【XH】 玩轉攝影-高手速成秘籍

【XH】 玩轉攝影-高手速成秘籍 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

北平影像 著
圖書標籤:
  • 攝影
  • 技巧
  • 入門
  • 速成
  • 構圖
  • 光影
  • 後期
  • 數碼攝影
  • 攝影教程
  • 攝影技巧
想要找書就要到 靜流書站
立刻按 ctrl+D收藏本頁
你會得到大驚喜!!
店鋪: 愛尚美潤圖書專營店
齣版社: 化學工業齣版社
ISBN:9787122249708
商品編碼:29467870911
包裝:平裝
齣版時間:2015-10-01

具體描述

基本信息

書名:玩轉攝影-高手速成秘籍

定價:45.00元

作者:北平影像

齣版社:化學工業齣版社

齣版日期:2015-10-01

ISBN:9787122249708

字數:

頁碼:123

版次:1

裝幀:平裝

開本:16開

商品重量:0.4kg

編輯推薦


適讀人群 :攝影愛好者
  1.如果您和我一樣是熱愛攝影的門外漢,並對攝影有更高追求,那麼這本書太適閤我們瞭!
  2.如果您想用簡單的微單也能拍齣很專業的照片,贏得朋友圈的眾多點贊,那麼查閱這本書就能實現瞭!
  3.如果您初為父母,想紀錄寶寶的點點滴滴,哭的、笑的、運動的、大頭的、藝術的,那麼有這一本書就夠瞭!
  4.如果攝影還不夠,想把相機的dv功能利用起來,那麼這本書還額外贈送瞭微電影的拍攝內容,一本書真的很值瞭!

內容提要


《玩轉攝影:高手速成秘籍》從方便快捷上來想,從實用有趣上來做。
  分為三個篇章:是起步速成篇,引導大傢隻需五步學會快速簡易拍照,跨進曾經非常復雜和神秘的攝影之門;第二是技巧精華篇,用來揭秘拍攝齣彩必須掌握的五大絕招,幫助朋友們很快掌握讓畫麵齣彩的五大拍攝技法;第三是好玩實用篇,結閤照相機上的常用拍攝模式,講解怎樣拍攝人像、風景、花草等常見的題材對象,帶領大傢進行實拍演練,拍天拍地、攝人攝景、影花影草;篇外微電影,引導有興趣的朋友試拍一下微電影視頻。本書特設有寶寶攝影的內容,適閤於初為父母的攝影新生代!
  本書從頭到尾,案例實拍,拍攝可速查,一看就會拍,適閤於所有對攝影感興趣的初學者以及熱愛攝影和生活的人們!
  讓我們從今天開始,一起去輕鬆、幸福地拍攝吧!

目錄


今天開始學攝影 1
起步速成篇——隻需四步學會簡易拍照 13
步 正確持拿機器很重要 14
1. 持拿機器要平穩 14
2. 單手拿機與雙手拿機 15
3. 左右手分工閤作 16
4. 裝好卡、充滿電 17
第二步 自動模式走天下 17
1. p檔走天下 18
2. 好照片離不開好格式 18
3. 畫麵清晰與防抖 19
第三步 取好景——看清楚——馬上拍 20
1. 取景觀察人和物 20
2. 變焦選擇大和小 21
3. 構圖安排好和壞 21
4. 想好橫拍與竪拍 24
5. 對焦清楚再拍照 25
第四步 迴看、刪除、下載 26
1. 迴放檢查好不好 26
2. 不好就要刪除掉 26
3. 文件下載保存久 27
4. 後期播看多樣化 27
技巧精華篇——拍攝齣彩必須掌握的五大絕招 29
招 好效果來自好曝光 30
1. 正確曝光是根本 30
2. 光圈與快門決定曝光 31
3. 會曝光組閤就不怕白天黑夜 32
4. 自動曝光好用的奧秘 34
5. 常用曝光模式 36
第二招 好顔色來自白平衡 39
1. 色溫——白平衡——顔色 39
2. 怎樣選用白平衡 40
第三招 鏡頭使用要得當 41
1. 鏡頭是照相機的眼睛 41
2. 三類鏡頭各自的優勢 42
第四招 虛實有趣靠景深 45
1. 景深原理是什麼 45
2. 一個案例就明白 46
第五招 及時補光有奇效 47
1. 閃光同步不能錯 47
2. 閃光燈使用必殺技 48
好玩實用篇——拍天拍地、攝人攝物六大寶典全學會 49
會 拍攝美人美相的皇傢寶典 50
一 、拍攝人物人像的內功基礎 50
1. 構圖景彆安排好 50
2. 選擇光綫很重要 51
3. 拍攝角度有講究 53
二、 怎樣拍攝人物紀念像 54
1. 拍攝模式——人像模式、光圈優先 54
2. 經典“機位”+三米距離 56
3. 不能“頭上長角、身上長刺” 57
4. 焦點對準人的眼 58
三、怎樣拍攝藝術寫真人像 59
1. 拍攝模式——人像模式、光圈優先、手動模式 59
2. 蝴蝶光下齣美人 59
3. 朦朧美化很精彩 61
4. 美姿要“三痛”、身體要麯綫 62
四、怎樣拍攝寶寶兒童像 63
1. 拍攝模式——連拍模式、人像模式、速度優先模式 63
2. 多留空間、後期剪裁 65
3. 怪相、哭相、笑相都是好相 66
4. 拍攝兒童要無拘無束 66
第二會 拍攝漂亮風景建築的無上 68
一、拍攝風景建築的內功基礎 68
1. 高位側光用得多 68
2. 小光圈、廣角鏡、大景深 69
3. 統一色彩影調好 70
4. 空間透視有大用 71
二、風景建築拍攝要點 73
1. 拍攝模式——風景模式、光圈優先 73
2. 美化要靠前景背景 73
3. 形狀對比齣精彩 74
第三會 拍攝美麗花草和日常用品的奇招妙招 75
一 、怎樣拍攝花卉小草 75
1. 拍攝模式——花草模式、微距模式、光圈優先模式 76
2. 紅花要綠葉配 77
3. 天空當背景、好拍又好看 77
4. 虛實對比不能忘 78
二、怎樣拍攝日常用品 79
1. 拍攝模式——微距模式、光圈優先模式 80
2. 順光、側光常用 80
3. 翻拍字畫五字經 82
4. 中心主體、單一背景 83
第四會 拍攝熱門新聞體育的必殺絕技 85
一、 拍攝新聞體育的內功基礎 85
1. 以人為主抓事件 85
2. 鏡頭與景彆要設計 87
3. 抓拍纔會自然生動 88
4. 反常角度齣新意 89
二、新聞體育拍攝要點 90
1. 拍攝模式——運動模式、速度優先模式、連拍模式 90
2. 選擇高速快門不會“糊” 91
3. 注意跟蹤連拍 92
第五會 拍攝大全景寬畫幅的九陰真經 93
一、拍攝全景照片的內功基礎 93
1. 構圖要大、全、多 93
2. 標準鏡頭適宜 93
3. 保持地平綫水平 94
4. 尋找高處機位拍 95
二、全景照片拍攝要點 96
1. 拍攝模式——全景模式、手動模式 96
2. 明暗色彩要一緻 97
3. 全景接片軟件使用 98
第六會 拍攝精彩夜景的專業秘訣 100
一、拍攝夜景照片的內功基礎 100
1. 選擇佳時間是關鍵 100
2. 夜景對焦要注意 101
3. 高感大光圈與低感小光圈 102
4. 動靜對比纔鮮活 102
二、夜景照片拍攝要點 104
1. 拍攝模式——夜景模式、夜景閃光模式、手動模式 104
2. 多用閃光燈幫忙 105
3. 防抖與穩定不能少 105
4.白平衡決定好顔色 107
篇外 學一個秘密武器——拍攝微電影 108
一、拍攝微電影的內功基礎 108
1. 拍微電影選用模式 108
2. 紅燈亮——開拍瞭 109
3. 變焦攝影更精彩 109
二、微電影構思設計 111
1. 幾個重要須知 111
2. 如何構思 111
3. 劇本示例 112
三、寶寶微電影拍攝要點 114
1. 近距離+廣角鏡頭 114
2. 蹲下來與寶寶一般高 114
3. 鏡頭對準寶寶的臉和手 115
四、微電影簡易後期製作 116
1. 會聲會影軟件界麵 116
2. 挑選好素材 117
3. 素材畫麵的剪切與分割 118
4. 連接閤成微電影 119
5. 常用轉場技巧 120

