| 图书基本信息 | |
| 图书名称 | 轻松拍牛片 风光摄影速成秘籍 |
| 作者 | 北极光摄影 |
| 定价 | 69.00元 |
| 出版社 | 人民邮电出版社 |
| ISBN | 9787115415868 |
| 出版日期 | 2016-01-01 |
| 字数 | |
| 页码 | |
| 版次 | 1 |
| 装帧 | 平装 |
| 开本 | 16开 |
| 商品重量 | 0.4Kg |
| 内容简介 | |
| 本书是一本介绍风光摄影知识及其实用技法的摄影速成秘籍。书中详细讲解了风光摄影的常备技能与器材清单,菜单设置、曝光、用光、色彩、构图等风光摄影基础知识,以及众多风光摄影实拍技法,而且配合大量典型的图片,帮助读者更具象地学习和理解这些知识。本书精心挑选了山景、水景、日出、日落、雪景、树木、鸟类、花卉、昆虫、城市风光、夜景、草原、梯田、古镇等常见的风光摄影题材,全面分析了这些题材适用的拍摄技法、要点,在全面巩固理论知识的同时,帮助读者掌握各类题材的实拍技法。全书语言简洁,讲解清晰,图例丰富、精美,还辅以大量的教学视频,能够帮助读者迅速提升风光摄影技能,将风光摄影知识和实拍技法融会贯通,轻松拍出作品级大片。 |
| 作者简介 | |
| 北极光摄影是由多位有丰富摄影从业经验的摄影师组成的作者团队,得益于多年拍摄的积累,有着丰富的图片资源和技巧沉淀,长期致力于普及单反器材使用与实拍技巧的提升。 |
| 目录 | |
| Chapter 1 风光摄影师技能 11 1.1 风光摄影师的4种能力 ………… 12 熟练运用摄影技术的能力 ………… 12 不畏艰险跋山涉水的能力 …………… 13 始终保持一丝不苟创作态度的能力 … 13 慧眼的创作发现能力 …………… 13 1.2 谋定而后动,事先需要调查目的地 … 14 1.3 不要过于相信自己的眼睛 …………… 15 1.4 寻找不一样的美丽风景 ……………… 16 1.5 认识黄金拍摄时间的重要性 ………… 17 1.6 赋予画面比例感 ……………………… 18 1.7 赋予风景画面层次感 ………………… 19 1.8 利用前景使风光照片有纵深感 ……20 1.9 风光摄影中人与动体的安排 ………20 1.10 诗中有画、画中有诗 ……………… 21 1.11 找到天然画框突出主体 ……………… 22 1.12 只用一种色彩拍摄有情调的风光照片 …………………………………… 23 1.13 拍摄质朴无华、细节生动的黑白风光照片 ……………………………… 24 1.14 拍摄一个有时间跨度的专题 ………… 25 1.15 掌握正确测光技巧 …………………… 26 1.16 掌握正确曝光技巧 …………………… 27 1.17 使用景深预测按钮预览景深 ………… 28 Chapter 2 风光摄影器材清单 29 2.1 合适的镜头 ……………………………30 广角镜头 ……………………………… 30 长焦镜头 ……………………………… 31 微距镜头 ……………………………… 31 2.2 合适的滤镜 …………………………… 32 偏振镜 ………………………………… 32 中灰镜 ………………………………… 33 渐变镜 ………………………………… 34 反向渐变镜 …………………………… 35 白平衡镜 ……………………………… 36 2.3 合适的附件 …………………………… 37 快门线&遥控器 ……………………… 37 存储卡 ………………………………… 38 遮光罩 ………………………………… 39 脚架 …………………………………… 40 Chapter 3 风光摄影必须掌握的曝光设置 41 3.1 专业曝光模式 …………………………42 光圈优先的曝光模式—尼康(A)/佳能(Av) …………………………… 42 快门优先的曝光模式—尼康(S)/佳能(Tv) …………………………… 43 程度自动曝光模式—尼康/佳能(P) ……………………………… 43 手动曝光模式—尼康/佳能(M) … 44 3.2 光圈 ……………………………………45 大光圈得到虚化 ………………… 