黑羽志壽子の小木屋拼布 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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黑羽志壽子 著

图书标签:

• 拼布
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• 日本生活
• 黑羽志壽子
• 小木屋
• 布艺
• 教程

出版社： 楓書坊文化出版社

ISBN：9789866485107

商品编码：16036743

包装：平装

出版时间：2009-02-01

用纸：胶版纸

页数：112

正文语种：繁體中文

商品尺寸：21 x 25.7 cm

编辑推荐

　　基礎拼布技巧
　　紙型的製作方法
　　如果布片的數量較多，用塑膠材質的圖案紙製作紙型會比較好。在圖案紙的裡側貼上砂紙，畫記號時就不會在布料上滑動。
　　拼縫布片
　　在起點處與終點處都要縫2針回針縫，不需要打球結。縫了回針縫線就不容易鬆掉，也不會脫落。
　　基本篇
　　基本的小木屋圖案
　　本單元要介紹2種小木屋中最常使用的基本圖案。並提供詳細的製作方法說明(p.018~022)，以及各圖案的應用作品展示。

　　《黑羽志壽子の小木屋拼布》特色：
　　在各式各樣拼布圖案中，「小木屋」圖案，縫起來簡單，變化又豐富的小木屋圖案在古董拼布中也有不少極具魅力的作品，這證明了以前的女性也非常喜愛小木屋圖案。對於這種可以呈現出不同風貌的圖案，常聽到有人說「真是漂亮，不過應該很難吧」的話，為了要抹去大家根深柢固認為小木屋圖案很難縫的印象，本書要揭開看似複雜的小木屋圖案的秘密，用更簡單的方法讓各位讀者了解小木屋圖案其實並不是那麼深奧的。
　　本書也收錄了三角形、六角形、橢圓形、菱形等變形的小木屋圖案，提供各位做為應用。
　　如果本書能成為您縫製作品時的參考，或是得到一些因尋找靈感而愛上小木屋拼布的同好，那就是我最高興的事了。

内容简介

　　在各式各樣拼布圖案中，「小木屋」圖案，縫起來簡單，變化又豐富的小木屋圖案在古董拼布中也有不少極具魅力的作品，這證明了以前的女性也非常喜愛小木屋圖案。對於這種可以呈現出不同風貌的圖案，常聽到有人說「真是漂亮，不過應該很難吧」的話，為了要抹去大家根深柢固認為小木屋圖案很難縫的印象，本書要揭開看似複雜的小木屋圖案的秘密，用更簡單的方法讓各位讀者了解小木屋圖案其實並不是那麼深奧的。本書也收錄了三角形、六角形、橢圓形、菱形等變形的小木屋圖案，提供各位做為應用。
　　如果本書能成為您縫製作品時的參考，或是得到一些因尋找靈感而愛上小木屋拼布的同好，那就是我最高興的事了。基礎拼布技巧紙型的製作方法如果布片的數量較多，用塑膠材質的圖案紙製作紙型會比較好。在圖案紙的裡側貼上砂紙，畫記號時就不會在布料上滑動。拼縫布片在起點處與終點處都要縫2針回針縫，不需要打球結。縫了回針縫線就不容易鬆掉，也不會脫落。基本篇基本的小木屋圖案本單元要介紹2種小木屋中最常使用的基本圖案。並提供詳細的製作方法說明(p.018~022)，以及各圖案的應用作品展示。

作者简介

　　黑羽志壽子（kuroha sizuko）
　　拼布作家。旅居美國時初遇拼布，歸國後開設拼布教室。以藍染為中心的作品群開創出自己的世界，在國內外都享有極高的評價。不但曾於雜誌及展覽會發表過許多作品，也是熱衷於拼布製作及指導的講師，對於促進拼布的普及化不遺餘力。著書有『初學者的皺褶花拼布』(NHK出版)『向黑羽志壽子學習拼布基礎』(文化出版局)等多本。