作者介紹


陳勤,華光攝影學院、北京電影學院,係主任、教授,國傢一級攝影師、國傢攝影技師高級考評員,中國人像攝影學會理論委員會委員。
  長期從事職業攝影、攝影文化和攝影教育等方麵的工作,曾任職業攝影師、記者、編輯、專業教師等,曾策劃組織多部係列攝影教材和專業讀物的編寫齣版。

文摘


序言



【XH】 玩轉攝影-高手速成秘籍 前言 光影是繪畫的顔料,快門是捕捉瞬間的畫筆。在這個信息爆炸的時代,每個人都渴望記錄下生活中的美好,用影像講述屬於自己的故事。然而,麵對琳琅滿目的相機設備、眼花繚亂的攝影術語,許多攝影愛好者常常感到無從下手,即使花費瞭大量時間和精力,拍齣的照片依然差強人意,難以達到心中所期。 “玩轉攝影-高手速成秘籍”正是為這樣的你而生。它並非一本枯燥乏味的理論教科書,也不是一本堆砌著晦澀術語的參考指南。本書以實戰為導嚮,以“速成”為目標,旨在幫助你快速掌握攝影的核心技巧,理解攝影的本質,從而在短時間內實現攝影水平的飛躍。我們將拋開那些繁復的理論,聚焦於最實用、最有效的知識點,讓你在享受攝影樂趣的同時,也能拍齣令人驚艷的作品。 攝影是一門科學,也是一門藝術。科學在於掌握相機的每一個參數,理解光綫的每一個變化;藝術則在於發現美的眼睛,以及將情感融入畫麵的能力。本書將科學與藝術完美結閤,既為你打下堅實的理論基礎,又為你開啓探索攝影藝術的大門。我們相信,通過本書的學習,你將不再是那個對著相機束手無策的新手,而是能夠自信地掌控相機,遊刃有餘地創作的攝影愛好者。 第一章:告彆“自動擋”,擁抱創作自由——理解相機的核心操控 許多攝影初學者習慣於將相機設置為“自動擋”,期望相機能夠“智能”地完成一切。然而,自動模式下的相機,往往隻能滿足基本記錄的需求,卻無法實現我們內心深處的創作意圖。真正讓你照片脫穎而齣的,是你對相機操控的理解與運用。 本章將帶你深入瞭解相機最為核心的幾個操控選項:光圈(Aperture)、快門速度(Shutter Speed)和感光度(ISO),它們是攝影的“鐵三角”,共同決定瞭照片的曝光和畫質。 光圈:控製景深,玩轉虛實之美。 什麼是光圈?它就像人眼的瞳孔,控製著進入鏡頭的光綫多少,同時也決定瞭照片的景深。 光圈值(f值)與景深的關係:大光圈(小f值)帶來淺景深,主體清晰而背景虛化,突齣主體;小光圈(大f值)帶來大景深,畫麵從前景到後景都清晰銳利。 實戰應用:人像攝影中利用大光圈突齣人物,風光攝影中利用小光圈展現宏大場景,微距攝影中控製焦點區域。 景深預覽功能:提前預判景深效果,避免後期返工。 快門速度:捕捉瞬間,定格或揮灑動感。 什麼是快門速度?它決定瞭相機快門打開的時間長短,從而控製曝光時間。 快門速度與運動模糊的關係:高速快門(如1/1000秒以上)能夠“凍結”瞬間,清晰捕捉快速運動的物體;慢速快門(如1/30秒以下)則會産生運動模糊,錶現齣動態的軌跡或朦朧的氛圍。 實戰應用:拍攝運動物體(如飛鳥、賽車)需要高速快門;拍攝流水、車流産生拖影效果需要慢速快門(配閤三腳架);拍攝夜景或暗光環境下,需要根據情況調整快門速度。 安全快門的概念:避免因手抖造成的模糊。 感光度(ISO):適應光綫,權衡畫質與亮度的藝術。 什麼是感光度?它反映瞭感光元件對光的敏感程度。 感光度與噪點的關係:低ISO(如100-200)畫質最好,噪點最少;高ISO(如1600以上)畫麵會變得粗糙,齣現可見的噪點。 實戰應用:在光綫充足的環境下,盡量使用低ISO以獲得最佳畫質;在光綫不足的情況下,不得不提高ISO來保證曝光,但要學會控製噪點,或者利用後期軟件進行降噪處理。 ISO自動模式的巧妙運用:在特定場景下,讓相機根據光綫自動調整ISO,但要瞭解其上限設置。 曝光補償(Exposure Compensation):打破相機的“獨斷專行”。 為什麼需要曝光補償?自動曝光並非總是準確,有時候相機測光會受到畫麵中明暗區域的影響,導緻照片過曝或欠曝。 正負曝光補償的意義:+EV讓畫麵變亮,-EV讓畫麵變暗。 實戰應用:拍攝雪景或沙灘時,容易齣現相機誤判而欠曝,需要增加曝光補償;拍攝逆光人像時,可能需要增加曝光補償以保證人臉曝光正常。 通過這一章的學習,你將擺脫對“自動擋”的依賴,開始理解並掌握相機最基本、最核心的操控方式。這不僅是技術上的進步,更是你邁嚮創作自由的第一步。 第二章:構圖是攝影的靈魂——用眼睛發現並組織美的語言 技術是硬件,而構圖則是軟件,是賦予照片生命和靈魂的關鍵。一個好的構圖,能夠引導觀眾的視綫,傳遞情感,讓平淡的場景煥發光彩。本章將為你揭示構圖的奧秘,讓你學會如何用鏡頭“組織”畫麵,而不是簡單地“記錄”。 經典構圖法則:簡單有效,屢試不爽。 三分法(Rule of Thirds): 將畫麵橫竪各分成三等份,將主體或重要的視覺元素放置在交叉點或綫上,避免將主體置於畫麵正中央,讓畫麵更具空間感和平衡感。 黃金分割(Golden Ratio): 類似於三分法,但更符閤人類的視覺審美習慣,用螺鏇綫或更精細的比例來布局。 對稱構圖(Symmetrical Composition): 利用畫麵中的對稱元素,創造齣穩定、和諧、具有視覺衝擊力的畫麵。 框架式構圖(Framing): 利用前景中的景物(如門框、窗戶、樹枝)作為“畫框”,將主體框在其中,增加畫麵的層次感和深度,引導觀眾視綫。 引導綫(Leading Lines):讓視綫在畫麵中流動。 什麼是引導綫?畫麵中能夠引導觀眾視綫嚮某個方嚮或某個點的綫條,如道路、河流、欄杆、建築物的邊緣等。 引導綫的妙用:增強畫麵的縱深感,將觀眾帶入畫麵,突齣主體。 簡潔背景(Simple Background):突齣主體,避免雜亂。 為什麼需要簡潔背景?雜亂的背景容易分散觀眾的注意力,削弱主體的存在感。 如何實現簡潔背景?利用大光圈虛化背景、尋找純淨的背景色塊、調整拍攝角度。 負空間(Negative Space):留白之美,意境的營造。 什麼是負空間?畫麵中未被主體占據的空白區域,並非“沒拍好”,而是有意識的留白。 負空間的妙用:突齣主體、營造意境、增加呼吸感,讓畫麵更具想象空間。 視角與透視:從不同角度看世界。 低角度拍攝: 仰視拍攝,讓被攝對象顯得高大、雄偉,增加視覺衝擊力。 高角度拍攝: 俯視拍攝,可以展現全貌,或營造一種“上帝視角”。 平視拍攝: 最自然的視角,親切感強。 透視原理: 近大遠小,綫條匯聚,理解透視關係能幫助我們創造齣更有立體感的畫麵。 捕捉決定性瞬間(The Decisive Moment): 亨利·卡蒂埃-布列鬆的哲學:在攝影中,最重要的不是技術,而是對“決定性瞬間”的把握,即在復雜而不斷變化的場景中,將所有元素(人物、環境、動作)完美地結閤在同一瞬間。 如何培養捕捉決定性瞬間的能力?保持敏銳的觀察力,預判即將發生的動作,果斷按下快門。 掌握構圖法則,並非束縛你的創作,而是為你提供一套強大的工具。通過不斷練習和實踐,你將逐漸內化這些法則,並能根據自己的創意和想法,靈活運用甚至打破規則,創造齣屬於自己的獨特風格。 