具体描述
基本信息
书名：技法教程 石膏五官 基础篇
定价：20.00元
作者：张勇
出版社：中国纺织出版社
出版日期：2016-01-01
ISBN：9787518021963
字数：
页码：
版次：1
装帧：平装
开本：16开
商品重量：0.4kg
编辑推荐
内容提要
《技法教程.石膏五官.基础篇》四部分：**部分内容为绘画工具介绍；第二部分为石膏五官的基础知识，包括五官的透视、结构、明暗关系等内容；第三部分为石膏五官的作画步骤详解；第四部分为范画临摹与欣赏。
目录
概述/02
素描的基本概念/02
训练目的/02
明暗素描/02
结构素描/02
空间感与体积感的体现/03
素描石膏像的空间法则/06
透视原理/06
空间与体块/06
造型及表现方法/06
构图原则/07
石膏表现技法/07
局部详解与欣赏/10
眼睛/10
鼻子/18
耳朵/24
嘴巴/32
作品欣赏/40
作者介绍
张勇：美术图书策划组稿人，景创文化创始人。对美术图书具有敏锐的市场观察力。长期从事美术高考教学工作，对美术考学动向比较了解。
文摘
序言
用户评价
对于许多初学者而言，素描的“基础篇”往往是枯燥乏味的，充斥着大量的理论和机械的练习。《技法教程 石膏五官 基础篇 张勇》这本书，却完全颠覆了我的这种看法。它以一种极其巧妙的方式，将基础知识与绘画实践紧密结合，让学习过程充满了乐趣和成就感。张勇老师的讲解，非常有条理，他不是一次性抛出大量信息，而是循序渐进，一步步地引导读者掌握核心技法。我特别欣赏他在讲解鼻子时，并没有上来就讲复杂的解剖结构，而是先从最简单的几何体入手，然后逐步地引入更复杂的结构和细节。这种“由简入繁”的教学方式，大大降低了学习的门槛。书中的插图，都非常精美，而且信息量巨大。每一张图都标注了重要的技法提示，比如“重点观察这里”、“用粗线条勾勒这里”等等，这些提示非常具有指导意义，让我能够清晰地知道该在哪些地方下功夫。我印象最深刻的是，他在处理嘴唇时，不仅仅是画出唇线的形状，而是深入分析了嘴唇的肌肉走向，以及唇部的体积感，并通过对嘴角和唇峰的微妙处理，来表现出嘴唇的饱满和弹性。他还强调了如何通过“虚实”的对比来塑造形体，比如在描绘眉毛时，他会用虚化的笔触来表现眉毛的整体感，而用更精细的笔触来刻画那些突出的眉毛。这种虚实结合的处理，让画面更具层次感和生动性。这本书，让我感觉像是获得了一位循循善诱的良师，他不仅传授我绘画技巧，更让我体会到了学习绘画的乐趣和成就感。
评分坦白说，作为一个已经摸索了几年素描绘画，但总感觉在石膏五官写生上徘徊不前的爱好者，市面上那些泛泛而谈的教程早已让我提不起兴趣。但《技法教程 石膏五官 基础篇 张勇》给我带来的惊喜，绝对是出乎意料的。这本书最让我赞赏的一点，在于它将复杂的形体解构得异常清晰，并且以一种极具逻辑性的方式呈现出来。张勇老师在讲解时，并非生硬地罗列名词，而是将每一个五官都视为一个整体，然后层层剥离，露出其内在的结构和骨骼的支撑。比如，在处理耳朵时，他没有简单地把它画成一片片螺旋的形状，而是引导我去理解耳廓的骨骼结构，以及它如何从颅骨延伸出来，这些细节的讲解，让我之前对耳朵的模糊认识变得清晰起来，下笔时也更加有了底气。书中的排版也非常讲究，文字说明和图示之间有着完美的呼应，几乎每一句话都配有相应的插图，而且这些插图并非简单的示意图，而是包含了大量的绘画信息，比如线条的力度、明暗的过渡，甚至是笔触的方向，都给出了明确的提示。我尤其欣赏他对于“虚实”的处理，在讲解眉毛和睫毛时，他不是简单地画出每一根毛发，而是强调了如何用虚化的笔触来表现毛发的整体质感和在光影下的微妙变化，这使得画出来的眉眼更加生动自然，而不是死板地堆砌。书中的“难点攻克”环节，更是直击痛点，针对许多初学者容易犯的错误，比如鼻子画得像“一团泥”、嘴巴画得像“香肠嘴”等，都给出了非常具有针对性的解决方案，并且附带了修改前后的对比图，让我一目了然地看到了问题的所在和改进的方向。这种循序渐进、由浅入深的教学方式，让我感觉自己不再是孤军奋战，而是有一个经验丰富的老师在身边悉心指导。
