简素(日本文化的根本插图增订版) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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钱明... 编

图书标签:

• 日本文化
• 简素美学
• 和风
• 生活美学
• 设计
• 极简主义
• 侘寂
• 文化研究
• 插图本
• 日本文化史

店铺： 土星图书专营店

出版社： 社科文献

ISBN：9787509795026

商品编码：26626169460

开本：32

基本信息

• 商品名称：简素(日本文化的根本插图增订版)
• 作者：(日)冈田武彦|译者:钱明
• 定价：59
• 出版社：社科文献
• ISBN号：9787509795026

其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：
• 印刷时间：
• 版次：
• 印次：
• 开本：32开
• 包装：平装
• 页数：379
• 字数：304千字

编辑推荐语

由冈田武彦著的《简素(日本文化的根本插图增订版)》是冈田武彦先生剖析日本文化根本特质的作品，全书分为两大部分，上篇“简素的精神”和下篇“崇物的精神”。上篇从日本人、日本文化（日本语言、文学、绘画、雕刻、建筑、庭园、料理、陶瓷、茶道、音乐、武道等）、日本的宗教思想（儒教、神道、佛教）等方面讨论了什么是简素以及为什么日本文化的根本是简素。作者认为，这种简素，是表现形式上的文极反素，是华丽的**，是内面精神的丰富深化和表现上的**抑制，而这正是日本人应该引以为豪和继承发扬的精神遗产。旁征博引，还涉及到日本文化与中国文化和西方文化比较的内容。下篇“崇物的精神”，主要讨论日本人认为物是有生命的灵性，把物作为神来敬畏和感恩，人与物是一体的。并将日本的“崇物”与西方的“制物”和中国儒家的“天人合一”思想进行了对比。

内容提要

“简素”与“崇物”是已故日本儒学家、思想家冈田武彦晚年对日本文化特质和日本人的精神世界所做的高度概括。“简素”是表现形式上的抑制，是华丽的J致；“崇物”即对万物充满崇敬和感激。作者的概括，是建立在对日本人的性格特质，日本的语言、文学、书画、雕刻、建筑、庭园、料理、陶瓷、茶道、武道、音乐、神道、宗教等的透彻解析，及对日本文化与中国文化、西方文化的比较之基础上的。

作者简介

冈田武彦（1908—2004），**阳明学大师，日本当代**儒学家，被儒学大师杜维明赞为“儒学祭酒”。 1934年毕业于九州帝国大学法文学部，1958年任九州大学教养部教授，1960年获文学博士学位，1966年应聘担任美国哥伦比亚大学客座教授，1972年荣退后为九州大学名誉教授，并获“中华学术院荣誉哲士”称号。曾任日本中国学会理事、评议员，东方学会名誉会员、评议员等重要学术职务。 主要论著有《***与明末儒学》《中国思想的理想与现实》《宋明哲学的本质》等。此外还有《***大传：知行合一的心学智慧》《简素》等十余种著作和《***文集》《刘念台文集》等编译著，并与人合作主编了《朱子学大系》《阳明学大系》《***全集》（译注本）等丛书和多卷本文集。 钱明，男，1956年11月生，浙江杭州人，日本九州大学文学博士；浙江**阳明学研究中心主任，浙江省浙江历史文化研究中心研究员；浙江省儒学会副会长，**儒联理事，《儒学天地》副主编；韩国岭南大学、宁波大学、贵州大学中国文化书院特聘研究员；台湾中研院、台湾大学、台湾清华大学、日本九州大学、东洋大学、福冈女学院大学、韩国忠南大学访问研究员。主治明清思想史、东亚阳明学。主要着作有《阳明学的形成与发展》（江苏古籍出版社，2002年）、《儒学正脉——王守仁传》（浙江人民出版社，2006年）、《胜国宾师——朱舜水传》（浙江人民出版社，2008年）、《***及其学派论考》（人民出版社，2009年）、《浙中王学研究》（中国人民大学出版社，2009年）及论文百余篇。

目录

译者序 / 001
上 篇　简素的精神
一 日本人与简素的精神
　 埴轮之心
　 回归自然
　 松之事则习松
艺术之国日本
日本的神话与历史
自他一体之心
不善言举的日本人
清贫的生活
洒落的境地
日本语的特质

二 简素的形态及其精神
表现与内容
毕加索与克利的绘画
水墨画之心
绘画与留白
白瓷与简素精神
简素与平淡
拙与巧
内藏与呈露
自然性情
以心传心
易简之学
回归简素
日本文化的特质
外国文化的日本化受容