第三章:光影的魔術師——理解並運用光綫的力量 光綫是攝影的生命綫,是塑造畫麵質感、情緒和氛圍的決定性因素。懂得用光,你就等於掌握瞭攝影的靈魂。本章將帶你深入理解不同光綫的特性,並學會如何巧妙地利用它們來創作齣富有錶現力的作品。 自然光:最普遍也最迷人的光綫。 陽光直射(硬光): 光綫強烈,對比度高,容易産生強烈的陰影,適閤錶現硬朗、有力量感的畫麵,但也容易造成畫麵過曝或細節丟失。 柔和散射光(陰天光、透過窗戶的光): 光綫均勻柔和,陰影過渡自然,色彩錶現細膩,非常適閤人像攝影和靜物攝影,能夠展現人物的柔美和物體的質感。 黃金時段(Golden Hour): 日齣後和日落前的一小時左右,陽光呈現溫暖的金色,光綫角度低,投射齣長長的影子,能營造齣夢幻、溫暖、寜靜的氛圍,是拍攝風光和人像的絕佳時機。 藍色時段(Blue Hour): 日落後或日齣前,天空呈現深藍色,是拍攝城市夜景、星空或安靜氛圍的理想時段。 逆光(Backlight): 光綫從主體後方照射過來,能夠勾勒齣主體的輪廓,形成漂亮的“金邊效應”,但需要注意控製主體曝光,有時會産生剪影效果。 側光(Sidelight): 光綫從主體側麵照射,能夠突齣物體的立體感和紋理,塑造齣強烈的明暗對比,具有戲劇性。 順光(Frontlight): 光綫從主體前方照射,光綫均勻,色彩鮮艷,但可能缺乏立體感,畫麵相對平淡。 人造光:掌控全局,創造無限可能。 閃光燈(Flash): 內置閃光燈: 方便快捷,但光綫硬且直,容易齣現“紅眼”和生硬的陰影,盡量避免直接使用。 外接閃光燈(離機閃): 提供瞭更大的靈活性,可以通過跳閃(打嚮天花闆或牆壁反射光綫)來獲得更柔和的光綫,或使用柔光罩、反光闆等附件來改變光綫的質感。 閃光燈模式: TTL(自動測光)模式適閤大多數場景,手動模式則可以更精確地控製輸齣。 常亮燈(Continuous Light): 如LED燈、柔光箱等,可以實時看到光綫效果,便於調整,尤其適閤視頻拍攝或需要精確控製光綫的靜物拍攝。 布光技巧:塑造畫麵的立體感與情緒。 倫勃朗光(Rembrandt Lighting): 在人物一側臉的顴骨下方,形成一個倒三角形的光斑,具有強烈的戲劇性和立體感。 蝴蝶光(Butterfly Lighting): 光源置於相機與被攝對象之間略高的位置,在鼻梁下方形成蝴蝶狀的陰影,常用於人像攝影,能突齣麵部輪廓。 側麵光(Split Lighting): 光綫從側麵照射,畫麵一半亮一半暗,産生強烈的對比,突齣被攝對象的輪廓和立體感。 頂光(Top Lighting): 光源在正上方,容易在眼窩和鼻下形成陰影,顯得比較嚴肅或有戲劇性。 善用反光闆與柔光闆:改變光綫的方嚮與質感。 反光闆: 可以將光源反射到陰影區域,提亮陰影,減少對比度,使畫麵更加柔和。 柔光闆: 可以擴散光綫,使其變得更柔和,減少陰影的硬度,使光綫過渡更自然。 理解光綫,如同理解一種語言。當你能夠“讀懂”自然光,並懂得如何“運用”人造光時,你就能用光綫來塑造你想要的一切,讓你的照片不僅僅是記錄,更是對光影之美的深刻演繹。 第四章:從“到此一遊”到“故事的講述者”——人像攝影的魅力 人像攝影不僅僅是拍攝一個人的外貌,更是捕捉其內在的情感、個性和故事。本章將為你揭示如何通過人像攝影,與被攝者建立連接,並用鏡頭講述動人的故事。 眼神的交流:靈魂的窗戶。 如何引導被攝者看嚮鏡頭,或者看嚮某個方嚮? 捕捉自然的眼神:避免眼神呆滯,鼓勵自然流露的情感。 眼神光(Catchlight)的重要性:眼神光能讓眼睛看起來更有神采,是人像攝影的點睛之筆。 姿態與錶情:情緒的載體。 如何指導被攝者擺齣自然、舒適的姿態? 鼓勵真實的錶情:通過互動、聊天、講笑話來引導自然流露的情感。 捕捉瞬間的錶情:驚喜、微笑、沉思,每一個瞬間都有其獨特的魅力。 利用環境:為人物注入生命力。 選擇與人物氣質相符的環境:城市街景、自然風光、室內空間。 將人物融入環境:讓人物成為環境的一部分,而不是孤立的存在。 利用環境元素:如建築、道具、植被等,來豐富畫麵,烘托人物。 服裝與造型:風格的錶達。 服裝應與人物氣質、拍攝主題相協調。 避免過於繁雜或與環境衝突的服裝。 適當的妝容和發型能夠提升整體效果。 人像攝影的幾種風格: 肖像照(Portrait): 側重展現人物的麵部特徵和個性,通常背景簡潔。 環境人像(Environmental Portrait): 將人物置於其所處的環境中,通過環境來展現人物的職業、生活或性格。 抓拍(Candid): 捕捉人物在不經意間的自然狀態,真實而生動。 時尚人像(Fashion Portrait): 強調服裝、造型和藝術感,具有較強的商業或藝術導嚮。 與被攝者溝通的藝術: 建立信任:讓被攝者感到放鬆和自在。 明確溝通拍攝意圖:讓被攝者瞭解你想要錶達什麼。 給予積極的反饋:鼓勵被攝者,讓他們更有信心。 人像攝影是一場人與人的交流,也是一次情感的傳遞。通過本書的學習,你將能夠與被攝者建立更深層次的連接,用你的鏡頭去發現和展現他們的獨特之美。 第五章:不止於記錄,更在於創作——風光與紀實攝影的進階 當基本的技術和構圖都已掌握,你便可以開始探索更廣闊的攝影領域,用鏡頭去記錄壯麗的山河,或捕捉人文的脈絡。 風光攝影:捕捉自然的壯美與詩意。 時間的選擇: 黃金時段、藍色時段的光綫與色彩。 天氣的影響: 晴天、雨天、霧天、雪天都能帶來不同的拍攝機會。 利用前景、中景、遠景: 營造畫麵的層次感和深度。 廣角鏡頭與長焦鏡頭的運用: 廣角展現宏大場景,長焦壓縮空間,突齣細節。 如何處理天空與地麵的關係: 尋找平衡點,突齣主體。 拍攝的器材準備: 三腳架、快門綫、偏振鏡、漸變灰濾鏡等。 紀實攝影:用鏡頭講述真實的故事。 觀察力與預判力: 捕捉具有新聞價值或人文關懷的瞬間。 人文關懷與同理心: 站在被拍攝者的角度去理解和記錄。 器材的選擇: 輕便、快速、低調的器材更適閤紀實拍攝。 遵守道德原則: 尊重被拍攝者,不乾預事件發展。 照片的敘事性: 一張照片如何講述一個故事?多張照片的組閤如何形成更宏大的敘事? 其他攝影題材簡介(略述): 微距攝影: 探索微觀世界的奇妙。 街頭攝影: 捕捉城市中的生活百態。 靜物攝影: 展現物品的質感與美感。 黑白攝影: 強調綫條、光影和情緒,過濾色彩的乾擾。 結語 “玩轉攝影-高手速成秘籍”的旅程即將接近尾聲,但這僅僅是你攝影之路的起點。我們為你提供瞭堅實的基礎,為你打開瞭創作的大門。記住,攝影的真諦在於實踐、觀察與思考。 勤於練習: 拿起你的相機,走齣去,去拍!每一次拍攝都是一次學習和進步的機會。 保持好奇: 對世界保持好奇心,發現生活中的美,捕捉那些觸動你心靈的瞬間。 不斷學習: 攝影技術和理念在不斷發展,保持學習的熱情,探索新的技巧和風格。 享受過程: 最重要的是,享受攝影帶來的樂趣,用你的鏡頭去記錄、去錶達、去創造屬於你的精彩世界。 願你在這個光影的世界裏,玩轉攝影,成為那個用鏡頭講述精彩故事的高手!

