913760

版次：1

商品编码：12368748

包装：软精装

开本：16开

出版时间：2018-05-01

用纸：铜版纸

内容简介

《20世纪西方经典服装款式细节》一书将为您打开复古时尚作品的珍藏宝库，来自于鲜为人知的服装设计师和品牌——或许这些优秀的设计作品将早已不知去向，进而最终被世人所遗忘，然而本书经过精心挑选与整理之后将为您呈现以上惊艳的设计佳作。同时作者编纂本书的意图也在于为新生代设计师提供创意灵感。

《20世纪西方经典服装款式细节》是一本专注于剖析20世纪西方服装设计精髓的书籍。它并非泛泛而谈，而是深入到服装的每一个细节，通过详实的图文解析，带领读者一同品味那些奠定现代服装美学基石的经典款式。 本书并非一本简单的历史画册，它更像是一本精密的服装解剖学指南。作者以严谨的态度，选取了20世纪各个时期最具代表性的服装设计，如20年代的flapper dress、30年代的华丽晚礼服、40年代的实用主义战时服装、50年代的优雅廓形、60年代的摩登革命、70年代的波西米亚风潮、80年代的权力套装，直至90年代的极简主义，将这些经典之作拆解开来，一一呈现其独到之处。 在每一个款式解析中，本书都力求呈现最细致的“细节”。这意味着，读者将不再仅仅看到一件成衣的外观，而是能够理解其是如何被“构建”出来的。例如，在探讨一款香奈儿套装时，本书会详细阐述其斜纹软呢面料的选择、经典的粗花呢纹理，以及内衬的工艺处理。它会剖析袖窿的设计如何赋予穿着者自由的活动空间，肩部线条的微妙变化如何勾勒出女性的优雅，口袋的位置和数量如何兼顾实用与美观，以及纽扣、滚边等装饰元素的精心运用，是如何共同成就了这款经久不衰的传奇。 又例如，在分析迪奥“新风貌”的标志性束腰廓形时，本书会深入研究其裙撑的结构、胸部和腰部的塑形技巧，以及肩部和臀部形成的对比。它会详细讲解腰部收紧所采用的特殊衬里和缝合方式，以及裙摆蓬松效果是如何通过面料的剪裁和层叠来实现的。读者将了解到，正是这些看似微不足道的细节，赋予了服装如此鲜明的时代特征和雕塑般的艺术美感。 本书还会关注到服装制作工艺的演变。从手工缝制的精湛技艺，到工业化生产带来的标准化，再到现代科技对服装设计的革新，每一个时代的工艺特点都会在经典款式中得到体现。比如，在讲述60年代的A字连衣裙时，本书会探讨当时新兴的合成纤维面料如何被大量运用，以及激光切割、热压等新工艺如何催生出简洁利落的廓形。 此外，《20世纪西方经典服装款式细节》还将服装的细节与其所处的时代背景、社会文化以及设计师的创作理念紧密联系起来。本书会解释，为何某个时期女性服装出现了如此大胆的创新，又为何某个设计能够成为社会变革的象征。例如，在介绍40年代的战时服装时，本书会分析其经济实用、结构简洁的设计是如何回应物资匮乏和女性角色的转变；而在探讨50年代的奢华晚礼服时，则会解读其对战后女性重新回归优雅与精致的渴望。 本书的图片资料是其另一大亮点。每一款经典服装都配有高质量的实物照片、精美的平面设计图，以及关键部位的局部特写。这些图片不仅是直观的展示，更是教学的工具。读者可以通过观察纽扣的形状、缝线的走向、褶皱的垂坠感，以及面料的肌理，来获得对服装工艺和设计理念的深刻理解。 对于服装设计专业的学生、服装史研究者，以及所有热爱服装、希望深入了解服装奥秘的读者而言，《20世纪西方经典服装款式细节》无疑是一本不可多得的案头必备。它提供了一个全新的视角，不再满足于对服装风格的浅层认知，而是带领读者走进服装的肌理，探寻那些塑造了20世纪服装美学的灵魂所在。本书将帮助读者建立起对服装结构、工艺、美学原则的系统认知，从而在未来的服装创作或鉴赏中，拥有更加深厚的功底和独到的见解。它是一扇门，通往理解服装设计背后逻辑和艺术性的殿堂。

评分☆☆☆☆☆

每次翻开《20世纪西方经典服装款式细节》，我都觉得自己像是踏入了一个巨大的服装博物馆。我一直着迷于服装是如何随着时代变迁而演变的，这本书完美地满足了我的好奇心。它不仅仅是展示了20世纪西方服装的演变轨迹，更深入地剖析了每一个时期服装的代表性款式及其背后的故事。我特别喜欢书中对各个年代标志性连衣裙的解读，从20年代的束身长裙到60年代的迷你裙，每一个设计都充满了那个时代的独特印记。书中对服装剪裁、面料选择以及配饰搭配的讲解也让我受益匪浅，让我更加懂得欣赏服装的整体美感和细节之处。它不仅仅是一本书，更像是一位经验丰富的时尚向导，带领我穿越时空，领略那些曾经辉煌的服装设计。我常常会因为书中的某个图片或者文字描述而驻足，反复品味其中的奥妙。这本书也极大地拓展了我的视野，让我对服装设计有了更深刻的理解和更浓厚的兴趣。

