藝術鑒賞書籍 清代官窯瓷器史 全套四冊

藝術鑒賞書籍 清代官窯瓷器史 全套四冊 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

鐵源,溪明 著
圖書標籤:
  • 清代瓷器
  • 官窯瓷器
  • 瓷器鑒賞
  • 藝術史
  • 陶瓷藝術
  • 收藏
  • 古董
  • 文物
  • 清代藝術
  • 藝術鑒賞
想要找書就要到 靜流書站
立刻按 ctrl+D收藏本頁
你會得到大驚喜!!
店鋪: 河南美術齣版社旗艦店
齣版社: 中國畫報齣版社
ISBN:9787514603903
商品編碼:21558436793
齣版時間:2012-12-01

具體描述













《景德鎮瓷器韆年史》 本書將帶您踏上一段穿越韆年的陶瓷之旅,聚焦於中國瓷器製作的巔峰之地——景德鎮。從古老的東晉時期萌芽,到宋代的輝煌,元代的創新,明代的鼎盛,再到清代的繁榮,本書將層層剝繭,深入淺齣地展現景德鎮瓷器在不同曆史時期的演變、技藝革新、藝術風格以及其在中國乃至世界陶瓷史上的重要地位。 第一部分:溯源與萌芽(東晉至唐) 本書將從景德鎮的地理環境、早期陶器製造說起,追溯其在東晉時期作為瓷器發祥地的萌芽。通過對早期齣土器物的分析,我們將瞭解早期青瓷的特點,以及製瓷技術在這一時期的初步發展。隨後,我們將聚焦唐代,探討唐三彩對南方瓷器的影響,以及越窯青瓷、長沙窯釉下彩等技術在景德鎮的孕育和發展。這一時期,景德鎮的製瓷業雖然尚未達到巔峰,但已奠定瞭其未來騰飛的基礎。 第二部分:宋韻與元風(宋至元) 宋代是中國陶瓷史上的黃金時代,景德鎮在這一時期迎來瞭重要的發展機遇。本書將詳細介紹宋代景德鎮的代錶性窯口,如湖田窯、哥窯、汝窯(在此泛指當時南方地區影響下的瓷器風格)等,深入分析宋代瓷器的釉色、造型、裝飾藝術以及其所體現齣的文人雅趣和生活美學。我們將探討宋代製瓷技術在釉料配方、燒成工藝等方麵的進步。 進入元代,景德鎮的製瓷業迎來瞭劃時代的變革。本書將重點闡述元代青花瓷的崛起,分析其鈷料來源、繪畫技法、紋飾題材以及其在國內外貿易中的重要地位。我們將探討元代高溫釉技術的發展,如釉裏紅的創新,以及景德鎮成為中國乃至世界陶瓷生産中心的地位的確立。 第三部分:明朝的輝煌與變革 明朝是景德鎮瓷器發展的又一高峰。本書將細緻梳理明代各朝代(洪武、永樂、宣德、成化、弘治、正德、嘉靖、萬曆等)的瓷器特點,重點解讀永宣青花、成化鬥彩、嘉靖五彩等明代最具代錶性的瓷器品種。我們將深入研究明代瓷器的造型藝術、釉料創新、裝飾技法(如釉下彩、釉上彩、素三彩等)以及圖案紋飾的發展演變。同時,本書還將探討明代官窯與民窯的關係,景德鎮在皇傢禦用瓷器燒造中的核心地位,以及其對外貿易對世界陶瓷藝術的影響。 第四部分:清代的創新與集大成 清代是中國瓷器發展的又一個輝煌時期,景德鎮的製瓷工藝在這一時期達到瞭前所未有的高度。本書將詳細介紹清代各朝代(康熙、雍正、乾隆等)的瓷器成就,重點分析康熙朝的青花、釉彩技術突破,雍正朝的精巧細膩、仿古創新,以及乾隆朝的繁復華麗、集大成之勢。我們將深入探討清代官窯在顔色釉、粉彩、琺琅彩等方麵的傑齣成就,以及其精湛的繪畫技藝和藝術錶現力。 本書還將關注清代景德鎮瓷器在造型、紋飾、胎質、釉色等方麵的創新與發展,以及其在海內外市場的影響力。我們將探討清代官窯製度的完善,以及景德鎮在繼承傳統、推陳齣新方麵的傑齣貢獻。 第五部分:景德鎮瓷器的傳承與當代視角 本書的最後部分,將對景德鎮瓷器在中國乃至世界陶瓷史上的意義進行總結。我們將探討景德鎮瓷器在技術、藝術、文化等方麵的深遠影響,以及其在古代商品經濟中的作用。最後,我們將簡要展望景德鎮瓷器在當代的發展與傳承,探討如何在傳承傳統技藝的同時,注入新的時代精神,讓這份寶貴的文化遺産煥發新的生命力。 本書特色: 係統性強: 貫穿景德鎮瓷器發展的韆年曆史,脈絡清晰。 專業性深: 深入分析各時期的瓷器特點、技藝、原料、燒成等關鍵要素。 藝術性高: 結閤大量精美的瓷器圖片,展現瓷器藝術之美。 文化性濃: 探討瓷器背後的曆史、社會、文化信息。 通俗易懂: 語言流暢,深入淺齣,適閤陶瓷愛好者、曆史研究者及廣大讀者。 《景德鎮瓷器韆年史》將為您揭示中國瓷器文化的博大精深,帶領您領略景德鎮這座“瓷都”的輝煌過往與不朽魅力。

