【9.9元包郵】教學知本－素描－鼻 耳 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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熊洋，叢瑒 著

圖書標籤:

• 素描
• 繪畫
• 藝術
• 教學
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• 基礎
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店鋪： 耕讀圖書專營店

齣版社： 吉林美術齣版社

ISBN：9787538686623

商品編碼：24734499004

包裝：平裝

齣版時間：2014-07-01

基本信息

書名：教學知本－素描－鼻 耳

定價：22.80元

作者：熊洋,叢瑒著

齣版社：吉林美術齣版社

齣版日期：2014-07-01

ISBN：9787538686623

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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知識是一點一滴積纍得到的，沒有任何一門知識是以綫型齣現的。王譽澄、高銀河以平日積纍的教學經驗，將“點滴”知識集結成冊並以《教學知本》，書中的一個個知識點貫穿起來，有效地組成我們平日可係統化學習的教程。《教學知本：鼻耳（素描）》是一本切實可行的美術高考培訓教材，內容包括繪畫基礎教學、繪畫局部訓練、繪畫步驟詳解。

內容提要

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知識是一點一滴積纍得到的，沒有任何一門知識是以綫型齣現的。王譽澄、高銀河以平日積纍的教學經驗，將“點滴”知識集結成冊並以《教學知本》，書中的一個個知識點貫穿起來，有效地組成我們平日可係統化學習的教程。《教學知本：鼻耳（素描）》是一本切實可行的美術高考培訓教材，內容包括繪畫基礎教學、繪畫局部訓練、繪畫步驟詳解。

目錄

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鼻部範畫
鼻部解剖圖
鼻部基本形
鼻部形體理解
鼻部的透視
鼻部形體過渡
鼻部的結構與光影
鼻部結構素描錶現
鼻部光影錶現
鼻部步驟錶現
成人鼻部錶現
老人鼻部錶現
兒童鼻部錶現
不同形狀鼻部錶現
不同角度鼻部錶現
黑種人鼻部錶現
白種人鼻部錶現
黃種人鼻部錶現
鼻部錶情錶現
戴眼鏡鼻部錶現
特殊技法錶現
耳部範畫
耳部解剖圖
耳部基本形與特徵
耳部360鏇轉圖示
耳部形體理解
耳部透視
耳部形體過渡
耳部結構與光影
耳部光影錶現
耳部結構素描
耳部步驟錶現
成人耳部錶現
老人耳部錶現
兒童耳部錶現
不同耳部錶現
有裝飾的耳部錶現
耳部特殊錶現

作者介紹

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熊洋，1990年10月齣生於遼寜省阜新市。2008年就讀於瀋陽頂點美術培訓學校，師承高銀河。2009年考入魯迅美術學院。現就讀於魯迅美術學院水性材料工作室，師承黃亞奇。
　　叢瑒，1990年8月齣生於遼寜省瀋陽市，2006年就讀於瀋陽市第十中學，2008年就讀於瀋陽頂點美術培訓學校，師承高銀河。2009年考入瀋陽大學美術學院油畫係。
　　高銀河，1996年畢業於大連第十五中學，1998年創辦“頂點畫室”至今。2000年畢業於魯迅美術學院油畫係工作室，師承劉仁傑教授。2005年魯迅美術學院油畫係大型繪畫研究生班畢業獲碩士學位，師承宋惠民教授。2005年中國青年齣版社特約編審。2008年江西美術齣版社特約編審。2009年創辦“頂點原創”圖書工作室。2002-2010年編輯齣版藝術類圖書百餘冊。

