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王莛欣... 编

图书标签:

• 水彩
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• 绘画入门

店铺： 火把图书专营店

出版社： 上海人美

ISBN：9787532298921

商品编码：27358592230

开本：20

出版时间：2018-02-01

基本信息

• 商品名称：创意水彩画实验室/创意实验室
• 作者：(美)黑萨·史密斯·琼斯|译者:王莛欣
• 定价：68
• 出版社：上海人美
• ISBN号：9787532298921

其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：2018-02-01
• 印刷时间：2018-02-01
• 版次：1
• 印次：1
• 开本：20开
• 包装：平装
• 页数：156

编辑推荐语

黑萨·史密斯·琼斯著王莛欣译的《创意水彩画实验室/创意实验室》不仅是为“画家”，也为所有想要体验和玩水彩的创意人士。与一般的水彩课本不同，这是独特而优美的一本书，是关于灵感、创意、如何从艺术家角度出发的作品。每一个创造性的练习都有一项技术，展示一步一步的照片，并且包含了一个可以从绘画样本中得到的礼物或项目的想法。

内容提要

暂无

作者简介

暂无

目录

引言 关于水彩
第一章：基础篇
纸
颜料
调色盘
画笔
第二章：习作
创意练习1基础绘画：湿画练习
创意练习2基础绘画：干画练习
创意练习3材质和图样：转印不同素材
创意练习4探索：滴漏、吹散、泼溅和喷洒颜料
创意练习5画笔：一支或多支画笔创作斑纹
创意练习6调色盘：运用色系
创意练习7媒材：用食盐制造纹理
创意练习8个人空间：使用写生簿
创意练习9以生活作画：设置静物
创意练习10色彩：使用高调或低调色彩
创意练习11画面留白：运用纸张留白与浅色水洗渲染
创意练习12对比媒材：以绘画为主要元素
创意练习13光线与阴影：利用明暗变化组成画作
创意练习14来自大自然的灵感：树叶拓印
创意练习15尝试媒材：水溶性彩色铅笔和蜡笔
创意练习16遮蔽和模板的应用：用胶带和模板创造空白图形
创意练习17拆解和重组：裁剪大幅画面创作拼贴
创意练习18艺术藏卡练习：创作小型艺术品
创意练习19拼贴：在绘画中运用印刷品
创意练习20深色基底：不透明水彩和珠光水彩的运用
创意练习21风景画：使用有限的颜料和构图器
创意练习22捕捉的画面：利用照片创作
创意练习23画面的韵律：从诗中寻找灵感
创意练习24线条和文字：用水彩写字
创意练习25印刷与绘画：为单色版画加上水彩
创意练习26现成的材料：在旧明信片上创作
创意练习27静物：画面的组合方式
创意练习28杂志拼贴：激发色彩和构图的灵感
创意练习29花草画：大自然写生
创意练习30特别计划：艺术书创作
第三章：艺术画廊
供稿艺术家
画材资讯
书籍和在线资讯
作者简介

