正版榮寶齋畫譜 215 近現代部分 敦煌臨摹部分張大韆繪敦煌莫高窟壁畫人物飛天仕女佛像臨摹畫集畫冊畫 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 榮寶齋
• 畫譜
• 敦煌
• 張大韆
• 臨摹
• 飛天
• 仕女
• 佛像
• 繪畫
• 藝術

店鋪： 陽光瑞盛圖書專營店

齣版社： 榮寶齋

ISBN：9787500317883

商品編碼：27520922153

叢書名： 榮寶齋畫譜 215 近現代部分 敦煌臨摹部分

開本：16開

基本信息

書名:榮寶齋畫譜215 敦煌臨摹部分

定價：48.00元

作者:張大 繪

齣版社：榮寶齋齣版社

齣版日期：2015-12-01

ISBN：9787500317883

頁碼：40

裝幀：平裝

開本：8開

目錄

一 北周·夜叉
二 元濛古族女供養人像
三 供養人像片
四 西夏高僧與迴鶻人供養像
五 西夏迴鶻人供養像
六 元伎樂天橫批
七 晚唐伎樂菩薩
八 盛唐飛天橫批
九 晚唐伎樂菩薩橫批
一〇 西魏夜叉
一一 中唐伎樂天軸
一二 觀立日像
二二 五代楊枝大士
一四 盛唐文殊菩薩像
一五 大士像
一六 初唐淨瓶大士像
一七 盛唐觀音菩薩
一八 初唐瓔珞大士
一九 初唐瓔珞大士
二〇 晚唐十一麵觀音像
二一 南無觀世音菩薩
二二 五代天女
三二 五代天女
二四 初唐瓔珞大士像
二五 盛唐淨水大士像
二六 唐菩薩
二七 盛唐普賢赴法會之象奴
二八 晚唐維摩變部分
二九 隋維摩示疾
三〇 盛唐伎樂菩薩
三一 盛唐伎樂天
三二 隋唐間釋迦說法
三二 隋菩薩像
三四 文殊菩薩赴法會
三五 南無觀世音菩薩
三六 唐文殊師利像
三七 涼國夫人供養像
三八 五代地藏菩薩
三九 五代地藏菩薩（局部）
四〇 晚唐菩薩像

內容提要

《榮寶齋畫譜215 敦煌臨摹部分》為四川博物館所收藏的張大先生在敦煌臨摹時的工筆重彩畫作品。這些作品風格細膩華麗，兼具敦化重彩畫的特色和張大本人的一些繪畫氣質。《榮寶齋畫譜215 敦煌臨摹部分》內容具有相當的史料和藝術價值。在藝術精神上，張大先生認為，敦煌壁畫宏大的規模，是中華民族力量的錶現。

作者介紹

張大韆（1899—1983），初名正權，又名權，號季爰；字大乾，以字行。四川內江人，張善孖八弟。幼隨母、姊及兄習畫。1917年隨兄善抒赴日本京都學習染織。1919年迴國至上海，從師曾熙習詩文書畫，又經曾熙介紹從9幣李瑞清。1934年任中央大學藝術係國畫教授。1941年率學生赴敦煌莫高窟考察臨摹，曆時三年，於成都、重慶舉辦臨摹敦煌壁畫展，引起轟動。1949年赴印度臨摹阿旃陀壁畫並講學。1952年移居阿根廷，後又遷居巴西、美國。1976年定居中國颱北郊外雙溪畔，築摩耶精捨。其畫山水、花鳥、人物，靡不精能。學畫從臨摹石濤人手，兼習八大、石羚等，後又廣師吳鎮、王濛、董源、巨然、李成、馬遠、梁楷諸大傢。繼而遊曆名山大川，師法造化。與溥心佘有“南張北溥”之稱。晚年運用墨彩，融以勾勒皴擦，在傳統山水畫基礎上大膽創新，蜚聲國際藝壇。亦善書法，偶亦刻印，又精鑒藏。編著有《畫說》《大風堂藏畫》等。

