艺文丛刊第二辑(套装十八种共23册) [宋] 董逌 等；何立民 校 浙江人民美术出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 安庆新华书店图书专营店

出版社： 浙江人民美术出版社

ISBN：9787534051043

商品编码：13224292630

包装：盒装

出版时间：2016-10-01

基本信息

书名：艺文丛刊第二辑(套装十八种共23册)

定价：660.00元

作者： 董逌 等；何立民 校

出版社：浙江人民美术出版社

出版日期：2016-10-01

ISBN：9787534051043

字数：

页码：5092

版次：1

装帧：盒装

开本：32开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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　　“艺文丛刊”是一套收罗历史上各种好玩有趣、精巧别致“小书”“闲书”的系列丛书，内容涉及文学、书法、绘画、生活、园艺、美食、鉴赏、掌故等诸多题材，力图从各个视角、各个层次反映中国传统文化的生动细节，以及中国古人物质生活、精神生活的格调品味。此为丛书第二辑，共包括十八种二十三册，具体为《广川书跋》《广川画跋》《吴船录（外三种）》《文房四谱 蕉窗九录》《蔬食谱 山家清供 食宪鸿秘》《黄公望集》《倪瓒集》《文待诏题跋》《养鱼经（外十种）》《梅花草堂笔谈》《香乘》《装潢志（外三种）》《致富奇书》《节序同风录》《金农集》《快雨堂题跋》《书林清话》《草堂之灵》。

目录

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作者介绍

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　　董逌，字彦远，京东西路郓州须城人（今山东省东平县）。生于元丰初年，卒于绍兴年间。董氏藏书极富，逌少时，亦刻苦攻读，博览群书。徽宗政和年间，逌官秘书省校书郎。钦宗靖康年间，为国子监司业、祭酒。尝以张邦昌之命，劝慰太学诸生，为人所不齿。高宗建炎年间，又先后任江东提刑、礼部员外郎、宗正少卿、中书舍人，充徽猷阁待制。徽宗皇帝，耽于艺术，痴于收藏。董逌从游，职责所系，秘殿所藏，皆多寓目。赏鉴批校，创获颇多，备受赏识，享誉士林。董逌笔耕不辍，着述繁富。除《广川书跋》之外，还着有《广川易学》《广川诗学》《广川画跋》《广川藏书志》《广川诗诂》《钱谱》及《续钱谱》等。子弅，字令升，先后官镇江府学教授、严州知州等职。

