絕對視覺：11位頂尖平麵設計師的創意私日誌 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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露西安．勞勃茲，蕾貝嘉．萊特 著，楊惠君 譯

圖書標籤:

• 平麵設計
• 視覺設計
• 設計師
• 創意
• 設計靈感
• 設計日記
• 藝術
• 書籍
• 設計教程
• 視覺藝術

齣版社： 馬可孛羅

ISBN：9789866319396

商品編碼：16020515

包裝：平裝

開本：8開

齣版時間：2012-05-08

用紙：膠版紙

頁數：232

正文語種：繁體中文

內容簡介

　　《絕對視覺：11位頂尖平麵設計師的創意私日誌》主要探討平麵設計的創作實務，對平麵設計師和在學學生而言，不但富於啟發性，也很實用。書中檢視瞭從最初想法走到最終成品的各種方式，讓整個創作過程顯得明確、清晰，體會到創意的延展是有無限可能的。全書以創作過程的基本元素為架構，透過設計的哲學、靈感、簡報、研發、文字、影像和製作等等，呈現一係列關於平麵設計案的深度研究（從商標的開發和雜誌的藝術指導，到海報、字體和網站的設計）。每一份研究都訪問該案的設計師，並詳細記錄他們的工作過程。最後總結幾位受訪者對於設計創意如何著手開始、繼續堅持信念及橫嚮思考的策略；以大膽的實驗精神和創意，不斷追求日新又新的設計方式，強調他們運用右腦的訣竅和技術。
　　有別於各類設計書籍一以貫之的公式套用，每位設計大師分享個人的發想過程，麵對客戶的壓力和要求、全新商品的發想，其中有挫敗也有成功，在不斷實驗中找到自己心目中最理想的呈現方式，找到最佳的設計方法。相互激盪的創意過程，我們看到瞭設計人堅持的信念。
　　★11位不藏私設計人：
　　史蒂芬·塞格麥斯特（Stefan Sagmeister）
　　波利斯·史威辛格（Borries Schwesinger）
　　傢庭作業設計工作室（Homework）
　　麥裏昂·普利查德（Meirion Pritchard）
　　艾美·薩洛寧（Emmi Salonen）
　　達頓馬格公司（Dalton Maag）
　　弗蘿剋·史泰格曼（Frauke Stegmann）
　　龐德與柯因事務所（Bond and Coyne）
　　實驗噴射機闊佬（Experimental Jetset）
　　寶拉·歇爾（Paula Scher）
　　機場空側設計工作室（Airside）

作者簡介

　　露西·安勞勃茲（Lucienne Roberts）
　　既是設計師也是作者，經營自己的工作室Lucienne Roberts+，擅長為藝術和公部門設計。勞勃茲著作等身，最新作品是”Good： An Introduction to Ethics in Graphic Design”。
　　蕾貝嘉·萊特（Rebecca Wright）
　　身兼設計師、作傢和設計教師等三重身分。在英國各地及國際演說，目前在京斯頓大學擔任平麵設計與攝影學士課程主任。

　　譯者 楊惠君
　　政治大學英語係碩士，從事翻譯多年，目前為專職翻譯，譯作豐富。
　　近年重要譯作如有《媒體即訊息》、《林肯律師》、《一分為二的童年》、《完美的房子》、《建築的錶情》、《設計師求生實用指南》等書。

目錄

目次
[推薦]找到一個好鉤子 前GQ國際中文版副總編、亞東技術學院工商業設計係老師 李俊東
引言
音樂之傢（葡萄牙）／識別／史蒂芬．塞格麥斯特（奧地利）／美國
錶格書（德國／英國）／書籍／波利斯．史威辛格（德國）／德國、英國、瑞士
誰來為卡夫卡塑像（波蘭）／海報／傢庭作業設計工作室（波蘭）／波蘭
Wallpaper*（英國）／雜誌／麥裏昂．普利查德（英國）／英國
Take Note（英國）／徽章／艾美．薩洛寧（芬蘭）／英國
杜拜運輸係統（阿拉伯聯閤酋長國）／字體／達頓馬格公司（瑞士、法國、英國）／英國、巴西
做筆記（南非）／識別／弗蘿剋．史泰格曼（納米比亞）／南非
童年，中斷（英國）／展覽／龐德與柯因事務所（英國）／英國
104（法國）／識別／實驗噴射機闊佬（荷蘭）／荷蘭
Truvia?天然甘味劑（美國）／品牌塑造／寶拉．歇爾（美國）／美國
Vitsoe（德國、英國）／網站／機場空側設計工作室（英國）／英國
內文註記
詞彙
索引
齣處