创意水彩画实验室：激发你无限的艺术可能 你是否曾被水彩那难以捉摸的透明感、流动的美以及丰富而细腻的色彩所吸引？是否渴望用画笔描绘出心中斑斓的景象，却又觉得无从下手？《创意水彩画实验室》正是为你量身打造的一扇通往水彩艺术无限可能的奇妙之门。这本书并非枯燥的技法罗列，也不是陈旧的范例堆砌，而是一场充满惊喜与探索的艺术冒险，旨在唤醒你内在的创造力，让你在色彩的海洋中自由畅游，尽情挥洒。 拥抱不确定性，玩转水彩的魔力 水彩的魅力，很大程度上在于它的不可预测性。颜色在水中晕染、交融，形成独一无二的纹理和层次，这正是许多艺术家钟情于水彩的独特之处。然而，对于初学者而言，这种“失控”有时也会带来困惑。本书的核心理念便是引导你学会欣赏并拥抱水彩的这种流动性与偶然性。我们将打破“完美”的束缚，鼓励你大胆尝试，让色彩在纸上跳跃、舞蹈，甚至“犯错”。你会发现，那些看似意外的效果，往往能带来意想不到的惊喜，成为作品中画龙点睛的亮点。 本书并非提供一套僵化的“标准流程”，而是提供一套思维框架和实践方法，让你能够根据自己的想法和感受，灵活运用水彩的特性。我们会深入探讨如何理解水与颜料的比例关系，如何通过控制水分来塑造不同的效果——从细腻的湿画法到大胆的干画法，再到水性色铅笔与水彩的结合，每一种技巧都将带你领略水彩的别样风情。你将学会如何利用纸张的吸水性，如何通过叠加色彩来营造深邃感，如何运用留白来表现光影，以及如何利用遮盖液、盐粒、喷雾等工具，创造出丰富的肌理和质感。 从基础到进阶，构建你的水彩知识体系 《创意水彩画实验室》将循序渐进地引导你构建扎实的水彩基础。我们将从最基础的颜色知识入手，理解色轮的原理，学习如何调配出丰富的色彩，以及如何运用色彩的冷暖、明暗来表达情感和氛围。随后，我们将深入讲解各种基本技法，例如： 渲染法 (Washes)： 学习如何铺设平滑的底色，如何运用渐变来表现光影变化。 湿画法 (Wet-on-Wet)： 探索湿润纸面时色彩的自由晕染，创造出梦幻般的朦胧效果。 干画法 (Wet-on-Dry)： 掌握在干燥纸面上绘制清晰线条和细节的技巧，展现画面的层次感。 叠色法 (Glazing)： 学习如何通过一层层透明的颜色叠加，逐渐加深色彩的饱和度和透明感，营造出丰富的光泽。 渍染法 (Lifting)： 探讨如何在颜料未干时或已干后，用清水或湿布擦拭，提亮色彩或制造柔和的过渡。 刮擦法 (Scratching)： 尝试在湿润的颜料层上用工具刮出细致的纹理，如草地、毛发等。 点彩法 (Stippling)： 利用细小的点点来构建画面，创造出独特的质感和氛围。 但本书绝不仅仅止步于这些基础技法的演示。更重要的是，我们将引导你去思考这些技法背后的原理，以及如何将它们创造性地组合运用，以达到你想要表达的艺术效果。我们会提供一系列富有启发性的练习，让你在实践中巩固所学，并在失败中学习成长。 跳出“像”的框架，探索“意”的表达 很多初学者在绘画时，往往将注意力过多地放在“复制”和“写实”上，渴望画得“像”。然而，艺术的真正魅力在于表达内心的情感、思想和独特的视角。《创意水彩画实验室》将鼓励你跳出“像”的桎梏，去关注“意”的传达。 我们会引导你如何从生活中捕捉灵感，如何将抽象的概念转化为视觉语言。例如，当你想表现“宁静”时，你可能会选择柔和的色彩、舒缓的线条；当你想表现“活力”时，你可能会运用鲜艳的色彩、动感的笔触。本书将通过大量的案例分析和创作思路分享，帮助你理解色彩、笔触、构图如何协同作用，共同塑造作品的情感基调。 你将学习如何运用水彩的透明感来表现轻盈、飘渺，如何用浓郁的色彩来表达热情、力量。我们会探讨如何打破常规的写实手法，尝试更具表现力的色彩运用，例如，用蓝色来表现火焰的炽热，用黄色来描绘夜空的深邃。这种“反常规”的探索，往往能带来意想不到的艺术惊喜，让你的作品充满个性和感染力。 跨界融合，拓展水彩的表现边界 《创意水彩画实验室》的“实验室”精神，还体现在对水彩与其他媒介的跨界融合的积极探索。我们相信，艺术是没有边界的，不同材料和技法的碰撞，能够激发出新的火花。 本书将为你介绍如何将水彩与其他常用绘画工具结合使用，例如： 水彩与彩色铅笔： 结合彩色铅笔的细腻描绘能力和水彩的晕染效果，创造出层次丰富的画面，尤其适合表现植物、动物的细节。 水彩与墨水： 利用墨水的线条感与水彩的色彩晕染形成对比，既能勾勒清晰的轮廓，又能增添色彩的韵味。 水彩与马克笔： 尝试用马克笔的平涂色块与水彩的通透感相互衬托，可以快速地表现色彩关系，营造独特的风格。 水彩与拼贴： 将水彩画与纸张、布料等材料进行拼贴，为作品增加立体感和肌理感，创造出丰富的视觉效果。 数字与水彩的结合： 探索如何将扫描后的水彩作品在数字绘画软件中进行后期处理和二次创作，拓展数字艺术的表现形式。 通过这些跨界尝试，你将打破传统水彩的固有印象，发现更多新颖的表现手法，让你的水彩作品更加多元化和个性化。 丰富的实践案例与创作引导 理论的学习固然重要，但真正的成长离不开实践。《创意水彩画实验室》提供了丰富多样的实践案例，涵盖了风景、人物、静物、抽象等多种题材。这些案例不仅仅是完成的作品展示，更重要的是，我们会详细剖析创作过程中的思路、技法运用以及可能遇到的问题和解决方案。 你将看到作者如何从一个简单的想法，一步步通过构思、草图、色彩搭配，最终完成一幅水彩画。我们会分享许多“小技巧”和“窍门”，这些都是在多年实践中积累的宝贵经验。例如，如何快速画出有生命力的树叶，如何表现人物的面部表情，如何营造夜晚的神秘感等等。 此外，本书还将提供一系列“创意挑战”和“主题创作”的引导，鼓励你独立思考，运用所学知识进行创作。这些挑战可能是一个简单的色彩组合，一个抽象的形状，或者一个生活中的场景，旨在激发你的想象力和解决问题的能力。 不仅仅是技巧，更是心境的修炼 《创意水彩画实验室》所倡导的，不仅仅是绘画技巧的提升，更是一种艺术的心境修炼。在快节奏的现代生活中，绘画是一种极好的减压方式，能够帮助我们放慢脚步，专注于当下。 本书鼓励你用放松的心态去面对创作，享受每一次色彩在纸上晕染的过程。你可能会在创作中遇到挫折，作品不尽如人意，但请记住，每一次的尝试都是一次宝贵的学习机会。我们会引导你如何从错误中汲取教训，如何调整心态，继续前行。 通过《创意水彩画实验室》，你将学会如何观察生活，如何感知色彩，如何将内心的情感转化为艺术语言。你将找到属于自己的艺术表达方式，并在这个充满创意的水彩世界中，发现一个更丰富、更精彩的自己。 为谁而写？ 零基础的水彩爱好者： 如果你从未接触过水彩，本书将为你提供一个清晰、有趣的学习路径，让你快速入门，并建立自信。 有一定基础的水彩画家： 如果你已经掌握了一些基本的水彩技法，本书将为你打开新的思路，提供更多创意性的探索方向，帮助你突破瓶颈。 寻求艺术灵感的设计师、插画师： 本书中的跨界融合和创意探索，将为你带来新的灵感和表达方式。 任何热爱艺术、渴望表达自我的人： 无论你的绘画基础如何，只要你对色彩和创意充满热情，《创意水彩画实验室》都能激发你内在的艺术潜能。 开启你的创意水彩之旅 《创意水彩画实验室》是一本能够陪伴你成长的艺术书籍。它不是一个终点，而是一个起点。它将引导你进入一个充满无限可能的水彩世界，在那里，你可以尽情挥洒你的创意，表达你的情感，创造属于你自己的艺术。翻开这本书，让我们一起，在色彩的奇妙旅程中，尽情探索，大胆创造！