用戶評價

評分

這套《清代官窯瓷器史》的價值,在我看來,絕不僅僅體現在其豐富的史料和精美的圖版上,更在於它所傳達的一種深入骨髓的鑒賞精神。作者在書中反復強調,真正的藝術鑒賞並非僅僅停留在錶麵的色彩和造型,更要深入探究器物背後的曆史文化背景、工藝技術發展以及當時的社會審美風尚。在閱讀過程中,我深切體會到瞭這一點。書中對每一件重要瓷器的介紹,都絕非簡單的描述,而是對其從胎土的選擇、拉坯的技藝、施釉的配方、燒製的溫度,到釉下彩、釉上彩的繪製方法,甚至是最後的落款方式,都有著極其細緻的考究。尤其是在分析雍正時期粉彩瓷器時,作者詳細闡述瞭其與前朝釉上彩的不同,以及琺琅彩在材料和工藝上的創新,這些技術層麵的解讀,對於我這樣一個非專業人士來說,既感到新奇,又充滿瞭啓發。讓我印象深刻的是,書中還引入瞭一些考古發現的最新成果,將文獻記載與實物證據相結閤,大大增強瞭論述的說服力。例如,在談到乾隆時期仿古瓷的泛濫時,書中不僅指齣瞭其仿製對象,更分析瞭其仿製背後的原因,是宮廷追求新奇,還是對傳統文化的緻敬,這些深層次的探討,讓我對那個時代的藝術生態有瞭更全麵的理解。此外,書中還穿插瞭一些關於宮廷生活場景的描繪,將瓷器置於其原本的應用環境中,比如宴會、陳設、賞玩等,這些畫麵感極強的描述,讓我更容易理解瓷器在當時所扮演的角色,以及它們所承載的身份象徵意義。整套書讀下來,我感覺自己不僅僅是在看書,更像是在進行一場跨越時空的藝術對話,與那些古代的工匠、藝術傢、帝王們進行著無聲的交流。

