楚辞 国学经典文库16开全4册文白对照中国古诗词文学理论图文珍藏译注精装线装书局 畅销全新定598 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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赵征 编

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出版社： 线装书局

ISBN：9787512007277

商品编码：28691223626

丛书名： 楚辞(图文珍藏版共4册)(精)国学经典文库

开本：16

出版时间：2013-01-01

书名:楚辞（小插盒）

：598.00元

作者:赵征 著

出版社：线装书局

出版日期：2013-1-1

ISBN：9787512007277

字数：1360000

页码：全4册

版次：1

装帧：精装

开本：16开

“楚辞”是战国时代的伟大诗人屈创造的一种诗体，《楚辞》也是继《诗经》之后，对我国文学具有深远影响的一部诗歌总集。以屈作品为代表的楚辞，是中国文学两大源头之一，其丰沛的激清、瑰丽的想象、惊艳的词采，一直成为后世作家心仪的榜样。

第一章 《辞辞》概论

第二章 文化巨人——屈

第三章 宋玉辞赋考论

第四章 《楚辞》释讲

第五章 《楚辞》韵读

第六章 《楚辞》语法

第七章 屈骚风骨

第八章 屈骚的文心论

第九章 屈骚之神话

第十章 屈骚的传承

第十一章 源源流长楚文化

古籍珍品：宋代诗歌赏析与词学研究 编著/译注： 某某大学国学研究院/著名古代文学专家XXX教授团队 装帧： 仿宋代线装，朱丝栏精印，配有楠木书函，内含精美插图及宋代绘画摹本。 开本/册数： 32开，共六卷，精装典藏版。 定价： 488元 --- 卷一：宋诗的兴起与格律的演变 内容梗概： 本书深入探讨了宋代诗歌从晚唐五代向北宋初期的转型过程，重点分析了“后山体”对诗坛的冲击与融合。不同于前人将宋诗简单归类为“尚理学”或“尚文采”，本书采用全新的文本细读方法，揭示了宋代文人在社会剧变背景下，如何将个体生命体验融入对宇宙、历史的哲思之中，从而形成了区别于唐诗的独特审美旨趣。 重点章节剖析： 1. “苏黄”之争的深层动因： 不仅梳理了苏轼与黄庭坚在诗学理论上的分歧，更着眼于二人分别代表的士人精神谱系——“出世的旷达”与“入世的雕琢”。探讨了黄庭坚“点铁成金”的创作手法如何影响了后世的诗学观念。 2. 宋诗的“议论化”倾向辨析： 考察了欧阳修、王安石等政治家、改革家如何将诗歌作为载体，探讨了诗歌的“言志”与“载道”的平衡艺术，对“以议入诗”的得失进行了全面的梳理和评价。 3. 田园与山水诗的宋人视角： 对梅尧臣、苏舜钦等“江西诗派”先驱如何继承陶渊明和王维的传统，并赋予其“以学问为诗”的内涵进行了细致的描摹。书中收录了大量珍稀的宋人诗稿影印件，以佐证其笔墨风格与理论主张的一致性。 --- 卷二：宋代词的成熟与流派纷呈 内容梗概： 本卷聚焦于宋词的“文体自觉”历程，详述了宋词如何超越“艳科小令”的初期定位，最终发展成为与唐诗并驾齐驱的文学体裁。本书尤其注重对词体音乐性与文学性的辩证关系进行研究，区分了不同时期、不同地域词人的创作特点。 重点章节剖析： 1. 柳永与“都市词风”的形成： 深入分析了柳永在词牌运用上的创新（如长调的普及），以及其作品中对市民生活、羁旅愁思的细腻描摹，如何奠定了北宋婉约词的基调。 2. 苏轼的“以诗为词”的革命： 阐释了苏轼如何打破传统词境的局限，将哲理、说理引入词中，使得词体在抒情之外，增添了阔大的意境和雄健的气魄。书中详细对比了苏轼与周邦彦在“词体规范”上的异见。 