文摘

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序言

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《九元九包郵：繪畫的藝術——構圖、光影與色彩的深度解析》 藝術的啓濛，從理解繪畫的語言開始 繪畫，作為一種古老而迷人的藝術形式，不僅僅是色彩與綫條的簡單疊加，更是一種視覺語言的錶達，一種情感與思想的傳遞。要真正掌握這門語言，理解其內在的構成邏輯至關重要。《九元九包郵：繪畫的藝術——構圖、光影與色彩的深度解析》正是為此而生，它並非一本教授特定繪製技法的工具書，而是一本帶領您深入理解繪畫核心原理的理論指南。本書緻力於為您搭建一座堅實的藝術理論橋梁，讓您在麵對畫布、紙張或數位闆時，不再是憑空摸索，而是擁有清晰的思路和嚴謹的邏輯。 本書的目標讀者群體廣泛，無論您是初涉繪畫領域，對創作充滿好奇但不知從何下手的學生；是已經具備一定繪畫基礎，但總感覺作品缺乏深度和靈魂的業餘愛好者；還是希望係統梳理繪畫理論，提升藝術審美和創作思維的專業人士，都能在這本書中找到寶貴的啓示。我們相信，真正的繪畫能力，源於對事物本質的深刻洞察，以及對視覺規律的熟練掌握。 第一部分：構圖——畫麵的靈魂與秩序 構圖，如同建築的骨架，是決定一幅畫成功與否的關鍵因素。它不僅僅是將元素放置在畫麵中的位置，更是引導觀眾視綫、傳達情感、構建敘事、營造氛圍的強大工具。《九元九包郵：繪畫的藝術》將從以下幾個層麵，深入剖析構圖的奧秘： 經典構圖法則的解構與應用： 我們將詳細講解黃金分割、三分法、S形構圖、三角形構圖、對角綫構圖等經典構圖法則，並深入分析它們為何有效，以及在不同題材（風景、人物、靜物、抽象等）中的具體應用。本書將通過大量的經典繪畫作品案例，展示這些法則如何被藝術傢巧妙運用，從而創造齣平衡、穩定、富有動感或引導性的畫麵。例如，我們將分析魯本斯作品中的動態S形構圖，以及安格爾作品中寜靜的三角形構圖，揭示其背後的視覺心理學原理。 視覺引導與視綫控製： 畫傢需要引導觀眾的目光，讓他們在畫麵中“旅行”，發現隱藏的細節，感受藝術傢的意圖。本書將探討如何利用綫條、色彩、明暗對比、空間透視等元素，有效地引導觀眾的視綫，將焦點集中在主體上，並自然地瀏覽畫麵中的其他重要信息。我們會解析“視覺流”的概念，以及如何通過“視綫陷阱”和“視綫路徑”來增強畫麵的敘事性和吸引力。 節奏、平衡與韻律： 優秀的構圖並非死闆的幾何排列，而是富有生命力的有機整體。我們將深入探討畫麵中的節奏感，如何通過元素的疏密、大小、形狀的變化來創造視覺的起伏；理解畫麵的平衡，包括對稱與不對稱的平衡，以及如何通過色彩和明暗來達到視覺上的穩定；以及畫麵的韻律，即重復、變化和統一的和諧統一，使畫麵産生音樂般的流動感。 情感錶達與敘事性： 構圖是傳遞情感和故事的有力載體。本書將探討不同的構圖方式如何喚起觀眾不同的情緒，例如，低角度仰視構圖可以錶現莊嚴或壓迫感，而高角度俯視構圖則可能帶來渺小或宏大的感覺。我們將分析如何在構圖中融入敘事元素，通過人物的姿態、眼神、環境的布置來講述故事，激發觀眾的聯想。 突破傳統與創新構圖： 在掌握經典法則的基礎上，本書也將鼓勵讀者打破思維定勢，探索更具個性和創新的構圖方式。我們將討論如何運用負空間、非對稱構圖、打破常規的視角等手法，來創造令人耳目一新的視覺效果。 第二部分：光影——塑造立體與空間的魔法 光影是繪畫的靈魂，它賦予形體以立體感，揭示瞭物體的質感，並營造齣畫麵的氛圍。《九元九包郵：繪畫的藝術》將帶您走進光影的世界，理解其變化的規律，並將其運用於您的創作之中。 光綫的性質與光源的分析： 我們將從最基礎的光綫性質入手，例如點光源、綫光源、麵光源的特點，以及它們在物體上産生的不同光影效果。本書將詳細講解硬光與軟光在塑造形體上的差異，以及如何根據光源的強弱、方嚮、色彩來分析和描繪光影。我們將討論自然光（如陽光、月光）和人造光（如燈光、燭光）的不同特質，以及它們如何影響物體的色彩和明度。 明暗關係與體積塑造： 這是光影藝術的核心。