民谣吉他考级标准教程 第三版修订版1-10级初学者入门零基础教材 2017新正版王鹰吉它自 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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• 民谣吉他
• 吉他考级
• 初学者
• 入门
• 零基础
• 教材
• 王鹰
• 2017
• 修订版
• 乐谱

店铺： 北京新脚步图书专营店

出版社： 江苏凤凰文艺出版社

ISBN：9787539991719

商品编码：26178020415

丛书名： 民谣吉他考级标准教程

开本：16开

 

 

王鹰，吉他演奏家、教育家，四川音乐学院民谣吉他考级主考官，先后担任中国吉他学会副理事长和四川省吉他学会会长。1969年生于成都，1990年毕业于北京第二外国语学院西班牙语专业。1995年推出首都部专著《吉他弹唱实用技法》，书中所倡导的全新的吉他和声编写理念在引起轰动，该书亦被誉为我国吉他教育史上面具影响力的著作之一。至今，已编写、出版了20多部吉他教学专著，在拥有学生及读者数十万人。 
马鸿，1992年毕业于同济大学，曾组建“紧张”乐队，任主音吉他手并负责乐队编曲。近年来与王鹰联袂编撰了20多部吉他教学专著，深受吉他爱好者的推崇。代表作有《吉他弹唱实用技法》、《齐秦十年金曲回顾》、《民谣吉他大教本》、《民谣吉他新教程》等。

