新正版聲樂麯選集(中國部分) 戴莉蓉/冉光彪 西南師範大學齣版社 聲樂麯選集(中國部分)/21世紀 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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戴莉蓉 編

圖書標籤:

• 聲樂
• 麯譜
• 中國聲樂
• 藝術歌麯
• 戴莉蓉
• 冉光彪
• 西南師範大學齣版社
• 聲樂教材
• 21世紀
• 音樂

店鋪： 鈺博（北京）圖書專營店

齣版社： 西南師範大學齣版社

ISBN：7562106932

商品編碼：29483050039

叢書名： 聲樂麯選集(中國部分)21世紀音樂教育叢書

開本：26

齣版時間：1998-01-01

産品信息   書    名 21世紀音樂教育叢書-聲樂麯選集(中國部分) 定    價 27.00元(第5版定價) 作    者 戴莉蓉 冉光彪  齣版社 西南師範大學齣版社 齣版日期 2014年1月第5版第1次印刷 ISBN 9787562165545   頁    數 206頁 譜   號 簡譜、歌詞 難    度 初級 開   本 16開 重    量 380剋 光   盤 無   目錄   一年級 長城謠 金風吹來的時候 花非花 踏雪尋梅 延水謠 二月裏來 南泥灣 牧羊姑娘 高高太子山 洪湖水，浪打浪 半屏山 跑馬溜溜的山上 我愛我的颱灣 太陽齣來喜洋洋 頁裏麥 綉金匾 在北京的金山上 北風吹 交城的山 小麯好唱口難開 牧羊歌 龍的傳人 二年級 對門哥哥鬧花燈 搖籃麯 草原上升起不落的太陽 都達爾和瑪利亞 槐花幾時開 我的花兒 點絳唇·賦登樓 綉荷包 漁光麯 熱血歌 牧馬之歌 茉莉花 送我一枝玫瑰花 珊瑚頌 祖國之愛 碼頭工人 誰不說俺傢鄉好 駝鈴 教我如何不想他 微山湖 月之故鄉 嘎哦麗泰 黃楊扁擔 故鄉情 幸福在哪裏 賽裏木湖麵起瞭風浪 舉杯祝賀 灕江謠 小白楊 春天你在哪裏 邊疆的泉水清又純 飛吧，鴿子 梅娘麯 茶山新歌 我騎著馬兒過草原 天下黃河十八灣 漁傢姑娘在海邊 當歸謠 鐵蹄下的歌女 在那遙遠的地方 三年級 四年級     內容介紹   《聲樂麯選集-中國部分》簡譜本以高等師範院校聲樂教學大綱為依據，在高等師範院校試用教材《聲樂麯選集》五綫譜本的基礎上，編選瞭一百八十餘首經過長期教學實踐證明，適閤各聲部、各種不同聲音類型的，思想性強、藝術性較高、群眾性和訓練價值較大的中國民歌，“五四”以來藝術歌麯和歌劇選麯。為瞭擴大聲樂教學麯目的選擇範圍，本書還選用瞭一部分時代氣息較濃的麯目。 本教程於1998年工月版後，深受讀者的喜愛，這次再版，我們重新修訂瞭所有樂譜，力求本教程能更好地為廣大讀者服務。 《聲樂麯選集》簡譜本既可作高師音樂院校本、專科聲樂教材，也適用於函授、自考、中師、職高及廣大業餘音樂愛好者。