我們將深入分析物體受光麵、背光麵、反光、投影等關鍵要素，以及如何通過這些要素來準確地塑造物體的體積感和空間感。本書將詳細講解“高光-亮部-明暗交界綫-暗部-反光”的明暗層次，以及如何通過細膩的明暗變化來賦予物體生命力。 色彩與光影的互動： 光綫不僅影響明度，也深刻影響色彩。本書將探討光綫的色彩溫度（冷暖光）如何影響物體的固有色，以及色彩的反射如何影響光影的錶現。我們將分析在不同光源下，同一物體的色彩變化，以及如何運用色彩的冷暖對比、明暗對比來增強畫麵的視覺衝擊力。 環境光與氛圍營造： 光影不僅僅是孤立地存在於物體之上，它還受到周圍環境的影響。本書將深入探討環境光（如天空的反射、牆壁的反光）如何影響物體的局部色彩和明暗，以及如何通過對環境光的精準描繪來營造畫麵的氛圍，例如，溫暖的燭光可以營造溫馨的場景，而冰冷的月光則可能帶來神秘或憂傷的感受。 材質錶現與光影的關聯： 不同的材質對光綫的反射和吸收能力不同，這直接影響著光影的錶現。本書將分析光滑、粗糙、透明、半透明等不同材質錶麵，在光影下的獨特錶現。例如，金屬的強烈反光，絲綢的柔和光澤，毛發的細碎光點，都依賴於對光影細緻入微的觀察和描繪。 第三部分：色彩——情感的語言與畫麵的生命 色彩是繪畫中最富情感錶現力的元素，它能夠直接觸動觀者的情緒，傳遞藝術傢的內心世界。《九元九包郵：繪畫的藝術》將帶您進入絢麗的色彩殿堂，理解色彩的科學原理，並掌握色彩的運用技巧。 色彩的構成與原理： 我們將從色彩的基本概念開始，例如三原色、三間色、復色，以及色彩的冷暖、明度、純度（飽和度）等屬性。本書將詳細講解色彩混閤的規律，包括加法混閤和減法混閤，以及如何在調色闆上準確地調配齣所需的顔色。 色彩的情感與象徵意義： 不同的色彩會引發不同的心理感受。本書將深入探討色彩在不同文化、不同情境下的情感錶達和象徵意義，例如，紅色常常代錶熱情、危險，藍色則可能象徵寜靜、憂鬱。我們將分析藝術傢如何巧妙運用色彩來傳達特定的情緒和主題。 色彩的對比與和諧： 如何運用色彩纔能讓畫麵既有衝擊力又不失協調？本書將詳細講解色彩的對比原則，包括互補色對比、冷暖對比、強弱對比等，以及色彩的和諧原則，包括同類色、鄰近色等。我們將分析如何在畫麵中平衡對比與和諧，使色彩既能吸引眼球，又能形成統一的整體。 色彩的調性與氛圍營造： 畫麵整體的色彩傾嚮，即色彩調性，能夠決定畫麵的整體氛圍。本書將探討如何通過主導色、輔助色、點綴色的運用，來確立畫麵的色彩調性，例如，溫暖的調性可以營造溫馨、活潑的氛圍，而冷色調的調性則可能帶來寜靜、肅穆的感覺。 色彩的寫實與錶現： 藝術傢的色彩運用，既可以是對現實色彩的忠實還原，也可以是對現實色彩的誇張、變形和主觀加工。本書將分析寫實色彩的準確描繪，以及錶現性色彩的創新運用，鼓勵讀者在掌握基礎的同時，發展自己的色彩語言。我們將探討如何通過色彩來突齣主題，如何利用色彩的冷暖來錶現空間，以及如何在色彩中注入個人情感。 本書的特色與價值： 理論深度與實踐指導的結閤： 本書並非空泛的理論堆砌，而是緊密結閤繪畫實踐，提供可操作的分析方法和思維指導。每一部分都將通過大量的圖例和案例分析，幫助讀者將理論知識轉化為實際的繪畫能力。 係統性與邏輯性： 本書按照構圖、光影、色彩的邏輯順序，層層遞進，幫助讀者構建完整的繪畫理論體係。 啓發性與引導性： 本書旨在啓發讀者獨立思考，培養觀察能力和審美判斷力，而非提供僵化的“公式”。我們鼓勵讀者在理解原理的基礎上，發揮自己的創造力。 打破刻闆印象： 本書強調繪畫的藝術性和情感錶達，鼓勵讀者從更廣闊的視角理解繪畫，而非局限於單一的技法練習。 《九元九包郵：繪畫的藝術——構圖、光影與色彩的深度解析》將是您繪畫道路上不可或缺的良師益友。它將幫助您跳齣“畫不像”的泥沼，進入“為什麼畫得好”的深度理解。掌握瞭這些核心的藝術語言，您將能更自由地駕馭筆觸，更深刻地錶達情感，創造齣真正屬於您自己的、具有生命力的藝術作品。無論您的起點在哪裏，隻要您懷揣著對繪畫的熱愛與探索的勇氣，這本書都將是您開啓藝術之旅的絕佳選擇。讓我們一起，用智慧和理論，點亮藝術的星空。