前言/序言

　　找到一個好鉤子！
　　生活就是設計。
　　我常告訴學生，十六個字就可以點齣設計的樂趣：小題大做、大題小做、同中求異、異中求同。
　　現代的書愈來愈好看，好看的原因除瞭書中陳述描繪的內容外，經由整閤企劃和巧思設計，讓人感受到生活其實可以過得與眾不同。
　　一本好書，是一個「激發感覺」與「創造想像」的鉤子，勾引齣潛藏在閱讀者心底深處的祕密，為接下來的日子帶來更多創新的力量！
　　閱讀是學習設計者，也是對想要正視生活的人最好的投資之一。透視書中的設計如同一場視覺的盛宴及腦內的旅行；窺探觀想設計師的創意發想，也審視檢驗自己的領悟覺醒。
　　好的「設計」其實超越瞭設計本身。
　　原來我也可以這樣生活！「啟發」纔是設計創造齣來的無限價值。讓每一個「尋常」的一天，有瞭「非常」的感受。
　　教育者常說：「與其給一條魚，不如給一根釣竿。」但有瞭釣竿，還需要有好的鉤子啊！
　　《絕對視覺：11位頂尖平麵設計師的創意私日誌》正是一個好鉤子。
　　發現你對生活的渴望，讓每一天都豐收。
　　李俊東
　　商業及工業設計師，平麵設計和行銷企劃講師，為學校教授設計創意課程，對藝文團體與企業進行設計賞析等講座。注重左腦右腦均衡開發，精通設計與整閤行銷企劃，擅長創新時尚設計及色彩溝通策略管理。
　　一九九六年籌備美國康泰納仕集團《GQ》國際中文版在颱灣創刊事宜，為創刊元老，擔任《GQ》副總編輯為男性雜誌開創時尚新麵貌，擅長掌握潮流趨勢。陸續擔任東森、富邦集團顧問、鈞霈公關媒體顧問、青樺婚紗設計顧問、生活雜誌時尚總監等。曾擔任侯孝賢電影網站設計，為廣告公司擔任文案和創意指導；並於亞東技術學院工商業設計係擔任講師。自二○○六年起在學學文創擔任課程講師，承辦颱北職訓中心專業人纔培訓課程，為學校及企業人士傳授設計企劃與潛能開發等，年度課程逾百堂；同時擁有官、產、學豐富經歷。著作受國立編譯館選為課程教材，專業資歷極為豐富。已齣版《會玩生活更快活》、《平麵設計的美感訣竅：李俊東給設計人的十二堂課》等個人著作達五十七本。目前擔任古典音樂雜誌《MUZIK》主筆。

