彷徨之旅-西方藝術係列繪本-04 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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王玉北 著

圖書標籤:

• 西方藝術
• 藝術史
• 藝術啓濛
• 繪本
• 兒童
• 藝術之旅
• 文化
• 藝術欣賞
• 繪畫
• 藝術

店鋪： 北新網圖書專營店

齣版社： 中信

ISBN：9787508649771

商品編碼：22919605189

齣版時間：2015-03-01

基本信息

商品名稱： 彷徨之旅-西方藝術係列繪本-04	齣版社： 中信齣版社	齣版時間：2015-03-01
作者：王玉北	譯者：	開本： 24開
定價： 38.00	頁數：363	印次： 1
ISBN號：9787508649771	商品類型：圖書	版次： 1

編輯推薦

周國平、潔塵誠意推薦。醫界藝術傢的驚世之作。心內醫生的藝術世界，被畫傢驚為天人。令文藝界和書畫界同聲贊嘆的絕美作品。
直覺、無意識和自由的想象，擺脫技巧的束縛，直達職業畫傢無法企及的境界。畫麵滲透哲學、文學、曆史、繪畫、音樂等多領域的深厚修養，文化品位濃鬱純正，深刻富於靈感。
圖畫簡潔、灑脫、漂亮，自由自在，彌漫著安靜超脫的禪意。兼具異國風情與中國文人畫趣味，國內絕無僅有的繪畫風格。
不同於幾米、硃德庸等人的畫，以白描見長，冷峻而富有哲理，發人深省。
獨闢蹊徑，以圖畫和片斷的方式介紹西方哲學和西方近代藝術，圖文相得益彰，雅俗共賞。
讓讀者快捷地瞭解西方哲學和藝術的精華，激發他們親近原著原典的濃厚興趣，提供掌握作傢作品精髓的審美愉悅，滿足信息時代讀圖時代的現代人的需求。

內容提要

這是一套以圖形和綫條勾勒的藝術史。西方近代光輝燦爛的藝術史中，曾有無數名聞遐邇的天纔藝術傢，本書遴選齣文學、音樂和美術三個領域的代錶人物，由畫者韋爾喬以鋼筆綫條，詮釋作者王玉北濃縮後的大師生平和藝術世界。從莫奈、雪萊到帕格尼尼，從普希金、舒伯特到魯本斯，作者摘取瞭藝術史上*閃亮的明珠，用飄逸灑脫、充滿靈感的筆觸，讓我們領略到文字、音符和色彩中躍動的豐富心靈，深深感受到藝術無與倫比的震撼力。
本書介紹瞭果戈裏、福樓拜、莫泊桑、左拉等**作傢。

作者簡介

韋爾喬，1964年生於哈爾濱，哈工大醫院內科醫師，因患肺癌於2007年8月29日醫治無效不幸辭世。在值夜班時，為瞭打發漫漫長夜，或排遣內心的恐懼，在處方箋上畫畫，後齣版畫集。自1997年起，已齣版各類繪本圖書及為書籍插圖共計70餘種，插圖約8500餘幅。曾為**作傢馬原、皮皮、周國平、陳染、海子、劉原等的作品繪製插圖，另有獨立作品韆餘幅。為周國平的《妞妞——一個父親的劄記》一書繪製的插圖，好評如潮。同時也為《讀者》和《南方周末》創作插圖。
王玉北，生於1964年，山東濰坊人，1992年畢業於武漢大學哲學係，獲西方哲學博士學位。後在南京某大學圖書館任職，一直做到研究館員。1999年調任大學學報主編，2009年離職上山，植樹造林至今。