评分☆☆☆☆☆

我是一个完全的初学者，在拿起这本书之前，我连画笔都很少握过。但这本书却给了我莫大的勇气和信心。书的语言非常亲切，就像一位循循善诱的老师，一点一点地引导我。从最基础的握笔姿势、调色盘的摆放，到如何控制水量、如何运用不同的笔触，作者都讲解得非常到位，而且配有大量的插图和分解步骤。我最喜欢的是书中关于“失败也是一种成功”的章节，作者分享了自己许多创作中的“失误”，并且解释了如何从中汲取灵感，化腐朽为神奇。这一点对我来说太重要了，因为我总是担心自己画不好，不敢下笔。这本书让我明白，艺术创作本身就是一个不断尝试和修正的过程，没有所谓的“完美”，只有属于自己的独特表达。我现在已经能够画出一些简单的作品，虽然还不够精致，但充满了乐趣和成就感。这本书真的是太适合像我这样的新手了，它不仅仅是一本教材，更是一份激励。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我抱着一种“看看热闹”的心态买下这本书的，因为我不太懂水彩，也总觉得艺术创作离我有些遥远。然而，这本书的开篇就彻底吸引了我。它不是那种摆出一堆专业术语，让人望而却步的书。相反，作者用非常生活化的语言，甚至带点幽默的口吻，把我带进了一个充满奇思妙想的世界。我最喜欢的是书中关于“从生活中寻找灵感”的那些篇章，作者列举了许多意想不到的素材来源，比如一片落叶的纹理、一次雨滴的轨迹、甚至是一段音乐的节奏，都可以成为创作的起点。他鼓励我们打开感官，去观察、去感受，然后用画笔将这些感受具象化。我尝试了书中一个用咖啡渍来创作的练习，结果出乎意料地有趣，那些自然的晕染和纹理，配合我随意的笔触，竟然产生了一种独特的韵味。这本书让我觉得，原来艺术并不是那么高高在上，原来我也可以创造属于自己的“小确幸”。