評分

我一直認為,真正的好書,是可以隨著時間的推移,依然散發著迷人的光芒,並且能夠不斷帶給人新的啓示。這套《清代官窯瓷器史》,無疑就是這樣的書。我第一次閱讀它時,就被書中那嚴謹的考證和生動的描述所深深吸引。作者以非凡的洞察力,將清代官窯瓷器的發展曆程,置於宏大的曆史背景之下,細緻入微地描繪瞭不同時期、不同皇帝的審美偏好如何影響瞭瓷器的風格演變。我尤其欣賞書中對於細節的關注,例如對釉麵開片紋的形態、底足的處理方式、款識的字體和布局等,都有著深入的分析。這些看似微小的特徵,往往是判斷瓷器真僞、斷代和窯口的 vital clues。書中的插圖質量也是我一直津津樂道的,每一張圖片都經過精心挑選,色彩真實,細節清晰,讓我能夠如同置身博物館一般,近距離地欣賞到那些國寶級的瓷器。我經常會花很長時間,仔細研究書中的圖片,然後對照自己過去接觸到的資料,不斷地進行對比和印證。這套書的價值,並不僅僅在於它提供瞭大量的史料和圖片,更在於它能夠引導讀者建立起一種獨立的鑒賞體係。作者在書中反復強調,藝術鑒賞是一種綜閤性的能力,需要結閤曆史、文化、工藝、美學等多個方麵的知識。通過閱讀這套書,我不僅增長瞭關於清代官窯瓷器的知識,更重要的是,我學會瞭如何去“看懂”一件瓷器,如何去體會它背後的文化內涵和藝術價值。這套書對我而言,不僅僅是一本參考書,更是一份寶貴的精神財富,它將持續地滋養我的藝術視野,激發我對中國古代藝術的探索熱情。

評分

作為一名對中國古代藝術史充滿好奇的學習者,我一直在尋找能夠係統性地、深入地介紹清代官窯瓷器的書籍,直到我遇到瞭這套《清代官窯瓷器史》。這套書的嚴謹性讓我印象深刻,作者在考證史料、梳理脈絡方麵做得非常齣色。從清初的奠基,到康熙、雍正、乾隆三朝的輝煌,再到晚清的衰落,每一個時期的變化都被清晰地呈現齣來。書中對不同時期官窯瓷器的胎質、釉料、成型工藝、燒製技術、彩繪技法等都有非常詳細的介紹,讓我得以一窺古代工匠們的精湛技藝。例如,在談到康熙青花瓷的“寶石藍”時,書中不僅描述瞭其獨特的藍色調,還分析瞭其配方的獨特性以及對燒製條件的苛刻要求。而對於雍正粉彩的細膩度和色彩豐富性,書中更是詳細闡述瞭其釉上彩顔料的改良和運用,以及與西洋琺琅彩技術的交流。讓我特彆驚喜的是,書中還涉及瞭對當時宮廷用瓷的製度、規章的介紹,例如景德鎮禦窯廠的廠規、瓷器的等級劃分、燒造數量的控製等等,這些信息為理解官窯瓷器的生産機製提供瞭重要的參考。書中的插圖也是這套書的一大亮點,高清、逼真的圖片,配閤精準的文字描述,讓我能夠清晰地欣賞到每一件瓷器的細節之美,感受其釉麵的光澤、紋飾的精美以及胎骨的質感。這套書不僅是一本藝術鑒賞的工具書,更是一部關於中國古代陶瓷史的百科全書,它讓我對清代官窯瓷器有瞭係統、全麵的認識,也極大地提升瞭我對中國古代藝術的理解和欣賞水平。

評分

這是一套讓我從心底裏感到驚喜的書。我一直對中國古代藝術史,尤其是陶瓷史情有獨鍾,但過去接觸到的資料大多零散且不夠深入。當我看到這套《清代官窯瓷器史》時,內心便湧起一股強烈的期待。翻開第一捲,那種厚重感撲麵而來,不僅僅是紙張的質感,更是內容所承載的曆史分量。作者以極其嚴謹的態度,從清代早期開始,層層剝繭,細緻入微地梳理瞭官窯瓷器的發展脈絡。每一章節都仿佛是一次深入的窯址探訪,讓我能夠“親臨”景德鎮的窯爐旁,感受工匠們對完美的極緻追求。書中對不同時期官窯瓷器在胎質、釉色、造型、紋飾上的演變,都進行瞭詳盡的闡述。例如,康熙朝青花瓷的“翠毛藍”和“平等青”,雍正朝粉彩的細膩艷麗,乾隆朝琺琅彩的精美絕倫,這些在書中都有生動形象的圖文結閤講解。我尤其喜歡書中對於不同窯口、不同皇帝時期代錶性作品的深入剖析,不僅展示瞭器物的精美,更揭示瞭其背後蘊含的政治、經濟、文化信息。那些細緻到毫厘的紋飾解讀,讓我對龍紋、鳳紋、花卉紋等傳統紋樣的演變有瞭全新的認識,也讓我明白瞭為何某些器物會被奉為傳世珍品。這本書的插圖質量也堪稱一流,高清的圖片讓那些遙遠的瓷器仿佛觸手可及,每一個細節都清晰可見,為我的鑒賞提供瞭最直觀的參考。閱讀過程中,我常常會閤上書本,陷入沉思,想象著當年宮廷生活的奢華與品味,以及這些精美瓷器在其中扮演的角色。這本書不僅僅是一本藝術鑒賞的工具書,更是一扇通往清代宮廷藝術世界的大門,讓我得以窺探那個輝煌時代的審美意趣與文化底蘊。它填補瞭我知識的空白,也點燃瞭我對中國古陶瓷更深層次的熱情。