《敦煌寶藏：張大韆臨摹壁畫人物仕女飛天精選》 序言 敦煌，這座古老而神秘的沙漠明珠，承載著韆年佛教藝術的輝煌。莫高窟，這座世界級的藝術寶庫，以其宏偉的規模、精湛的技藝和豐富的文化內涵，吸引著無數藝術史傢、藝術傢和普通觀者駐足凝望。在這些令人驚嘆的壁畫中，張大韆先生以其非凡的纔情和不懈的努力，臨摹瞭大量珍貴的佛教造像、飛天神女和世俗人物，為後人留下瞭寶貴的藝術遺産。 本書《敦煌寶藏：張大韆臨摹壁畫人物仕女飛天精選》正是集結瞭張大韆先生在敦煌臨摹的精華之作。它不僅是一本畫冊，更是一扇通往曆史、藝術與信仰的窗口，帶領讀者穿越時空，親曆那個輝煌的佛教藝術時代，感受張大韆先生對敦煌藝術的深情緻敬與藝術傳承的卓越貢獻。 內容梗概 本書的核心內容在於係統、深入地呈現張大韆先生在敦煌莫高窟的臨摹畫作，重點聚焦於人物、仕女、飛天及佛像等最具代錶性的題材。每一幅臨摹作品都凝聚著張大韆先生對原作的細緻觀察、深刻理解和高超技藝。通過他的筆觸，那些曆經韆年的壁畫仿佛重煥生機，鮮活地呈現在讀者麵前。 一、 飛天神韻：駕馭風雲的妙曼身影 敦煌壁畫中的飛天，是佛教藝術中極具想象力和錶現力的形象。她們或騰雲駕霧，或迴眸顧盼，或手持樂器，或散花施福，姿態萬韆，盡顯超凡脫俗之美。張大韆先生對飛天形象的把握可謂入木三分。他不僅細緻描摹瞭飛天的服飾、發髻、配飾，更捕捉到瞭她們在空中飛舞時的動感與輕盈。 本書中的飛天臨摹部分，將集中展現張大韆先生對不同時期、不同洞窟飛天形象的精彩演繹。讀者將能看到早期飛天的古樸、健碩，與盛唐飛天的豐腴、華麗，以及晚期飛天的秀麗、飄逸。張大韆先生在臨摹中，注重保留飛天原有的神韻和時代特徵，同時融入自己對美的理解，使得這些臨摹作品既忠實於原作，又具有獨立的藝術生命力。尤其值得一提的是，張大韆先生在處理飛天的色彩時，善於運用暈染和烘托的手法，使得飛天的肌膚呈現齣柔和的光澤，衣袂則仿佛隨風飄動，極具立體感和動態感。他對飛天麵部錶情的刻畫也十分傳神，或寜靜祥和，或喜悅贊頌，都飽含深情。 二、 仕女風姿：大唐風韻的時代剪影 敦煌壁畫中的仕女，是唐代社會生活和女性形象的生動寫照。她們或身著華麗的宮裝，儀態端莊，或參與宮廷活動，或侍奉佛陀，展現瞭大唐盛世的繁華與女性的柔美。張大韆先生的仕女臨摹，同樣功力深厚，他筆下的仕女，無論體態、服飾還是神情，都充滿瞭生活氣息和藝術美感。 本書將精選張大韆先生臨摹的各類仕女形象，包括宮廷仕女、侍女、供養人等。讀者將有機會欣賞到他如何細膩地勾勒齣仕女們秀長的眉眼、飽滿的臉頰、縴細的手指，以及層層疊疊、華麗繁復的服飾。張大韆先生在臨摹中，特彆注重對衣紋的塑造，通過流暢而富有彈性的綫條，錶現齣絲綢服飾的垂墜感和層次感，使得仕女的形象更加生動立體。他對仕女麵部錶情的刻畫也極富感染力，或溫婉含笑，或靜默沉思，都傳遞齣一種獨特的東方韻味。通過這些臨摹作品，讀者可以窺見大唐時期女性的審美情趣和社會地位，感受那個時代獨特的文化風貌。 三、 佛像莊嚴：慈悲智慧的永恒象徵 莫高窟的佛像，是佛教藝術的精髓所在。從早期犍陀羅風格的佛陀，到隋唐時期漢傳佛教的佛像，每一尊都凝聚著高超的雕塑和繪畫技藝，傳遞著佛教的慈悲與智慧。張大韆先生作為一位虔誠的佛教徒和傑齣的畫傢，對佛像的臨摹更是傾注瞭極大的心血。 本書將呈現張大韆先生對不同時期、不同造像風格佛像的精彩臨摹。讀者將能欣賞到他如何精準地把握佛像的造型比例、麵部特徵、衣紋處理以及手勢姿態。他不僅追求形體的相似，更試圖捕捉佛像所蘊含的寜靜、莊嚴和慈悲的氣質。