前言/序言

好的，这是一份为您创作的图书简介，内容与《黑羽志壽子の小木屋拼布》无关，力求详实自然，不含AI痕迹。 --- 《星尘的低语：跨越时空的炼金术士手册》 作者： 埃利亚斯·凡·德·赫斯特 译者： 艾琳·麦克拉肯 装帧设计： 亚瑟·佩恩 出版社： 晨曦之塔文库 --- 导言：被遗忘的微光 在每一个被历史尘埃掩埋的角落，都潜藏着人类求知欲望的炽热余烬。我们习惯于将“科学”与精确的仪器和可重复的实验划等号，却常常忽略了那些在理性边界游走的先驱者——炼金术士们。他们不仅是试图点石成金的痴迷者，更是最早的化学家、冶金学家，以及对物质世界深层规律进行哲学思辨的探险家。 《星尘的低语：跨越时空的炼金术士手册》并非一本简单的历史考据，它是一次深入古代与中世纪知识体系的沉浸式旅程。本书汇集了三位跨越千年、风格迥异的炼金术大师的笔记、实验记录和晦涩的哲学论述，试图重建一个被现代科学所祛魅的炼金世界。我们不仅解读了那些看似神秘的符号，更试图理解其背后的物质转化逻辑与宇宙观。 第一部：赫尔墨斯的幽影——理论基石的重构 本书的第一部分聚焦于炼金术的理论源头，特别是与赫尔墨斯·特里斯墨吉斯图斯教义相关的文本分析。我们细致考察了《翠玉版》（Tabula Smaragdina）的多个流传版本，摒弃了流于表面的神秘主义解读，转而深入探究其中“如下，则在上；上如是，则如下”（As above, so below）的真正意涵。 章节亮点： 元素与本源： 详细分析了亚里士多德的四元素说（土、水、火、风）在炼金实践中的具体应用，以及随后引入的硫-汞-盐三原质理论对早期化学分离技术的启示。我们对比了早期埃及、希腊以及波斯对“原始物质”（Prima Materia）的不同描述，揭示了其作为一种未分化潜能的哲学概念。 七步工作法（Opus Magnum）： 深度剖析了从“黑化”（Nigredo）到“白化”（Albedo）再到最终“红化”（Rubedo）的转化过程。这不仅仅是关于黄金制造的隐喻，更是关于精神升华与物质纯化的双重路径。我们通过对中世纪手稿中色彩变化的图解分析，推导出这些步骤与当时蒸馏、煅烧和结晶技术的对应关系。 占星术与物质共振： 探讨了行星运行与金属属性之间的古老关联——太阳与金、月亮与银。我们审视了古代工匠如何在不具备精确计时工具的情况下，利用天文周期来优化冶金温度与时间控制，揭示了天文观测在古代实践中的实用价值。 第二部：塞拉菲姆的坩埚——伊本·巴图塔的实验日志（1250-1305 AD） 伊本·巴图塔，一位活跃于中东和北非的学者，其留下的实验记录被认为是连接古典炼金术与早期中欧科学实践的关键桥梁。他的笔记本充满了对复杂混合物处理的详尽描述，其严谨程度远超同期欧洲的许多记录。 章节亮点： 水银的驯服： 巴图塔花费了大量篇幅研究汞的提纯与稳定化。书中详细记录了他如何通过在不同温度下，以特定比例的盐类和草药浸泡，来减少汞的挥发性，并成功用于制作高纯度的锑化合物。这部分内容对现代无机化学的早期发展具有极高的参考价值。 玻璃制造的秘术： 记载了数种“隐形玻璃”的配方，这种玻璃因其极高的纯净度和极低的折射率，被认为是炼金术士用于观察内部反应的工具。我们通过现代光谱分析复原了其中一种配方，并讨论了其中添加的稀土元素对玻璃光学特性的影响。 生物炼金的边缘： 巴图塔对“生命之水”（Aqua Vitae）的追求，并非单纯为了长生不老，而是探讨如何利用酒精提取植物中的有效成分。其对发酵过程的控制和蒸馏塔的设计，展示了其在有机化学提取方面的超前认识。 第三部：铁匠与哲人的交汇——格雷塔·冯·霍夫曼的遗稿（1580-1620 AD） 格雷塔·冯·霍夫曼是神圣罗马帝国时期一位颇具争议的女性炼金术士。她的记录风格独特，将对宇宙哲学的沉思穿插在对矿石和酸碱反应的精确描述之中。她的工作标志着炼金术向近代化学过渡的最后阶段。 章节亮点： 酸的威能与局限： 霍夫曼对硝酸和王水（Aqua Regia）的性质进行了开创性的研究。她细致记录了不同浓度酸液溶解贵金属（金、铂）的反应速率，并强调了通风环境的重要性。其关于“腐蚀性气体”的描述，首次触及了现代毒理学的基本概念。 矿石的“病态”： 霍夫曼提出了矿石具有“病态”的观点，即矿石中的杂质是“未完成的灵魂”。她描述了一种通过反复熔炼、加入特定硫化物来“治愈”矿石，从而提高金属纯度的过程。这一过程本质上是对金属冶炼过程中氧化还原反应的经验性掌握。 符号学的解构： 本书最后一部分对霍夫曼手稿中大量使用的符号进行了跨文本比对和解析。我们揭示了其中许多复杂符号并非是无意义的图腾，而是对特定化学试剂、温度状态或反应终点的简写，例如，某种盘旋的蛇形符号，在当时语境下，极可能代表了亚硫酸盐的沉淀。 结语：穿越迷雾的实用主义 《星尘的低语》旨在为读者提供一个全面且立体的视角，理解炼金术如何在漫长的历史中，充当了科学与神秘主义之间的缓冲地带。它提醒我们，即便是最古老、最被误解的知识体系，也蕴含着人类对自然界规律不懈探求的智慧结晶。阅读本书，如同在漫天星辰的指引下，重新点燃那古老的、微弱却坚定的实验之火。 --- 目标读者： 历史学爱好者、早期化学史研究者、冶金学史专家、以及任何对人类知识演化路径感兴趣的读者。 规格： 精装，附带高分辨率的古代手稿插图与现代化学结构图对照。 620页，全彩印刷。

