[二手] 国际平面设计基础教程：版式设计(第2版)(中青雄狮出品) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[英] 安布罗斯，詹凯 著

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店铺： 盛况空前图书专营店

出版社： 中国青年出版社

ISBN：9787515303444

商品编码：16017563536

包装：平装

出版时间：2011-12-01

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基本信息

书名：国际平面设计基础教程：版式设计(第2版)(中青雄狮出品)

定价：59.80元

作者：(英)安布罗斯,詹凯

出版社：中国青年出版社

出版日期：2011-12-01

ISBN：9787515303444

字数：

页码：215

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.822kg

编辑推荐

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版式设计经典教程，与国际同步更新50%内容。

内容提要

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　　本书全面剖析了平面设计的基本元素和基本技巧。既有系统的理论阐述，又有经典的实例展示，是一套集理论、案例、实务为一体的平面设计基础教程。该书英文版由欧洲艺术图书出版社AVA出版，目前畅销全球几十个国家和地区，并被翻译为多种文字版本。世界多所设计学院将其指定为平面设计基础教材。

目录

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基础
什么是版式？
排版
页面与设计
黄金分割
网格
对称式网格
对称形式
非对称式网格
建立网格
基线网格
交叉对齐
无网格设计
页面上的设计要素
分栏和栏间距
图片
对齐方式
连字符号和两端对齐
字体层级
排列
切入点
节奏
形式和功能
拆分书
风格借用
拼接
装订
版式设计的应用
图文尺寸
索引
导向
页面区分
结构与无结构
纸张工程
裱图框
并置
媒体
杂志和宣传册
网站
移动图像
包装
术语表
练习
索引及致谢
联系方式
职业道德