评分☆☆☆☆☆

这本书《20世纪西方经典服装款式细节》绝对是我近几年读过的最引人入胜的服装类书籍之一。我之所以购买它，是因为我对20世纪那些具有划时代意义的服装设计充满了好奇。翻阅这本书，我仿佛进入了一个流光溢彩的时尚殿堂。书中对不同时期女性服装风格的演变有着极为细致的描绘，从摇曳生姿的20年代，到优雅端庄的50年代，再到自由奔放的60年代，每一个时代的标志性设计都被生动地呈现在我眼前。我尤其欣赏它对服装设计理念的深入剖析，它不仅仅是罗列图片，而是试图去解读这些服装为何会成为经典，它们是如何反映当时的社会文化、经济发展以及女性地位的变化。书中对细节的处理也让我惊叹不已，那些关于廓形、面料、装饰的讲解，让我对服装的工艺和美学有了更深层次的认识。我常常会花很长时间去研究书中的插画和历史照片，从中领略到那个时代设计师的创意和巧思。这本书让我意识到，服装不仅仅是蔽体之物，更是承载着时代精神和个人表达的艺术品。

评分☆☆☆☆☆

《20世纪西方经典服装款式细节》是一本让我感到惊喜连连的书。我一直以为自己对20世纪的服装风格已经有了相当的了解，但这本书却以其独到的视角和详实的考证，颠覆了我以往的认知。它不仅仅是在展示服装的款式，更是在讲述服装背后的故事。例如，书中关于二战时期军装风格对日常服装影响的章节，让我看到了那个特殊时期人们如何在物资匮乏的环境下，通过服装来表达坚韧和希望。我尤其对书中对不同面料和工艺细节的讲解印象深刻，它让我明白，一件看似简单的服装，背后可能凝聚了多少匠人的心血和技术的创新。那些对褶皱、缝纫、廓形等细节的深入剖析，让我更加懂得欣赏服装的精妙之处。这本书的图片质量极高，清晰地展示了服装的材质、色彩和剪裁，配以富有洞察力的文字，让我仿佛置身于服装工作室，与设计师们一同探讨设计理念。我常常会反复阅读书中的某些章节，每一次阅读都能有新的发现和感悟。它让我对服装史的理解更加立体和丰满，也让我对那些经典设计充满了敬意。

评分☆☆☆☆☆

这本《20世纪西方经典服装款式细节》简直是一次穿越时空的奇妙旅程！我一直对服装史有着浓厚的兴趣，尤其对那些在历史长河中留下深刻印记的经典款式。翻开这本书，我仿佛置身于那些充满魅力的年代，从20年代的Flapper风格，到40年代的战时实用主义，再到50年代的New Look，每一个时期的代表性设计都被细致地剖析。书中不仅仅是罗列图片，更重要的是它深入挖掘了这些服装背后的文化、社会和技术背景。我特别欣赏它对细节的处理，比如一个领口的剪裁如何体现了当时的社会思潮，一粒纽扣的选择如何反映了工艺的进步，甚至一条缝线的处理方式都能讲述一段故事。我常常会花很长时间去研究那些精美的插画和清晰的摄影作品，试图从中解读设计师的巧思和时代的精神。它让我明白，一件服装不仅仅是布料的组合，更是凝固的历史、艺术和生活方式的载体。这本书也激发了我更多的探索欲望，让我对那些被忽略的细枝末节产生了浓厚的兴趣，也让我更加敬佩那些在服装设计领域做出卓越贡献的先驱们。我常常会和朋友们分享书中的内容，他们也都对这本书赞不绝口，认为它是一本既有学术深度又不失趣味性的读物。

评分☆☆☆☆☆

《20世纪西方经典服装款式细节》这本书，是我在一次偶然的机会下发现的，但它却给我带来了巨大的惊喜。我一直对服装设计充满热情，但总觉得对20世纪的服装了解不够深入。这本书就像一位经验丰富的向导，带领我穿越时空，去探索那些曾经辉煌的服装世界。它不仅仅展示了20世纪西方服装的各种款式，更重要的是，它深入挖掘了这些服装背后的文化、社会和技术背景。我被书中对每个时代代表性服装的细致描绘所深深吸引，从20年代的自由奔放，到40年代的实用主义，再到50年代的优雅奢华，每一个时期的服装都仿佛在讲述一段独特的故事。书中的插图精美绝伦，清晰地展示了服装的廓形、剪裁和装饰细节，让我仿佛亲眼目睹了那些经典设计。我特别喜欢书中对服装工艺的讲解，它让我明白了那些经典服装为何能够流传至今，它们的精湛工艺和独特设计是如何征服时代的。