文摘

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序言

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艺文丛刊：草堂之灵

艺文丛刊：广川画跋

艺文丛刊：广川书跋

艺文丛刊：黄公望集

艺文丛刊：节序同风录

艺文丛刊：金农集

艺文丛刊：快雨堂题跋

艺文丛刊：梅花草堂笔谈

艺文丛刊：倪瓒集

艺文丛刊：书林清话（外一种）

艺文丛刊：蔬食谱 山家清供 食宪鸿秘

艺文丛刊：文待诏题跋

艺文丛刊：文房四谱 蕉窗九录

艺文丛刊：吴船录（外三种）

艺文丛刊：香乘

艺文丛刊：养鱼经（外十种）

艺文丛刊：致富奇书

艺文丛刊：装潢志（外三种）

《艺文丛刊第二辑（套装十八种共23册）》 内容简介 《艺文丛刊》由浙江人民美术出版社隆重推出，第二辑共收录十八种共计二十三册精品，汇集了宋代董逌等名家及其学者的学术珍粹。本书校注由著名学者何立民主持，秉承严谨细致的治学态度，为读者呈现了一部内容丰富、考证精良的艺术文献集成。 本丛刊聚焦于中国古代艺术史的多个重要领域，旨在系统梳理和深入研究散落在各种文献中的艺术理论、实践技法、美学思想以及相关史料。其内容涵盖范围广阔，既有对绘画、书法、雕塑、园林等主要艺术门类的理论探讨，也有对陶瓷、漆器、玉器、金石等工艺美术的深入剖析。通过对古代文献的重新发掘、整理与注释，本丛刊力图展现中国古代艺术的独特魅力及其深厚的文化底蕴。 具体内容涵盖（但不限于）以下几个方面： 绘画理论与实践： 丛刊中收录的文献，可能涉及古代绘画的创作理念、审美标准、笔墨技法、色彩运用等方面的论述。例如，对山水、人物、花鸟等不同画科的创作心得，对历代名家画作的鉴赏与点评，以及一些关于绘画材料、工具使用的记录。通过这些文献，读者可以窥探古代画家是如何观察自然、表现物象，以及他们所遵循的艺术法则。 书法艺术研究： 书法作为中国传统艺术的重要组成部分，在丛刊中也占有重要地位。可能包含对历代书法名家的笔法、结构、风格的分析，对不同书体（篆、隶、楷、行、草）的演变与特点的阐释，以及书法与文学、哲学思想的关联。这些文献有助于理解中国书法艺术的精神内涵和审美追求。 工艺美术的珍贵记录： 丛刊不仅仅局限于书画，还深入到具有实用与审美双重价值的工艺美术领域。例如，关于陶瓷制作的工艺流程、釉彩配方、器型演变的研究；关于漆器、金石、玉器等材质的工艺特点、纹饰寓意、制作技巧的记录。这些内容对于研究古代手工艺技术、生活美学以及物质文化具有不可估量的价值。 园林艺术的规划与审美： 古代园林是中国传统文化与自然观相结合的艺术结晶。本丛刊中可能包含关于园林设计理念、布局原则、植物配置、叠山理水等方面的文献，展现了古人如何通过人工的手段创造出人与自然和谐相处的艺术空间。 艺术史料的整理与考证： 丛刊的另一重要价值在于对散落史料的系统梳理与严谨考证。这可能包括古代艺术家的传记、作品目录、师承关系、交游活动等，以及与艺术相关的社会、经济、文化背景的记述。通过对这些史料的挖掘与辨析，能够更清晰地勾勒出中国艺术史的发展脉络。 美学思想的阐释： 艺术的背后是深厚的哲学与美学思想。《艺文丛刊》中可能包含对“气韵生动”、“意境”、“神似”、“形似”等中国传统美学范畴的探讨，以及艺术与道德、政治、宗教等关系的论述。这些文献揭示了中国古代艺术家和理论家是如何理解艺术的本质及其社会功能的。 校注特点 本次《艺文丛刊第二辑》由何立民先生领衔校注，其治学态度严谨，考证功夫深厚。在校注过程中，力求还原古籍原貌，纠正讹误，并通过详尽的注释，对文献中的生僻字词、典故、历史背景进行解释，帮助读者跨越时空的障碍，更好地理解原作的含义。同时，在必要之处，也可能借鉴了学界最新的研究成果，使本丛刊在学术价值上更具权威性与前沿性。 学术价值与意义 《艺文丛刊第二辑》的出版，为中国古代艺术史研究者、高校师生、艺术爱好者以及对中国传统文化感兴趣的读者提供了一个系统、权威的研究平台。它不仅是研究古代艺术的珍贵史料库，也是了解中国传统文化精神的重要窗口。通过阅读本丛刊，读者可以深入感受中国古代艺术的博大精深，体会古人对美的独特追求与创造。对于传承和弘扬中华优秀传统文化，具有重要的现实意义和深远的学术价值。 本书通过对十八种珍贵古籍的系统整理与精细校注，为我们打开了一扇认识中国古代艺术的宝库之门。它不仅是学术研究的基石，更是文化传承的载体，值得深入研读和珍藏。

评分☆☆☆☆☆

读到关于宋代城市风貌的章节，我仿佛穿越时空，置身于繁华的汴京或临安街头。书中所引用的文献资料，如《东京梦华录》、《梦粱录》等，生动地再现了当时城市的商业繁荣、市民生活的丰富多彩。从早市的喧嚣热闹，到夜市的灯火辉煌，再到各种节庆活动的热烈场面，都写得绘声绘色，仿佛身临其境。书中对当时各种店铺的介绍，如茶坊、酒肆、点心铺、裁缝店等等，以及它们经营的特色，都让我对宋代的市井生活有了更清晰的认识。我尤其对书中关于“瓦子”的描述印象深刻，那是一个集结了各种表演艺术的场所，如同现代的剧场和游乐场，充满了市井的烟火气和人情味。这种对底层市民生活细节的关注，使得这本书的艺术文化呈现更加立体和全面，不再只是精英阶层的专属。