作者介绍

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文摘

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序言

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探索视觉叙事与设计原理的宏大画卷 图书名称：《设计思维的基石：从符号学到用户体验的理论前沿》 内容概述： 本书旨在为渴望深入理解设计本质，超越单纯软件操作的实践者和理论研究者提供一套系统、前沿的理论框架。它并非一本关于特定软件或技法的手册，而是聚焦于支撑所有优秀设计的底层逻辑、历史演变及未来趋势的学术探讨与实践指导。全书分为四个主要部分，层层递进，构建起一个完整的知识体系。 第一部分：设计的符号学基础与视觉语法 本章从符号学（Semiotics）的角度切入，探讨视觉元素如何承载意义、构建沟通。我们深入分析了皮尔斯（Peirce）的三元符号模型——表征项（Signifier）、所指项（Signified）和指示项（Object）——在平面设计语境下的具体应用。 核心议题包括： 1. 视觉符号的层级结构： 图标、符号、文字标记之间的关系，以及它们在不同文化背景下的解读差异。书中通过大量跨文化案例分析，揭示了“普遍性”与“文化特殊性”在视觉传达中的张力。 2. 格式塔心理学与知觉组织： 详细解析了格式塔的八大定律（如相似性、接近性、连续性、闭合性等），并着重探讨了这些定律如何被现代设计（从信息图表到品牌标识）有效地利用和有时甚至是有意地打破。我们强调知觉的能动性，而非被动的接受。 3. 色彩的语言学： 不仅关注色彩的物理属性（如色相、饱和度、明度），更深入研究了色彩的情感投射、心理暗示及历史意涵。书中特别设置了一章专门讨论色彩系统（如CMYK, RGB, Pantone）在不同媒介中的转换与失真问题，强调“色彩语境”的重要性。 4. 版式（Layout）的底层逻辑重构： 与传统强调网格和对齐的教程不同，本部分将版式视为一种“空间叙事”。我们探讨了负空间（Negative Space）作为主动构图元素的作用，以及节奏（Rhythm）和动态平衡（Dynamic Balance）如何引导读者的视线流线。 第二部分：设计史观的批判性回顾与现代主义的遗产 本部分旨在跳出对“风格”的盲目追逐，从更宏大的历史视角审视现代设计的诞生、演进及其内部的哲学冲突。 重点内容梳理： 1. 启蒙运动与功能主义的交汇： 探讨工业革命如何催生了对“形式服从功能”的信仰，从威廉·莫里斯的工艺美术运动到包豪斯（Bauhaus）的理性主义，分析其乌托邦理想与现实应用的矛盾。 2. 瑞士风格的深化与反思： 深入剖析了国际主义平面设计（Swiss Style）的核心美学原则——清晰、客观、网格化。同时，也批判性地考察了其在后期演变中可能导致的僵化与情感缺失，并引入了对德国新浪潮（New Wave）和后现代设计（Postmodernism）如何回应这种限制的讨论。 3. 印刷术的革命性影响： 回顾活字印刷对信息传播结构带来的颠覆性变革，以及早期平面设计师（如卡桑德尔、扬·奇肖尔德）如何利用新的机械复制技术来塑造公众认知。 第三部分：信息架构与认知负荷管理 在信息爆炸的时代，设计不再仅仅是美化，更是信息管理的艺术。本章聚焦于如何设计出易于理解、记忆和检索的视觉系统。 关键模块： 1. 数据可视化设计中的伦理考量： 探讨图表和信息图（Infographics）如何通过视觉手段“讲述”数据。书中强调了避免误导性视觉处理（如轴线截断、比例失真）的专业责任，并提出了评估数据图表“诚实度”的评估标准。 2. 认知负荷理论在界面设计中的应用： 结合认知心理学的研究成果，分析如何通过分层、简化和预知来降低用户的认知负担。本节内容对传统UI/UX设计中的信息密度和导航设计提供了坚实的理论支撑。 3. 可读性（Legibility）与易读性（Readability）的辨析： 区分了字符级别的清晰度（可读性）与整体文本流的顺畅度（易读性），并讨论了在特定环境下（如低分辨率屏幕、老年人阅读）如何优化排版参数以实现最佳效果。 第四部分：设计实践的前沿：互动、体验与未来 本部分展望了设计的未来走向，特别关注数字媒介对传统平面设计范式的挑战与拓展。 聚焦领域： 1. 从平面到空间体验： 探讨图形设计原则如何迁移到环境图形（Environmental Graphics）、导视系统（Wayfinding）和装置艺术中，强调设计在三维空间中对人类行为的引导作用。 2. 响应式设计背后的适应性原则： 分析响应式设计（Responsive Design）的本质在于“流体化”的网格系统和内容优先的层级结构，而非简单的缩放。探讨了如何设计出在不同媒介（从手表到巨型屏幕）上都能保持核心信息传递效率的视觉语言。 3. 设计中的可持续性与社会责任： 讨论设计决策对环境和社会的影响，包括材料选择、数字能耗（如暗模式设计的节能潜力）以及如何利用设计工具促进社会公平和包容性。 本书特色： 本书的特点在于其跨学科的整合性。它汇集了符号学、心理学、传播学、艺术史及人机交互（HCI）的精髓，为读者提供了一套严谨的思维工具箱。书中不提供“快速解决方案”，而是引导读者深入探究“为什么这样做是有效的”，从而培养出真正具有洞察力的设计决策能力。所有案例分析均选自全球顶尖设计机构的标志性项目，并附带深入的解构文本，帮助读者理解其背后的理论驱动力。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我是在被甲方折磨得焦头烂额的时候，抱着试试看的心态翻开这本书的，没想到竟找到了“救命稻草”。我之前做的东西总觉得“差点意思”，总被说“版面很乱”、“重点不突出”。这本书真正帮我厘清了视觉流程的概念。它不是那种空谈理论的枯燥读物，而是像一个经验丰富的前辈，手把手地教你如何控制读者的视线。书里关于字体选择与搭配的部分，简直是字体的“社交指南”！它教会我如何让不同的字体在同一个版面里和谐共处，而不是互相打架抢戏。尤其是对不同字重、字号在信息权重分配上的精妙讲解，让我终于明白了为什么有些文字应该“跳出来”，有些文字应该“退下去”。而且，书中对色彩在版式中的作用分析得极其到位，不是简单地介绍色卡，而是教你如何利用色彩的冷暖、饱和度来构建视觉情绪和引导阅读路径。读完之后，我再看任何设计作品，都会不自觉地分析它的布局逻辑和节奏感，这种“升级”的视觉体验真是太棒了。