评分☆☆☆☆☆

《20世纪西方经典服装款式细节》这本书，就像是我的一个秘密的时尚宝藏。我一直对服装设计有着浓厚的兴趣，尤其喜欢研究那些在历史长河中留下深刻印记的经典款式。这本书满足了我所有的想象。它不仅仅展示了20世纪西方服装的各种款式，更重要的是，它深入挖掘了这些服装背后的文化、社会和经济背景。我被书中对每个时代代表性服装的细致描绘所深深吸引，从20年代的自由奔放，到40年代的实用主义，再到50年代的优雅奢华，每一个时期的服装都仿佛在讲述一段独特的故事。书中的插图精美绝伦，清晰地展示了服装的廓形、剪裁和装饰细节，让我仿佛亲眼目睹了那些经典设计。我特别喜欢书中对服装工艺的讲解，它让我明白了那些经典服装为何能够流传至今，它们的精湛工艺和独特设计是如何征服时代的。这本书不仅让我增长了知识，更激发了我对服装艺术的热爱。

评分☆☆☆☆☆

读完《20世纪西方经典服装款式细节》，我的脑海里仿佛放映了一场无声的电影，主角是那些在时光中闪耀的服装。我原本以为这是一本纯粹的图册，但它远超我的预期。书中对每个时期代表性服装的解读，不仅仅停留在美学的层面，更挖掘了其深层的社会意义。例如，书中对30年代电影明星着装的分析，让我看到了那个时代对女性解放的渴望，以及服装如何成为表达个性和打破传统束缚的工具。我尤其被书中关于“小黑裙”演变史的描述所吸引，从最初的简朴实用，到后来成为永恒的时尚符号，这其中的变化与社会文化变迁紧密相连，令人回味无穷。这本书的语言流畅且富有感染力，即便是不太了解服装史的读者，也能轻松地被吸引。它没有枯燥的理论说教，而是通过生动的故事和精美的插图，将复杂的服装发展史娓娓道来。我喜欢它对每个时代标志性设计的独到见解，它不仅展示了服装的“形”，更揭示了服装的“魂”。读完之后，我感觉自己对时尚有了更深刻的理解，不再仅仅是追逐潮流，而是开始欣赏那些经久不衰的经典设计所蕴含的智慧和美学价值。

评分☆☆☆☆☆

《20世纪西方经典服装款式细节》这本书，让我对西方服装史的认识达到了一个新的高度。我一直认为自己对服装设计有一定的了解，但这本书却以其严谨的学术态度和丰富的史料，为我打开了一扇全新的大门。它不仅仅是在展示服装的款式，更是在讲述服装背后所蕴含的社会、文化和经济信息。我特别喜欢书中对不同时期服装材料和制作工艺的详细介绍，这让我明白了为什么某些服装能够成为经典，它们是如何在技术和美学上达到平衡的。比如，书中对50年代高级定制服装中精湛手工技艺的描述，让我对那个时代的工匠精神充满了敬佩。书中的插图精美绝伦，清晰地展示了服装的每一个细节，让我能够近距离地感受那些经典设计的魅力。我常常会因为书中某个细节的描述而陷入沉思，思考它在当时所代表的意义和影响。这本书的文字流畅且富有洞察力，让我能够轻松地理解那些复杂的服装演变过程。总而言之，这是一本既有学术价值又不失阅读趣味的宝藏。

评分☆☆☆☆☆

读完《20世纪西方经典服装款式细节》，我对20世纪的服装史有了全新的认识。我一直以为自己对这个时期服装风格有所了解，但这本书以其详实的内容和精美的图片，彻底颠覆了我的认知。它不仅仅是简单地展示服装的款式，更是深入地剖析了每一个时期服装所代表的社会文化变迁和设计理念。我尤其喜欢书中对女性服装演变的阐释，从20年代的解放，到50年代的回归传统，再到60年代的革命，每一个时期的转变都伴随着服装风格的巨大变化。书中的插图非常清晰，能够展现服装的每一个细节，让我能够近距离地感受那些经典设计的魅力。我常常会因为书中某个细节的描述而陷入沉思，思考它在当时所代表的意义和影响。这本书的语言流畅且富有洞察力，让我能够轻松地理解那些复杂的服装演变过程，并且从中获得深刻的启发。

评分☆☆☆☆☆

这本书《20世纪西方经典服装款式细节》简直是一次视觉和知识的盛宴。我一直对服装史充满兴趣，但往往在阅读过程中会感到枯燥乏味，而这本书却彻底改变了我的看法。它以一种极为生动和引人入胜的方式，呈现了20世纪西方服装的演变历程。书中对每个时期标志性服装的解读，不仅仅停留在表面，更是深入挖掘了其背后的社会文化背景、技术革新以及设计师的创作理念。我尤其欣赏它对服装细节的刻画，无论是领口的剪裁、袖子的廓形，还是面料的质感，都描绘得细致入微，让我仿佛能够触摸到那些经典服装的质地。书中丰富的插图和历史照片，更是为我提供了宝贵的视觉参考，让我能够更直观地理解服装的演变。我常常会因为书中某个细节的描述而陷入沉思，思考它在当时所代表的意义和影响。这本书不仅仅是一本关于服装的书，更是一部关于时代精神和女性解放的精彩史诗。