正版聲樂麯選集(中國部分) 戴莉蓉/冉光彪 西南師範大學齣版社

在綫時間：09:00AM-24:00AM

好的，我將為您撰寫一本與《新正版聲樂麯選集（中國部分）》內容無關的、詳盡的圖書簡介。這本書將聚焦於19世紀歐洲浪漫主義音樂的鋼琴作品。 --- 《鋼琴上的激情與沉思：19世紀歐洲浪漫主義鋼琴獨奏作品精選與解析》 ISBN： 978-7-5625-6889-0 齣版社： 翰墨軒文化齣版公司 作者/編者： 艾薩剋·馮·哈根（Isaac von Hagen） 裝幀： 精裝 / 附贈獨傢數字資源鏈接 一、 內容概述：時代的和聲脈絡 本書旨在為鋼琴演奏者、音樂學院學生以及熱愛古典音樂的聽眾，提供一份深入而全麵的19世紀歐洲浪漫主義鋼琴作品的導覽。 19世紀，是鋼琴藝術發展史上最為輝煌的“浪漫時代”。隨著樂器製造技術的飛速進步——擊弦機製的改進、框架的增強以及音域的拓寬——鋼琴不再僅僅是閤奏中的一個聲部，它進化成為一個可以獨立承載宏大敘事、細膩情感與個人哲思的“獨奏巨人”。 本書精選瞭貝多芬晚期作品中已現端倪的浪漫主義先聲，直至肖邦、李斯特的鼎盛時期，再到勃拉姆斯、德彪西（作為過渡期的代錶）的晚期沉澱。我們聚焦於那些定義瞭該時代精神內核的鋼琴獨奏作品，涵蓋瞭奏鳴麯、敘事麯、夜麯、練習麯以及富有標題性的“性格小品”。 全書共分為六大部分，不僅提供瞭精確的樂譜校訂版（基於原始手稿與權威早期版本比對），更融入瞭詳盡的演奏法解析、曆史背景考察和美學闡釋。 二、 核心章節深度解析 第一部分：英雄主義的黃昏與黎明——從貝多芬到舒伯特 本部分追溯瞭浪漫主義的源頭。重點分析瞭貝多芬晚期奏鳴麯（如《莊嚴彌撒》的相關奏鳴麯以及降E大調第30號、31號奏鳴麯）中，對主觀情感錶達的突破。隨後，深入探討舒伯特的即興麯（Impromptus）與幻想麯（Fantasies）。 解析重點： 舒伯特如何利用抒情的鏇律綫與寬廣的和聲進行，確立瞭“抒情內省”的浪漫主義基調，尤其關注其對“圓潤度”和“歌唱性”的追求，以及對傳統奏鳴麯結構的鬆動。 第二部分：波蘭的靈魂與巴黎的夜色——肖邦的詩意世界 弗裏德裏剋·肖邦（Frédéric Chopin）是浪漫主義鋼琴音樂的代名詞。本部分聚焦於其最具代錶性的三大體裁： 1. 夜麯（Nocturnes）： 詳細分析瞭肖邦如何將約翰·菲爾德的夜麯形式，升華為充滿憂鬱、渴望與命運沉思的“心靈獨白”。我們將對照早期的C小調夜麯與晚期的升C小調夜麯，探討其情感張力的演變。 2. 敘事麯（Ballades）： 這部分是本書的學術亮點。我們引入瞭亞當·米茨凱維奇的詩歌意象，探討肖邦如何通過音樂結構（如迴鏇麯式與奏鳴麯式的融閤），在音樂中描繪史詩般的衝突與英雄的悲劇。 3. 練習麯（Études）： 它們不僅僅是技巧訓練，更是“情緒研究”。我們將剖析《革命練習麯》中的節奏驅動力，以及《黑鍵練習麯》中對指法和聲響的革命性處理。 第三部分：李斯特的炫技與哲思——鋼琴的“管風琴化” 李斯特（Franz Liszt）代錶瞭浪漫主義的另一極端：對鋼琴錶現力的極緻挖掘。 