3. “豪放”与“婉约”的再认识： 本卷力求超越传统二分的窠臼，探讨辛弃疾的“稼轩体”中蕴含的沉郁顿挫与“清空”境界的结合，以及姜夔、吴文英等词人如何将音乐的韵味提炼到极致，展现出宋词在审美上的多重维度。 --- 卷三：宋诗词中的“理学”与“禅宗”底蕴 内容梗概： 宋代是中国思想史上的重要转折点，理学和禅宗思想深刻地渗透到了文学创作之中。本卷旨在揭示这种思潮对宋代文人的心性塑造，以及他们如何将抽象的哲学概念转化为可感的文学意象。 重点章节剖析： 1. 理学精神在诗歌中的体现： 选取陆游、朱熹、真德秀等人的作品作为案例，分析他们如何通过对“天理”、“格物”的关注，来规范情感表达，追求诗歌的“中和”之美。 2. 禅宗机锋对词风的影响： 探讨了南宋后期词坛中，如张炎、刘克庄等人如何运用禅宗的“顿悟”和“空寂”思想，来处理离别、怀古的主题，使作品意境高远，耐人寻味。 3. 道释思想与文学的交融： 考察了宋代文人游历道观、寺庙的经历，以及他们如何将道家的逍遥自在与佛家的因果循环融入笔端，形成一种独特的、充满思辨色彩的文学景观。 --- 卷四：宋代诗词的传抄、刊刻与流传史 内容梗概： 文学作品的生命力离不开其载体和流传的媒介。本卷聚焦于宋代诗词在雕版印刷兴盛时期的保存与传播情况，通过考察重要的选本、总集和文集，重建宋诗词的流传脉络。 重点章节剖析： 1. 宋代诗文总集的编纂体例研究： 对比分析了《诚斋集》、《文房四谱》等重要总集对不同作家作品的取舍标准，揭示了宋代文人“文学史意识”的萌芽。 2. 手抄本与雕版印刷的差异分析： 选取几篇经典诗作的不同版本，对比其在文字异同、注释增减上的变化，直观展示了梓行本对文学定型的作用。 3. 宋词在元代的初步整理： 简要介绍了《全宋词》编纂前的零散情况，探讨了元代学者对宋代文学遗产的继承态度，为后世的整理工作打下了基础。 --- 卷五：图说宋代文人的生活与审美情趣 内容梗概： 文学是时代的反映，宋代文人的精致生活与高雅审美是理解其作品不可或缺的背景。本卷结合大量传世的宋代风俗画、器物图像，还原了宋代士大夫的日常生活场景，探讨了“点茶”、“焚香”、“插花”等雅事如何成为文学意象的来源。 重点章节剖析： 1. “文玩”与“诗心”的互证： 详细考察了米芾、赵孟頫（元初承宋韵）等人的收藏癖好，分析了他们如何从对器物把玩的专注中获得创作灵感。 2. 宋代园林与诗境的建构： 结合苏轼、陆游的游记和诗作，分析了宋人造园的理念，即如何将“天人合一”的哲学融入有限的空间，创造出“咫尺之内再造乾坤”的审美体验。 3. 服饰、饮食对文人精神的影响： 探讨了宋代服饰的简洁素雅如何影响了诗词的“冲淡”之美，以及素食主义和茶文化的兴盛如何塑造了士大夫的内敛性情。 --- 卷六：附录：宋诗词格律术语汇编与重要参考书目 内容梗概： 本卷为研究者和爱好者提供的实用性参考工具。系统汇编了宋代诗词创作中涉及到的所有专业术语（如“句法”、“韵脚”、“过片”、“结句”等），并附有清晰的解释和宋人原著中的例证。 重点章节剖析： 1. 宋代格律术语辞典： 收录近二百条专业名词，并标注其在宋代文献中的首次出现或重要解释来源。 2. 宋代诗论与词论精选： 节选了黄庭坚、严羽、姜夔等人的核心论述，帮助读者直接把握宋代文人对自身创作的认知。 3. 宋代诗词研究的百年回顾与前沿展望： 提供了自清末至今关于宋诗宋词研究的权威性书目，包括近二十年来的重要期刊论文索引，为深化研究提供坚实基础。 --- 【本书特色】 本书在继承传统考据学扎实严谨的基础上，融入了现代文学批评的理论视角。装帧设计严格遵循宋代古籍的审美情趣，采用传统手工线装工艺，配以高品质的宣纸印刷，确保了阅读的舒适性和收藏的价值。全书配有数十幅精选的宋人画作与书法摹本，力求做到“文不离图，图不离意”，是研究宋代文学、体悟宋人情怀的必备典籍。