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构安排巧妙得令人称奇，它并非线性的故事发展，而是像一个环形的迷宫，每一次阅读都有新的发现。章节之间的过渡处理得非常流畅，有时候一个看似不经意的物件描述，却能成为连接前后文段的隐形线索。尤其赞赏作者在组织素材时的那种“意合”而非“形合”的手法，各种看似分散的片段——可能是对某件工具的记录，某次拜访的片段，或是对某段音乐的感悟——最终汇聚成一股强大的情感洪流。这种跳跃式的叙事，反而更贴合人脑记忆和思考的自然方式，使得阅读过程充满了解谜的乐趣。它没有冗长的铺垫，每一个段落似乎都是经过深思熟虑的结晶，密度极高，值得反复咀嚼。

评分☆☆☆☆☆

从文学性的角度来看，这本书的语言功力深厚，展现了作者极强的文字驾驭能力。她的词汇选择既有古典的雅致，又不失现代的鲜活，在保持作品格调统一性的同时，避免了语言上的陈旧感。特别是一些比喻和拟人手法的运用，新颖而精准，常常能让人拍案叫绝。比如她形容某件老旧家具的纹理时，所用的词汇组合，打破了我对传统描述的刻板印象。此外，书中的节奏感也体现了作者对文字韵律的敏感，长短句的交错使用，使得阅读过程抑扬顿挫，富有音乐性。它不仅仅是在记录生活，更是在用文字雕刻生活，将日常的琐碎提炼成具有永恒美感的文学片段，展现出一种跨越时空的审美价值。

评分☆☆☆☆☆

这本书在情感的表达上达到了极高的境界，它不是那种外放、戏剧化的情感宣泄，而是内敛、深沉、带着时光沉淀的温度。作者通过描写她与周围环境、与特定物品之间的互动，不动声色地流露出对逝去时光的缅怀和对现有生活的感恩。特别是那些关于“陪伴”和“记忆”的描绘，虽然没有直接点明主题，但那种淡淡的忧伤和随之而来的释然，却能轻易击中人心最柔软的部分。我常常在阅读某个场景时，会联想到自己生命中相似却已然模糊的片段，产生一种强烈的共鸣感。这种“共鸣”的产生，得益于作者克制而精准的情感控制，它让你在感动的同时，保持着一份清醒的尊重，而不是被强行拉入煽情的漩涡。

评分☆☆☆☆☆

读完这本书，我深切感受到作者在叙事上的那种娓娓道来，毫不急躁的节奏感。她的文字如同山间的清泉，自然流淌，不刻意雕琢，却处处蕴含着哲理的韵味。书中描绘的生活场景，并非那种不切实际的童话，而是建立在对日常细碎的观察与热爱之上的。比如她对清晨第一缕阳光穿过窗棂的角度、雨后泥土散发出的独特气味，甚至是旧物上时间留下的氧化痕迹的描写，都极其细腻和精准，让人读后仿佛亲身体验了那种慢下来的生活状态。这种叙事风格极具感染力，它不是在说教“你应该过什么样的生活”，而是在不动声色地展示“另一种可能性的美好”。全书的语调平和而有力，充满了对当下每一个瞬间的珍视，让人在喧嚣的都市生活中，能够找到一个精神上的避风港。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计着实让人眼前一亮，那封面上的插画，色彩搭配得既温暖又带着一丝怀旧的气息，仿佛能透过纸面闻到木柴燃烧的淡淡烟火味。拿到手里沉甸甸的质感，纸张的选择也极为考究，触感光滑细腻，翻页时的沙沙声都透着一股手工制作的温度。我尤其欣赏作者在版式上的用心，文字与留白的处理达到了完美的平衡，阅读起来丝毫没有压迫感，反而像是在一个开阔的田野上漫步，视野舒畅。那些精美的照片，无论是远景的宁静，还是特写中那些细微的纹理，都处理得如同艺术品一般，让人忍不住想停下来细细品味每一个细节。这本书的整体视觉语言，已经超越了一般图册的范畴，它更像是一本精心策划的摄影集，用影像讲述着一种对慢生活的向往与实践。装帧上的每一个小巧思，比如扉页上那段手写的引言，都充满了真诚与匠心，看得出出版方在制作这本书时倾注了极大的热情和专业度。