像素的彼岸：解析信息時代視覺傳達的深層邏輯 本書聚焦於平麵設計領域中，那些超越錶麵美學、深入探討視覺符號、信息架構與用戶心智之間復雜關聯的理論與實踐。 它並非一本教授軟件操作或展示流行風格的圖冊，而是一部旨在解構現代視覺語言底層邏輯的深度思考集。我們試圖穿透信息洪流製造的錶層喧囂，探尋優秀設計如何實現有效的溝通、構建持久的品牌記憶，以及在數字生態中保持其倫理與功能性的核心原則。 第一部分：符號學的重構——從感知到意義的橋梁 本篇深入探討瞭視覺符號在當代傳播中的演變與挑戰。在後現代語境下，傳統意義上的“符號”正經曆著快速的解構與重組。本書不再停留在羅蘭·巴特對神話的分析，而是著眼於信息過載時代下，符號如何被壓縮、被加速，以及如何應對碎片化注意力的睏境。 1. 視覺隱喻的效能與陷阱： 詳細剖析瞭成功的視覺隱喻如何通過激發深層聯想來快速傳遞復雜概念，並批判性地分析瞭那些因過度依賴陳詞濫調而失去力量的“視覺套路”。我們將討論符號的“可塑性”——如何設計一個既能適應不同文化背景，又能保持其原始意圖的視覺核心。 2. 字體作為敘事載體： 字體選擇不再是簡單的裝飾性行為，而是敘事的關鍵組成部分。本章從曆史淵源齣發，探討瞭不同字族（如襯綫體、無襯綫體、手寫體）所攜帶的情感權重和曆史包袱。重點研究瞭字體與留白空間（Negative Space）的動態平衡，以及如何通過字距、字重和排版節奏來塑造閱讀的韻律感和心理預期。我們考察瞭定製字體設計如何成為企業識彆係統（CIS）中不可替代的基石。 3. 動態中的靜態設計： 隨著屏幕成為主要的接觸界麵，靜態平麵設計如何預示和兼容動態體驗成為核心議題。本章探討瞭“幀內敘事”的概念，即一個靜止的圖像或版式，應如何暗示運動、時間流逝或潛在的交互行為。這涉及到對運動軌跡的視覺預判，以及如何在二維空間中模擬三維的層次和深度。 第二部分：信息架構與認知的邊界 平麵設計在本質上是一種組織信息並指導用戶行為的科學。本部分著重於認知心理學在設計決策中的應用，關注如何通過結構化的視覺呈現，減輕用戶的認知負荷。 1. 格局的心理學： 結構（Grid System）是設計的骨架，但優秀的結構是“隱形”的。本書批判瞭僵硬的網格係統，提倡一種適應性強的、基於內容流動的“柔性框架”。我們引入瞭“視覺密度”的概念，研究如何在保持信息完整性的同時，優化信息的易獲取性，避免視覺擁堵。這部分內容將涉及格式塔心理學在布局優化中的具體應用，特彆是關於接近性、相似性和連續性原則在復雜信息圖錶設計中的實踐。 2. 色彩的非綫性語言： 超越基礎的色彩理論，我們探討瞭色彩在不同媒介環境中的“漂移”現象，以及文化對色彩感知的影響。研究聚焦於如何在有限的色彩調色闆中建立清晰的視覺層級，並討論瞭可訪問性標準（如WCAG）對色彩對比度的實際限製與設計自由。關鍵在於，如何利用色彩的飽和度、明度和色相的微妙變化，來引導用戶的情緒而非僅僅是區分元素。 3. 數據可視化作為溝通的終極形式： 數據圖錶的設計是平麵設計中最具挑戰性的領域之一。本書強調數據可視化設計的首要責任是“忠實”而非“美觀”。我們解剖瞭常見的誤導性圖錶結構（如截斷的Y軸、不恰當的比例），並提齣瞭構建清晰、可驗證的數據敘事模型的步驟。從復雜的網絡圖到時間序列分析，重點在於選擇最能揭示數據內在模式的幾何錶現形式。 第三部分：設計倫理與媒介的未來性 在設計決策日益影響社會行為的今天，設計師的責任已延伸至社會層麵。本章討論瞭技術進步對設計實踐提齣的新挑戰，以及設計師應如何保持批判性視角。 1. 界麵即環境： 隨著設計從平麵滲透到沉浸式體驗（AR/VR），平麵設計的原則如何遷移成為關鍵問題。我們探討瞭“環境感知”的設計思路，即如何確保視覺信息在三維空間中依然能有效引導用戶，並討論瞭觸覺反饋（Haptic Feedback）與視覺反饋的協同作用。 2. 算法時代的審美責任： 自動化設計工具和A/B測試正在重塑創意過程。本書探討瞭過度依賴數據優化可能導緻的“平庸化陷阱”——當所有人都迎閤主流偏好時，設計是否失去瞭其推動文化進步的能力？我們主張在數據洞察的基礎上，保留並捍衛“反直覺的”創意決策，以確保設計的長期生命力與獨特性。 3. 可持續性與設計的生命周期： 最後，本書關注設計的物質性與環境影響。這不僅包括印刷品的材料選擇，更重要的是數字界麵設計中的“能耗美學”——如何設計更高效、更少資源消耗的視覺係統。討論瞭如何通過極簡主義和信息密度的優化，延長數字産品的生命周期，減少用戶因界麵過時而被迫升級設備的頻率。 結語： 本書旨在為那些渴望超越“讓東西看起來漂亮”的層麵，緻力於構建更清晰、更有意義、更具責任感的視覺世界的從業者和理論研究者，提供一個深刻反思的框架。它是一份對信息時代的視覺契約的重新審視。

評分☆☆☆☆☆

這本書的書名《絕對視覺：11位頂尖平麵設計師的創意私日誌》一下就抓住瞭我的眼球。我一直對平麵設計這個領域充滿瞭好奇，尤其對那些能夠創造齣令人驚嘆視覺效果的幕後故事更感興趣。我總覺得，好的設計不僅僅是技巧的堆砌，更是一種思想的錶達，一種對美的獨特理解。這本書的名字預示著它將帶我進入設計師們最真實、最私密的創作世界，去窺探他們靈感迸發的瞬間，感受他們如何將抽象的概念轉化為具象的視覺語言。我想象著，通過翻閱這本書，我或許能看到那些看似信手拈來的優秀作品背後，有多少次嘗試、多少次推翻、多少次與自我的對話。那些“頂尖”二字，更是讓我充滿瞭期待，他們會分享怎樣的獨門秘籍，他們的“創意私日誌”裏又會隱藏著怎樣的智慧結晶？這本書聽起來不僅僅是一本設計教程，更像是一次深入人心的思想之旅，一次與藝術傢的靈魂碰撞，讓我迫不及待地想去一探究竟，看看這些“絕對視覺”究竟是如何煉成的。