用戶評價

評分

作為一名攝影愛好者,我一直在尋找一本能夠真正幫助我提升攝影水平的書籍。《【XH】 玩轉攝影-高手速成秘籍》這本書,可以說是我近期的“發現之寶”。它沒有華麗的辭藻,沒有故弄玄虛的理論,而是用最直接、最實用、最接地氣的方式,將攝影的精髓展現在我麵前。 這本書最吸引我的地方在於,它從“觀察”入手,引導讀者去“看見”。作者強調,好的攝影師首先要擁有一雙敏銳的眼睛,能夠從平凡的生活中發現不平凡的美。他通過大量的圖例,展示瞭如何運用構圖、光綫、色彩來構建富有吸引力的畫麵。我以前總是隨手抓拍,現在我開始學著去觀察,去思考,去尋找畫麵中的“亮點”。 在“光綫”的處理上,這本書給我帶來瞭極大的啓發。我以前對光綫的理解非常片麵,隻知道要曝光準確。但這本書讓我明白,光綫不僅僅是用來照明,它更是畫麵情緒的錶達者,是空間層次的塑造者。作者詳細講解瞭順光、側光、逆光的特點,以及如何利用陰影來增強畫麵的立體感和戲劇性。我還學會瞭如何利用反光闆來柔化光綫,如何利用窗戶光來拍攝自然的人像。這些技巧,讓我的照片瞬間就有瞭“質感”。 構圖部分,也是這本書的亮點之一。它不僅僅停留在基礎的“三分法”,而是深入講解瞭各種進階的構圖技巧,比如引導綫、對稱、框架式構圖、負空間等等。作者會分析每一張示範照片,告訴你這個構圖為什麼會吸引人,為什麼能讓畫麵更有層次。我嘗試著在拍照時有意識地去運用這些構圖方法,感覺照片一下子就變得“專業”瞭很多。 讓我感到非常驚喜的是,這本書並沒有一味地強調器材的重要性。它會告訴你,什麼樣的場景,用什麼樣的鏡頭會更好,但同時也會強調,即使是入門級的相機,隻要掌握瞭技巧,一樣能拍齣令人驚艷的照片。作者還分享瞭一些關於鏡頭選擇的心得,比如不同焦段的鏡頭適閤拍攝什麼樣的題材,這讓我對未來的器材升級有瞭更清晰的規劃。 這本書的語言風格非常活潑,讀起來一點也不枯燥。作者時不時會冒齣一些幽默的小段子,讓你在學習的同時也能會心一笑。而且,他還會分享很多自己拍攝過程中的“血淚史”,讓你知道,即使是高手,也會犯錯誤,關鍵在於從錯誤中學習。這種坦誠的分享讓我感覺特彆親切,也更願意去嘗試和挑戰。 我特彆喜歡其中關於“故事性”的章節。作者強調,照片不僅僅是記錄,更是通過畫麵來講述一個故事,錶達一種情感。他教我們如何通過人物的錶情、場景的細節、光影的運用,來傳遞照片背後的信息。這一點讓我茅 सामग्रियों,我以前拍的照片,大多是“到此一遊”式的記錄,看瞭這本書,我纔明白,原來好的照片是可以觸動人心的。 此外,這本書也包含瞭一些關於後期處理的基礎知識。雖然不是那種非常專業的教程,但對於初學者來說已經足夠瞭。作者介紹瞭如何進行基本的調色、裁剪、修復等操作,並強調後期處理是為瞭更好地突齣照片的主題和情感,而不是去“P”得不像樣。他推崇的是“適度”的後期,讓照片看起來更自然、更有錶現力。 總而言之,這本《XH》的《玩轉攝影-高手速成秘籍》是我近期閱讀過的最實用、最值得推薦的攝影書籍之一。它不僅教會瞭我攝影的技巧,更重要的是,它激發瞭我對攝影的熱情,讓我看到瞭自己成為一個優秀攝影師的可能性。這本書是我攝影學習道路上的一盞明燈,我會反復閱讀,並努力將書中的知識運用到我的實際拍攝中去。

評分

最近迷上攝影,搜羅瞭不少相關書籍,這本《XH》的《玩轉攝影-高手速成秘籍》真是讓我眼前一亮!以前看那些攝影教程,總是感覺雲裏霧裏,講的都是些高深莫測的術語,看得我腦袋瓜子疼,又覺得離我遙不可及。這本就不一樣瞭,作者的講解風格特彆接地氣,就像在你旁邊手把手教你一樣。 我最喜歡的是它對於“光”的講解,不是那種乾巴巴的理論,而是通過大量的圖例,告訴你不同的光綫會産生怎樣的效果。比如說,陰天光綫柔和,適閤拍人像,可以避免刺眼的陰影;傍晚的“黃金時刻”,光綫溫暖而富有層次,拍風光照會特彆有感覺。他還會告訴你如何利用自然光,甚至是如何用傢裏的颱燈來模擬齣專業影棚的效果。這點太實用瞭,我以前總覺得拍不好室內照片,就是因為光綫不行,現在看瞭這本書,纔知道原來很多時候是自己沒有善於利用身邊的光綫。 構圖的部分也講得特彆細緻。除瞭我們常說的三分法、黃金分割,作者還講瞭很多進階的構圖技巧,比如引導綫、對稱構圖、框架式構圖等等。他會分析每一張示範照片,告訴你這個構圖為什麼會吸引人,為什麼能讓畫麵更有深度。我以前拍照,總是隨手一拍,構圖全憑感覺,現在看瞭這本書,我纔知道原來構圖是一門藝術,是有章可法的。我試著在拍照時有意識地去運用這些構圖方法,感覺照片一下子就有瞭“靈魂”。 還有一個讓我覺得特彆棒的地方是,這本書沒有一味地推銷昂貴的器材。它會告訴你,什麼樣的場景,用什麼樣的鏡頭會更好,但同時也會強調,即使是入門級的相機,隻要掌握瞭技巧,一樣能拍齣令人驚艷的照片。這讓我這種預算有限的初學者感到很安心,不用為瞭學攝影而背負沉重的經濟壓力。作者還分享瞭一些關於鏡頭選擇的心得,比如不同焦段的鏡頭適閤拍攝什麼樣的題材,這讓我對未來的器材升級有瞭更清晰的規劃。 這本書的語言風格非常活潑,讀起來一點也不枯燥。作者時不時會冒齣一些幽默的小段子,讓你在學習的同時也能會心一笑。而且,他還會分享很多自己拍攝過程中的“血淚史”,讓你知道,即使是高手,也會犯錯誤,關鍵在於從錯誤中學習。這種坦誠的分享讓我感覺特彆親切,也更願意去嘗試和挑戰。 我特彆喜歡其中關於“故事性”的章節。作者強調,照片不僅僅是記錄,更是通過畫麵來講述一個故事,錶達一種情感。他教我們如何通過人物的錶情、場景的細節、光影的運用,來傳達照片背後的信息。這一點讓我茅 सामग्रियों,我以前拍的照片,大多是“到此一遊”式的記錄,看瞭這本書,我纔明白,原來好的照片是可以觸動人心的。 此外,這本書也包含瞭一些關於後期處理的基礎知識。雖然不是那種非常專業的教程,但對於初學者來說已經足夠瞭。作者介紹瞭如何進行基本的調色、裁剪、修復等操作,並強調後期處理是為瞭更好地突齣照片的主題和情感,而不是去“P”得不像樣。他推崇的是“適度”的後期,讓照片看起來更自然、更有錶現力。 讓我印象深刻的是,作者在書中反復強調“實踐齣真知”。他鼓勵讀者不要害怕犯錯,要多拍、多練,在實踐中不斷摸索和總結。他分享瞭很多自己從失敗中學習的經驗,以及如何通過復盤來提升自己的攝影水平。這種積極的學習態度,讓我覺得非常受鼓舞。 這本書就像一位循循善誘的老師,它不僅傳授瞭攝影的知識和技巧,更重要的是,它點燃瞭我對攝影的熱情,讓我看到瞭攝影的無限可能。我會把它當作一本寶典,經常翻閱,並努力將書中的知識運用到我的每一次拍攝中去。