45 小光圈得到大景深画面 ……………… 45 3.3 快门 ……………………………………46 高速快门凝固一切 …………………… 46 低速快门获得动感 …………………… 46 3.4 感光度 ………………………………… 47 高感光度获得高速快门 ……………… 48 低感光度获得细腻画质 ……………… 49 3.5 曝光补偿 ………………………………50 理解曝光补偿 ………………………… 50 理解“白加黑减”原理 ……………… 51 3.6 测光模式 ……………………………… 52 正确选择测光方式 …………………… 52 矩阵测光(评价测光)拍摄光照均匀的场景 …………………………… 53 中央重点测光(中央重点平均测光) 拍摄主体在中央区域的场景 ………… 54 点测光拍摄明暗反差较大的场景 …… 54 3.7 对焦模式 ……………………………… 55 单次对焦拍摄静止对象 ……………… 55 自动对焦拍摄静止或运动对象 ……… 56 连续对焦拍摄运动对象 ……………… 56 手动对焦拍摄难以对焦的对象 ……… 57 3.8 白平衡模式 …………………………… 58 自动白平衡 …………………………… 58 日光灯白平衡 ………………………… 59 阴天白平衡 …………………………… 59 理解白平衡的作用 …………………… 59 荧光灯白平衡 ………………………… 59 钨丝灯白平衡 ………………………… 59 Chapter 4 风光摄影必须设置的菜单 60 4.1 设置拍摄格式RAW格式优先 ……… 61 JPEG格式 …………………………… 61 RAW格式 …………………………… 61 设置照片尺寸越大越好 ……………… 63 4.2 设置“照片风格”功能参数丰富照片的色彩 ……………………………64 4.3 设置“高光色调优先”丰富高亮区照片细节 ……………………………… 65 4.4 设置“自动亮度优化”参数丰富阴影区域细节 …………………………66 4.5 设置“自动旋转”便于查看竖画幅照片 …………………………………… 67 4.6 设置“显示网格线”便于使用三分法构图 …………………………………68 4.7 设置“自动关闭电源”以在低温下保持电量 ………………………………69 4.8 设置“ISO感光度设置增量”以更快速地调整ISO数值 ……………………69 4.9 设置“包围曝光拍摄数量”获得不同数量素材 …………………………70 4.10 设置“高ISO感光度降噪功能”减少高感噪点 ………………………… 71 4.11 设置“长时间曝光降噪功能”减少长时间曝光噪点 ……………………… 71 4.12 设置“自动对焦辅助光闪光”拍摄弱光下的景物 ………………………… 72 Chapter 5 风光摄影的构图原则 73 5.1 风光摄影构图基本原则 ……………… 74 画面简洁 ……………………………… 74 画面均衡 ……………………………… 75 相互呼应 ……………………………… 75 塑造画面的节奏与韵律 ……………… 76 5.2 风光摄影中的三个构图元素 ………… 77 点 ……………………………………… 77 线 ……………………………………… 79 面 ……………………………………… 81 5.3 用不同的画幅表现风光 ……………… 82 5.4 风光摄影构图的三大构成 ……………86 主体是画面的**构图中心 ……… 86 利用陪体来衬托说明主体 ………… 87 善用环境营造层次感 ……………… 88 5.5 从不同的视角拍摄风光大片 ………… 92 5.6 合理利用风光摄影的5种景别 ………94 远景 …………………………………… 94 全景 …………………………………… 95 中景 …………………………………… 95 近景 …………………………………… 96 特写 …………………………………… 96 Chapter 6 风光摄影常见构图方法 97 6.1 水平线构图 ……………………………98 低水平线构图 ………………………… 98 中水平线构图 ………………………… 99 高水平线构图 ………………………… 99 6.2 斜线构图 …………………………… 100 6.3 对角线构图 ………………………… 100 6.4 黄金分割构图 ……………………… 101 6.5 L形构图 …………………………… 102 6.6 V形构图 …………………………… 102 6.7 S形构图 …………………………… 103 6.8 垂直线构图 ………………………… 104 6.9 框式构图 …………………………… 104 6.10 三角形构图 ………………………… 105 6.11 对称式构图 ………………………… 106 6.12 散点式构图 ………………………… 107 6.13 辐射式构图 ………………………… 108 6.14 透视构图 …………………………… 108 6.15 中心点构图 ………………………… 109 6.16 图案构图 …………………………… 109 Chapter 7 风光摄影的光线与色彩 110 7.1 光线的性质 …………………………… 111 明暗对比明显的直射光 …………… 111 柔和清晰的散射光 ………………… 112 7.2 光线的方向 ……………………………113 用顺光表现细腻 …………………… 113 用侧光为拍摄对象进行塑形 ……… 114 用前侧光表现不同的明暗 ………… 115 用逆光塑对象的轮廓美 …………… 116 用侧逆光展现对象的立体美感 …… 117 7.3 色彩的情感特色 …………………… 118 利用相邻色使风光照片更悦目 …… 118 利用对比色使风光照片更明晰 …… 119 Chapter 8 拍摄城市、夜景、乡村与古建筑 120 8.1 拍摄城市 ………………………………121 选取合适的角度拍摄具有立体感的建筑 ………………………………… 121 通过构图使建筑物的线条在画面中表现出韵律感 ……………………… 122 合理安排线条使画面具有强烈的空间透视感 ………………………… 123 利用长焦镜头捕捉建筑*精美的细节 ………………………………… 124 通过增加陪体对比展现建筑的宏伟体量 ………………………………… 125 利用侧光提升建筑的立体感 ……… 126 通过逆光表现出城市建筑的线条美感 ………………………………… 127 8.2 拍摄桥梁 …………………………… 128 利用一点透视拍摄笔直的桥梁与道路 ………………………………… 128 利用曲线构图拍摄蜿蜒的桥梁与道路 ………………………………… 129 利用斜线构图拍摄大跨度桥梁 …… 130 利用仰视、俯视拍摄纵横交错的立交桥 ……………………………… 131 8.3 拍摄夜景 …………………………… 132 拍摄城市夜景的**时间 ………… 132 关注天气对城市夜景的影响 ……… 132 使用正确的白平衡模式拍摄夜景 ………………………………… 133 利用小光圈拍摄出有点点星光的夜景城市 …………………………… 134 利用低速快门拍摄美丽车流灯光线条 ……………………………… 135 利用水面拍出极具对称感的夜景建筑 ………………………………… 137 拍摄美丽银河与星轨 ……………… 138 拍摄前期准备 ……………………… 138 拍摄星轨的对焦技巧 ……………… 138 两种拍摄星轨的方法及其各自的优劣 ………………………………… 139 8.4 拍摄乡村古镇 ……………………… 140 找到*美的乡村与古镇 …………… 140 选择*合适的镜头 ………………… 141 在画面中加入人文因素 …………… 142 8.5 拍摄古建筑 ………………………… 143 在合适的季节拍摄古建筑 ………… 143 利用人物突出古建筑 ……………… 144 用细节表现沧桑感 ………………… 145 Chapter 9 拍摄山脉 146 9.1 以仰视角度拍摄雄伟高耸的山脉 … 147 9.2 以俯视角度拍摄连绵不绝的山脉 … 147 9.3 利用V形构图强调山体的险峻 …… 148 9.4 利用三角形构图突出山体的稳定 … 149 9.5 利用斜线构图来营造山脉的势差 … 150 9.6 