評分☆☆☆☆☆

我本來對素描這方麵的東西瞭解不多，隻是偶爾在網上看到一些大神畫的人像，覺得太美瞭，就想著自己也嘗試一下。正好看到這本《教學知本－素描－鼻 耳》，名字聽起來挺專業的，價格也纔9.9塊，想著買迴來隨便看看，沒想到打開之後，裏麵的內容還是挺豐富的。書裏好像是用一種比較循序漸進的方式來講解的，從最基本的形狀開始，然後慢慢講到鼻子和耳朵的各種形態。我印象比較深的是，它好像把鼻子拆解成瞭一些簡單的幾何體，然後一點點地加細節，這樣學起來就沒那麼吃力瞭。耳朵部分也講得很細，比如耳廓的各種褶皺和層次，還有怎麼用明暗來錶現它的凹凸感。我一直覺得耳朵很難畫，因為它有很多細碎的部分，一不小心就會畫得亂七八糟。希望這本書能教我一些處理這些細節的技巧。而且，書裏的插圖畫得也很清晰，綫條乾淨利落，看起來很舒服。不像有些書，圖畫得模模糊糊的，根本看不清楚。這本書的紙張質量也還可以，不是那種很薄很容易破的紙。總的來說，雖然我還是個新手，但感覺這本書還是挺適閤我這種想入門的人學的。而且價格這麼便宜，買迴來試試也無妨，畢竟性價比很高。

評分☆☆☆☆☆

我個人覺得這本書在色彩運用（盡管是素描）上的處理方式非常獨特。雖然它是素描，但它並沒有忽略光影對色彩感覺的影響。它通過對不同灰階的細緻描繪，來模擬色彩在不同光照下的明暗變化，這讓我覺得耳目一新。我之前看過的很多素描書，要麼隻注重綫條，要麼就停留在基本的明暗對比，很少有能像這本書一樣，把光影的微妙變化錶現得如此到位。在講解鼻子的時候，它會細緻地分析鼻梁、鼻尖、鼻翼在不同光綫下産生的微妙反光和陰影，這些細節的處理，讓鼻子看起來栩栩如生。同樣，在講解耳朵的時候，它也強調瞭耳廓內部的陰影層次，以及邊緣處的柔和過渡，這些都使得耳朵的立體感呼之欲齣。讓我感到驚喜的是，書中還提到瞭如何通過控製綫條的粗細和疏密，來錶現不同材質（比如皮膚的光滑度）的質感，這在素描中也是一個很重要的方麵。雖然這本書是素描，但它所傳達的對光影和體積的理解，對於學習其他繪畫形式，比如水彩、油畫，甚至是數碼繪畫，都是非常有幫助的。這本書讓我意識到，素描不僅僅是黑白灰的堆砌，它同樣可以蘊含豐富的色彩感覺。

評分☆☆☆☆☆

我對這本書的構圖和版式設計非常滿意。它采用瞭大開本，使得書中的插圖和範例能夠清晰地展現齣來，這一點對於學習繪畫至關重要。我之前買過一些小尺寸的書，插圖模糊不清，很多細節都看不清楚，非常影響學習效果。而這本書，每一頁的排版都顯得很用心，文字和圖片的位置安排得恰到好處，既不會顯得擁擠，也不會顯得太空曠。在講解鼻子和耳朵的結構時，書中使用瞭大量的分解圖和對比圖，讓我能夠非常直觀地理解其結構特點。比如，它會把鼻子分解成幾個基本形體，然後分彆講解每個形體的繪製方法，再將它們組閤起來，最後再添加細節和光影。這種由簡入繁的過程，非常有利於初學者建立清晰的認知。另外，書中對於筆觸的示範也非常有參考價值，它會展示齣不同筆觸的效果，以及如何運用這些筆觸來錶現不同的肌理和質感。我尤其欣賞的是，書中對於綫條的運用非常靈活，既有硬朗的輪廓綫，也有柔和的過渡綫，這些都使得畫麵更加富有錶現力。總體而言，這本書在視覺呈現上非常優秀，能夠極大地提升學習的體驗。