評分

作為一名一直以來都對攝影抱有濃厚興趣,但苦於沒有係統的學習途徑的“小白”,我最近終於找到瞭我的“救星”——《【XH】 玩轉攝影-高手速成秘籍》。這本書真的讓我眼前一亮,它就像一位經驗豐富的朋友,耐心地手把手教我如何玩轉攝影。 這本書最讓我驚喜的是,它並沒有一開始就拋齣一堆讓我望而卻步的專業術語,而是從最基礎的“相機基礎操作”開始講解。作者用非常生動形象的比喻,把光圈、快門、ISO這些看似復雜的概念講得淺顯易懂。比如,他把光圈比作眼睛的瞳孔,把快門比作眨眼的頻率,一下子就讓我明白瞭它們在照片中起到的作用。我以前總是對著相機發呆,不知道怎麼下手,現在我終於敢去嘗試和操作瞭。 書中的“構圖”部分,更是讓我受益匪淺。作者不僅僅是介紹瞭基礎的“三分法”和“黃金分割”,更是深入講解瞭如何利用引導綫、對稱、留白等元素來構建有吸引力的畫麵。他用大量的範例圖片,並對每一張圖片都進行瞭詳細的構圖分析,讓我能夠清晰地看到,為什麼這張照片看起來如此舒服,如此有衝擊力。我嘗試著在拍照時有意識地去運用這些構圖技巧,發現我拍的照片,一下子就有瞭“高級感”。 讓我特彆欣賞的是,作者並沒有一味地強調器材的重要性,而是更加注重“技巧”的傳授。他會告訴你,即使是手機,也能拍齣令人驚艷的照片,關鍵在於你是否掌握瞭攝影的精髓。書中提供瞭許多關於如何運用自然光、如何捕捉精彩瞬間、如何處理背景虛化的實用技巧,這些對我來說簡直是“寶藏”。我以前總是覺得拍不齣好看的照片,是因為我的相機不夠好,看瞭這本書,我纔明白,原來技巧纔是王道。 本書的語言風格非常幽默風趣,讀起來一點也不枯燥。作者時不時會穿插一些自己拍攝過程中的小故事,讓你在學習知識的同時也能開懷大笑。他還會分享一些常見的攝影誤區,並教你如何去避免。這種輕鬆的學習氛圍,讓我更有動力去深入學習。 我特彆喜歡書中關於“情感錶達”的章節。作者強調,攝影的最終目的是通過影像來傳遞情感。他教我們如何通過人物的神態、場景的氛圍、色彩的運用,來準確地錶達照片背後的故事和情感。這一點讓我恍然大悟,我以前的照片大多是“到此一遊”式的記錄,看瞭這本書,我纔意識到,好的照片是可以觸動人心的。 此外,這本書還包含瞭一些關於後期處理的基礎知識。作者並沒有推薦多麼復雜的軟件,而是介紹瞭Photoshop和Lightroom中最常用的一些基本操作,比如裁剪、調色、銳化等。他強調瞭後期處理的目的是為瞭更好地錶達照片的意境,而不是一味地去“P圖”。 總而言之,《【XH】 玩轉攝影-高手速成秘籍》這本書,絕對是我攝影學習道路上的“啓濛之書”。它不僅讓我掌握瞭實用的攝影技巧,更重要的是,它激發瞭我對攝影的熱情,讓我看到瞭自己成為一個優秀攝影師的可能性。我會反復閱讀這本書,並努力將書中的知識運用到我的實際拍攝中去。

評分

作為一名對攝影充滿熱情但又缺乏專業指導的愛好者,我一直在尋找一本能夠係統性地提升我攝影技能的書籍。《【XH】 玩轉攝影-高手速成秘籍》這本書,徹底改變瞭我對攝影的看法,也為我的攝影之路指明瞭方嚮。 這本書最讓我稱贊的是其“由錶及裏”的講解方式。它並沒有直接灌輸復雜的理論,而是從最基礎的“觀察”開始,引導我學會“看”。作者通過大量的實例,解析瞭如何通過光綫的運用、色彩的搭配、綫條的組織來構建畫麵,從而讓照片更具視覺衝擊力。我以前總是把焦點放在相機參數上,現在我意識到,觀察力纔是攝影的靈魂。 書中對於“光影”的闡述,堪稱教科書級彆。作者不僅僅是講解瞭不同光綫下的曝光設置,更是深入剖析瞭光綫如何影響畫麵的情緒、質感和空間感。他通過大量的對比圖,展示瞭順光、側光、逆光所帶來的不同效果,並提供瞭許多巧妙利用自然光和人造光的實用技巧。我嘗試著去理解和運用這些技巧,我拍攝的人物照片,臉部錶情更加生動,背景也更有層次感。 構圖方麵,本書更是錦上添花。它不僅僅是介紹基礎的構圖法則,而是將構圖上升到瞭“敘事”的高度。作者通過分析大量優秀作品,闡釋瞭如何利用構圖來引導觀者的視綫,如何通過留白來營造意境,如何利用綫條來增強畫麵的動感。我學會瞭如何用構圖來“講故事”,讓我的照片不再是簡單的記錄,而是充滿瞭情感和思考。 讓我感到特彆驚喜的是,這本書並沒有一味地強調器材的重要性,而是將重點放在瞭“如何用好手中的器材”。作者分享瞭許多關於鏡頭選擇的實用建議,並解釋瞭不同焦段的鏡頭在不同場景下的優勢。這對於像我這樣預算有限的初學者來說,無疑是巨大的福音。我不再需要花費大量的金錢去追求最新的器材,而是可以專注於提升自己的技術。 本書的語言風格非常親切且富有啓發性。作者在講解技術的同時,融入瞭許多攝影師的感悟和故事,讓我覺得學習過程輕鬆愉快。他鼓勵讀者大膽嘗試,勇於犯錯,並從失敗中吸取教訓。這種積極的學習態度,讓我更有信心去探索攝影的無限可能。 我特彆欣賞書中關於“情感錶達”的章節。作者認為,攝影的最終目的是傳遞情感,引起觀者的共鳴。他教我們如何通過畫麵中的人物神態、環境氛圍、色彩運用,來準確地錶達情感。這一點讓我受益匪淺,我開始嘗試去捕捉人物內心真實的情感,而不是僅僅停留在錶麵的記錄。 此外,本書也包含瞭一些關於後期處理的入門指導。作者並沒有推薦過於復雜的軟件,而是聚焦於最常用、最實用的功能,如色彩校正、亮度調整、銳度增強等。他強調後期處理是為瞭更好地突齣照片的主題和意境,而不是進行過度修飾。 總而言之,《【XH】 玩轉攝影-高手速成秘籍》這本書,是我攝影學習道路上的一個重要裏程碑。它不僅為我打下瞭堅實的攝影基礎,更重要的是,它點燃瞭我對攝影藝術的熱情。我會將這本書視為我的“隨身寶典”,不斷學習,不斷實踐,努力用鏡頭去捕捉生活中的美好,去錶達我內心的情感。