三 日本文化与简素精神
随 笔
连 歌
俳 句
日本绘画
日本雕刻
日本建筑
日本庭园
日本料理
日本的陶瓷
茶 道
能 乐
日本音乐
日本武道

四 日本的宗教与思想
日本儒教
神 道
日本佛教

五 简素的精神及其意义

下 篇　崇物的精神
一 特殊性与普遍性
二 日本语的特色
三 制物与崇物
四 物为灵之存在
五 崇物与感生的思考
六 “崇”之意蕴
七 人类的本性
八 相克与相生
九 万物一体的思考
十 自我抑制性与自我主体性

主要参考文献
《简素的精神》著者后记
译后记

《简素：感受日本文化的精神脉络》 这是一本深入探索日本文化核心精神的读物，它并非直接罗列日本的文化现象，而是致力于揭示那些贯穿于日本生活方式、艺术审美、哲学思想以及人际交往之中的共通特质。本书以一种独特的方式，引导读者去触碰和理解那些构成日本文化基石的“看不见”的元素，例如对“间”的感知、对“寂”的体悟、对“物哀”的共鸣，以及对“无常”的接纳。 书中不会直接展示某个具体的事物，比如一幅画、一首俳句或一种茶道仪式。相反，它会通过细腻的笔触，分析这些文化载体背后所蕴含的思维模式和情感倾向。例如，在描绘日本庭园的宁静时，它不会仅仅描述石头的摆放和植物的种类，而是会深入剖析这背后对“自然融汇”的追求，对“不完美之美”的欣赏，以及如何通过简约的布局来引发观者内心的宁静与沉思。 同样，在谈及日本人的待客之道时，它不会仅仅列举各种礼仪细节。而是会去探究这些细节背后所体现的“一期一会”的珍视，对“他者”的尊重，以及将每一次互动都视为一次独特而不可复制的经历的深刻态度。这种对“瞬间”的把握和对“当下”的专注，是理解日本人社交艺术的关键。 本书的叙述方式也力求避免程式化的学术论述，而是采用一种更具感染力和启发性的语言。它可能会引用一些富有象征意义的意象，或是通过一些生活化的场景来勾勒文化精神的轮廓。例如，它可能会通过对一场细雨的描绘，来阐述日本文化中对“幽玄”之美的理解；或是通过对一件手工艺品制作过程的侧面描写，来展现日本人对“匠心”的执着和对“物”的敬畏。 《简素》的核心在于“简”，并非指内容的贫乏，而是指一种高度的概括力和提炼力。它将复杂的文化内涵，化繁为简，直指其精神内核。读者在这本书中，不会找到关于某个历史时期具体事件的详细叙述，也不会看到对某个艺术流派的分类和分析。它所提供的，是一种更深层次的理解——一种能够让你在接触到任何日本文化现象时，都能感受到其背后涌动着的那股熟悉而又独特的气息。 它鼓励读者去“感受”，而非仅仅去“认识”。通过对“简素”精神的解读，你可以更好地理解为何日本人会对自然的细微变化如此敏感，为何会对日常生活中那些看似微不足道的细节格外在意，为何会在许多艺术作品中感受到一种淡淡的忧伤却又充满禅意的宁静。 本书旨在为那些希望超越表面现象，深入理解日本文化本质的读者提供一条清晰的路径。它是一次心灵的旅程，邀请你一同去发掘并体悟那份沉淀在日本文化深处的，简洁而又丰富，朴素而又深刻的精神力量。它将帮助你建立一个理解日本文化的全新视角，让你在未来的阅读、旅行和交流中，能够更加敏锐地捕捉到日本文化那份独特的韵味。