评分☆☆☆☆☆

从性价比的角度来看，考虑到这套书的精装品质、线装工艺、详尽的注释，以及它所承载的文化价值，定价虽然不低，但绝对物有所值。市场上许多号称精装的古籍，其工艺和细节远不如这套书来得考究。它体现了一种对传统文化应有的尊重和敬畏，出版方没有在材料和工艺上有所节省，确保了书籍的持久性和收藏价值。对于热爱国学、愿意投资于精神食粮的读者来说，这笔开销是值得的，它不仅是一套读物，更是一份可以代代相传的文化资产。我毫不犹豫地推荐给那些追求高品质阅读体验，并且对中国古典文学特别是《楚辞》有浓厚兴趣的朋友们，它绝对能成为你书架上最亮眼的一笔，并且在每一次翻阅时都能带来新的惊喜和感悟。

评分☆☆☆☆☆

说实话，一开始我看到是16开本，还有点担心会不会过于庞大，不便于日常携带和阅读。但实际体验下来，这个开本的优势非常明显，它提供了足够大的版面空间来容纳文白对照、注释、以及那些精美的图文说明，使得整体阅读体验非常舒适，眼睛不容易疲劳。虽然说它不算轻巧，但正因如此，它更适合在书房或客厅的固定场所，进行一次沉浸式的、需要专注力的深度阅读。而且，这种稍大的开本也更好地展示了印刷的精美度和装帧的质感。它更像是一部值得珍藏的“案头书”，而不是快餐式的读物。对于想要认真钻研古代文学，需要反复查阅对比的读者而言，这种尺寸的设置反而成了一种贴心的设计，确保了信息展示的完整性和清晰度，这在小开本的古籍中是很难实现的。

评分☆☆☆☆☆

这套书的译注部分做得相当到位，对于我们这些虽然热爱古典文学，但古文功底稍显薄弱的现代人来说，简直是雪中送炭。很多篇章的深层意蕴，如果没有详尽的注释和白话译文对照，光靠自己摸索，很可能理解得偏差或者流于表面。而这套书的译者显然是下了大功夫的，他们的译文既忠实于原文的意境和韵味，又用现代汉语清晰流畅地阐释了复杂的典故和晦涩的词句。尤其是一些描绘山川景物、抒发复杂情感的段落，译文的处理非常细腻，既保留了古诗词原有的磅礴大气或婉转低回，又确保了我们能够准确领会作者的本意。这种兼顾学术严谨性和大众可读性的做法，极大地降低了欣赏《楚辞》的门槛，让原本高冷的经典变得触手可及，我感觉自己对屈原那复杂而深沉的内心世界的理解，又深入了一层。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计真是让人眼前一亮，拿到手上就感觉分量十足，那种厚重的精装质感，配合上典雅的书封设计，简直就是一件艺术品。尤其是那个线装的细节，让我想起小时候翻阅古籍的场景，充满了仪式感。纸张的选用也非常考究，摸上去光滑而坚韧，印刷的字体清晰度极高，即便是文白对照的排版，也丝毫不会让人感到拥挤或阅读困难。我特别欣赏它在细节上的打磨，比如扉页的设计，古朴又不失现代审美，看得出出版方在制作过程中倾注了不少心血。这样的书籍，放在书架上不仅能彰显主人的品味，更重要的是，它极大地提升了阅读的体验。每次翻开它，都仿佛能触摸到历史的脉络，让人沉浸在文字构建的古典世界里。对于热爱传统文化，又注重书籍品质的读者来说，这无疑是一个绝佳的选择，光是摆在那里，都觉得心安神静。

评分☆☆☆☆☆

作为一套“国学经典文库”的收录作品，它在内容编排上的系统性和逻辑性令人称道。它不仅仅是简单地将《楚辞》的篇章罗列出来，而是加入了大量的文学理论探讨和丰富的图文解析，这使得它超越了一般的诗歌选本或译注集，更像是一部立体的、多维度的导读教材。那些关于楚辞体裁、美学特征以及其对后世文学影响的论述，穿插在文本之间，起到了很好的引导作用。我尤其喜欢那些穿插其中的插图和版式设计，它们并非是生硬地插入无关内容，而是巧妙地配合着诗歌意境或历史背景进行烘托，让枯燥的理论学习也变得生动起来。这种将文学理论融入具体文本的编排方式，极大地丰富了阅读层次，让读者在品味诗文之美的同时，也能够提升自身的文学鉴赏能力，是一种非常高明的知识传递策略。