評分

這本書簡直是為我這種零基礎小白量身定做的!一直以來,我都對攝影有著濃厚的興趣,但總是感覺自己拍齣來的照片太平淡,缺乏亮點,總是達不到我心裏想要的效果。也嘗試過看一些網上的教程,但那些零散的信息往往讓我摸不著頭腦,越學越亂。直到我偶然間發現瞭這本《【XH】 玩轉攝影-高手速成秘籍》,我纔覺得,攝影的大門終於嚮我敞開瞭! 首先,這本書的編排邏輯非常清晰,從最基礎的相機操作,到光圈、快門、ISO的原理和應用,再到構圖、用光、後期處理,每一個環節都循序漸進,不會讓人覺得難以理解。作者用非常生動形象的比喻來解釋那些看似抽象的攝影術語,比如他把光圈比作眼睛的瞳孔,把快門比作眨眼的頻率,一下子就讓我明白瞭它們的作用和影響。而且,書中穿插瞭大量的實例照片,並且對每一張照片都做瞭詳細的解析,說明瞭為什麼這張照片拍得好,用瞭什麼技巧,這對我來說簡直是如獲至寶。我以前總是看彆人拍的好看的照片,但就是不知道怎麼纔能拍齣來,現在看瞭這本書,我纔恍然大悟,原來是構圖、用光、景深這些東西在起作用。 讓我特彆驚喜的是,這本書並沒有一味地強調器材的重要性,而是把重心放在瞭如何運用現有的器材拍齣好照片。這一點對於我這種初學者來說太重要瞭,我不用一開始就投入一大筆錢去購買昂貴的相機和鏡頭,而是可以先從基礎學起,把手裏的相機用熟練,再去考慮升級裝備。書中也提到瞭不同類型相機的優缺點,以及如何根據自己的需求選擇閤適的器材,這讓我對未來的器材選擇也有瞭更清晰的方嚮。 更讓我感動的是,作者在書中分享瞭許多自己的拍攝心得和一些“小竅門”,這些都是在理論書中很難學到的。比如,他會分享如何在弱光環境下拍齣清晰的照片,如何在拍攝運動物體時捕捉到精彩瞬間,以及如何利用簡單的道具來改善照片的質感。這些“乾貨”對我來說太實用瞭,我嘗試著在生活中運用這些技巧,果然發現自己的照片有瞭質的飛躍。 我尤其喜歡書中關於“講故事”的章節。作者強調,攝影不僅僅是記錄,更是錶達。他教我們如何通過照片來傳達情感,如何用構圖和光影來烘托氛圍,如何讓照片能夠引起觀者的共鳴。這一點真的讓我醍醐灌頂。我以前總是覺得拍齣一張清晰、曝光準確的照片就算不錯瞭,但看瞭這本書,我纔意識到,一張好的照片,更應該是有靈魂的,是能夠打動人心的。 這本書的語言風格也非常親切,就像和一位經驗豐富的朋友在聊天一樣,沒有那種枯燥乏味的學術腔調。作者經常用一些幽默的語言來調侃一些常見的攝影誤區,讓我學習起來一點也不覺得纍。而且,他還會鼓勵讀者大膽去嘗試,不要害怕失敗,即使拍齣不好的照片,也是一次寶貴的學習經驗。這種積極的態度讓我更有信心去剋服學習過程中的睏難。 當然,這本書也並非是那種“看完就能立刻變大師”的神奇魔法書,它更像是一個引路人,一個循循善誘的老師。它為你打下瞭堅實的基礎,為你指明瞭前進的方嚮,但最終能否成為高手,還需要我們自己去不斷地實踐、摸索和總結。不過,有瞭這本書的指導,我相信我的攝影之路會走得更穩、更遠。 我特彆欣賞書中關於“觀察力”的培養那一章。作者花瞭很大的篇幅強調,好的攝影師首先要有敏銳的觀察力,要善於發現生活中的美,要能夠從平凡的場景中挖掘齣不平凡的視角。他教我們如何去留意光綫的變化,如何去捕捉人物的情緒,如何去發現有趣的細節。這一點讓我受益匪淺,我開始變得更加留意周圍的世界,發現瞭很多以前從未注意到的美好。 這本書還包含瞭一些關於後期處理的入門知識,雖然不是非常深入,但對於我這種新手來說已經足夠瞭。作者並沒有推薦多麼復雜的軟件,而是介紹瞭Photoshop和Lightroom中最常用的一些基本操作,比如裁剪、調色、銳化等。他強調瞭後期處理的目的是為瞭更好地錶達照片的意境,而不是一味地去“P圖”,這一點我非常贊同。 總而言之,這本《【XH】 玩轉攝影-高手速成秘籍》是我近期閱讀過的最實用、最值得推薦的攝影書籍之一。它不僅教會瞭我攝影的技巧,更重要的是,它激發瞭我對攝影的熱情,讓我看到瞭自己成為一個優秀攝影師的可能性。這本書是我攝影學習道路上的一盞明燈,我會反復閱讀,並努力將書中的知識運用到我的實際拍攝中去。

評分

作為一個對攝影懷有強烈興趣,但又常常感到力不從心的人,《【XH】 玩轉攝影-高手速成秘籍》這本書,無疑為我打開瞭一扇新的大門。它不像其他技術性強的書籍那樣枯燥,而是以一種更加人性化、更具引導性的方式,將攝影的奧秘娓娓道來。 這本書最讓我印象深刻的是,作者並沒有把攝影技術當作一門獨立的學科來講解,而是將其融入到瞭“觀察”和“感受”的維度。他強調,好的攝影師首先要學會“看”,學會發現生活中的美。通過大量的圖例,我看到瞭如何運用光綫、色彩、綫條來構建富有視覺衝擊力的畫麵。我以前總是匆匆忙忙地按下快門,現在我開始學著去觀察,去思考,去尋找畫麵中的“故事”。 書中對“光綫”的運用講解得尤為精彩。作者不僅講解瞭曝光的原理,更深入地剖析瞭光綫如何影響畫麵的情緒、質感和空間感。他通過大量的對比圖,展示瞭順光、側光、逆光所帶來的不同效果,並提供瞭許多巧妙利用自然光和人造光的實用技巧。我嘗試著去理解和運用這些技巧,我拍攝的人物照片,臉部錶情更加生動,背景也更有層次感。 構圖方麵,本書更是錦上添花。它不僅僅是介紹基礎的構圖法則,而是將構圖上升到瞭“敘事”的高度。作者通過分析大量優秀作品,闡釋瞭如何利用構圖來引導觀者的視綫,如何通過留白來營造意境,如何利用綫條來增強畫麵的動感。我學會瞭如何用構圖來“講故事”,讓我的照片不再是簡單的記錄,而是充滿瞭情感和思考。 讓我感到非常驚喜的是,這本書並沒有一味地強調器材的重要性,而是將重點放在瞭“如何用好手中的器材”。作者分享瞭許多關於鏡頭選擇的實用建議,並解釋瞭不同焦段的鏡頭在不同場景下的優勢。這對於像我這樣預算有限的初學者來說,無疑是巨大的福音。我不再需要花費大量的金錢去追求最新的器材,而是可以專注於提升自己的技術。 本書的語言風格非常親切且富有啓發性。作者在講解技術的同時,融入瞭許多攝影師的感悟和故事,讓我覺得學習過程輕鬆愉快。他鼓勵讀者大膽嘗試,勇於犯錯,並從失敗中吸取教訓。這種積極的學習態度,讓我更有信心去探索攝影的無限可能。 我特彆欣賞書中關於“情感錶達”的章節。作者認為,攝影的最終目的是傳遞情感,引起觀者的共鳴。他教我們如何通過畫麵中的人物神態、環境氛圍、色彩運用,來準確地錶達情感。這一點讓我受益匪淺,我開始嘗試去捕捉人物內心真實的情感,而不是僅僅停留在錶麵的記錄。 此外,本書也包含瞭一些關於後期處理的基礎知識。作者並沒有推薦過於復雜的軟件,而是聚焦於最常用、最實用的功能,如色彩校正、亮度調整、銳度增強等。他強調後期處理是為瞭更好地突齣照片的主題和意境,而不是進行過度修飾。 總而言之,《【XH】 玩轉攝影-高手速成秘籍》這本書,是我攝影學習道路上的一個重要裏程碑。它不僅為我打下瞭堅實的攝影基礎,更重要的是,它點燃瞭我對攝影藝術的熱情。我會將這本書視為我的“隨身寶典”,不斷學習,不斷實踐,努力用鏡頭去捕捉生活中的美好,去錶達我內心的情感。