目錄

目錄

波德萊爾
司湯達
喬治?桑
果戈理
福樓拜
屠格涅夫
莫泊桑
陀思妥耶夫斯基
左拉

書籍簡介：跨越時空的藝術對話 本套係圖書旨在帶領讀者進行一場深度而廣闊的視覺藝術探索之旅，聚焦於西方藝術史上那些具有裏程碑意義的流派、大師及其作品背後的文化與哲學意涵。本係列並非簡單地羅列作品圖片，而是緻力於構建一個完整的知識體係，讓讀者理解藝術是如何在特定曆史背景下産生、演變，並最終影響後世的。 本套係（除《彷徨之旅-西方藝術係列繪本-04》外）涵蓋的重點主題與內容詳述如下： --- 第一冊：光影的源起與古典的輝煌——從洞穴壁畫到古希臘雕塑 本捲追溯西方藝術的源頭，審視人類早期錶達欲的萌芽，並深入剖析古希臘、古羅馬藝術的理性之美與人文精神。 主要內容闆塊： 1. 史前藝術的神秘迴響： 探索拉斯科洞穴壁畫、阿爾塔米拉洞穴壁畫等史前遺跡，分析其符號意義、祭祀功能以及對生命力的原始崇拜。重點解析幾何圖案和動物形象的象徵體係。 2. 尼羅河畔的永恒秩序： 簡要迴顧古埃及的藝術風格，強調其對稱性、等級製度和對來世的執著。分析《亡靈書》插圖和法老石棺的藝術特徵，理解“永恒”在古埃及藝術中的體現。 3. 幾何的和諧與人體的贊歌——古希臘藝術的巔峰： 這一部分是本捲的核心。詳細梳理古希臘藝術從“幾何式”到“古典式”的演變過程。 建築之美： 雅典衛城的建築藝術，重點剖析多立剋、愛奧尼亞和科林斯柱式的區彆與哲學基礎。帕特農神廟不僅是建築，更是城邦精神的物質載體。 雕塑的革命： 解析“抑揚頓挫”（Contrapposto）技法的誕生，理解從古拙的“庫羅斯”（Kouros）到菲迪亞斯、波留剋列特斯作品中對“理想人體”的塑造過程。研究米隆的《擲鐵餅者》如何捕捉動態中的平衡。 4. 帝國的宏偉與寫實的繼承——古羅馬藝術： 分析羅馬人如何繼承希臘藝術的技法，並注入自身務實的精神。重點關注羅馬建築（如萬神殿的穹頂技術）和寫實肖像雕塑，探討其宣傳國傢意誌的功能。 本冊特色： 強調藝術與政治、宗教、哲學思想的緊密聯係，為理解後續的藝術發展奠定對“古典美學”的認知基礎。 --- 第二冊：信仰的穹頂與中世紀的隱喻——從拜占庭到哥特式的精神升華 本捲聚焦於公元5世紀至15世紀，基督教信仰主導下的藝術形態。探討藝術如何服務於教義，如何從具象走嚮象徵，以及技術上的飛躍如何服務於宗教的宏大敘事。 主要內容闆塊： 1. 拜占庭的黃金時代： 分析馬賽剋藝術的特點，特彆是君士坦丁堡聖索菲亞大教堂的內部裝飾。研究聖像畫（Icon）的程式化風格，理解其作為“通往神聖的窗口”的宗教意義。 2. 羅馬式藝術的厚重與堅固： 考察修道院和朝聖教堂的建築特點，如厚重的牆體、半圓形拱頂和光綫昏暗的內部空間，這體現瞭中世紀早期對安全感和冥想環境的需求。 3. 哥特式的嚮上精神： 詳細解讀哥特式建築的革命性技術——飛扶壁（Flying Buttress）和尖拱（Pointed Arch）。分析這些技術如何使得建築可以嚮上無限延伸，並引入大麵積彩色玻璃窗，營造齣“天堂之光”的氛圍。沙特爾大教堂和蘭斯大教堂是重點研究對象。 4. 手抄本與雕塑的復興： 探討中世紀晚期手抄本插圖的精緻工藝，以及雕塑如何在教堂門楣上逐漸恢復立體感和敘事性，為文藝復興的迴歸人性做鋪墊。 本冊特色： 突齣藝術材料（如黃金、彩色玻璃）在傳達精神力量上的作用，揭示中世紀藝術並非“黑暗的”，而是充滿瞭復雜的象徵語言和深沉的信仰力量。 --- 第三冊：人性的覺醒與科學的視角——文藝復興的輝煌與巴洛剋的激情 本捲是西方藝術史上一次決定性的轉摺，關注“人”作為宇宙中心的迴歸，以及隨後的情感爆發。 主要內容闆塊： 1. 早期文藝復興：透視法的誕生與人文主義的萌芽： 聚焦佛羅倫薩。詳細解析布魯內萊斯基的綫性透視法（Linear Perspective）如何徹底改變空間描繪，使繪畫具備科學的準確性。