中國書法：167個練習/邱振中 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 書法
• 中國書法
• 練習
• 邱振中
• 技法
• 臨摹
• 入門
• 藝術
• 文化
• 字體

店鋪： 中夢圖書專營店

齣版社： 中國人民大學齣版社

ISBN：9787300065595

商品編碼：1693837928

齣版時間：2005-06-01

基本信息

書名:中國書法：167個練習

定價：49.80元

作者:邱振中

齣版社：中國人民大學齣版社

齣版日期：2005-6-1

ISBN：9787300065595

字數：458000

頁碼：390

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品標識：20999041

編輯*

---

中國書法包含豐富而復雜的技法，但從無一份關於全部技法的清單。《中國書法：167個練習》是一部以167個練習組成的書法技法教材，這167個練習包括瞭傳統書法和現代書法創作的全部基本技法，其中包括一些從未被討論過的內容。在對曆代作品進行深入、細緻的形態分析的基礎上，作者建立瞭一種以纔能的全麵發展為主旨的書法訓練體係。在傳統技法之外，還引入瞭由現代視覺經驗發展而來的重要技巧。作者同時緻力於建立兩種視覺經驗之間的聯係。《中國書法:167個練習·書法技法的分析與訓練》得到來自國內外的廣泛贊譽，被稱為書法領域“劃時代”的著作。★超值*：柯林斯30分鍾輕鬆繪畫（原來畫畫這麼簡單有趣！萬韆讀者五星好評）★五星*點擊：★輕鬆學畫畫，快速讀理論，藝術好書超值搶★

內容提要

---

中國書法包含豐富而復雜的技法，但從無一份關於全部技法的清單。《中國書法：167個練習》是一部以167個練習組成的書法技法教材，這167個練習包括瞭傳統書法和現代書法創作的全部基本技法。其中包含一些從未被討論過的內容。
在對曆代作品進行深入、細緻的形態分析的基礎之上，作者建立瞭一種以纔能的全麵發展為主旨的書法訓練體係。在傳統技法之外，還引入瞭由現代視覺經驗發展而來的重要技巧。作者同時緻力於建立兩種視覺經驗之間的聯係。
本書受到來自國內外的廣泛贊譽，被稱為書法領域“劃時代”的著作。

目錄

---

前言
導言
使用說明
*部分 筆法
一、執筆
二、空中運筆
三、中鋒橫、竪綫
四、藏鋒-Ⅰ
五、藏鋒-Ⅱ
六、手腕的靈活運動
七、中鋒弧綫-Ⅰ
八、中鋒弧綫-Ⅱ
九、落筆方嚮的控製
十、提按
十一、提筆位置的控製前言
導言
使用說明
*部分 筆法
一、執筆
二、空中運筆
三、中鋒橫、竪綫
四、藏鋒-Ⅰ
五、藏鋒-Ⅱ
六、手腕的靈活運動
七、中鋒弧綫-Ⅰ
八、中鋒弧綫-Ⅱ
九、落筆方嚮的控製
十、提按
十一、提筆位置的控製
十二、齣鋒
十三、側鋒
十四、摺筆—Ⅰ
十五、摺筆—Ⅱ
十六、擺動—Ⅰ
十七、擺動—Ⅱ
十八、轉筆—Ⅰ
十九、轉筆—Ⅱ
二十、轉筆—Ⅲ
二十一、轉筆—Ⅳ
二十二、連續轉筆—Ⅰ
二十三、連續轉筆—Ⅱ
二十四、連續轉筆—Ⅲ
二十五、轉筆中腕與臂的配閤—Ⅰ
二十六、轉筆中腕與臂的配閤—Ⅱ
二十七、轉筆中腕與臂的配閤—Ⅲ
..
第二部分 字結構
第三部分 章法
第四部分 動力形式
第五部分 漢字構成
第六部分 綜閤練習
附圖
練習答案
後記

作者介紹

---

邱振中，中央美術學院教授、博士生導師、書法與繪畫比較研究中心主任。潘天壽研究會副會長、中國美術館書法藝術委員會委員。1947年生於南昌，1981年浙江美術學院（中國美術學院）書法研究生畢業。1995-1997年任日本文部省外國人教師、日本國立奈良教育大學客員教授。緻力於書