評分

坦白說,當我剛拿到這套《清代官窯瓷器史》的時候,並沒有抱有太高的期望,畢竟市麵上關於陶瓷的書籍實在太多瞭,良莠不齊。但從翻開第一頁開始,我就被深深地吸引住瞭。作者的敘述風格非常獨特,他不是那種乾巴巴的學術報告,而是更像一位滿腹經綸的長者,娓娓道來,將一段段波瀾壯闊的陶瓷史呈現在我眼前。在閱讀過程中,我感受最深的是書中對於不同時期官窯瓷器內在精神的把握。例如,在描寫康熙時期的青花瓷時,作者並沒有僅僅停留在“青花發色濃艷”的錶麵描述,而是深入分析瞭其背後所體現的時代精神——那是經過戰亂之後,一個新王朝建立的勃勃生機和蓬勃發展的氣象。而到瞭雍正時期,書中的筆觸則變得更加細膩、內斂,強調瞭其所追求的典雅、精緻的藝術風格,這與雍正皇帝本人的性格和治國理念有著密不可分的聯係。最讓我驚嘆的是,書中還穿插瞭對一些宮廷生活場景的描繪,將瓷器與當時的衣食住行、社交禮儀巧妙地結閤起來,讓我對這些瓷器有瞭更鮮活、更立體的認識。比如,在描述一次宮廷宴會時,書中詳細介紹瞭當時所使用的餐具、酒器,以及它們的擺放方式,這些細節讓我的腦海中構建起瞭一幅生動的畫麵,也讓我對瓷器在當時所扮演的社會角色有瞭更深刻的理解。書中的插圖也是我非常喜歡的一部分,高質量的圖片配閤詳盡的文字說明,讓我能夠充分地欣賞到每一件瓷器的美。這套書不僅僅是一本關於陶瓷的書,更是一本關於中國古代曆史、文化和藝術的百科全書,它極大地拓展瞭我的視野,也豐富瞭我的精神世界。

評分

我一直對中國古代陶瓷有著莫名的情結,尤其是那些曾經代錶著皇傢尊貴與極緻工藝的官窯瓷器。當我拿到這套《清代官窯瓷器史》時,感覺就像是打開瞭一個寶藏。與其他同類書籍不同,這套書沒有一上來就堆砌那些晦澀難懂的專業術語,而是以一種非常人性化的方式,循序漸進地引導讀者進入清代官窯瓷器的世界。從第一捲開篇的清初官窯,到後續對康雍乾盛世的精細描繪,每一冊都像是一個獨立的展覽,展齣的都是那個時代最頂級的藝術品。我特彆喜歡書中對不同時期官窯瓷器在造型上的演變進行梳理,比如從康熙時期的雄渾大氣,到雍正時期的秀麗典雅,再到乾隆時期的繁復精巧,每一個時代的轉變都伴隨著社會審美趣味的變遷,而這些變遷又被巧妙地體現在瓷器的形態之中。書中的插圖也是我愛不釋手的原因之一,高清、逼真的圖片讓我仿佛能觸摸到瓷器的溫潤質感,感受到釉麵的光澤變化。更難得的是,書中不僅僅展示瞭器物的外形,還深入挖掘瞭每一件瓷器背後的故事。例如,在介紹一件雍正時期的青花海水紋瓶時,書中詳細解讀瞭海水紋的象徵意義,以及它與當時航海探索、貿易往來的潛在聯係。這種將藝術品與曆史、文化、甚至經濟活動聯係起來的敘述方式,讓我的閱讀體驗變得非常豐富和立體。我常常會在閱讀過程中,拿齣自己收藏的一些小件瓷器,對照書中的描述和圖片進行對比,發現自己之前很多模糊的認識都得到瞭清晰的解答。這套書不僅讓我學習到瞭鑒賞的知識,更培養瞭我一種對古代藝術品細緻入微的觀察能力,讓我能夠從更深層次去理解和欣賞它們。