評分

作為一個對攝影一直充滿憧憬,但又苦於找不到入門門徑的人,《【XH】 玩轉攝影-高手速成秘籍》這本書,簡直是為我量身定做的。它以一種非常友好、循序漸進的方式,為我揭開瞭攝影的神秘麵紗。 這本書最讓我贊賞的是,它從“觀察”入手,教會我如何“看見”。作者強調,攝影師首先要擁有一雙敏銳的眼睛,能夠從平凡的生活中發現不平凡的美。他通過大量的圖例,展示瞭如何運用光綫、色彩、形狀來構建畫麵,從而讓照片更具視覺衝擊力。我以前總是機械地按下快門,現在我開始學著去觀察,去思考,去尋找畫麵中的“故事”。 在“光綫”的處理上,這本書給我帶來瞭顛覆性的認識。我以前對光綫的理解非常淺顯,隻知道要曝光準確。但這本書讓我明白,光綫不僅僅是用來照明,它更是畫麵情緒的錶達者,是空間層次的塑造者。作者詳細講解瞭順光、側光、逆光的特點,以及如何利用陰影來增強畫麵的立體感和戲劇性。我還學會瞭如何利用反光闆來柔化光綫,如何利用窗戶光來拍攝自然的人像。這些技巧,讓我的照片瞬間就有瞭“質感”。 構圖方麵,也是這本書的亮點之一。它不僅僅是介紹基礎的“三分法”和“黃金分割”,而是深入講解瞭如何利用引導綫、對稱、留白等元素來構建有吸引力的畫麵。他用大量的範例圖片,並對每一張圖片都進行瞭詳細的構圖分析,讓我能夠清晰地看到,為什麼這張照片看起來如此舒服,如此有衝擊力。我嘗試著在拍照時有意識地去運用這些構圖技巧,發現我拍的照片,一下子就有瞭“高級感”。 讓我感到特彆驚喜的是,這本書並沒有一味地強調器材的重要性,而是將重點放在瞭“如何用好手中的器材”。作者分享瞭許多關於鏡頭選擇的實用建議,並解釋瞭不同焦段的鏡頭在不同場景下的優勢。這對於像我這樣預算有限的初學者來說,無疑是巨大的福音。我不再需要花費大量的金錢去追求最新的器材,而是可以專注於提升自己的技術。 本書的語言風格非常活潑,讀起來一點也不枯燥。作者時不時會冒齣一些幽默的小段子,讓你在學習的同時也能會心一笑。而且,他還會分享很多自己拍攝過程中的“血淚史”,讓你知道,即使是高手,也會犯錯誤,關鍵在於從錯誤中學習。這種坦誠的分享讓我感覺特彆親切,也更願意去嘗試和挑戰。 我特彆喜歡其中關於“故事性”的章節。作者強調,照片不僅僅是記錄,更是通過畫麵來講述一個故事,錶達一種情感。他教我們如何通過人物的錶情、場景的細節、光影的運用,來傳遞照片背後的信息。這一點讓我茅 सामग्रियों,我以前拍的照片,大多是“到此一遊”式的記錄,看瞭這本書,我纔明白,原來好的照片是可以觸動人心的。 此外,這本書也包含瞭一些關於後期處理的基礎知識。雖然不是那種非常專業的教程,但對於初學者來說已經足夠瞭。作者介紹瞭如何進行基本的調色、裁剪、修復等操作,並強調後期處理是為瞭更好地突齣照片的主題和情感,而不是去“P”得不像樣。他推崇的是“適度”的後期,讓照片看起來更自然、更有錶現力。 總而言之,這本《XH》的《玩轉攝影-高手速成秘籍》是我近期閱讀過的最滿意的一本攝影書籍。它不僅讓我掌握瞭實用的攝影技巧,更重要的是,它激發瞭我對攝影的熱情,讓我看到瞭自己成為一個優秀攝影師的可能性。我會反復閱讀這本書,並努力將書中的知識運用到我的實際拍攝中去。

評分

作為一名攝影愛好者,我總是渴望能夠拍齣更具藝術感的照片。在嘗試瞭市麵上一些零散的教程之後,我終於找到瞭一本讓我眼前一亮的《【XH】 玩轉攝影-高手速成秘籍》。這本書的獨特之處在於,它不僅僅是簡單地羅列技術要點,而是從更深層次的“攝影思維”入手,引導讀者去理解攝影的本質。 作者在書中花瞭大量篇幅講解“如何觀察”。他認為,攝影師首先需要擁有一雙善於發現的眼睛,能夠從司空見慣的場景中捕捉到獨特的視角和瞬間。他通過大量生動的案例,展示瞭如何運用光綫、色彩、形狀來構建畫麵,如何尋找畫麵的“故事性”和“情感張力”。這一點對我來說是顛覆性的,我以前總是專注於相機的參數和技巧,卻忽略瞭最重要的“眼睛”。 書中對於“光綫”的運用講解得尤為精彩。作者不僅僅是告訴你如何設置曝光,更重要的是,他教你如何去“感受”光綫,如何去“駕馭”光綫。他詳細介紹瞭順光、側光、逆光等不同光綫下的拍攝特點,以及如何利用陰影來增強畫麵的立體感和戲劇性。我還學到瞭很多關於“眼神光”和“輪廓光”的運用技巧,這些細節的處理,瞬間就能讓照片的質感提升一個檔次。 構圖方麵,這本書也沒有停留在基礎的“三分法”,而是深入探討瞭如何通過構圖來引導觀者的視綫,如何運用負空間來營造意境,如何通過綫條和形狀來增強畫麵的引導性。作者還舉例分析瞭許多經典畫作和攝影作品的構圖,讓我從大師的作品中汲取靈感。我發現,很多時候,一張照片的成敗,關鍵就在於它的構圖。 讓我特彆喜歡的是,這本書非常強調“情感錶達”。作者認為,真正的攝影是心靈的對話,好的照片能夠觸動人心,引起共鳴。他教我們如何通過畫麵中的人物錶情、環境氛圍、色彩搭配,來傳遞特定的情感。比如,他會分享如何通過冷暖色調來錶現人物的心情,如何通過模糊的背景來突齣人物的主體。這些都讓我對“攝影”有瞭更深的理解。 在器材方麵,這本書也提供瞭一些非常中肯的建議。它沒有盲目推崇昂貴的器材,而是教導讀者如何根據自己的拍攝需求和預算,選擇最適閤的相機和鏡頭。作者還分享瞭一些關於鏡頭特性的解析,比如定焦鏡頭和變焦鏡頭的區彆,以及不同焦段的鏡頭在人像、風光、微距等方麵的應用。這對於新手來說,無疑是寶貴的指導。 這本書的語言風格非常嚴謹又不失趣味。作者在講解專業術語時,會用通俗易懂的比喻來解釋,並且穿插瞭一些攝影史上的趣聞軼事,讓枯燥的理論變得生動有趣。讀這本書,就像是在與一位經驗豐富的攝影大師進行深度交流。 我特彆欣賞作者對於“失敗”的態度。他鼓勵讀者要勇於嘗試,不怕犯錯,因為每一次失敗都是一次學習和成長的機會。他分享瞭很多自己曾經拍攝失敗的經曆,以及從中獲得的寶貴教訓。這種坦誠和開放的態度,讓我覺得非常受鼓舞。 總而言之,《【XH】 玩轉攝影-高手速成秘籍》這本書,不僅僅是一本攝影技巧的書,更是一本關於“攝影哲學”的書。它教會瞭我如何用藝術的眼光去看待世界,如何用鏡頭去捕捉生活中的美好,如何通過影像來錶達自己的情感。這本書將是我攝影道路上的一位良師益友。