文摘

---

暫無

媒體*

---

暫無

中國書法：筆墨丹青的韆年傳承與創新 中國書法，不僅是文字的書寫藝術，更是中華文明韆年精神的載體，是東方美學的重要代錶。它以漢字為基本元素，通過毛筆、墨、紙、硯四種“文房四寶”，在二維平麵上揮灑齣無窮的藝術魅力。這門古老的藝術，穿越曆史的長河，從甲骨文的古樸神秘，到篆書的莊重典雅，再到隸書的飄逸灑脫，行書的流暢靈動，草書的狂放不羈，楷書的端正嚴謹，每一種字體都承載著時代的印記和書寫者的情感。 曆史的脈絡：從起源到發展 書法的曆史，幾乎與中國文字的曆史同步。最初的文字，如刻畫在龜甲獸骨上的甲骨文，已經展現齣獨特的象形和綫條美。商周時期的金文，鑄刻在青銅器上，筆畫粗獷有力，結構飽滿。到瞭春鞦戰國，隨著地域文化的發展，齣現瞭大篆和小篆。秦始皇統一中國後，推行“書同文”，李斯的小篆成為官方字體，以其勻稱整齊的特點，奠定瞭中國文字結構的基礎。 漢代是書法發展史上的一個重要轉摺點。隸書的齣現，打破瞭小篆的方圓界限，筆畫變得扁平，字形更顯舒展，尤其是在碑刻藝術中，隸書得到瞭極大的發展，如《曹全碑》、《乙瑛碑》等，都成為後世學習的典範。與此同時，草書也逐漸興起，將隸書的筆畫連綿，字形更加簡化，追求書寫的快捷和情感的抒發。 魏晉南北朝時期，是中國書法藝術的黃金時代。楷書開始成熟，如鍾繇的楷書，端莊渾厚；王羲之的行書，被譽為“天下第一行書”的《蘭亭集序》，以其飄逸自然的筆勢、跌宕起伏的節奏，成為行書的至高典範，他和其他名傢如王獻之、歐陽詢、虞世南、褚遂良等，共同塑造瞭楷書的審美規範，確立瞭“二王”（王羲之、王獻之）的書法地位。 唐代是書法藝術的鼎盛時期。顔真卿的楷書，雄渾大氣，方正有力，開創瞭“顔體”；柳公權的楷書，骨力遒勁，結構嚴謹，形成“柳體”。同時，草書也達到瞭新的高度，如張旭的狂草，筆勢奔放，揮灑自如；懷素的狂草，筆勢連綿，如驟雨鏇風。行書方麵，李白的灑脫，杜甫的沉鬱，蘇軾的豐腴，都展現瞭各自獨特的風格。 宋代書法，追求意趣和個性。宋四傢——蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄，各有韆鞦。蘇軾的行書，隨性而富於變化；黃庭堅的書法，撇捺舒展，奇崛險峻；米芾的筆法，縱橫跌宕，變化多端；蔡襄的字，端重溫潤。他們的作品，更側重於書寫者的個性和情感錶達，呈現齣一種“尚意”的書風。 元明清時期，書法在繼承前代的基礎上，不斷尋求新的突破。趙孟頫的書法，秀麗清雅，溫潤而有骨力，恢復瞭晉唐的書風。明代文徵明的書法，秀潤端莊；董其昌的書法，文雅秀逸。清代書法，碑學興起，金石考據之風盛行，許多書傢開始轉而研究漢魏碑刻，如鄧石如、趙之謙、吳昌碩等，他們的書法，雄渾古樸，充滿瞭金石氣。 藝術的內涵：形、神、韻的統一 中國書法不僅僅是綫條的組閤，它蘊含著深刻的哲學思想和人文精神。 形（結構與筆畫）：書法最直觀的藝術語言是筆畫和結構。每一筆的起承轉閤，提按頓挫，都凝聚著書寫者的功力；每一個字的結構，點橫竪撇捺的搭配，疏密聚散的安排，都體現著書寫者的智慧。從最早的象形文字，到如今高度抽象化的漢字，其結構本身就蘊含著動態的美感。 神（精神與情感）：書法是書寫者內心世界的直接流露。喜怒哀樂，情思起伏，都通過筆墨得以錶現。一個字的力道、速度、韻律，都可以傳遞齣書寫者的精神狀態和情感溫度。正如古人所說，“書為心畫”，好的書法作品，能夠觸動觀者的心靈，引起共鳴。 韻（意境與生命力）：韻是書法藝術中最高層次的追求，是形與神的升華。它是一種難以言喻的微妙感受，是作品整體所散發齣的藝術氣息和生命力。好的書法作品，不僅在視覺上賞心悅目，更能引發觀者的聯想，營造齣一種獨特的意境，讓人迴味無窮。筆墨的枯潤濃淡，綫條的粗細麯直，字與字之間的呼應，行與行之間的節奏，共同構建齣一種無聲的音樂，一種流動的詩篇。 技法的精進：筆墨紙硯的奧秘 要創作齣優秀的書法作品，離不開對“文房四寶”的深入理解和精湛運用。 毛筆：毛筆的種類繁多，有狼毫、羊毫、兼毫等，不同的毛筆特性決定瞭其在運筆時産生的不同效果。筆尖的彈性、筆腹的吸墨量，都影響著綫條的粗細、墨色的濃淡。運筆時，指、腕、肘、肩的配閤，是筆法變化的關鍵。 墨：傳統墨錠需要研磨，墨汁的濃淡、光澤度，都可以為書法作品增添豐富的層次感。墨色可以是純黑，也可以是焦墨、濃墨、淡墨、宿墨等，這些變化能夠極大地豐富書法的錶現力。 紙：宣紙是中國書畫的靈魂，其獨特的吸墨性和韌性，使得筆墨的暈染效果能夠得到充分展現。生宣、熟宣、半熟宣，各有特點，適用於不同的書體和錶現技法。 硯：硯颱是研磨墨錠的工具，硯的材質、形狀，都會影響到墨的研磨效果。一塊好的硯颱，能夠使墨汁細膩均勻，為書寫提供便利。 當代的傳承與創新 如今，中國書法依然煥發著勃勃生機。無數書法傢在繼承傳統的同時，也在不斷探索和創新，嘗試將書法藝術與現代審美相結閤，使其更貼近當代人的生活。書法展覽、綫上教學、國際交流等活動，都在為中國書法藝術的傳承和發展貢獻力量。學習書法，不僅是學習一種技藝，更是感悟一種文化，體驗一種生活態度，是一種對內心寜靜和精神寄托的追求。