用树木作为陪体为山脉增添生机与灵秀感 ……………………………… 150 9.7 利用花丛作为前景拍摄山脉 …………151 9.8 在侧光的条件下拍摄极富立体感的山脉 ………………………………… 152 9.9 在逆光、侧逆光的条件下拍摄出有漂亮轮廓线的山脉 ………………… 152 9.10 运用局部光线拍摄山川 …………… 153 9.11 以特写的形式拍摄有独特质感的山石 ………………………………… 154 9.12 用云雾作为陪体为山脉增添灵秀与神秘感 ……………………………… 155 9.13 拍摄日照金山 ……………………… 156 9.14 拍摄日照银山 ……………………… 157 9.15 表现冬季白雪皑皑的山脉 ………… 158 Chapter 10 拍摄水景 159 10.1 利用偏振镜拍出清澈透明的水面 … 160 10.2 利用中灰镜阻隔光线拍出丝质瀑布 ……………………………………161 10.3 针对不同场景选择不同曝光模式 … 162 10.4 利用高速快门凝固浪花 …………… 164 10.5 利用低速快门拍出丝般瀑布、雾状海水 ………………………………… 165 10.6 构图时保持画面清洁 ……………… 166 10.7 利用竖画幅表现瀑布的垂落感 …… 167 10.8 利用宽画幅表现宽阔的瀑布 ……… 167 10.9 在画面中综合运用直线、斜线与曲线 ………………………………… 168 10.10 利用镜像对称构图表现静谧的湖面 ………………………………… 168 10.11 利用S形构图拍出蜿蜒的水流 …… 169 10.12 利用前景桥梁或礁石使水面呈现纵深感 ……………………………… 170 10.13 善用陪体如小船、飞鸟使水面富有生机 …………………………………171 10.14 通过动静对比拍摄溪流 …………… 172 10.15 通过体量对比衬托表现水面的气势 ………………………………… 173 10.16 逆光拍出有粼粼波光的水面 ……… 174 10.17 拍摄类似水面结冰鹅卵石的小景致 ………………………………… 175 10.18 惊涛拍岸的拍摄技巧 ……………… 176 10.19 拍出海水的流动感 ………………… 177 Chapter 11 拍摄日出日落 178 11.1 用不同焦距的镜头拍出不同大小的太阳 ………………………………… 179 11.2 找到拍摄日出日落的**时机 …… 180 11.3 拍摄日出日落防止过曝或曝 …… 182 11.4 找准焦点拍出清晰的日落美景 …… 183 11.5 利用白平衡改变日落时的色调 …… 184 11.6 为画面增加合适的剪影前景 ……… 185 11.7 用云彩衬托太阳使画面更辉煌 …… 186 11.8 利用小光圈拍出太阳星芒的要决 ………………………………… 187 11.9 拍摄海面上有长长倒影的太阳 …… 188 11.10 拍摄雾中日出的效果 ……………… 188 11.11 针对亮部测光拍摄漂亮剪影 ……… 189 11.12 拍出阳光透过云层的穿透感 ……… 190 11.13 拍摄迷人的早晚云霞 ……………… 191 Chapter 12 拍摄林木、雾凇与花卉 193 12.1 拍摄林木 …………………………… 194 使用广角镜头仰视拍摄树冠 ……… 194 使用长焦镜头拍摄树木特写 ……… 194 以垂直线构图表现蓬勃生长的树木 ………………………………… 195 以放射式构图拍摄穿透树林的阳光 ………………………………… 196 采用倒三角形构图为树木营造开放感 ……………………………… 196 用逆光拍摄树木独特的轮廓线条美 ……………………………… 197 拍摄洒满落叶的林间小路 ………… 197 12.2 拍摄雾凇 …………………………… 198 选择合适的角度拍摄雾凇 ………… 198 选择合适的光线、背景拍摄雾凇 ………………………………… 199 12.3 拍摄花卉 …………………………… 200 利用微距镜头表现花卉的细节美 … 200 通过虚化背景突出花朵主体 ……… 201 利用超浅景深展现花朵的朦胧美 … 202 用合适的角度表现花卉的形态美 … 203 通过仰视的角度拍摄使画面的背景更纯净 ………………………… 204 利用暗调和亮调背景拍摄花卉 …… 205 利用散点构图表现分布不均的花朵 ………………………………… 206 利用图案式构图拍摄花海 ………… 206 运用色彩对比原理拍出*鲜艳的花朵 ………………………………… 207 利用逆光拍摄展现花瓣的纹理与质感 ………………………………… 208 拍摄折射光线下的花朵露珠 ……… 209 用露珠拍出娇艳的花朵 …………… 209 通过昆虫为花卉增加勃勃生机 …… 210 Chapter 13 拍摄草原、梯田与沙漠 211 13.1 拍摄草原 …………………………… 212 找到*美的草原 …………………… 212 使照片富有生机 …………………… 212 利用超长画幅展现草原风光的全貌 ………………………………… 213 拍摄山丘起伏的草原 ……………… 214 13.2 拍摄梯田 …………………………… 215 寻找合适的梯田摄影景点 ………… 215 选择黄金时间拍出天地同辉的美景 ………………………………… 215 利用虚实对比来表现梯田的朦胧美 ……………………………… 216 运用陪体拍出生动的梯田 ………… 216 13.3 拍摄沙漠 …………………………… 217 寻找沙漠中的生机 ………………… 217 在画面中突出沙丘的线条 ………… 217 在画面中突出表现沙漠的纹理 …… 218 Chapter 14 拍摄云、雾与雪景 219 14.1 拍摄云 ……………………………… 220 寻找合适的天气拍摄云海 ………… 220 根据云层造成的环境光预估曝光时间 ………………………………… 221 利用云彩来均衡美化画面 ………… 222 在画面中留出大面积空白使云海更有意境 …………………………… 223 利用正确的光线拍摄云海 ………… 224 拍出蓝天白云的明信片照片效果 … 225 用低速快门拍出流动的云彩 ……… 226 拍摄云海中的日出、日落 ………… 227 14.2 拍摄雾 ……………………………… 228 通过正确曝光准确再现雾中景物 … 228 利用虚实对比拍摄云雾场景 ……… 229 选择合适的光线拍摄雾景 ………… 230 拍摄薄雾中的景物 ………………… 231 利用雾气拍摄出有缥缈感、朦胧美的照片 ………………………………… 232 14.3 拍摄雪景 …………………………… 233 从古诗中寻找雪景的拍摄题材 …… 233 选择合适的天气拍摄出洁白的积雪 ………………………………… 234 运用曝光补偿拍出色彩正确的白雪 ………………………………… 235 利用蓝天与白雪形成鲜明对比 …… 236 通过明暗对比使画面层次更丰富 … 237 逆光表现白雪的晶莹质感 ………… 238 以特写形式表现窗户上的霜花 …… 239 拍摄飞雪飘扬的雪景 ……………… 240 |
| 编辑推荐 | |
| 本书是一本介绍风光摄影知识及其实用技法的摄影速成秘籍。书中从风光摄影的常备技能、器材清单、菜单设置、构图、用光等基础知识,而后专门挑选了山景、水景、日出、日落、草原、城市、夜景等常见的风光摄影题材,有针对性地分析了这些题材适用的拍摄技法、要点。全书语言简洁,讲解清晰,图例丰富、精美,还辅以大量的教学视频,能够帮助读者迅速提升风光摄影技能,将风光摄影知识和实拍技法融会贯通,轻松拍出作品级大片。17类常见风光摄影题材60种经典风光摄影场景240多项的风光摄影技法300多分钟摄影教学视频400多幅的精美摄影作品 |
| 文摘 | |
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| 序言 | |