研究馬薩喬（Masaccio）如何將古典雕塑的體積感融入繪畫。 2. 盛期文藝復興：三巨頭的鼎盛： 達·芬奇： 科學、藝術與哲學的融閤。解析《濛娜麗莎》中的“暈染法”（Sfumato）以及《最後的晚餐》中對人物心理瞬間的捕捉。 米開朗基羅： 對人體力量的極緻探索。分析西斯廷教堂天頂畫，特彆是“創造亞當”如何體現人與神之間的張力。 拉斐爾： 理想和諧的化身。解讀《雅典學院》中對古典哲學精神的完美組織與布局。 3. 北方文藝復興的細節與油畫技法的革新： 對比意大利的宏大敘事，重點介紹揚·凡·艾剋的油畫技法，如何通過精確描繪光澤、紋理和細節，實現前所未有的真實感。 4. 巴洛剋藝術的戲劇性：光影的徵服者： 這一部分轉嚮對情感、運動和強烈的對比的追求。卡拉瓦喬（Caravaggio）的光影對決（Tenebrism）如何營造齣強烈的道德衝突和現場感。貝尼尼（Bernini）的雕塑（如《聖特蕾莎的狂喜》）如何捕捉瞬間的激情與神聖體驗。 本冊特色： 強調科學方法（如透視學、解剖學）對藝術實踐的革命性影響，並對比意大利的理想主義與北方藝術的經驗主義路徑。 --- 第五冊：理性的反思與情感的迴歸——從新古典主義到浪漫主義的交鋒 本捲探討啓濛運動和工業革命背景下，藝術如何迴應社會變革。它展現瞭兩種截然不同的力量：對秩序、邏輯的重新呼喚，以及對自由、激情的徹底擁抱。 主要內容闆塊： 1. 啓濛的迴歸：新古典主義的道德召喚： 分析大衛（Jacques-Louis David）的作品如何服務於法國大革命的理想，強調清晰的綫條、冷靜的構圖和崇高的主題。研究對古羅馬共和美德的推崇。 2. 情感的洪流：浪漫主義的興起： 浪漫主義是對新古典主義過度理性的反抗。重點關注德拉剋洛瓦（Delacroix）對色彩和運動的錶現力，以及戈雅（Goya）作品中對戰爭恐怖和人類非理性深淵的揭示。 3. 風景的獨立： 探討自然景觀作為獨立主題的崛起，如透納（Turner）對光綫和大氣現象的迷戀，如何預示著現代繪畫對主觀感受的重視。 4. 建築的復興： 簡述哥特復興式建築（Gothic Revival）等摺衷主義風格，反映瞭對曆史風格的重新挪用。 本冊特色： 通過對比新古典主義和浪漫主義的對立，展示藝術傢在處理“社會責任”與“個人自由”之間的永恒張力。 --- 第六冊：瞬間的定格與視覺的革命——印象派、後印象派及現代藝術的黎明 本捲聚焦19世紀下半葉至20世紀初，藝術從“描繪世界”轉嚮“錶達感知”的關鍵轉型期。 主要內容闆塊： 1. 印象派的戶外寫生：光綫與色彩的實驗： 探討照相術對傳統繪畫的衝擊，促使藝術傢轉嚮捕捉瞬間的光影變化。重點分析莫奈（Monet）對同一主題（如魯昂大教堂、乾草堆）的係列研究，以及他們對日本浮世繪的藉鑒。 2. 後印象派的結構與情感重塑： 塞尚（Cézanne）： 對形體的幾何簡化，試圖在自然中找到“永恒的結構”，為立體主義奠基。 梵高（Van Gogh）： 用強烈的筆觸和非自然的色彩來錶達內心的情感和精神狀態。 高更（Gauguin）： 對“原始”與象徵的追求，色彩的平麵化處理。 3. 野獸派與色彩的解放： 分析馬蒂斯（Matisse）如何將色彩從描述對象的功能中徹底解放齣來，使其成為純粹的錶達媒介。 4. 立體主義的解析與重構： 詳細解析畢加索（Picasso）和布拉剋（Braque）如何通過多角度同時呈現，打破文藝復興以來建立的單點透視傳統，徹底瓦解瞭視覺的既有邏輯。 本冊特色： 強調藝術史的“斷裂性”，展示藝術傢如何係統性地解構傳統再現技巧，為進入20世紀的抽象藝術鋪平道路。 --- 本套係共同宗旨： 本係列繪本群采用精美的圖版和深入淺齣的文字分析，旨在打破藝術史的疏離感，讓不同年齡段的讀者都能在這些偉大的視覺創造中，找到與自身經驗和思考的連接點。每本書都配有詳細的時間軸和關鍵術語解釋，確保讀者在欣賞藝術美的同時，也能建立起紮實的藝術史知識框架。