评分☆☆☆☆☆

这本书对于我们这些刚踏入设计行业不久的新人来说，简直就是一剂强心针，它用一种近乎严谨的、工程学的态度来解构“艺术性”很强的版式设计。我特别欣赏它在“可读性与易读性”方面投入的大量篇幅。设计如果不能有效地传达信息，那所有的美感都是空谈。书中对于文字行距、字距的微调技巧描述得非常细致，一些看似不经意的调整，对阅读体验造成的影响却是巨大的。它让我开始关注那些设计师常常忽略的细节——比如标点符号的位置、奇数页和偶数页的呼应关系。更重要的是，它强调了设计与媒介的适配性。同样的内容，用在印刷品上和用在网页上，版式处理的侧重点是完全不同的，这本书把这种媒介特性考虑进去了，让我们在做设计时能更加全面和周到。感觉这本书培养的不是只会画图的匠人，而是懂得用设计解决问题的思考者。

评分☆☆☆☆☆

这本《国际平面设计基础教程：版式设计（第2版）》的作者简直是版式设计的“魔法师”！我一直觉得，好的设计就像无声的语言，而这本书就是教你如何流利地“说”出设计语言的宝典。它不仅仅停留在告诉你“什么该做什么不该做”的条条框框上，而是深入到版式设计的灵魂——信息的层级、视觉的引导和情绪的烘托。我特别喜欢它对于网格系统的讲解，那种从最基础的方格到复杂的模块化布局，讲解得深入浅出，让人茅塞顿开。以前我总觉得网格很死板，限制了创意，但读完之后才明白，真正的自由不是没有约束，而是懂得如何在规则内玩出新花样。书中大量的案例分析，无论是杂志内页的疏密有致，还是海报的冲击力营造，都展示了理论如何完美地转化为实践的魅力。那种排版时留白的处理，简直是教科书级别的示范，让你体会到“少即是多”的精髓。如果你想从“会做”设计迈向“做好”设计，这本书绝对是你的不二之选，它培养的是你的设计“语感”。

评分☆☆☆☆☆

我以前买过很多号称是“设计圣经”的书，但大多是效果图展示多于实质内容，或者内容过于陈旧。然而这本《教程》给我的感觉是焕然一新，它的知识体系搭建得非常扎实和现代。它没有回避数字媒体时代对传统版式提出的挑战，反而将传统版式原理与响应式设计中的适应性布局进行了巧妙的嫁接和对比。这种跨越媒介的思维训练，对我理解现代设计生态至关重要。书中对于如何处理大量图文混排的复杂版面，提供了清晰的框架，比如如何利用模块化思维来保持设计的一致性和可维护性。我个人认为，它对“负空间”（留白）的哲学解读尤其深刻，它不再只是“没有东西的地方”，而是被赋予了积极意义的视觉元素，是用来呼吸和聚焦的。这种对设计元素本质的深度挖掘，使得书中的指导不仅适用于当前的商业项目，更有可能经受住时间的考验。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版本身就是一种极佳的示范，它完美地诠释了它所教授的一切——它自身的版式就是教科书级别的作品。这种“知行合一”的呈现方式，让学习过程本身变成了一种浸入式的体验。我很少看到一本书能将如此复杂的理论，通过如此清晰的视觉结构组织起来。它没有使用花哨的、让人分心的设计元素，而是用最纯粹、最有效的方式来展示内容，这本身就是对“好的版式”最高的敬意。对于初学者来说，它提供了坚实的地基；对于有经验的设计师而言，它提供了一个重新审视和校准自己设计哲学的机会。通过它，我学会了如何系统地评估一个版面的优劣，不再依赖感觉，而是拥有了一套可以量化和解释的专业标准。这本书不仅仅是知识的传递，更像是设计思维的“重塑”工程，极大地提升了我对专业领域的自信心和掌控感。