一直以来,我都对那些能够捕捉到大自然鬼斧神工之美的风光摄影作品心生向往。无奈自己手中的相机,拍出来的照片总是无法展现出那种震撼人心的力量,画面显得平淡乏味,缺乏灵魂。我曾购买过不少摄影书籍,但要么是过于理论化,让我望而却步;要么是过于基础,无法满足我进阶的需求。直到我翻开了这本《风光摄影速成秘籍》,它就像一位循循善诱的老师,将风光摄影的奥秘一点点地展现在我面前。这本书最让我惊喜的地方在于它的“速成”二字。它并非是一个速成的骗局,而是通过清晰的逻辑和实用的技巧,让你能够迅速掌握风光摄影的核心要领。它从最基本的相机设置讲起,包括如何调整光圈、快门速度、ISO来达到理想的曝光效果,并解释了它们之间的相互影响。我尤其赞赏书中关于“构图”的讲解,它不仅仅是罗列出各种构图法则,而是通过大量的实例,教我如何观察和运用画面中的线条、形状、色彩来构建富有冲击力的画面。它让我明白了,好的构图能够引导观众的视线,让照片更有故事性。此外,关于“光线”的运用,这本书也给了我极大的启发。我学会了如何去辨识不同光线的特点,例如清晨的柔和光线,午后的强烈光线,以及傍晚的温暖光线,并根据这些光线特点来调整拍摄策略,捕捉到最动人的光影瞬间。
评分作为一个热爱旅行的人,我总是希望能用相机记录下旅途中的每一个动人瞬间,尤其是那些壮丽的风光。然而,我的照片总是显得平淡无奇,缺乏视觉冲击力,无法真实地传达出我眼中所见的美丽。我曾购买过不少摄影书籍,但很多都过于专业,让我觉得无从下手。直到我偶然间发现了这本《风光摄影速成秘籍》,它就像一位耐心而细致的向导,带领我一步步探索风光摄影的奥秘。这本书最吸引我的地方在于它的“速成”性,它并没有将我吓倒,而是用非常实用的技巧和易于理解的语言,让我能够在短时间内掌握风光摄影的核心要领。我特别喜欢书中关于“动态范围”的讲解,它让我明白了在拍摄大光比场景时,如何通过调整曝光参数,以及后期处理,来保留高光和阴影的细节,避免画面出现死白或死黑的情况。此外,书中关于“天气与光线的运用”的章节也让我受益匪浅。我学会了如何去观察和预测天气变化,并利用不同天气下的光线条件来创造出更具戏剧性的照片,比如在雨后利用湿润的地面反射光线,或者在雾天利用柔和的光线来营造朦胧的意境。这本书让我明白,风光摄影不仅仅是按下快门,更是一种对自然现象的理解和捕捉。
评分一直以来,我都对拍摄宏伟壮丽的风光照片充满了向往,但现实总是残酷的。我总是觉得自己的照片缺乏那种震撼人心的力量,画面显得杂乱无章,色彩也平淡无奇。我尝试过购买各种相机,研究各种参数,但始终不得要领。直到我在一个偶然的机会下,看到了这本《轻松拍牛片 风光摄影速成秘籍》。这本书的标题就足以引起我的兴趣,它承诺了“轻松”和“牛片”,这正是我想达到的目标。翻开书本,我被它清晰的逻辑和条理化的讲解所吸引。首先,它并没有上来就讲复杂的参数,而是从最基本的“认识你的相机”开始,让我了解每个按钮和设置的作用,这对于像我这样的新手来说,无疑是巨大的福音。随后,它深入浅出地讲解了风光摄影的核心要素:构图、光线和色彩。关于构图,我之前总觉得构图就是把主体放在中间,但这本书让我明白,引导线、框架构图、对称构图等多种构图方式能够让画面更加生动有趣,引人入胜。它还通过对比图,直观地展示了不同构图下的画面差异,让我豁然开朗。关于光线,我一直只知道有白天和黑夜,但这本书却让我认识到了“黄金时刻”和“蓝色时刻”的魅力,以及如何利用侧光、逆光等不同方向的光线来营造不同的视觉效果。它甚至还提到了“布光”的概念,虽然风光摄影的布光与室内摄影不同,但它教会我如何观察和利用自然光,让我的照片更具立体感和层次感。
评分对于我来说,摄影一直是一个充满挑战的领域。我热爱大自然,喜欢记录下旅途中遇到的每一个美丽的瞬间,但我的照片总是达不到我想要的效果。我尝试过很多方法,阅读了很多摄影教程,但很多内容都过于专业,让我感到无从下手。直到我偶然间看到了这本《风光摄影速成秘籍》。这本书的出现,彻底改变了我对风光摄影的看法。它没有冗长的理论,也没有令人费解的术语,而是用非常接地气的方式,将摄影的技巧娓娓道来。我最喜欢的是它关于“画面语言”的讲解,它让我明白,每一张照片都在诉说着一个故事,而构图、光影、色彩就是它的语言。我学会了如何利用前景、中景、远景来构建画面的纵深感,如何运用引导线将观众的目光引向主体,如何通过留白来营造意境。书中关于“光线”的篇章更是让我大开眼界。我之前只知道白天有阳光,但这本书却详细介绍了不同时间段的光线特点,比如清晨的柔和光线,午后的强烈光线,以及傍晚的温暖光线,并教会我如何根据不同的光线条件来调整相机的设置,以捕捉到最美的光影效果。它还提到了“反差”的重要性,让我明白,适度的反差能够让照片更具冲击力,细节更丰富。这本书的讲解,让我从一个“按快门”的人,变成了一个“思考”的摄影师。