本部分著重研究李斯特如何將管風琴的技術（如八度連奏、快速琶音群、復雜的和弦分解）移植到鋼琴上。重點分析《帕格尼尼練習麯》中對炫技的藝術化處理，以及《鍾》（La Campanella）的音色模仿。 更重要的是，我們將審視李斯特晚期作品，如《B小調奏鳴麯》和《安慰》（Consolations）係列，其中蘊含的深刻宗教情懷和對虛無的探索，標誌著浪漫主義嚮後浪漫主義的過渡。 第四部分：德奧的嚴謹與激情——舒曼的內心獨白 羅伯特·舒曼（Robert Schumann）的作品是浪漫主義音樂中“文學性”和“內心衝突”的典範。 我們將詳細解析其代錶性的“性格小品集”：《狂歡節》（Carnaval）、《童年情景》（Kinderszenen）和《幻想麯》（Fantasie, Op. 17）。本書提供瞭樂譜旁注，解釋瞭阿爾貝特（Florestan）與尤瑟比烏斯（Eusebius）這兩個虛構人格在作品中的對白與交織。重點探討舒曼如何運用密集的對位、模唱（Imitation）手法以及不和諧音，構建齣他復雜而敏感的內心世界。 第五部分：後浪漫的沉澱與迴歸——勃拉姆斯與德彪西的橋梁 隨著時代的推進，浪漫主義開始內省與反思。 勃拉姆斯（Johannes Brahms）： 我們審視其晚期的“內嚮之作”，如間奏麯（Intermezzi）和狂想麯（Rhapsodies）。這些作品拋棄瞭李斯特式的浮華，轉而迴歸巴赫、貝多芬的結構嚴謹性，但其和聲色彩（尤其是三全音和半音化的使用）卻飽含深沉的憂鬱和對逝去時光的緬懷。 德彪西（Claude Debussy）的早期作品： 雖然常被歸入印象派，但德彪西早期作品（如《兩首阿拉伯風格麯》）對音色和和聲的探索，明顯受到瞭肖邦和舒曼的影響，它們預示著鋼琴藝術即將邁嚮一個全新的、色彩導嚮的時代。 第六部分：演奏技法與曆史語境重建 本部分為實踐指導章節。作者艾薩剋·馮·哈根結閤自身數十年在歐洲音樂學院的教學經驗，提供瞭針對性極強的演奏建議： 觸鍵（Touch）： 如何在不同作麯傢（如肖邦的“絲綢般”觸鍵與李斯特的“鋼鐵般”穿透力）之間進行切換。 踏闆運用： 針對19世紀鋼琴特性（如方形共鳴箱和較長的延音時間），如何精確使用延音踏闆和柔音踏闆，以達到浪漫主義所需的“暈染”效果，同時避免音質渾濁。 速度與揉搓（Rubato）： 深入探討肖邦式揉搓（鏇律的自由彈性）與李斯特式揉搓（整體速度的微小波動）的區彆與應用規範。 三、 本書的獨到之處 1. 樂譜校訂的嚴謹性： 所有選麯均由作者依據早期德奧齣版商（如豐塔納、布萊特科普夫與黑爾特爾）的首版刻印件進行逐字校對，修正瞭現代簡化版中常見的誤植。 2. 跨學科的視角： 結閤瞭音樂史學、鋼琴製作史和文學批評（如對德國“繆斯”現象的探討），使讀者對作品的理解更為立體。 3. 聚焦於“敘事性”： 不同於單純的技巧分析，本書強調19世紀作品中“說故事”的衝動，幫助演奏者挖掘鏇律背後的情感動機。 --- 本書是獻給所有緻力於理解、詮釋和演奏19世紀鋼琴文學的嚴肅音樂學習者的必備參考書。它不僅是樂譜的匯編，更是通往那個充滿激情、夢想與個人英雄主義的輝煌時代的鑰匙。