评分☆☆☆☆☆

我一直以为自己对水彩画的掌握已经 cukup了，能够画出一些基本的静物和风景，但这本书彻底颠覆了我的认知。它不仅仅是教你如何“画”，更是教你如何“思考”。作者在书中提出的那些关于“意外之美”的观点，让我茅塞顿开。他鼓励我们拥抱颜料的流动性，去接受那些不可预测的晕染和飞溅，甚至将它们视为创作的一部分。我记得其中有一个练习，是关于用盐来制造纹理的，我以前尝试过，但效果总是不尽如人意。看了这本书的讲解，我才明白其中的奥妙——原来不仅仅是盐的种类，还有下笔的力度、颜料的湿度，甚至空气的湿度都会影响最终的效果。作者用非常细致的图文演示，一步步地告诉我如何去控制这些变量，如何去引导“意外”变成“惊喜”。这本书的整体节奏也很棒，不会让人觉得信息量过大，而是循序渐进，每一步都恰到好处，让人能够消化吸收。我感觉自己不再是机械地模仿，而是开始真正理解水彩的语言，学会和它对话，去创造属于自己的独特风格。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计着实吸引了我，那是一种柔和的、半透明的色彩叠加，仿佛真的能感受到水彩颜料在纸张上晕染开来的质感。翻开第一页，就被那种充满活力的氛围所感染，文字和插图的排版很有艺术感，一点都不生硬，反而让人觉得是在与一位经验丰富的朋友进行一场轻松愉快的交流。我尤其喜欢书中关于色彩搭配的章节，作者用了很多非常规的、意想不到的组合，但却能产生令人惊艳的效果。他不仅仅是告诉你“什么颜色可以搭配”，更深入地探讨了“为什么”以及“如何”去运用这些搭配，比如如何通过色彩的冷暖来营造情绪，如何利用对比色制造视觉冲击，又或者如何通过相似色来达到和谐统一。这种教学方式非常实用，让我对色彩的理解上升到了一个新的高度。我迫不及待地想要拿出自己的画材，去尝试书中所提到的那些创意练习。那些小小的启发点，看似简单，但却蕴含着无限的可能性，仿佛为我打开了一扇通往未知创意领域的大门。这本书不像那些枯燥的理论书籍，它更像是一份邀请函，邀请我进入一个充满惊喜和乐趣的水彩世界，去尽情地探索和实验。

评分☆☆☆☆☆

我是一名有着多年水彩绘画经验的业余爱好者，一直在寻找能够突破瓶颈，提升创作表现力的书籍。这本书给我带来了巨大的惊喜。它没有落入俗套地讲解那些基础技巧，而是从更深层次的“创意”入手，探讨了如何将日常的观察和感受转化为独特的艺术语言。作者在书中分享了许多非常规的技法，比如如何利用非传统的工具（牙刷、喷雾瓶等）来制造特殊的纹理效果，如何通过叠加和刮擦等手法来增加画面的层次感和深度。我尤其对书中关于“情绪色彩”的阐述印象深刻，作者认为色彩不仅仅是视觉的感受，更是情绪的载体。他提供了一系列非常有启发性的练习，帮助我们学习如何用色彩去表达喜悦、忧伤、宁静等不同的情绪。这本书让我重新审视了自己过往的创作，发现了很多可以改进和提升的空间。它不仅仅是一本技术指导书，更是一本激发创作思维的书籍。