好的，这是一份关于其他吉他学习书籍的详细简介，旨在涵盖广泛的吉他学习需求，但不涉及您提到的《民谣吉他考级标准教程 第三版修订版1-10级初学者入门零基础教材 2017新正版王鹰吉它自》。 --- 经典吉他学习文献精选：构建扎实的演奏基石 在吉他学习的广阔领域中，除了特定考级体系的教材外，还有大量经典且权威的著作，它们侧重于不同技术流派、音乐理论的深入理解，以及不同风格的系统训练。以下精选的几类书籍，旨在为吉他学习者提供全面且深入的参考资料，无论您是初学者还是寻求精进的演奏者，都能从中获益良多。 一、 基础理论与指法精通系列 对于任何乐器学习者而言，扎实的乐理基础是通往高水平演奏的必经之路。这套书籍侧重于将枯燥的理论知识与吉他演奏实践紧密结合。 1. 《吉他演奏基础理论与和声学入门》 核心内容： 本书系统梳理了西方音乐理论在吉他上的应用。它从音程、音阶、调式的基础概念讲起，逐步深入到和弦构成、转位、功能和声分析。特别针对吉他指板的特性，详细解释了各种和弦指法的指位逻辑，避免了单纯的“死记硬背”。 特色亮点： 强调“听觉训练”与“指板记忆”的同步发展。书中包含大量实用的和声练习，指导学习者如何根据和声功能即兴构建伴奏，或分析现有曲目的和声走向。对于希望理解“为什么这样按”而非仅仅“怎么按”的学习者来说，是极佳的理论桥梁。它详尽地介绍了不同把位的音符分布，帮助演奏者彻底摆脱对开放弦的依赖。 2. 《古典吉他基本功训练：从持琴到琶音的精雕细琢》 核心内容： 这是一本专注于古典吉他基础技巧的权威教材，但其所阐述的许多技术原则同样适用于指弹和精细化的指法控制。内容涵盖正确的持琴姿势、左右手的配合、手指独立性训练。重点模块包括： 右手技巧： 细致分解了不同的拨弦方式（T、i、m、a），从单个手指的力度控制到手指的交替训练，以及各种琶音（Arpeggio）的流畅性练习。 左手技巧： 强调按弦的准确位置、手指的垂直下压、换把的平滑过渡、以及揉弦（Vibrato）的科学训练法。 特色亮点： 编排了大量专门针对特定技术难点的“微型练习曲”，这些练习曲的长度适中，目标明确，非常适合在日常练习中作为“热身”或“专项突破”的素材。例如，针对连续换把时可能出现的“打品”问题，书中提供了专门的半音阶与全音阶的慢速练习方案。 二、 风格化与流派深入探索系列 吉他音乐风格多样，不同的风格对演奏技巧和理解有着独特的要求。以下书籍针对性地深入某一特定领域。 3. 《布鲁斯即兴演奏的奥秘：从五声音阶到调式即兴》 核心内容： 专为希望掌握布鲁斯、摇滚乐即兴演奏的吉他手设计。本书首先讲解了布鲁斯音乐的核心——布鲁斯音阶（Blues Scale）和五声音阶（Pentatonic Scale）在指板上的所有形态和连接方式。随后，它引入了布鲁斯和声的基础（如I-IV-V七和弦），并详细指导如何将音阶运用到标准的十二小节布鲁斯进行中。 特色亮点： 极度强调“感觉”和“律动”（Groove）。书中不仅有乐谱标记，更重要的是提供了大量的“口头语”（Licks）示范，并指导学习者如何“个性化”这些口头语，比如如何运用推弦（Bending）、闷音（Muting）和颤音（Vibrato）来模仿大师的声音。附带的音频材料清晰地演示了快慢速下的不同处理方式。 4. 《指弹吉他技法进阶：击弦、勾弦与多声部织体》 核心内容： 专注于当代指弹吉他（Fingerstyle）所需要的复杂技巧。内容涵盖了传统古典技法向现代指弹的演变。核心章节包括： Percussive Techniques（打击技巧）： 详细教授如何使用拇指、手掌侧边在琴弦和音板上制造敲击声、摩擦声，以构建节奏律动。 Hybrid Picking（混合拨弦）： 结合拨片与手指（特别是食指、中指）进行演奏，实现更清晰的旋律线条与更强劲的节奏支撑。 Open Tunings（开放调弦）： 系统介绍D-A-D-G-A-D (DADGAD) 等常用开放调弦的指法变化、和弦构成以及如何在不同调弦中进行音阶练习。 特色亮点： 强调“一吉他演奏一支乐队”的概念。书中选取了多首展示技巧的改编曲目作为案例，深入剖析原曲中如何通过技巧的组合，同时演奏出贝斯线、和声伴奏和主旋律。 三、 经典曲目与风格模仿系列 理论学习的最终目的是应用。这部分书籍侧重于通过模仿经典范例来内化技术。 5. 《爵士吉他和弦速查与进行分析手册》 核心内容： 这本手册是爵士吉他手的“指板字典”。它不教授旋律演奏，而是专注于和弦的构建与运用。内容覆盖了从基础的大三、小三和弦到复杂的九和弦、十一和弦、十三和弦，以及各种变化音和弦（如b5, 9）。 特色亮点： 最大的价值在于其“Voicing”（和声配置）的展示。它按照指板的不同区域（低把位、中把位、高把位）系统地列出了同一种和弦的不同按法，并清晰标注了根音位置，方便学习者在即兴演奏或伴奏时快速找到最适合当前声部位置的和弦配置。同时，书中附有大量标准爵士进行（如ii-V-I）在不同调上的指法图。 6. 《经典摇滚金曲精选指弹改编谱集（不含考级曲目）》 核心内容： 精选了上世纪六七十年代至九十年代的著名摇滚、民谣摇滚作品，并将其改编为适合单吉他演奏的指弹版本。曲目选择侧重于旋律性强、和声结构清晰的作品，例如一些经典的民谣叙事曲目或硬摇滚中的不插电版本。 特色亮点： 编配风格注重“还原度”与“可行性”的平衡。编配者在保留原作精髓（如标志性的旋律和节奏型）的同时，确保了指法上的合理性，避免了过度复杂化导致初学者望而却步。每首曲目后都有简短的“演奏提示”，讲解该曲目中出现的特色技巧（如滑音、闷音扫弦等）。 通过以上这些专注于不同维度和深度的教材，吉他学习者可以根据自身的兴趣和当前的瓶颈，选择性地进行专项突破，从而建立起一个比单一考级体系更为全面和立体的吉他知识与技能体系。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本书，映入眼帘的是一张充满活力的乐队照片，瞬间点燃了我对音乐的热情。虽然我是一个零基础的学习者，但这本书并没有让我感到丝毫的畏惧。首先，它从最基础的乐理知识开始讲解，比如音名、唱名、节奏、节拍等等，这些概念用非常形象的比喻和图示来解释，即使是我这样对乐理一窍不通的人也能很快理解。然后，它详细地介绍了民谣吉他的基本构造和保养方法，让我对自己即将要拥有的乐器有了更深的了解，知道如何去爱护它。最让我惊喜的是，书中还包含了许多民谣歌曲的简易改编版，这些歌曲都是我耳熟能详的，看着熟悉的旋律被谱写成吉他谱，感觉非常亲切。我尤其喜欢书中对一些经典民谣的简谱分析，让我能够从中找到学习的灵感和动力。这本书的语言风格非常平易近人，没有过多的专业术语，让我在学习的过程中感到轻松愉快。我坚信，通过这本书的指引，我一定能够掌握弹奏吉他的基本技巧，并且能够用吉他来表达自己的情感。