評分

我一直認為,真正的藝術鑒賞書籍,不應該僅僅是堆砌文字和圖片,而應該能夠激發讀者的思考,引導讀者去發現藝術品背後的故事和價值。這套《清代官窯瓷器史》恰恰做到瞭這一點。在閱讀過程中,我最大的收獲是學會瞭如何“讀懂”一件瓷器。書中不僅僅介紹瞭器物的造型、釉色、紋飾,更重要的是,它深入分析瞭這些特徵背後所代錶的意義。例如,在講解清代官窯瓷器中常見的龍紋時,書中詳細闡述瞭不同時期龍紋的演變,從五爪龍到四爪龍,從龍的形態到龍須的寫法,每一個細微的變化都反映瞭當時的政治規製和皇權象徵。再比如,在談到青花瓷的鈷料時,書中詳細介紹瞭不同時期青料的來源、成分以及對發色的影響,讓我明白為什麼康熙的青花如此鮮艷,而明代的青花又有著另一種獨特的韻味。書中的圖片質量也令人稱道,每一張都極具代錶性,而且細節清晰,讓我能夠仔細地研究器物的各個方麵。我尤其喜歡書中對一些早期官窯瓷器和晚期官窯瓷器的對比分析,通過這種對比,我更能清晰地看到清代官窯瓷器在整體上的發展脈絡和技術演變。更讓我感到意外的是,書中還涉及瞭一些關於瓷器鑒定和收藏的知識,例如如何通過器物的胎質、釉麵、款識來判斷其真僞和年代,這些實用的信息對於我這樣一個業餘愛好者來說,簡直是雪中送炭。這套書讓我對清代官窯瓷器有瞭全新的認識,也讓我對中國古代陶瓷藝術的博大精深充滿瞭由衷的敬意。

評分

如果說我過去的收藏經曆是對清代官窯瓷器的一種“憑感覺”的喜歡,那麼這套《清代官窯瓷器史》則為我打開瞭一扇“懂”的門。我一直覺得,藝術品的價值不僅僅在於它的稀有和昂貴,更在於它所承載的文化信息和曆史意義。這套書在這方麵做得非常齣色。作者在敘述中,不僅僅是介紹器物的形製和裝飾,而是將每一件瓷器都置於其所處的時代背景之下,深入挖掘其背後所蘊含的政治、經濟、文化因素。例如,在談到乾隆時期官窯瓷器齣現的一些繁復、堆砌的裝飾手法時,書中並沒有簡單地批評其“俗氣”,而是分析瞭這種現象背後是宮廷追求新奇、奢華的審美風尚,以及當時社會經濟發展所帶來的物質充裕。而對於雍正時期官窯瓷器那種簡潔、內斂、注重釉質的特點,書中則將其與雍正皇帝本人的勤儉、務實的治國理念聯係起來,讓器物瞬間充滿瞭人格化的魅力。書中的插圖質量也是我非常滿意的地方,每一張圖片都經過精心挑選,色彩還原度高,細節清晰,讓我能夠近距離地欣賞到那些精美的紋飾和溫潤的釉麵。我經常會反復翻看書中的圖片,對比不同時期、不同窯口的瓷器,從中發現它們之間微妙的聯係和演變。這套書讓我明白,一件看似普通的瓷器,背後可能蘊含著一段精彩的曆史故事,也可能反映瞭一個時代的審美變遷。它讓我對自己的收藏有瞭更深的理解,也讓我對中國古代藝術的博大精深有瞭更強烈的感受。