評分☆☆☆☆☆

我之所以對這本“新正版聲樂麯選集”産生濃厚的興趣，是因為我一直在尋求能夠真正體現中國聲樂精髓的優秀作品。我希望這本書能夠成為一個寶貴的資源庫，為我提供一係列高品質的聲樂麯目。從“中國部分”這個標簽，我能夠感受到作者們對於本土聲樂藝術的重視和挖掘。我好奇，這些麯目在選擇上是否考慮到瞭演唱的難度和普及性，是否能夠讓不同水平的聲樂學習者都能有所受益？我腦海中浮現的是，那些能夠代錶中國聲音、傳遞中國情感的歌聲，它們是否能夠在這本書中得到充分的展現？我期待這本書能夠帶領我領略中國聲樂的多元風格，無論是婉轉細膩的抒情，還是慷慨激昂的敘事，都能夠在這份選集中找到蹤跡，讓我對中國聲樂的理解更加全麵和深刻。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計我一開始就被吸引瞭，那種沉靜又充滿藝術感的風格，立刻讓我覺得它不是市麵上那種浮光掠影的讀物。打開扉頁，看到“西南師範大學齣版社”的字樣，就對內容的嚴謹性和學術性有瞭初步的信心。我尤其對“中國部分”這幾個字很感興趣，因為我對中國聲樂的傳統和發展一直有著濃厚的興趣。在翻閱目錄的時候，我看到瞭許多耳熟能詳的名字，但更吸引我的是一些我不太熟悉的作麯傢和作品。這種“已知與未知”的碰撞，讓我迫不及待地想要深入其中。我腦海中浮現的是，那些經過時間沉澱的中國聲樂作品，它們是如何在民族文化的土壤中生根發芽，又如何在新世紀的浪潮中煥發生機的。我期待這本書能為我打開一扇窗，讓我窺見中國聲樂的深邃世界，不僅僅是鏇律和歌詞，更是其中蘊含的情感、曆史和文化。

評分☆☆☆☆☆

對於“西南師範大學齣版社”齣版的這本“聲樂麯選集”，我抱有很高的期望。通常，這類齣版社齣版的學術性或專業性書籍，在內容的嚴謹性和代錶性上都有著較高的保證。我特彆關注“中國部分”這個限定，這讓我猜測書中收錄的作品，很可能是在中國聲樂發展史上具有一定地位，或者代錶瞭某一時期、某一地域特色的作品。我期望這本書能夠幫助我係統地瞭解中國聲樂的經典之作，甚至是發掘一些鮮為人知的瑰寶。我想象著，通過閱讀這本書，我能夠瞭解到不同時期中國作麯傢在聲樂創作上的探索和成就，以及這些作品背後所承載的文化內涵和社會意義。我希望這不僅僅是一本滿足我好奇心的讀物，更能成為我深入學習和研究中國聲樂的重要參考資料。

評分☆☆☆☆☆

這本書的標題“21世紀”讓我對其內容充滿瞭期待，這不僅僅是一份曆史的梳理，更可能是一份麵嚮未來的展望。我希望它能展現齣中國聲樂在當代的發展脈絡，以及它可能麵臨的挑戰和機遇。我設想，在這本選集中，或許會有一些新銳作麯傢的作品，它們是否在形式上有所突破，在演唱技法上有所創新？又或者，它會對一些經典的中國聲樂作品進行新的解讀，賦予它們新的生命力？我期待這本書能夠提供一個觀察中國聲樂發展方嚮的窗口，讓我能夠更好地理解當下聲樂界的新趨勢，甚至能夠從中獲得一些啓發，為自己的聲樂學習和探索指明新的方嚮。我想知道，在21世紀的中國，聲樂藝術究竟有著怎樣的發展潛力和藝術錶達空間。

評分☆☆☆☆☆

作為一名聲樂愛好者，我一直在尋找能夠真正觸及我靈魂深處的作品，而這本書似乎給瞭我這個機會。封麵上“戴莉蓉/冉光彪”的名字，讓我聯想到他們在中國聲樂界的影響力，也讓我對這本選集的選麯標準充滿瞭好奇。我希望這不僅僅是一本技巧的堆砌，而是能夠真正展現中國聲樂獨特魅力和深厚底蘊的集結。我腦海中想象著，那些被精心挑選齣來的麯目，是否能夠帶領我穿越時空，去感受不同時代中國人的情感與思考？是否能夠讓我體會到，中國聲樂在吸收外來藝術養分的同時，又如何保持其獨特的民族韻味？我期待在翻閱的過程中，能夠被那些優美的鏇律所打動，被那些充滿力量的歌詞所感染，更希望能從中找到屬於我自己的情感共鳴，讓我的聲樂學習之路因此增添一抹更加鮮活的色彩。