评分我是一名热爱旅行,但摄影技术始终停滞不前的爱好者。每次看到别人拍出的那些美轮美奂的风光照片,我都会感到无比羡慕,同时也为自己无法拍出类似效果的照片而感到沮丧。我曾尝试过学习很多摄影技巧,但总是觉得不得要领,很多教程都过于专业,让我难以理解。直到我偶然间看到了这本《风光摄影速成秘籍》,它就像一道光,照亮了我摄影的道路。这本书最大的优点在于它的“轻松”二字,它没有把我吓倒,而是以一种非常友好的方式,将复杂的摄影技术变得简单易懂。我最喜欢的是书中关于“景深控制”的讲解,它不仅解释了如何通过调整光圈来控制景深,还给出了很多实用的场景应用,比如如何利用大景深来清晰展现广阔的风景,如何利用小景深来突出前景中的某个元素。这让我明白了,景深不仅仅是一个参数,更是表达画面的重要手段。此外,关于“白平衡”的讲解也让我受益匪浅。我之前总是用自动白平衡,导致照片的色彩失真,这本书教会我如何根据不同的光线环境选择合适的白平衡模式,从而让照片的色彩更加真实自然,比如在阴天拍摄时,如何还原出应有的色彩,而在夕阳下,如何保留那份温暖的色调。这本书让我觉得,风光摄影原来可以如此有趣和有成就感。
评分我一直对风光摄影情有独钟,但我的照片总是达不到我心中所期望的那种震撼效果。我曾尝试过阅读很多摄影方面的书籍,但很多内容都显得过于理论化,或者是一些高深的技术术语,让我难以理解和实践。直到我偶然间发现了这本《风光摄影速成秘籍》,它如同一股清泉,滋润了我渴望进步的摄影心灵。这本书的语言非常通俗易懂,作者用非常接地气的方式,将风光摄影的技巧娓娓道来。我印象最深刻的是它关于“画面层次感”的讲解。我之前总觉得照片就是平面的,但这本书让我明白,通过巧妙的构图,利用前景、中景、远景的呼应,以及光影的明暗对比,就能够让画面产生丰富的层次感,使之更加立体和生动。书中还详细讲解了“线条的运用”,比如利用河流、道路、山脊等线条来引导观众的视线,增强画面的动感和故事性。另外,关于“色彩的运用”也是这本书的一大亮点。它不仅仅是告诉你如何去捕捉美丽的色彩,更重要的是教你如何去理解和运用色彩的搭配,如何通过色彩来表达情感,例如用冷色调来营造宁静的氛围,用暖色调来展现热情和活力。这本书让我觉得,风光摄影不仅仅是记录,更是一种艺术的创作。
评分我一直梦想着能够拍出令人惊艳的风光大片,但现实总是与我的期望相去甚远。我尝试过无数次,但拍出来的照片总是有这样那样的问题,要么画面构图混乱,要么光线运用不当,要么色彩平淡无奇。我曾一度感到沮丧,甚至怀疑自己是否真的适合摄影。直到我无意间发现了这本《风光摄影速成秘籍》,它如同一股清流,瞬间点燃了我重新尝试的信心。这本书的语言非常直白易懂,没有那些晦涩难懂的专业术语,而是用非常生活化的例子来讲解复杂的摄影原理。我尤其喜欢它关于“构图”的讲解,它不仅仅是告诉你“三分法”或者“黄金分割”,而是从“如何引导观众视线”、“如何制造画面的纵深感”、“如何利用前景来衬托主体”等角度,让我真正理解了构图的意义。书中还详细讲解了“景深”的控制,让我明白了如何通过虚化背景来突出主体,如何让画面显得更加干净利落。另外,关于“光线”的章节更是让我茅塞顿开。我之前只知道有白天和晚上,但这本书却详细介绍了“黄金时刻”、“蓝色时刻”等摄影师钟爱的时段,以及如何利用侧光、逆光来创造出戏剧性的光影效果。它甚至还提到了“动态范围”的概念,让我明白如何在高光和阴影之间找到平衡,捕捉到更丰富的细节。这本书让我觉得,风光摄影并没有想象中那么难,关键在于掌握正确的方法和技巧。