评分☆☆☆☆☆

对于宋代科技与工艺的介绍，我感受到了那个时代强大的创新精神和精湛的制造能力。书中涉及到的一些天文仪器、造船技术、冶金工艺等，都让我惊叹不已。例如，关于指南针的早期应用，以及其在航海事业中的重要作用，都进行了详尽的阐述。还有对宋代瓷器烧制技术的描述，特别是景德镇窑的崛起，以及各种釉色的创新，如青瓷、白瓷、釉里红等，都展现了宋人追求极致的工匠精神。我特别喜欢书中对印刷术发展的论述，这不仅是一项伟大的技术发明，更是对知识传播方式的革命性改变，对后世产生了深远的影响。这些内容让我看到了宋代不仅仅是文化的繁荣，更是科技发展的黄金时期，为后世的进步奠定了坚实的基础。

评分☆☆☆☆☆

在阅读《艺文丛刊第二辑》的过程中，我对于宋代服饰与礼仪的章节尤其着迷。它不仅仅是简单地描述衣物的样式，更是深入探讨了服饰在社会等级、身份象征以及场合需求中的重要作用。书中引用的史料，细致地描绘了不同阶层、不同身份的人们在日常生活、朝堂典礼、婚丧嫁娶等不同场合下的着装规范，以及这些规范背后所蕴含的文化意义。我惊叹于宋代服饰的精致与考究，从面料的选择、色彩的搭配，到款式的设计，无不体现着当时人们的审美情趣和对细节的追求。同时，书中对于礼仪的阐述，从最基本的待人接物，到复杂的祭祀仪式，都展现了宋代社会秩序的严谨与规范。这些内容让我得以窥见一个更加真实、更加有条理的宋代社会。

评分☆☆☆☆☆

关于宋代饮食文化的篇章，让我感受到了那个时代人们对于美食的独特追求与创造力。书中详细描述了宋代的食材种类、烹饪方法、以及不同地区的饮食特色。我被书中关于“点心”的细致描写所吸引，那些精巧别致的小点心，不仅是满足口腹之欲，更是一种艺术的享受。例如，关于不同季节的点心制作，以及它们所代表的节气习俗，都展现了宋人将饮食与生活紧密结合的智慧。书中还提到了当时一些著名的餐馆和酒楼，以及它们所提供的特色菜肴，让我仿佛闻到了扑鼻的香气，听到了食客们的欢声笑语。这种对饮食文化的深入挖掘，让我对宋代的生活有了更丰富、更生动的体验。

评分☆☆☆☆☆

《艺文丛刊第二辑》在讲述宋代音乐与舞蹈的部分，为我打开了一个全新的视角。我一直认为宋代以文治著称，但书中却揭示了其音乐与舞蹈发展同样达到了相当的高度。书中介绍了宋代的宫廷燕乐、文人雅集中的音乐表演，以及民间节庆中的歌舞场面。我尤其对书中关于“乐器”的介绍印象深刻，如古琴、琵琶、笛子等，它们在宋代被赋予了怎样的音韵美，以及它们在不同场合下的演奏方式。书中对舞蹈的描述，如“霓裳羽衣舞”的演变，以及一些民间舞蹈的活泼生动，都让我感受到了那个时代人们对美的追求和对生活的热情。这些内容让我看到了宋代文化的多样性，不仅仅是书斋中的沉思，更有舞台上的奔放与热情。