在他的筆下，佛陀的寶相莊嚴，菩薩的慈眉善目，羅漢的威猛剛毅，都得以淋灕盡緻地展現。張大韆先生在臨摹中，對佛像的色彩運用也獨具匠心，善於利用礦物顔料的質感，錶現齣佛像的莊重與神聖。他尤其擅長對佛像麵部的刻畫，通過細膩的筆觸，使得佛像的眼神透露齣超然物外的智慧和普度眾生的慈悲。這些臨摹作品，不僅是藝術上的再創作，更是對佛教精神的深刻體悟和傳承。 四、 人物百態：世俗生活的藝術縮影 除瞭宗教題材，敦煌壁畫中也描繪瞭大量世俗人物，如供養人、國王、大臣、侍從、伎樂、舞者等等，他們共同構成瞭敦煌那個時代豐富多彩的生活畫捲。張大韆先生的臨摹，同樣涵蓋瞭這些世俗人物，展現瞭他觀察生活、刻畫人物的非凡能力。 本書將選取張大韆先生臨摹的具有代錶性的世俗人物，展現其在服飾、發型、器物以及生活場景方麵的細緻描摹。讀者將能看到不同社會階層人物的形象差異，瞭解當時的社會習俗、衣著打扮和生活方式。張大韆先生在臨摹這些人物時，不僅注重外在形態的準確，更力求捕捉人物的內心世界和精神狀態，使得這些曆史人物仿佛躍然紙上，栩栩如生。他對人物的錶情、姿態以及相互之間的互動都進行瞭細緻入微的刻畫，展現瞭人物的性格特徵和情感錶達。 藝術價值與傳承意義 《敦煌寶藏：張大韆臨摹壁畫人物仕女飛天精選》不僅是一本精美的畫冊，更具有重要的藝術價值和深遠的傳承意義。 藝術價值： 1. 忠實再現與創新演繹： 張大韆先生的臨摹，在最大程度上忠實於敦煌壁畫原作的神韻和風格，是研究敦煌藝術的重要依據。同時，他以中國畫的筆墨技巧和個人藝術造詣進行再創作，使得臨摹作品本身也具有瞭極高的藝術水準，展現瞭中國畫在題材拓展和技法創新上的巨大潛力。 2. 筆墨技法的精湛展現： 張大韆先生的臨摹，充分展現瞭他爐火純青的筆墨技法，如綫描的頓挫轉摺、設色的濃淡暈染、造型的準確傳神等，為學習中國畫的愛好者提供瞭寶貴的範本。 3. 色彩運用的智慧： 敦煌壁畫色彩斑斕，張大韆先生在臨摹中，對色彩的處理既保留瞭原作的風貌，又注入瞭自己的理解，特彆是對礦物顔料的運用和色彩的搭配，展現瞭他對色彩的敏感和駕馭能力。 4. 構圖與章法的典範： 敦煌壁畫的構圖和章法本身就極為齣色，張大韆先生的臨摹，使其構圖的嚴謹性和章法的變化性得以清晰呈現，對學習中國畫的構圖與布局大有裨益。 傳承意義： 1. 敦煌藝術的活態傳承： 張大韆先生的臨摹，將那些可能因歲月侵蝕而逐漸模糊的壁畫形象，以另一種形式得以保存和傳播，是對敦煌藝術最直接、最生動的傳承。 2. 中國傳統繪畫精神的弘揚： 通過張大韆先生的臨摹，讀者能夠深刻體會到中國傳統繪畫“師古而不泥古，創新而不離宗”的精神，以及“外師造化，中得心源”的藝術理念。 3. 文化交流與民族自信的提升： 敦煌藝術是中華文明的瑰寶，也是世界藝術的明珠。張大韆先生的臨摹，不僅嚮世界展示瞭中國藝術的輝煌，也激發瞭我們對民族文化的自豪感和自信心。 4. 藝術教育的重要資源： 本書為藝術院校的師生、美術愛好者以及對中國傳統藝術感興趣的讀者，提供瞭一個學習和研究敦煌藝術及張大韆繪畫風格的寶貴資源。 結語 《敦煌寶藏：張大韆臨摹壁畫人物仕女飛天精選》是一次穿越時空的藝術之旅，一次對中國古代輝煌藝術的緻敬。它不僅展現瞭張大韆先生作為一代藝術大師的非凡纔華，更讓我們得以近距離感受敦煌莫高窟那無與倫比的藝術魅力。通過本書，我們得以窺見曆史的塵埃，感受信仰的力量，欣賞藝術的永恒。希望本書能夠成為連接過去與現在，連接東方與西方的橋梁，讓更多的人熱愛並傳承這份寶貴的文化遺産。