评分作为一个曾经在素描绘画道路上摸索多年的业余爱好者，我深知“基础”的重要性，但同时我也深知，找到一本真正能把基础讲透的教程有多么不易。《技法教程 石膏五官 基础篇 张勇》这本书，给了我眼前一亮的感觉。它最大的特点在于，它不仅仅是教你如何“画”，更是教你如何“看”。张勇老师在书中，花了大量篇幅去引导读者观察石膏模型，去理解形体的结构和体积。他强调，绘画是“减法”的过程，我们需要在观察的基础上，抓住形体的本质，而不是被表面的细节所迷惑。我特别欣赏他在讲解鼻子时，没有简单地将其视为一个孤立的物体，而是将其置于整个面部结构中去分析，去理解鼻子的“起伏”和“穿插”是如何形成的。书中的图示，都极具启发性，它们不仅展示了石膏五官的写生，更重要的是，它们展示了形体是如何被分解、被塑造的。我印象最深刻的是，他在处理嘴部时，并没有简单地画出唇线，而是深入分析了嘴唇的肌肉结构，以及嘴唇的体积感，并通过对嘴角和唇峰的精妙处理，来表现出嘴唇的饱满和弹性。他还强调了如何通过“虚实”的对比来塑造形体，比如在描绘眉毛时，他会用虚化的笔触来表现眉毛的整体感，而用更精细的笔触来刻画那些突出的眉毛。这种虚实结合的处理，让画面更具层次感和生动性。这本书，让我感觉像是一个经验丰富的老师，在耐心地引导我，让我从“看到”走向“看懂”，从“照搬”走向“理解”。
评分一直以来，我总觉得石膏五官的写生，是一个“死板”的训练过程，因为石膏本身是冰冷的、没有生命的。但《技法教程 石膏五官 基础篇 张勇》这本书，彻底改变了我的看法。张勇老师在书中，用极其生动和富有启发性的语言，将石膏五官描绘得栩栩如生。他不仅仅关注形体的准确性，更关注形体的“性格”和“表情”。我记得他在讲解眼睛时，不仅仅是画出眼球的轮廓和瞳孔，而是深入分析了眼睑的起伏、睫毛的走向，以及眼部区域的光影变化，这些细节的刻画，让原本冰冷的石膏眼睛，仿佛有了生命，能够传达出不同的情绪。书中的插图，都非常有艺术性，它们不仅仅是教学示范，更像是精美的素描作品。我特别喜欢他对“光影”的讲解，他不仅仅是告诉我们哪里亮哪里暗，而是深入分析了光线是如何穿过曲面，是如何形成微妙的明暗过渡的。他强调了“灰面”的重要性，以及如何通过灰面的微妙变化来表现形体的体积感。他还对“反光”的处理提出了独到的见解，让我对如何塑造出圆润、饱满的形体有了更深的理解。我尤其印象深刻的是，他在处理鼻子的鼻尖时，不仅仅是简单地画出一个圆，而是通过微妙的明暗变化和高光的运用，来表现出鼻尖的圆润和立体感，这使得我的鼻子写生不再是“形状的堆砌”，而是有了生命力。这本书，让我感觉像是走进了一个充满艺术气息的画室，每一页都充满了灵感和启迪。
评分拿起《技法教程 石膏五官 基础篇 张勇》这本书，我最直观的感受就是它的“实在”。它没有那些华而不实的理论，也没有那些空泛的口号，而是实实在在地告诉你，如何在纸上表现出石膏五官的立体感和质感。张勇老师的讲解，非常注重细节的刻画。比如，在处理耳朵时，他不仅仅是画出耳廓的大致轮廓，而是细致地描绘了耳廓上那些精细的褶皱和转折，以及它们在光影下的微妙变化。他强调了如何通过不同的笔触和明暗关系，来表现出耳廓的厚度和立体感，这让我之前画耳朵总是画得扁平无力的状况得到了极大的改善。书中的配图，也非常实用，每一张都包含了大量的绘画信息，不仅仅是展示成品，更是展示了绘画的过程。我特别喜欢他对于“概括”与“具体”的权衡，他既能抓住石膏五官的整体体量和结构，又能捕捉到那些微妙的细节，比如眉毛的走向、睫毛的疏密、嘴角的一丝颤动等等。这些细节的处理，使得画面更加生动、真实。他对于“笔触”的运用也很有心得，他会根据不同的形体和部位，运用不同的笔触，来表现出不同的质感。比如，在画光滑的石膏表面时，他会用细腻、流畅的笔触；而在表现那些粗糙的、有纹理的部位时，他会用更具表现力的笔触。这种对笔触的精妙运用，让我的绘画作品一下子变得更加富有表现力。这本书，让我感觉像是走进了一个技法宝库，每一个章节都充满了实用的技巧和方法。