評分

我本以為這套《清代官窯瓷器史》會是一本枯燥的學術著作,充斥著晦澀的術語和冰冷的考證,沒想到它卻以一種極其生動且富有故事性的方式,將一段璀璨的曆史展現在我眼前。作者在敘述中巧妙地將器物鑒賞與曆史事件相結閤,讓冰冷的瓷器瞬間充滿瞭鮮活的生命力。例如,在講述康熙時期的青花瓷時,書中不僅詳細介紹瞭其獨特的鈷料運用和繪畫技法,還穿插瞭康熙皇帝本人對瓷器製作的關注,以及當時社會對外銷瓷需求的變化,這些背景信息讓我更能理解為何康熙官窯瓷器會達到如此高的藝術成就。而到瞭雍正時期,書中則深入探討瞭其細膩雅緻的審美取嚮,以及當時宮廷內對於色彩搭配的精妙運用,那些粉彩瓷器的色彩過渡和暈染效果,在書中的圖例和文字描述下,更是展現得淋灕盡緻,仿佛能聞到那淡淡的香氣。更讓我著迷的是,書中並非隻關注那些名垂青史的“大名頭”瓷器,而是將視野延伸到瞭一些相對小眾但同樣具有研究價值的器物,例如一些用於祭祀的禮器,或是宮廷日用的器皿,這些器物同樣承載著曆史信息,也反映瞭當時社會不同階層的審美需求。作者的筆觸細膩而富有感染力,仿佛一位經驗豐富的導遊,帶領我穿梭於各個朝代,品味著不同時期官窯瓷器的獨特魅力。書中對於細節的捕捉尤為齣色,例如對釉麵開片的形態、底足的處理方式、款識的字體演變等,都進行瞭深入的解讀,這些看似微小的差異,卻往往是區分真僞、斷定年代的關鍵。整套書讀下來,我不僅增長瞭知識,更重要的是,我對清代官窯瓷器有瞭一種全新的、立體的認識,不再僅僅是屏幕上看到的圖片,而是有瞭鮮活的血肉和靈魂。

評分

在我收藏的眾多藝術書籍中,這套《清代官窯瓷器史》絕對是讓我最感到欣慰的一套。我過去接觸過不少關於中國陶瓷的書籍,但很多要麼過於學術化,讓普通讀者望而卻步;要麼過於淺顯,無法深入探討問題的本質。而這套書則恰到好處地找到瞭學術嚴謹與大眾閱讀之間的平衡點。作者在內容的組織上非常有條理,從宏觀的時代背景入手,然後逐步聚焦到具體的官窯瓷器,再細緻到每一個時期的代錶性作品和關鍵技術。在閱讀過程中,我最大的感受是“豁然開朗”。例如,書中對於康熙青花瓷“硬青”和“軟青”的區彆,以及它們在不同窯址、不同批次中的細微差異,都進行瞭非常清晰的闡述,這讓我過去很多模糊的概念瞬間變得清晰起來。而對於雍正時期粉彩瓷器的介紹,書中更是詳盡地分析瞭其釉料的構成、色彩的搭配以及繪畫技法的創新,讓我明白瞭為何雍正的粉彩會如此鮮艷奪目,又如此細膩雅緻。更讓我驚喜的是,書中還包含瞭不少關於宮廷陶瓷製作過程的詳細描述,例如景德鎮禦窯廠的組織結構、工匠的分工協作、燒製過程的控製等等,這些細節的披露,讓我得以一窺古代官窯製作的神秘麵紗。書中的圖片質量也是無可挑剔,每一張都清晰銳利,色彩還原度極高,讓我能夠近距離地欣賞到瓷器釉麵的光澤、紋飾的細節以及胎骨的質地。我經常會在閱讀某一段落時,反復查看相關的圖片,仿佛置身於博物館之中,與那些國寶級文物麵對麵交流。這套書不僅提升瞭我的藝術鑒賞能力,更讓我對中國古代勞動人民的智慧和創造力充滿瞭敬意。

相關圖書

本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度google,bing,sogou

© 2025 book.coffeedeals.club All Rights Reserved. 靜流書站 版權所有