评分☆☆☆☆☆

收到这本书的那一刻，我被它充满活力的封面设计所吸引，那种跃动的音符和明快的色彩，瞬间点燃了我对音乐的渴望。作为一名从未接触过任何乐器，甚至连简谱都看不懂的“小白”，我一直对学习吉他这件事既好奇又有些胆怯。然而，这本书的开篇就以一种非常友好的姿态迎接了我。它并没有直接跳入复杂的乐理知识，而是从最基础的“什么是吉他”、“如何认识吉他”开始，用生动形象的图解让我对吉他有了初步的了解。我特别欣赏书中关于“认识吉他面板上的各个部分”的讲解，每一个按键、每一根弦都有清晰的标识和解释，让我觉得学习过程不再是枯燥的记忆，而是充满探索的乐趣。更让我惊喜的是，书中还提供了一些简单的指法练习，这些练习的设计非常巧妙，旨在帮助我建立正确的肌肉记忆，为将来的学习打下坚实的基础。我感觉这本书就像一位耐心而友善的老师，正在一步步地带领我走进民谣吉他的奇妙世界。

评分☆☆☆☆☆

这本书的手感非常棒，纸张质量也很好，翻阅起来有一种厚实而柔顺的感觉。我是一名完全的音乐小白，对吉他可谓是一窍不通。这本书的第一个章节就非常贴心地为我们这样的新手介绍了关于吉他的基础知识，比如如何选择一把适合自己的民谣吉他，以及如何正确地调弦。这些看似简单的问题，对于零基础的我来说却是至关重要的。书中对每一个步骤都有非常详细的图示，并且配以简明扼要的文字说明，让我能够清晰地理解每一步的操作。我尤其喜欢书中关于“左手按弦技巧”的讲解，它通过分解动作和对比图，清晰地展示了正确的按弦姿势和发力方式，这对于避免初学者养成不良习惯非常有帮助。此外，书中还提供了一些非常实用的练习曲，这些练习曲都选自经典的民谣歌曲，旋律优美，难度适中，让我能够在练习中感受到弹奏的乐趣。我深信，这本书能够成为我开启民谣吉他学习之旅的理想伙伴。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计简洁大方，色调柔和，给人一种亲切感。打开第一页，首先映入眼帘的是一本吉他谱，虽然我还没开始学习，但看着这些五线谱和吉他指法图，心中充满了期待。作者的序言部分，用通俗易懂的语言阐述了学习民谣吉他的重要性以及这本书的编写宗旨，让我觉得这不仅仅是一本教材，更是一位经验丰富的老师在娓娓道来，指引着学习的方向。接着是关于吉他基本构造的介绍，虽然我之前从未接触过吉他，但通过图文并茂的讲解，我对吉他的每一个部件都有了初步的认识，比如琴头、琴颈、指板、琴体等等，感觉非常直观。我尤其喜欢书中对不同吉他类型的简单介绍，虽然我目前只会关注民谣吉他，但了解一些背景知识总是有益的。整本书的排版清晰，字体大小适中，阅读起来非常舒适，这一点对于初学者来说至关重要，因为我们往往需要花费大量时间来消化书本内容。我迫不及待地想翻到后面的章节，看看我能否真的通过这本书掌握弹奏吉他的技巧，开启我的音乐之旅。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计充满了艺术气息，淡雅的色彩和精致的插画，让我爱不释手。作为一名对音乐充满向往但又从未接触过乐器的新手，我一直渴望找到一本能够带领我入门的教材。这本书的结构安排非常合理，从最基础的持琴姿势、拨弦方法开始，循序渐进地引导读者进入民谣吉他的世界。我特别喜欢书中对左手指法的详细图解，每一个动作都清晰可见，并且配有文字说明，让我能够准确地模仿。此外，书中还包含了许多基础的音阶练习和和弦练习，这些练习的设计非常巧妙，既能锻炼手指的灵活性，又能帮助我们熟悉吉他的指板。我注意到书中还穿插了一些关于民谣音乐风格的介绍，让我对这种音乐类型有了更深入的认识，也更加激发了我学习的兴趣。我非常欣赏作者在书中加入的鼓励性语言，仿佛是一位循循善诱的老师，在我遇到困难时给予我信心和支持。这本书让我看到了学习民谣吉他的可能性，我充满期待地想要跟着书中的指引，一步步地探索音乐的奥秘。