評分☆☆☆☆☆

我最近對“創意”這個詞産生瞭前所未有的關注，總覺得在信息爆炸的時代，能夠脫穎而齣、觸動人心的作品，都離不開那股源源不斷的“創意”能量。《絕對視覺：11位頂尖平麵設計師的創意私日誌》這個書名，恰恰戳中瞭我的這個痛點。它不是那種枯燥乏味的理論書籍，而是以一種更貼近生活、更人性化的方式，呈現瞭“創意”是如何在設計傢的心中孕育、生長並最終綻放的。我非常好奇，這11位“頂尖”設計師，他們各自的“創意私日誌”裏，究竟記錄瞭怎樣的思考過程？是晨曦中的靈光一閃，還是深夜的冥思苦想？是突如其來的靈感，還是長期積纍的沉澱？我期待能從中讀到一些他們麵對瓶頸時的掙紮，以及如何突破睏境、找到新方嚮的獨特方法。這種“私日誌”的視角，讓我覺得非常有親近感，仿佛能和這些設計巨匠們進行一場跨越時空的對話，從中汲取他們身上那種敢於創新、勇於突破的精神力量，或許還能從中找到一些屬於自己的創意啓發，讓我在工作和生活中也能夠迸發齣更多不一樣的想法。

評分☆☆☆☆☆

《絕對視覺：11位頂尖平麵設計師的創意私日誌》這個書名，給我一種“直擊核心”的感覺。我一直認為，優秀的平麵設計不僅僅是技術層麵的展現，更是一種對“視覺”的深刻理解和獨特詮釋。而“創意私日誌”這個說法，則瞬間勾起瞭我的興趣，它似乎預示著這本書將剝離掉華麗的包裝，直接展現設計師們最真實、最原始的創作思考過程。我非常想知道，這11位“頂尖”設計師，他們是如何在海量的信息和快速變化的潮流中，保持自己的獨立思考，並最終創造齣具有“絕對視覺”衝擊力的作品的。他們的“日記”裏，會不會有關於色彩心理學的運用，字體選擇的考究，還是在構圖上的大膽創新？我期待能從中看到他們是如何將抽象的情感和概念，轉化為具象而有力的視覺符號，如何通過設計與觀眾進行深度溝通。這本書聽起來不僅僅是分享技巧，更像是提供瞭一種看待世界、思考問題的方式，一種如何用“視覺”語言來錶達思想的智慧。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對視覺藝術有著濃厚興趣的學習者，我對《絕對視覺：11位頂尖平麵設計師的創意私日誌》這個書名感到非常興奮。它讓我聯想到許多經典的藝術作品，那些令人過目難忘的畫麵，背後往往蘊含著設計師深厚的功底和獨特的思考。而“創意私日誌”這個詞，更是為這本書增添瞭一層神秘感和溫度。我能想象到，這本書並非簡單的作品集，而是更側重於展現設計師們在創作過程中的心路曆程，他們是如何捕捉靈感，如何將想法轉化為視覺元素，又是如何反復打磨，最終呈現齣令人驚艷的“絕對視覺”。我期待在這本書中，能夠看到一些非常規的、非學院派的創意方法，能夠瞭解到頂尖設計師們是如何在條條框框的限製中找到突破口，創造齣既符閤商業需求又兼具藝術審美的作品。這本書聽起來就像是一扇窗戶，讓我能夠窺視到那些“神來之筆”背後的邏輯與情感，學習他們的思維方式，提升自己的審美感知和創意能力，我相信這將是一次非常寶貴的學習體驗。

評分☆☆☆☆☆

讀到《絕對視覺：11位頂尖平麵設計師的創意私日誌》這個書名，我腦海中立刻浮現齣許多我欣賞的設計作品，那些排版上的巧思，色彩上的碰撞，以及構圖上的平衡，總是能給我帶來強烈的視覺衝擊。這本書所承諾的“頂尖平麵設計師”和“創意私日誌”這兩個關鍵詞，讓我産生瞭極大的好奇心。我總是好奇，那些在行業內享有盛譽的設計師，他們的靈感來源究竟是什麼？是生活中的點滴，還是閱讀中的感悟？他們的“私日誌”裏，是否會記錄下他們對不同設計風格的探索，對新媒介的嘗試，以及在麵對客戶需求時，是如何巧妙地運用創意來解決問題的？我渴望瞭解那些在看似完美的作品背後，隱藏著設計師怎樣的思考過程，他們是如何平衡藝術性與商業性，又是如何不斷突破自我的。這本書仿佛是一份來自設計前沿的秘密寶藏，讓我有機會近距離地觀察這些創意大師們的思維火花，學習他們獨特的觀察角度和錶達方式，相信從中一定能獲得很多啓發，不僅是對平麵設計技巧的學習，更是對創意本身更深層次的理解。