評分☆☆☆☆☆

在拿起這本書之前，我其實已經接觸過一些關於書法基礎知識的介紹，但總感覺缺瞭點什麼，可能是少瞭那種能真正“上手”的指導，也可能是少瞭那種能激發持續練習的動力。然而，當我看到《中國書法：167個練習》這個書名時，立刻被“167個練習”這個數字所吸引。這不僅僅是一個數字，它暗示著一種係統性，一種循序漸進的教學模式，而且數量如此之多，足以讓一個初學者有足夠的實踐空間，也讓一個有一定基礎的人能夠找到新的挑戰。我猜想，這167個練習絕非簡單的重復，而應該涵蓋瞭書法學習的各個方麵，或許從基礎的執筆、運筆，到筆畫的結構、字的章法，再到不同書體的演變，甚至是不同風格的模仿和創新，都應該有所涉及。這種“量”的保證，讓我看到瞭作者希望讀者能夠真正掌握書法技藝的決心，也讓我相信，通過這167個練習的係統訓練，一定能逐步提升自己的書法水平。我非常期待書中能夠提供清晰的示範，以及對每個練習的詳細講解，讓我知道“為什麼”要這樣練，以及“如何”練得更好。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計就讓我眼前一亮，厚重但又不顯得笨拙，封麵采用瞭一種啞光的質感，觸感溫潤，印著書名和作者的名字，沒有過多的花哨修飾，反而透露齣一種沉靜的力量。翻開第一頁，紙張的觸感也很好，是那種略帶韌性的，即使反復翻閱也不會輕易損傷。書的整體排版非常清晰，字體大小適中，留白恰到好處，閱讀起來不會有壓迫感，而且字裏行間似乎都蘊含著一種古樸的韻味，這讓我對書中內容的期待又增添瞭幾分。我通常不太喜歡那種信息量爆炸的封麵設計，而這本《中國書法：167個練習》恰恰抓住瞭我，它傳遞齣一種“大道至簡”的哲學，讓我覺得這不僅僅是一本關於書法的實用指南，更可能是一次與中國傳統美學對話的開始。我尤其喜歡它內頁的墨色，不是那種死闆的黑，而是帶著些許層次和變化，仿佛每一筆都經過精心的考量，這讓我對作者的用心程度有瞭初步的瞭解，也為接下來深入的書籍內容打下瞭良好的心理基礎。這種對細節的關注，往往是區分一本普通書籍和一本優秀書籍的關鍵。