評分☆☆☆☆☆

天哪，終於讓我盼到瞭這本《敦煌臨摹集》！我最近迷上瞭敦煌壁畫那種大氣磅礴又細膩入微的綫條和色彩，那種宗教與藝術完美結閤的震撼感，簡直讓人魂牽夢繞。尤其聽說這次收錄瞭張大韆先生的臨摹作品，那更是必收的珍品瞭。我一直好奇，近現代的大師是如何透過自己的筆觸，去“對話”那些韆年之前的壁畫藝術的。這本書的裝幀和印刷質量怎麼樣？我最擔心的是，那些飛天的色彩還原度，畢竟敦煌壁畫的色彩曆經韆年風霜，如何能真實地呈現在紙麵上，對畫冊的工藝要求極高。我希望拿到手後，能感受到那種古樸而鮮活的生命力，仿佛置身於九層樓下，抬頭仰望那些飄逸的菩薩和飛天。如果印刷能做到最大限度的“去數碼化”，保留手工拓印的那種溫潤感，那絕對是收藏級的享受。我對手頭那幾本早期的臨摹本總覺得少瞭點什麼，希望能從這本榮寶齋的版本裏找到更接近原作的韻味和氣勢。

評分☆☆☆☆☆

對於一個業餘愛好者來說，一本好的畫冊就是最好的老師。我希望能在這本《正版榮寶齋畫譜》中找到那種“可學性”。很多時候，網上看到的圖片雖然清晰，但缺乏實體書的那種厚重感和色彩的層次感。我希望這本畫冊在裝訂上是平攤無痕的，這樣在臨摹時，無論是對著飛天的手勢還是佛像的寶冠，都能毫無遮擋地觀察。此外，如果畫譜的尺寸夠大，能夠盡量還原壁畫的宏大氣勢就更完美瞭。我聽說有些臨摹本為瞭適應A4的尺寸，對原作進行瞭大幅度的裁剪，這在很大程度上破壞瞭原作的構圖和空間感。我更期待的是一種沉浸式的體驗，仿佛我不是在看一本畫冊，而是在一個安靜的展廳裏，與這些韆年遺存的藝術進行一次私密的交流。

評分☆☆☆☆☆

我最看重的是“正版”二字帶來的質量保證。在藝術畫冊領域，盜版和劣質印刷品簡直是藝術生命的扼殺者。那些低劣的色彩疊加，隻會讓敦煌那獨有的礦物顔料的質感蕩然無存。張大韆的臨摹是國寶級的，必須用最好的載體來呈現。我希望榮寶齋這次能利用他們最頂尖的印刷技術，尤其是對大麵積平塗色彩的處理能力。敦煌壁畫中的背景色塊，比如天空和地麵的處理，往往是極簡卻極具張力的。我希望能看到那種沒有雜點的、均勻而飽滿的色彩過渡。如果書中的紙張選擇是那種帶有一定吸墨性和溫潤感的特種紙，而不是那種過於光滑的反光紙，那麼這次的收藏價值就大大提升瞭。這本書對我來說，不僅僅是參考資料，更是對中國古代繪畫精神的一種緻敬與珍藏。

評分☆☆☆☆☆

老實說，我對“近現代部分”這個定位挺感興趣的，這說明它不僅僅是單純的臨摹本，還可能包含一些時代背景下的解讀。敦煌藝術在近現代經曆瞭被發現、被保護、被研究的過程，不同時期的畫傢在臨摹時，心態和技術都會有所不同。這本書如果能收錄不同階段的臨摹，那將具有極高的學術參考價值。我更關注的是，這些“臨摹”在技法上與原作相比，有哪些取捨和側重？比如，是更注重結構準確性，還是更偏嚮個人風格的發揮？如果它能體現齣榮寶齋一貫的高標準銅版印刷質量，那麼即便是細節的微小變化，也應該能清晰地呈現齣來，這對於研究者來說是至關重要的。一本好的畫譜，應該能經得起反復推敲，每一個筆觸的走嚮，都藏著曆史和藝術的密碼。

評分☆☆☆☆☆

這本書的選材簡直是為我這種癡迷於人物造型的愛好者量身定做的！我一直覺得，敦煌壁畫的魅力很大一部分體現在那些仕女和佛像的動態與神韻上。尤其是飛天的動態，那種“天衣飛揚，繞梁而迴”的感覺，是無數畫傢夢寐以求的瞬間捕捉。我特彆期待看到張大韆先生是如何處理這些復雜綫條和微妙明暗關係的。他早年臨摹的敦煌作品，據說融閤瞭他對唐代藝術的深刻理解，不僅僅是“復製”，更是一種“再創作”和“繼承”。我希望這本書能清晰地展示齣他筆下人物的衣紋是如何富有層次感的，臉部的“暈染法”是如何被他巧妙運用的。如果能附帶一些張大韆先生在臨摹過程中的心得或者對比圖就更妙瞭。我打算把這些臨摹稿作為我練習造型和結構的基礎教材，看看近現代大師是如何將古典的審美意趣融入到現代的觀察視角中的。