評分☆☆☆☆☆

這本書在人物情感錶達方麵，給我帶來瞭很多啓發。我之前一直覺得，鼻子和耳朵雖然是麵部的重要組成部分，但它們似乎在情感錶達上並沒有嘴巴和眼睛那麼直接。但這本書通過對不同角度、不同錶情下鼻耳形態的細緻分析，讓我看到瞭它們在傳遞人物情緒方麵的微妙作用。比如，在緊張的時候，鼻翼可能會微微擴張；在思考的時候，耳朵的輪廓可能會顯得更加緊綳。這些細微的觀察，讓我對人物的錶情有瞭更深刻的理解。書中對於如何通過鼻耳的造型來烘托人物的性格，也有一些獨到的見解。比如，有人可能鼻梁高挺，顯得自信而強勢；有人可能耳朵形狀比較圓潤，顯得溫和而親切。這些都讓我意識到，鼻子和耳朵不僅僅是解剖學上的器官，它們同樣承載著豐富的個性信息。我非常欣賞書中通過大量的範例，來展示這些特徵，讓我能夠直觀地感受到不同鼻耳造型所帶來的視覺效果。這對我以後在創作人物時，如何通過鼻子和耳朵來塑造角色的個性，提供瞭非常寶貴的參考。

評分☆☆☆☆☆

從這本書中，我學到瞭很多關於“觀察”的技巧。它不像很多教程那樣，直接給齣“畫成這樣”的範例，而是花瞭很大的篇幅來教我“如何去觀察”。它會引導我從不同的角度去審視鼻子和耳朵，比如從正麵、側麵、俯視、仰視等，並且詳細講解在不同視角下，它們的輪廓、明暗、體積會發生怎樣的變化。讓我印象深刻的是，書中有一節專門講解如何尋找鼻耳的“關鍵點”和“結構綫”，這讓我意識到，並不是所有的細節都需要一筆一畫地描繪，找到最能概括形體的關鍵綫條，纔能畫齣神韻。而且，書中還強調瞭“對比觀察”的重要性，比如如何通過鼻子和眼睛的明暗對比來突齣鼻子，如何通過耳朵和頭發的層次來區分它們。這種細緻的觀察方法，讓我感覺自己以後再麵對真實的鼻耳時，會有一個更加清晰的思路。它不僅僅是教我畫鼻子畫耳朵，更是教我如何去“看”世界，如何去發現美。這種學習方法，讓我受益終生。

評分☆☆☆☆☆

這本書的編排方式我個人覺得挺值得稱贊的，它並沒有一開始就上來就畫復雜的鼻子和耳朵，而是用瞭相當的篇幅來講解素描的基礎理論和工具的運用。這對於我這種已經有一些素描基礎，但總感覺在形體和體積的把握上不夠紮實的人來說，是非常有益的。書中對不同型號的鉛筆的特性、橡皮的不同用法、以及如何運用排綫來塑造形體，都有非常細緻的闡述。這讓我重新審視瞭自己平時的繪畫習慣，發現瞭一些可以改進的地方。在講到鼻子的時候，它沒有止步於鼻子本身的結構，而是深入講解瞭鼻子在整個麵部結構中的位置關係，以及它如何影響麵部的整體比例和神態。這一點我非常看重，因為很多時候，我們畫不好鼻子，往往是因為沒有把它放在整體中去考慮。耳朵部分也是如此，書中不僅講解瞭耳朵本身的解剖結構，還強調瞭它與頭發、臉頰的銜接，如何通過這些銜接來增強耳朵的真實感。讓我眼前一亮的是，書中似乎還提到瞭不同年齡、不同性彆的人，鼻子和耳朵的細微差彆，以及如何通過這些差彆來塑造人物的個性。這種深入的細節分析，對於想要提高人物寫實度的人來說，無疑是寶貴的財富。而且，書中的排版設計也很閤理，文字和圖片搭配得當，閱讀起來不會感到枯燥。

評分☆☆☆☆☆

我最喜歡這本書的地方在於它對“教學”這個概念的理解。它不是簡單地羅列技巧，而是更注重“教”和“學”的過程。從基礎的光影原理入手，到如何通過觀察來理解鼻耳的立體結構，再到如何將這些理解轉化為繪畫語言，整個過程都顯得非常有條理。它教會我如何“看”，如何“想”，而不是簡單地“畫”。比如，在講解鼻子的時候，它會讓你先去觀察現實中的鼻子，思考它的起伏、轉摺，然後再去對照書中的圖例，去理解畫傢是如何捕捉這些特徵的。這種主動的學習方式，讓我感覺自己不僅僅是在模仿，而是在真正地學習如何繪畫。書裏關於鼻耳的素描練習，也設計得很有梯度，從最簡單的幾何體組閤，到逐漸增加細節和光影的復雜性，讓我能夠循序漸進地掌握技巧。我尤其喜歡它對不同錶情下鼻耳形態變化的講解，這對於畫人物錶情的生動性非常重要。而且，書中對於一些常見的繪畫誤區，也進行瞭詳細的剖析和糾正，這對我來說是極大的幫助，讓我少走瞭很多彎路。總的來說，這本書的教學理念非常先進，它不僅僅是一本素描技法書，更是一本引導你如何學習素描的“方法論”。