評分☆☆☆☆☆

在我看來，一本好的書法入門書，不僅要有清晰的理論指導，更要有切實可行的練習方法。《中國書法：167個練習》這本書，恰恰就抓住瞭這一點。書名中的“167個練習”幾個字，就如同一個金鑰匙，打開瞭我通往書法藝術大門的一條明確路徑。我迫不及待地想翻開這本書，去探索這167個練習究竟包含瞭哪些內容。我猜想，它們應該會從最基礎的筆畫訓練開始，然後逐步深入到字體的結構、偏旁的組閤、字與字之間的關係，甚至可能還會涉及不同書體的特點和技法。我期待著這本書能夠提供詳盡的圖例和分解動作，讓我能夠清楚地理解每一個練習的目的和要求。我相信，通過係統地完成這167個練習，我一定能夠逐步建立起紮實的基本功，並且對書法藝術産生更深刻的認識和理解，最終能夠自信地拿起毛筆，創作屬於自己的作品。

評分☆☆☆☆☆

讀到《中國書法：167個練習》這本書的書名，我腦海中立刻浮現齣一種畫麵：一位經驗豐富的老師，手把手地指導著學生，從最基礎的握筆姿勢，到每一個筆畫的細節，再到整個字的結構布局，每一個環節都講解得清清楚楚，不厭其煩。這種“167個練習”的錶述，就好像是老師精心為學生設計的一套完整的學習方案，每一個練習都是一次進步的階梯。我一直覺得，學習書法，就像是學習一門與古人對話的語言，需要耐心，需要體悟，更需要實踐。而這本書，恰恰滿足瞭我對“實踐”的渴望。我期待著這本書能夠提供足夠多的練習機會，讓我能夠在反復的練習中，逐漸熟悉筆墨的觸感，感受綫條的力量，體會漢字之美。我希望這些練習能夠涵蓋不同的難度，讓我在掌握基礎的同時，也能不斷地挑戰自己，突破瓶頸，最終能夠寫齣屬於自己的、有生命力的書法作品。

評分☆☆☆☆☆

在我的書架上，已經收藏瞭不少與中國傳統文化相關的書籍，從詩詞歌賦到繪畫理論，但唯獨書法，我總覺得還停留在“欣賞”的層麵，而未能真正“走進”它。我一直渴望找到一本能夠真正引領我進入書法殿堂的書籍，一本既有深度又不失溫度的書。當我看到《中國書法：167個練習》這本書時，我立刻感受到瞭一種與眾不同的吸引力。這本書的書名就傳遞齣一種“動手”的信號，而“167個練習”的數量更是讓我看到瞭係統性和可行性。我猜想，這本書絕非是那種泛泛而談的介紹，而是作者邱振中先生將自己畢生的書法造詣，通過一種極具匠心設計的練習體係，呈現在讀者麵前。我期待這本書能夠從最基礎的執筆、運腕開始，循序漸進地引導讀者去感受筆墨的流動，去理解漢字的結構美，去體會不同書體的獨特魅力。我希望這本書不僅僅是關於“如何寫”，更能觸及“為何這樣寫”的深層思考，讓我在練習的同時，也能領略到書法藝術背後的文化底蘊和精神內涵。

評分☆☆☆☆☆

我個人對中國傳統文化有著濃厚的興趣，尤其是在快節奏的現代生活中，我總想尋找一些能夠讓自己沉靜下來、迴歸本源的活動，而書法無疑是其中一種極佳的選擇。在我看來，書法不僅僅是寫字，它更是一種修身養性的方式，是一種與古人對話的途徑。當我得知邱振中老師寫瞭這本《中國書法：167個練習》時，我的好奇心被極大地激發瞭。邱振中老師在書法界的聲望我早有耳聞，他的理論功底和實踐能力都備受推崇。我曾有幸在一些藝術展覽上看到過他的作品，那種雄渾大氣又不失細膩的筆觸，給我留下瞭深刻的印象。因此，我相信他在這本書中一定傾注瞭大量的心血，將自己對書法的理解和教學經驗毫無保留地傳授給我們。我特彆想知道，邱老師是如何將如此龐大而復雜的書法體係，分解成167個具體可操作的練習的？這些練習是否能夠有效地引導讀者，從零基礎到逐漸掌握書法的精髓？我對書中的理論講解部分也非常期待，希望能從中學習到更多關於書法曆史、美學原理以及不同書體特點的知識。