评分作为一名美术院校的学生，我对各种教学材料都有所接触，但《技法教程 石膏五官 基础篇 张勇》这本书，绝对是让我眼前一亮的存在。它最大的亮点在于，它不仅仅是一本“教你画”的书，更是一本“教你如何思考”的书。张勇老师在书中，非常注重对绘画思维的培养。他不像很多教程那样，直接告诉你“这里该画成什么样”，而是引导你一步步地去分析形体，去理解结构，去捕捉光影。我记得他在讲解鼻子的鼻梁时，不是简单地描绘鼻梁的形状，而是强调了鼻梁两侧的“迎光面”和“背光面”是如何形成的，以及它们之间的转折关系。这种对形体内在逻辑的挖掘，让我对鼻子的理解提升到了一个新的高度。书中的插图，也都经过精心设计，每一张都清晰地展示了绘画过程中的关键步骤，而且很多插图都标注了重要的技法提示，比如“强调这里”、“虚化这里”等，这些提示非常具有指导意义，让我能够清晰地知道该在哪些地方下功夫。我特别欣赏他在处理眉毛和眼窝时，所展现出的细腻笔触和对明暗关系的精准把握。他不是简单地把眉毛画成一堆线条，而是通过虚实结合的笔触，来表现眉毛的层次感和毛发的蓬松感，这使得整个眼部区域更加生动。他还强调了眼窝的“凹进”感是如何通过暗部和边缘的处理来体现的，这让我对眼睛的立体感有了更深刻的认识。这本书，让我感觉像是拥有了一位经验丰富的老师，他不仅教你绘画技巧，更教你如何去“看”，如何去“思考”，如何去“表现”。
评分我一直觉得，石膏五官的写生，是素描学习中最容易让人产生挫败感的部分。那些光滑的表面、复杂的曲面，总是让人无从下手。《技法教程 石膏五官 基础篇 张勇》这本书，可以说是为我量身定做的。它最大的优点在于，它将石膏五官的复杂形体，分解成了极其易于理解的几何体和结构块。张勇老师在讲解鼻子时，不是简单地描绘鼻子的轮廓，而是将其分解成鼻头、鼻翼、鼻梁等几个基本的几何体，然后讲解这些几何体之间的穿插关系。这种“分解再组合”的方法，让我一下子就找到了下笔的突破口，不再被整体的复杂形体所吓倒。书中的插图，质量非常高，每一张都清晰地展示了关键的技法要点。我特别喜欢书中对“明暗”的处理，张勇老师不仅仅是告诉你哪里亮哪里暗，而是深入浅出地解释了光线照射到石膏表面时，产生的受光面、灰面、暗面以及反光等不同层次的明暗变化。他还强调了“明暗交界线”的处理，以及如何通过笔触的虚实来表现形体的转折。这些讲解，让我对如何运用明暗来塑造体积有了非常直观的认识。我尤其印象深刻的是，他在讲解嘴唇时，不是简单地画出唇线，而是深入分析了嘴唇的肌肉结构，以及唇部的体积感。他通过对唇部高光的处理，以及暗部的微妙变化，来展现唇部的饱满和弹性，这让我的嘴唇绘画水平得到了很大的提升。这本书，让我感觉像是找到了石膏五官写生的“秘籍”，每一个环节都得到了清晰的指导。
评分我之前接触过不少关于素描基础的教程，但大多数都停留在“临摹”的层面，对于如何“理解”和“表现”形体，往往语焉不详。《技法教程 石膏五官 基础篇 张勇》这本书，在这方面给我带来了巨大的启发。张勇老师的讲解非常注重“观察”的引导，他反复强调，好的绘画源于好的观察。在书中，他设计了一系列引导性的问题，比如“这个面是如何转过去的？”、“光线是从哪个方向来的？”、“哪个面受光最多，哪个面最暗？”等等，这些问题促使我主动去思考，去分析石膏模型，而不是被动地接受信息。我特别喜欢他讲解眼睛的虹膜和瞳孔时，没有简单地画成一个黑点，而是详细地描述了虹膜的纹理结构，以及它如何在一层玻璃质感的瞳孔下显得晶莹剔透，这种细节的刻画，让原本平凡的眼睛瞬间拥有了神采。他对于“体积感”的阐述也相当到位，他用大量的图例和文字来解释如何通过明暗、虚实、笔触的运用，来塑造出石膏五官的立体感。我印象特别深刻的是，他讲解嘴唇时，并不是简单地画出唇线，而是分析了唇部肌肉的起伏，以及嘴唇表皮的纹理，这些都为我画出饱满、富有弹性的嘴唇提供了非常实用的方法。书中的例子也非常贴切，比如在讲解耳朵时，他会特别指出耳廓上那些细微的凹凸起伏，以及它们如何形成丰富的光影变化，这些细节的捕捉，让我的耳朵写生不再是“形状的堆砌”，而是有了生命力。这本书让我意识到，绘画不仅仅是技巧的叠加，更是观察力、理解力和表现力的综合体现。