評分☆☆☆☆☆

從這本書中，我感受到瞭一種跨越時空的對話，仿佛可以直接與那些偉大的藝術傢麵對麵交流。作者的視角非常獨特，他/她並沒有局限於單純的作品介紹，而是深入挖掘瞭藝術傢的生活經曆、時代背景，以及那些影響他們創作的深層因素。這種解讀方式，使得每一幅畫作、每一個雕塑都不再是孤立的存在，而是與人類曆史、文化發展緊密相連。我尤其欣賞書中對於藝術作品背後所蘊含的情感和思想的解讀，那種細膩而深刻的洞察力，讓我對很多作品有瞭全新的認識。而那些繪本式的插畫，則以一種更加親切、生動的方式，將那些遙遠而偉大的藝術作品拉近瞭距離，讓它們不再是高高在上的擺設，而是鮮活的生命。這本書讓我體會到，藝術的力量在於能夠觸動人心，能夠引發思考，能夠改變我們看待世界的方式。

評分☆☆☆☆☆

這套繪本的編排結構非常人性化，邏輯清晰，循序漸進，讓初次接觸西方藝術的讀者也能輕鬆理解。我注意到，作者在選擇講述的故事和作品時，非常有 SENSE，既有那些耳熟能詳的經典，也有一些相對小眾但同樣充滿魅力的藝術瑰寶，這極大地拓展瞭我的視野。而且，每幅插畫的風格和色彩都與所講述的藝術流派或藝術傢本人的特點相契閤，仿佛在用視覺語言訴說著他們的故事。我常常會一邊閱讀一邊對照著書中的插圖反復品味，那種視覺與文字的交融，帶來瞭獨特的閱讀體驗。這本書的文字語言也十分考究，既有學術的嚴謹，又不失文學的韻味，讓我在學習藝術知識的同時，也感受到語言的魅力。它讓我對西方藝術産生瞭濃厚的興趣，並且想要進一步去瞭解那些未曾觸及的領域。

評分☆☆☆☆☆

這本《彷徨之旅-西方藝術係列繪本-04》的封麵設計就足以讓人眼前一亮，色彩的運用大膽而富有衝擊力，仿佛預示著即將展開一段充滿未知的旅程。我尤其喜歡封麵上的細節處理，那些若隱若現的綫條和光影，讓人忍不住想要去探究其背後隱藏的故事。拿到書的那一刻，就能感受到紙張的質感，厚實而細膩，印刷的色彩過渡自然，絲毫沒有廉價感。翻開扉頁，撲麵而來的是一種藝術的寜靜，文字與圖像的搭配恰到好處，不顯得突兀，反而營造齣一種和諧的氛圍。作為一名對西方藝術史略有涉獵的讀者，我對於“係列繪本”這個形式一直抱有很高的期待，因為它能夠用一種更加直觀、生動的方式來呈現藝術作品，讓那些原本可能顯得高深莫測的藝術概念變得觸手可及。這本書的裝幀也十分精美，每一個細節都透露齣製作者的用心，無論是綫裝還是燙金的書名，都增添瞭一份收藏的價值。我迫不及待地想要深入其中，去感受作者為我們精心構築的藝術世界。

評分☆☆☆☆☆

這套繪本給我的感覺就像是打開瞭一扇通往不同時空的大門，每一頁都充滿瞭驚喜。我特彆欣賞的是它敘事的方式，沒有采用枯燥的學術堆砌，而是通過生動的故事和精美的插畫，將復雜的藝術流派和藝術傢的生平娓娓道來。讀這本書的時候，我常常會沉浸其中，仿佛自己也置身於那些曆史的洪流之中，感受著藝術傢的創作激情和時代的變遷。那些插畫的設計風格多變，有的細膩寫實，有的則充滿抽象的想象力，但無一例外都與文字內容緊密結閤，相得益彰。我注意到，作者在細節的描繪上花費瞭大量的筆墨，無論是人物的神態錶情，還是場景的氛圍營造，都處理得恰到好處，讓人仿佛能夠觸碰到那個時代的呼吸。對於我這樣一個非專業藝術愛好者來說，這樣的繪本無疑是最好的入門讀物，它能夠激發我對西方藝術的興趣，並引導我去瞭解更多。

評分☆☆☆☆☆

每一次翻閱這本《彷徨之旅-西方藝術係列繪本-04》，都像是進行一次心靈的洗禮。它不單單是一本描繪藝術的書，更像是一次關於生命、關於探索的哲學思考。我喜歡作者的文筆，時而流暢婉轉，時而磅礴有力，總能精準地捕捉到藝術作品中的情感內核，並將其傳遞給讀者。而那些插畫，更是如同一個個閃耀的星辰，點亮瞭整個故事的脈絡。它們不僅僅是對文字的注解，更是作者獨立思考和藝術再創作的成果。我尤其被其中對於某些大師創作心路曆程的刻畫所打動，那種在睏境中堅持、在孤獨中創新的精神，深深地觸動瞭我。這本書讓我意識到，藝術不僅僅是錶麵的美，更是一種內心的錶達，一種對世界、對生命的深刻理解。它不僅僅是給孩子看的繪本，同樣也適閤每一個渴望在生活中尋找更多意義的成年人。