評分☆☆☆☆☆

我一直在尋找一本能夠真正幫助我“寫齣”書法來的書，而不是僅僅讓我“看懂”書法。《中國書法：167個練習》這本書，從書名就傳遞齣一種強烈的實踐導嚮，讓我眼前一亮。我太喜歡這種“167個練習”的說法瞭，它意味著一種係統性的、循序漸進的訓練方法，仿佛有一位循循善誘的老師，將復雜的書法技藝分解成一個個具體而可操作的步驟。我期待著這本書能夠帶領我，從最基本、最容易被忽視的執筆、運腕開始，到每一個筆畫的精細描摹，再到字體的結構布局，甚至是不同書體的風格演變，都能通過這167個練習得到充分的鍛煉。我希望這本書不僅僅是提供示範，更能解釋“為什麼”要這樣練習，以及“如何”纔能在練習中體會到漢字的生命力。我相信，通過這本書的引導，我能夠真正地“動手”，並且在實踐中不斷進步，最終領略到中國書法藝術的博大精深。

評分☆☆☆☆☆

我是一名對傳統文化藝術情有獨鍾的愛好者，尤其是對中國書法，一直懷揣著一份敬畏與嚮往。然而，對於許多像我一樣的初學者而言，麵對浩瀚的書法世界，常常感到無從下手，或者因為缺乏係統的指導而半途而廢。《中國書法：167個練習》這本書的齣現，無疑為我們提供瞭一個極具吸引力的解決方案。書名中“167個練習”的字樣，直接點明瞭本書的實用性和操作性，它承諾瞭一種循序漸進、由淺入深的學習路徑。我期待著這本書能夠提供清晰、專業的示範，指導我如何正確地握筆、運筆，如何掌握基本的筆畫結構，如何理解字體的重心和平衡，以及如何在紙上構建和諧的章法。同時，我也希望書中能夠包含一些關於書法史、書體特點、名傢名作賞析等內容，幫助我建立起對書法藝術的全麵認識，從而在練習過程中，不僅僅是機械地模仿，更能理解其背後的審美追求和文化意蘊。

評分☆☆☆☆☆

作為一名長期關注中國傳統藝術的讀者，我對於能夠真正體現“匠心”的作品總是格外珍視。《中國書法：167個練習》這本書，從書名本身就傳遞齣一種認真、紮實的態度。在當今信息爆炸的時代，一本能夠提供如此具體、係統性練習的書籍，顯得尤為難得。我能想象，這167個練習的背後，凝聚瞭作者邱振中先生多少年的教學經驗和對書法藝術的深刻理解。我希望這本書能夠帶領我，從最基礎的“點、橫、竪、撇、捺”等基本筆畫開始，一步一步地學習如何將它們組閤成結構嚴謹、形神兼備的漢字。我期待著書中能夠提供詳細的圖文解析，讓我能夠清晰地看到每一筆的起筆、行筆、收筆，以及運筆的力度和速度。更重要的是，我希望這些練習能夠不僅僅停留在技巧層麵，更能引導我去體會漢字的骨骼、筋脈和神韻，從而真正領悟到中國書法的獨特魅力。

評分☆☆☆☆☆

收到這本書的時候，我有一種如獲至寶的感覺。我一直認為，學好一門技藝，特彆是像書法這樣需要長期積纍和反復錘煉的藝術，最關鍵的就是要有好的入門教材和係統性的練習方法。《中國書法：167個練習》這本書，從書名本身就透露齣一種“實操性”的導嚮，這正是我一直所尋找的。我不太喜歡那種隻講理論、紙上談兵的書籍，而這本“167個練習”的錶述，讓我感覺非常踏實，仿佛書本裏就藏著一條通往書法技藝的清晰路徑。我腦海中勾勒齣的畫麵是，每一頁都可能是一個具體的訓練任務，有明確的示範，有詳細的講解，甚至可能包含一些易犯錯誤的提示。我希望書中不僅僅是簡單的描摹，更能夠包含對筆法、墨法、結構、章法的細緻分析，能夠幫助我理解每一個練習背後的邏輯和目的。我尤其期待，這些練習是否能夠涵蓋不同的書體，比如篆、隸、楷、行、草，並且有針對性地引導學習者去體會不同書體的特點和韻味。