评分☆☆☆☆☆

在翻阅本书关于宋代戏曲的章节时，我被那个时代蓬勃发展的戏剧艺术所深深吸引。书中详细介绍了宋代“勾栏瓦舍”的兴盛，以及其中表演的各种戏曲形式，如“杂剧”、“诸宫调”等。我惊叹于宋代戏曲的多元化，它不仅仅是简单的说唱表演，更是融合了音乐、舞蹈、表演等多种艺术形式。书中对一些代表性剧目的介绍，以及对当时演员的生存状态的描绘，都让我对宋代市民的娱乐生活有了更深刻的理解。我尤其喜欢书中对“南戏”的探讨，它被认为是后世元杂剧和明清传奇的源头，其艺术价值和历史地位不言而喻。通过这些章节，我看到了宋代戏曲的创新与活力，它不仅丰富了市民的生活，也为后世的戏剧发展奠定了重要基础。

评分☆☆☆☆☆

这部《艺文丛刊第二辑》的呈现，着实是一次对宋代艺术文化的一次深入挖掘与梳理。翻开它，我仿佛置身于那个风雅的时代，触碰到宋人细腻的情感与精湛的技艺。其中关于宋代书画鉴赏的部分，不仅介绍了诸如《宣和画谱》这样的权威著作，还细致地阐述了当时的鉴藏标准和品评体系。我尤其对书中关于“品鉴”二字的不同理解颇感兴趣，它不像后世那样仅仅停留在表面的技法，而是更加注重作品的精神内涵、作者的品格以及时代背景的烙印。那些对水墨晕染、线条勾勒的生动描述，仿佛能让我透过文字，真切地看到画师们是如何挥洒笔墨，将自然的鬼斧神工与内心的情感融为一体的。同时，对于一些传世名作的考证与辨析，也展现了校注者严谨的治学态度，填补了不少历史上的空白，也让我对这些艺术珍品有了更深层次的认识。每一次阅读，都像是在与古人对话，感受他们跨越千年的艺术灵魂。

评分☆☆☆☆☆

书中关于宋代学术思想的探讨，展现了那个时代思想解放和哲学探索的深度。特别是对理学发展的介绍，让我理解了朱熹等哲学家是如何将儒家思想与佛教、道教思想融合，最终形成了影响深远的理学体系。书中对“格物致知”、“存天理灭人欲”等核心概念的解析，虽然有些晦涩，但通过校注者细致的讲解，逐渐变得清晰起来。我被书中对士大夫阶层在学术研究中所扮演的角色所吸引，他们不仅仅是学者，更是社会精英，他们的思想不仅影响着学术界，也深刻地塑造着当时的社会伦理和政治思想。这种学以致用的精神，以及对国家治理的关怀，让我看到了宋代学术的生命力。

评分☆☆☆☆☆

本书中关于宋代文学创作的部分，让我领略了那个时代文学的辉煌成就。从诗、词、文、赋的各种体裁，到名家名篇的赏析，都展现了宋代文学的丰富多彩。我尤其喜欢书中对宋词的解读，那些婉约缠绵的词句，描绘了细腻的情感，充满了生活气息。而豪放派的词风，则又展现了宋人开阔的胸襟和昂扬的精神。书中不仅介绍了词的意境和艺术特色，还深入分析了词的格律和用韵，让我对词的创作有了更深的理解。同时，对于散文创作的论述，特别是“唐宋八大家”的文学主张和实践，也让我感受到了宋代散文的古朴典雅和深刻内涵。这些文学作品，不仅是艺术的瑰宝，更是了解宋代社会生活和思想情感的重要窗口。

评分☆☆☆☆☆

本书关于宋代文人生活的部分，让我对那个时代的“雅致”有了更具象的理解。它不仅仅是关于诗词歌赋的创作，更是渗透到衣食住行、待人接物等方方面面。从书中描写的茶道、香道，到插花、赏石的细节，都透露出一种对生活品质的极致追求。我最被打动的是关于“清玩”的论述，那些看似不起眼的物件，在文人眼中却蕴含着无限的意趣和哲学。例如，对不同质地的香料进行细致的品鉴，区分其产地、年份、以及点燃后散发出的微妙香气变化，这不仅仅是嗅觉的享受，更是一种精神的沉淀与感悟。书中还穿插了一些文人雅集的场景描绘，大家围炉夜话，品茗论画，谈古论今，那份悠然自得、心意相通的氛围，着实令人向往。这让我意识到，宋代的“雅”并非高高在上，而是融入生活，是一种对生命本身的敬畏与热爱。