评分☆☆☆☆☆

在我看来，真正优秀的图书，应该能够引发读者的思考，并且在合上书本后，依然能在脑海中留下挥之不去的印记。《简素》，尤其是加上了“插图增订版”的后缀，就给我带来了这样的期待。我设想，这本书的插图，一定是经过精心挑选和绘制的，它们并非简单的图片堆砌，而是具有高度的艺术性和思想性。我期待这些插图能够像一扇扇窗户，让我得以窥探日本文化的“根本”。或许，是通过描绘那些在历史长河中沉淀下来的建筑风格，让我们感受到古老智慧的传承；或许，是通过展现那些世代相传的手工艺，让我们体会到匠人精神的极致追求；又或许，是通过捕捉那些具有代表性的自然风光，让我们领略到人与自然和谐共生的哲学。我希望这本书能够帮助我理解，“简素”在日本文化中，并非仅仅是形式上的简洁，而是一种精神层面的追求，一种对本质的把握，一种在繁复世界中寻找平静的力量。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，我是被那“插图增订版”几个字勾了魂的。现代社会节奏太快，我们习惯了速食的资讯，往往忽略了那些沉淀下来的、需要慢慢品味的东西。这本《简素》，名字就透着一股“慢”劲儿，而“插图”则让这种“慢”变得生动有趣。我设想，这本书里的插画，绝不会是那种张扬浮夸的风格，而是如同水墨画般，寥寥几笔，便勾勒出山川河流，或是人物的神态。这种“留白”的美学，在日本文化里简直是灵魂般的存在。我非常期待看到，那些构成日本文化根基的要素，是如何被具象化在插图中的。是那些精巧的建筑细节？是那些极具代表性的自然景观？还是那些承载着历史故事的传统服饰？更重要的是，这些插图能否帮助我理解那些抽象的文化概念？例如，“一期一会”（ichigo ichie）的精神，如何在插图中得以体现？“见立て”（mitate）的艺术手法，又会以何种方式呈现在我眼前？我希望能在这本书里，找到一种连接过去与现在的桥梁，通过视觉的语言，去触碰那些已经流传了千年的文化精髓，并从中汲取属于自己的生活灵感。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名就足够吸引我了。《简素》，光是这两个字，就勾勒出了一种意境，一种东方特有的、含蓄而深邃的美学。《日本文化的根本插图增订版》更是点明了主题，我对日本文化一直抱有浓厚的兴趣，尤其对它那种看似极简却又蕴含万千的艺术和哲学思考感到着迷。想象一下，翻开书页，映入眼帘的便是一幅幅精美的插图，它们并非只是装饰，而是承载着文化的基因，将日本美学的核心——“侘寂”（wabi-sabi）、“幽玄”（yūgen）、“物哀”（mono no aware）等概念，通过视觉的方式娓娓道来。我期待这本书能像一位耐心而博学的向导，带领我穿梭于日本的庭院、茶室、寺庙，感受那份静谧与禅意。那些看似朴素的器物，如陶瓷、木器，在插画家的笔下，是否会焕发出别样的生命力？那些传统的仪式，如茶道、花道，是否会以一种我从未见过的角度呈现？增订版意味着更丰富的内容，更深入的挖掘，这让我对这本书的期待值又高了几分。我希望它不仅仅是知识的堆砌，更能引发我内心的共鸣，让我对“简素”二字有更深刻的理解，并在我的生活中找到与之相呼应的实践方式。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，真正的文化，是渗透在日常生活的每一个角落的，而不仅仅是博物馆里的陈列品。《简素》，这个书名本身就散发出一种与日常生活息息相关的气息。我之所以对它产生浓厚的兴趣，是因为“插图增订版”这个标签，它暗示着这本书不仅仅是冰冷的文字，而是有温度的视觉呈现。我猜想，这本书的插图，将是非常细腻且富有生活气息的。也许是描绘一个老茶馆里，阳光透过木窗洒在地板上的斑驳光影；也许是展现一个日式庭院里，一片落叶飘落在苔藓上的静谧瞬间；也许是描绘一位老匠人，在工作室里专注地打磨一件陶器的场景。这些画面，不一定轰轰烈烈，却充满了“人间烟火气”，能够直击人心，让我们感受到日本文化那种内敛而深沉的魅力。我希望这本书能引导我从这些看似平凡的日常细节中，发现日本文化的“根本”，理解“简素”并非是匮乏，而是一种智慧，一种对物质的超越，一种对精神世界的追求。

评分☆☆☆☆☆

最近对日本的“物哀”情结特别着迷，总觉得那是一种很高级的、对生命短暂和易逝的深刻理解。而《简素》这本书，光是书名就仿佛触碰到了那个神经。我非常好奇，它将如何通过“插图”来解读日本文化的“根本”？我预想，这本书会像一位经验丰富的织锦匠，将日本文化中那些看似零散的丝线，用精妙的插画一一串联起来，编织成一幅完整的画卷。我希望能看到，那些关于四季变幻、自然轮回的描绘，如何体现日本文化中对时间流逝的敏感。那些关于人生无常、世事沧桑的刻画，又将如何在细微之处流露？我期待，这本书的插画不仅仅是美的展现，更是思考的载体，能够引发我对“简素”背后的人生哲学产生更深的共鸣。或许，通过书中的图像，我能更直观地理解“侘寂”的美学，明白为何残缺、不完美反而更具生命力；或许，我能更深刻地体会“幽玄”的意境，理解那种不直接言说，却能触动人心的深邃。这本书，对我来说，不仅仅是了解日本文化，更是寻求一种更深刻的自我认知和人生观的契机。