评分这本书的出现,简直是我的摄影救星!作为一个热爱旅行,却总是拍不出让人满意的风光照片的“手残党”,我一直对那些能够捕捉到壮丽景色、捕捉到光影魅力的摄影师心生羡慕。我曾尝试过阅读一些摄影教材,但大多晦涩难懂,术语一大堆,看得我头晕眼花,最终只能放弃。偶然间在书店看到了这本书,它的名字“轻松拍牛片”就立刻吸引了我,感觉它 promises something achievable for me. 翻开后,我惊喜地发现,这本书的语言非常亲切,就像一位经验丰富的老师在耐心指导你一样,没有那些高高在上的理论,而是从最基础的构图、用光、景深控制讲起,并且配以大量精美的风光摄影作品作为案例。其中关于“黄金分割”和“三分法”的讲解,让我茅塞顿开,以前我总是随心所欲地按下快门,现在我明白了如何通过构图来引导观者的视线,让照片更有层次感和故事感。还有关于“光线”的篇章,我之前只知道有白天和晚上,这本书却详细区分了日出、日落时的“黄金时段”,以及阴天、雾天的“柔和光线”如何运用,让我意识到原来光线如此奇妙,可以塑造出不同的氛围。最让我兴奋的是,这本书还提到了关于“极简构图”的技巧,我一直觉得画面越丰富越好,但书中通过大量案例展示了如何利用简单的线条、形状和色彩来突出主体,反而能产生一种宁静致远的艺术效果,这颠覆了我之前的认知。这本书的实践性非常强,它不仅仅是理论的堆砌,而是真正教你如何去“拍”。比如,它会告诉你面对大海时,是该选择慢门还是快门,如何捕捉海浪的动态美;面对高山峻岭时,如何通过仰拍或俯拍来增强气势;面对森林时,如何利用斑驳的光影来营造神秘感。这些具体的指导,让我觉得我真的可以拿起相机,去实践,去创造属于自己的“牛片”。
评分我是一位对自然风光有着深深迷恋的旅行者,然而,我手中的相机常常无法完全捕捉到我眼中那令人惊叹的美景。每一次的出游,我都带着满满的期待,却总是回到家后面对那些平淡无奇、缺乏灵魂的照片,感到深深的失落。我尝试过研究很多摄影方面的书籍,但那些专业术语和复杂的参数设置,对我来说就像天书一样,根本无法理解。直到我遇到了这本《风光摄影速成秘籍》,它就像一道曙光,照亮了我摄影的道路。这本书最让我赞赏的地方在于它的“速成”二字,它并没有把我吓倒,而是以一种循序渐进的方式,将复杂的摄影技巧变得触手可及。从最基本的相机设置,比如ISO、光圈、快门速度的相互关系,到如何根据不同的光线条件选择合适的曝光模式,这本书都进行了非常详细且易于理解的讲解。我特别喜欢它关于“构图”的部分,书中用了很多通俗易懂的比喻,比如“画面中的引导线就像是给观众一条无形的路径,带领他们欣赏画面里的每一个细节”,这让我立刻就理解了构图的重要性。它还详细讲解了“三分法”、“黄金螺旋”等构图法则,并通过大量实际拍摄的图片案例,让我能够直观地感受到不同的构图方式对照片视觉效果的影响。更令我惊喜的是,这本书还深入探讨了“色彩的运用”,它教会我如何去观察和捕捉自然界中不同色彩的和谐搭配,如何利用冷暖色调来营造不同的氛围,比如用暖色调来表现夕阳的温暖,用冷色调来描绘夜晚的静谧。这本书真的让我明白了,摄影不仅仅是按下快门,更是对光影、色彩和空间的感知与表达。
评分我是一名对摄影充满热情,但缺乏专业指导的业余爱好者。每一次出行,我都希望能将那些壮丽的风景定格下来,但结果往往是失望的。我的照片常常显得平淡无奇,缺乏视觉冲击力,也无法传达出我当时的心情。我曾花费不少时间和金钱购买过各种摄影书籍,但很多都过于理论化,难以理解,更别说实际应用了。直到我遇到了这本《风光摄影速成秘籍》,它就像一位经验丰富的朋友,耐心地引导我一步步走向成功。这本书最让我欣赏的地方,是它真正做到了“速成”。它没有把我淹没在各种专业术语中,而是从最基础的相机操作开始,详细讲解了光圈、快门、ISO等基本概念,并解释了它们之间的相互作用。我印象最深刻的是关于“构图”的章节,它不仅介绍了各种经典的构图方法,如三分法、黄金分割、对称构图等,还通过大量的实际案例,展示了如何运用这些方法来提升照片的艺术感。书中还特别强调了“视觉引导线”的重要性,让我明白如何通过巧妙的构图,将观众的视线引向照片的主体,从而让画面更加生动。此外,它关于“光线”的讲解也让我受益匪浅。我学会了如何根据不同的光线条件,选择最佳的拍摄时机和角度,如何利用自然光来塑造景物的轮廓和质感,如何捕捉到那些转瞬即逝的美妙光影。这本书让我明白,风光摄影不仅仅是记录,更是对自然之美的艺术化表达。
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