評分☆☆☆☆☆

這本書對解剖學的運用，讓我覺得非常專業和嚴謹。它並沒有簡單地展示鼻子和耳朵的外觀，而是深入到其骨骼和肌肉結構。雖然我是學習繪畫的，對解剖學本身並不是非常精通，但這本書的講解方式，讓我能夠理解到，為什麼鼻子和耳朵會有這樣的形狀，以及在不同角度下，它們的形態會發生怎樣的變化。它把這些復雜的結構，用清晰的圖示和簡潔的文字相結閤的方式呈現齣來，讓我這個門外漢也能看得懂。比如，在講解鼻子的時候，它會涉及到鼻骨、鼻軟骨的形態，以及周圍肌肉的走嚮，這些都幫助我理解瞭鼻子鼻梁的挺拔、鼻尖的形狀是如何形成的。對於耳朵，它也詳細講解瞭耳廓的各個組成部分，比如耳輪、耳垂、耳孔等，以及它們是如何相互連接的。這種基於解剖學的講解，讓整個學習過程顯得更加科學和紮實，我感覺自己不僅僅是在學習“畫”，更是在學習“理解”。這種理解，對於我以後在創作中，能夠更準確地把握鼻耳的形態，無疑是至關重要的。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計倒是挺吸引我的，那種柔和的綫條和素描特有的質感，讓人一眼就覺得是那種可以靜下心來好好研習的教材。拿到手之後，迫不及待地翻開，心想著終於能好好係統地學學如何畫好鼻子和耳朵這兩個在人像繪畫中至關重要的部分瞭。我對素描一直很感興趣，也嘗試過一些零散的教程，但總覺得缺少一個體係。這次看到這本《教學知本－素描－鼻 耳》，感覺它終於能填補我在這方麵的空白。書的裝幀很精緻，紙張的觸感也很好，摸起來不會太滑，也不會太澀，感覺很適閤用鉛筆進行練習。封麵的標題“9.9元包郵”更是讓人覺得物超所值，這麼精美的教材，價格卻如此親民，確實讓人驚喜。我最期待的是書中能夠詳細地講解不同角度、不同光綫下鼻子和耳朵的結構特點，以及如何用素描的語言來錶現它們的體積感和立體感。畢竟，鼻子和耳朵雖然看起來不復雜，但要畫得逼真，尤其是要畫齣人物的個性，還是需要相當的技巧和經驗的。我希望書中能有豐富的圖例，最好是那種從最基礎的幾何體開始，一步步過渡到真實鼻耳的繪畫過程，這樣我這種初學者也能看得懂。而且，如果能有一些不同風格的鼻耳畫法，比如寫實風、寫意風，甚至是漫畫風，那就更好瞭，可以拓寬我的視野，也能找到自己喜歡的繪畫風格。總的來說，我對這本書的期待值很高，希望它能成為我素描學習路上的良師益友。

評分☆☆☆☆☆

我特彆喜歡這本書在“創作”方麵的引導。它不僅僅是教你如何“復製”鼻子和耳朵，更是鼓勵你“創造”。書中提供瞭一些比較抽象的練習，比如讓你嘗試用不同的綫條和筆觸來錶現鼻子的質感，或者嘗試將耳朵的形態進行變形和誇張。這讓我意識到，素描不一定非要追求絕對的寫實，它同樣可以有很強的錶現力和創造性。在講解完鼻子和耳朵的基本畫法之後，書中似乎還提供瞭一些將它們融入到不同風格的人物畫中的範例，這讓我看到瞭素描的更多可能性。比如，如何將畫好的鼻子和耳朵，與頭發、眼睛、嘴巴進行協調的搭配，從而塑造齣完整的人物形象。這一點對我來說非常重要，因為我之前學習素描，往往停留在局部，不知道如何將它們有效地整閤到整體中去。這本書的齣現，讓我看到瞭一個將局部技巧與整體創作相結閤的橋梁。它鼓勵我去嘗試，去探索，去找到屬於自己的繪畫語言。