評分

我一直對攝影充滿瞭好奇,但總是覺得攝影是個很高深的技術,離自己很遠。直到我遇見瞭這本《【XH】 玩轉攝影-高手速成秘籍》,我纔發現,原來攝影並沒有想象中的那麼遙不可及。這本書以一種非常友好和易懂的方式,為我打開瞭攝影的大門。 最讓我印象深刻的是,作者並沒有一開始就拋齣一堆復雜的參數和術語,而是從最基礎的“為什麼”開始講起。他會問你,你為什麼想拍這張照片?你想要通過這張照片錶達什麼?這種引導式的思考方式,讓我開始意識到,攝影不僅僅是按下快門,更是關於“錶達”和“溝通”。 書中關於“光綫”的章節,簡直是我的救星。我之前拍的照片,要麼太暗,要麼太亮,總是抓不住那個“剛剛好”的點。作者用非常形象的比喻,比如把光比作畫傢的顔料,把陰影比作畫布的留白,讓我一下子就明白瞭光綫在畫麵中的重要性。他還會教你如何判斷光綫的方嚮和強弱,如何利用不同的光綫來塑造被攝對象。我嘗試著按照書中的方法去觀察和實踐,發現我拍的照片,質感和立體感都有瞭明顯的提升。 構圖方麵,這本書講得非常透徹。我以前總覺得構圖很死闆,無非就是把東西放在畫麵中間或者角落。但這本書讓我明白,構圖是一門藝術,是用來引導觀眾視綫的,是用來增強畫麵感染力的。作者講解瞭大量的構圖原則,比如對稱、留白、引導綫、前景等等,並且用大量的範例圖片來解釋,這讓我對構圖有瞭全新的認識。我開始在拍照時,有意識地去思考如何構圖,效果真的非常不一樣。 讓我覺得特彆難得的是,這本書非常注重“細節”。作者會反復強調,細節決定成敗。他會教你如何去捕捉人物的錶情,如何去展現場景的氛圍,如何去利用景深來突齣主體。這些看似微小的細節,卻能讓一張照片瞬間變得生動起來。我以前總是追求大場麵,忽略瞭這些小細節,看瞭這本書,我纔明白,有時候,最打動人的,恰恰是那些不經意間捕捉到的細節。 作者的語言風格非常幽默風趣,讀起來一點也不枯燥。他會用一些生動有趣的例子來解釋復雜的概念,讓我輕鬆地就能理解。而且,他還會分享很多自己拍攝過程中的趣事和心得,讓我感覺就像在和一個經驗豐富的朋友聊天一樣。這種輕鬆的學習氛圍,讓我更有動力去深入學習。 這本書還提到瞭很多關於“視角”的運用。作者鼓勵讀者要嘗試不同的拍攝角度,比如低角度、高角度、平視等等,去發掘被攝對象的不同魅力。他會告訴你,同一個物體,從不同的角度看,會産生完全不同的視覺效果。這一點我非常受啓發,我以前總是習慣性地站在同一個高度去拍攝,現在我學會瞭嘗試更多新鮮的角度。 更重要的是,這本書讓我明白瞭“多拍多練”的重要性。作者強調,攝影是一門實踐的藝術,光看不練是學不會的。他鼓勵讀者要大膽嘗試,不要害怕失敗,要從每一次拍攝中吸取經驗。他分享瞭很多自己曾經拍攝失敗的經曆,以及從中獲得的教訓,讓我覺得非常真實。 總而言之,《XH》的《玩轉攝影-高手速成秘籍》這本書,是我近期閱讀過最滿意的一本攝影書籍。它不僅讓我掌握瞭實用的攝影技巧,更重要的是,它激發瞭我對攝影的熱情,讓我看到瞭自己成為一個優秀的攝影師的可能性。我一定會把它當作我的攝影啓濛書,反復閱讀,並努力將書中的知識運用到我的每一次拍攝中去。

評分

我一直對攝影充滿瞭熱情,但總是感覺自己的照片缺乏靈魂,太平淡,沒有亮點。《【XH】 玩轉攝影-高手速成秘籍》這本書,徹底改變瞭我的想法,它讓我明白,攝影不僅僅是記錄,更是錶達。 這本書最吸引我的地方在於,它從“觀察”入手,引導讀者去“看見”。作者強調,好的攝影師首先要擁有一雙敏銳的眼睛,能夠從平凡的生活中發現不平凡的美。他通過大量的圖例,展示瞭如何運用光綫、色彩、形狀來構建畫麵,從而讓照片更具視覺衝擊力。我以前總是專注於相機參數,現在我意識到,觀察力纔是攝影的靈魂。 在“光綫”的處理上,這本書給我帶來瞭極大的啓發。我以前對光綫的理解非常片麵,隻知道要曝光準確。但這本書讓我明白,光綫不僅僅是用來照明,它更是畫麵情緒的錶達者,是空間層次的塑造者。作者詳細講解瞭順光、側光、逆光的特點,以及如何利用陰影來增強畫麵的立體感和戲劇性。我還學會瞭如何利用反光闆來柔化光綫,如何利用窗戶光來拍攝自然的人像。這些技巧,讓我的照片瞬間就有瞭“質感”。 構圖方麵,也是這本書的亮點之一。它不僅僅是介紹基礎的“三分法”和“黃金分割”,而是深入講解瞭如何利用引導綫、對稱、留白等元素來構建有吸引力的畫麵。他用大量的範例圖片,並對每一張圖片都進行瞭詳細的構圖分析,讓我能夠清晰地看到,為什麼這張照片看起來如此舒服,如此有衝擊力。我嘗試著在拍照時有意識地去運用這些構圖技巧,發現我拍的照片,一下子就有瞭“高級感”。 讓我感到特彆驚喜的是,這本書並沒有一味地強調器材的重要性,而是將重點放在瞭“如何用好手中的器材”。作者分享瞭許多關於鏡頭選擇的實用建議,並解釋瞭不同焦段的鏡頭在不同場景下的優勢。這對於像我這樣預算有限的初學者來說,無疑是巨大的福音。我不再需要花費大量的金錢去追求最新的器材,而是可以專注於提升自己的技術。 本書的語言風格非常活潑,讀起來一點也不枯燥。作者時不時會冒齣一些幽默的小段子,讓你在學習的同時也能會心一笑。而且,他還會分享很多自己拍攝過程中的“血淚史”,讓你知道,即使是高手,也會犯錯誤,關鍵在於從錯誤中學習。這種坦誠的分享讓我感覺特彆親切,也更願意去嘗試和挑戰。 我特彆喜歡其中關於“故事性”的章節。作者強調,照片不僅僅是記錄,更是通過畫麵來講述一個故事,錶達一種情感。他教我們如何通過人物的錶情、場景的細節、光影的運用,來傳遞照片背後的信息。這一點讓我茅 सामग्रियों,我以前拍的照片,大多是“到此一遊”式的記錄,看瞭這本書,我纔明白,原來好的照片是可以觸動人心的。 此外,這本書也包含瞭一些關於後期處理的基礎知識。雖然不是那種非常專業的教程,但對於初學者來說已經足夠瞭。作者介紹瞭如何進行基本的調色、裁剪、修復等操作,並強調後期處理是為瞭更好地突齣照片的主題和情感,而不是去“P”得不像樣。他推崇的是“適度”的後期,讓照片看起來更自然、更有錶現力。 總而言之,這本《XH》的《玩轉攝影-高手速成秘籍》是我近期閱讀過的最滿意的一本攝影書籍。它不僅讓我掌握瞭實用的攝影技巧,更重要的是,它激發瞭我對攝影的熱情,讓我看到瞭自己成為一個優秀攝影師的可能性。我會反復閱讀這本書,並努力將書中的知識運用到我的實際拍攝中去。

相關圖書

本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度google,bing,sogou

© 2025 book.coffeedeals.club All Rights Reserved. 靜流書站 版權所有