评分我一直觉得，学习绘画，尤其是基础的素描，最怕的就是“死记硬背”和“依葫芦画瓢”。很多教程看似提供了方法，但如果不能触及到事物本质，那么学习者最终也只是学到了一堆僵化的技巧。《技法教程 石膏五官 基础篇 张勇》这本书，恰恰解决了这个问题。张勇老师在讲解石膏五官时，不是简单地告诉你“这里要这样画”，而是深入浅出地解释“为什么”要这样画。他花了大量的篇幅去讲解石膏模型本身的材质特点，比如它光滑的表面如何反射光线，以及这种材质会带来怎样的明暗变化。在我看来，这是非常重要的，因为了解了材质，我们才能更好地理解形体和光影的关系。他提到，石膏是一种比较“硬”的材质，所以它的转折会比较明确，明暗交界线也会相对清晰，这与我们画人体皮肤的柔软感是不同的。这种对材质的细致分析，让我对石膏写生有了更深层次的理解，不再是单纯地模仿形状。此外，书中对于“结构”的讲解，也让我耳目一新。他不仅仅是列出五官的解剖学名词，而是将解剖学知识转化为绘画语言，告诉我如何在画面中表现出这些结构。比如，在画鼻子时，他不是简单地说“鼻梁是三角形”，而是强调了鼻子的“穿插”关系，以及它与额骨、颧骨的衔接，这些信息对于我理解鼻子的立体感至关重要。书中的示范图，也并非那种完美的、无可挑剔的“神作”，而是带有一定绘画过程的痕迹，这种“未完成感”反而让我觉得更亲切，更容易去模仿和学习。我感觉这本书更像是一位经验丰富的老师，手把手地教你如何观察，如何思考，而不是直接把答案塞给你。
评分拿到这本《技法教程 石膏五官 基础篇 张勇》的时候，我内心其实是抱着一种既期待又略带忐忑的心情的。期待是因为我知道石膏五官写生是美术基础训练中至关重要的一环，而“基础篇”这个词又暗示了它会从最根本的地方入手，解决很多初学者头疼的问题。然而，我也担心市面上充斥着太多理论空泛、实用性不强的教程，能否真正起到指导作用，还是个未知数。翻开第一页，扑面而来的就是张勇老师严谨而富有启发性的文字，他没有上来就灌输那些高深的解剖学知识，而是从最直观的观察入手，引导我去理解石膏五官的体积、结构以及它们在光影下的变化。我特别喜欢他讲解鼻子时，不是简单地描述鼻梁、鼻翼，而是深入剖析了鼻子的“穿插”关系，以及它如何与其他面部结构相互影响，形成独特的立体感。他反复强调“看懂结构，才能画准形体”，这句话像一盏明灯，瞬间点醒了我之前许多凭感觉、靠模仿的盲点。书中的配图也极具匠心，每一张都经过精挑细选，既有清晰的石膏模型写生图，也有对关键部位的局部放大和箭头指示，让我能够清晰地追踪到他所讲解的每一个技法要点。比如，在讲到眼睛的眼睑时，他不仅演示了如何表现眼皮的厚度和转折，还特别指出了眼球的球体感是如何被眼睑包裹的，这种细致入微的描绘，让我这个平时画眼睛容易画“死”的人，突然找到了突破口，感觉眼睛有了生命力，能够“看”人了。我迫不及待地跟着书中的步骤，拿出纸笔，尝试临摹，虽然初次尝试离完美还有很大距离，但那种茅塞顿开的惊喜感，让我觉得这本教程的价值远超我的预期。我仿佛看到了自己画技提升的清晰路径，不再是漫无目的地摸索，而是有了切实可行的指导。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.coffeedeals.club All Rights Reserved. 静流书站 版权所有