VIP数码单反风光摄影与后期编修，一本就够(全彩)(含DVD光盘1张) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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黑冰摄影 著

图书标签:

• 数码单反
• 风光摄影
• 后期编修
• 摄影技巧
• 全彩
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• 摄影指南
• 摄影教学
• DVD
• 摄影后期

店铺： 北京爱读者图书专营店

出版社： 电子工业出版社

ISBN：9787121140228

商品编码：29488010001

包装：平装

出版时间：2011-10-01

基本信息

书名：VIP数码单反风光摄影与后期编修，一本就够(全彩)(含DVD光盘1张)

定价：69.80元

作者：黑冰摄影

出版社：电子工业出版社

出版日期：2011-10-01

ISBN：9787121140228

字数：512000

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.881kg

编辑推荐

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内容提要

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　　《数码单反风光摄影与后期编修，一本就够（全彩）》是一本讲解风光摄影知识的图书，分为准备基础、理论知识、实拍技巧和后期处理4个部分，真正全面的介绍了从前期准备到中期拍摄，再到后期处理的所有知识，实现了“学习风光摄影一本就够”的目标。首先，从拍摄人像的前期准备开始讲解，如熟悉拍摄环境、与模特沟通，以及器材准备与设置等，同时还包括一些人像摄影时常用的构图及光影运用技法。

目录

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1 选择风光摄影装备4步就够

相机附件｜存储卡保证相机有个“好胃口”

相机附件｜读卡器保证数据读取畅通

相机附件｜快门线和遥控器保证拍摄更方便

相机附件｜脚架保证画面的成像质量

三脚架

独脚架

相机附件｜移动存储设备保证有强大的“后援”

相机附件｜电池和充电器保证拍摄中有足够的电量

镜头｜定焦镜头保证成像质量

镜头｜变焦镜头方便使用

镜头｜广角镜头拥有大视角和艺术变形的帮手

Photoshop魔法后期处理：使用裁剪工具校正照片的透视

Photoshop魔法后期处理：校正画面的暗角

镜头｜中焦或长焦镜头营造柔和画面及浅景深

镜头｜遮光罩是防止杂光进入镜头的道防线

镜头｜ 偏振镜可增加画面的饱和度

镜头｜UV镜：镜头的“保护神”

Photoshop魔法后期处理：模拟偏振镜效果

镜头｜中灰镜用来延长曝光时间

镜头｜渐变镜用来平衡画面反差

Photoshop魔法后期处理：为曝光过度的天空补充色彩

旅行装备｜旅游鞋保护摄影师的脚不受伤

旅行装备｜保暖衣帮助摄影师抵挡恶劣天气

旅行装备｜摄影包收纳和保护摄影器材

旅行装备｜帐篷保证摄影师的睡眠质量

旅行装备｜手电筒供摄影师随时照明

2 设置相机参数及模式5步就够

拍摄格式｜JPEG和RAW“各有千秋”

Photoshop魔法后期处理：将RAW照片转换成JPEG格式

Photoshop魔法后期处理：直接放大/缩小照片尺寸

照片尺寸｜永恒的定律：越大越好

Photoshop魔法后期处理：使用裁剪工具校正照片的透视

Photoshop魔法后期处理：使用裁剪工具改变照片的尺寸

拍摄模式｜多种功能选择

智能拍摄模式｜摄影，从使用智能拍摄模式开始1

智能拍摄模式｜摄影，从使用智能拍摄模式开始2

专业拍摄模式｜A档模式景深优先的热点模式

专业拍摄模式｜P档模式：轻松拍摄曝光图片的模式

专业拍摄模式｜S档模式：快门优先的动感模式

专业拍摄模式｜M档模式：随心所欲设定参数的自由模式

3 风光摄影曝光理论掌握8个就够

光圈｜光圈的表示方法

光圈｜什么是光圈

光圈｜常用光圈值

光圈｜光圈对景深的影响

光圈｜光圈对画面曝光的影响

光圈｜光圈对快门速度的影响

快门｜什么是快门

快门｜快门速度的表现形式

快门｜高速快门的运用

快门｜低速快门的运用

快门｜常用快门速度对应表

感光度｜感光度的基本概念与设置方法

感光度｜高感光度的使用

感光度｜低感光度的使用

Photoshop魔法后期处理：使用滤镜去除图像的噪点

感光度｜感光度对快门速度的影响

曝光补偿｜曝光补偿的基本概念及设置方法

曝光补偿｜曝光补偿与曝光结果的关

曝光补偿｜曝光补偿的设置原则

Photoshop魔法后期处理：恢复白雪的色调

Photoshop魔法后期处理：依据局部位置自动调整曝光

测光模式｜评价测光模式

测光模式｜中央重点平均测光模式

测光模式｜点测光模式

包围曝光｜包围曝光的基本概念与设置方法

Photoshop魔法后期处理：将包围曝光照片合成为HDR高动态照片

对焦模式｜对焦模式的基本概念及设置方法

对焦模式连续对焦适用于抓拍运动场景

对焦模式｜单次对焦常用的对焦模式

对焦模式｜自动切换对焦模式

用手动对焦 拍摄多变及高难度环境

白平衡｜预设白平衡快速易用的色温选择

白平衡｜白平衡的基本概念及设置方法

白平衡｜手动选择色温｜自定义画面色彩

Photoshop魔法后期处理：改变照片的色调1

Photoshop魔法后期处理：改变照片的色调2

4 风光摄影构图理论

构图元素｜活跃画面构成的点

构图元素｜使画面流动起来的线

构图元素｜承载画面的面

构图元素｜使画面更具空间感的体

画幅｜横画幅表现辽阔宽广

画幅｜竖画幅突出高大纵深

Photoshop魔法后期处理：使用裁剪工具改变照片的画幅

画幅｜方画幅画面稳定

画幅｜宽画幅突出气势

画面基本规则｜画面的简洁

Photoshop魔法后期处理：修除多余杂物

画面基本规则｜画面的平衡

Photoshop魔法后期处理：通过裁剪工具纠正倾斜照片

摄影构图｜主体突出主题

摄影构图｜陪体辅助主体构筑和谐画面

摄影构图｜环境烘托主体制造层次感

前景

中景

背景

留白

Photoshop魔法后期处理：增加画面的留白面积

5 风光摄影构图法则掌握12个就够

构图法则｜给人视觉美感的三分法构图

Photoshop魔法后期处理：按照三分法重构照片

构图法则｜平稳宽广的水平构图

构图法则｜突出形态的垂直构图

构图法则｜表现稳定的三角形构图

构图法则｜表现动感的斜线构图

构图法则｜展现优美的曲线构图

构图法则｜突出主体的框架式构图

构图法则｜具有凝聚力的中央构图

构图法则｜非凡视觉效果的对称构图

构图法则｜制造空间感的牵引线构图

构图法则｜随心而定的棋盘式构图

构图法则｜消除呆板的无地平线构图

6 风光摄影的光影运用

性质｜色温用于洞悉光的色彩

Photoshop魔法后期处理：用高级方法增加画面暖色调

性质｜强度用来了解光的强弱

方向｜拥有照明之美的顺光

方向｜拥有轮廓之美的逆光

Photoshop魔法后期处理：修除镜头眩光

方向｜拥有塑形之美的侧光

方向｜拥有明暗之美的前侧光

方向｜拥有立体之美的侧逆光

Photoshop魔法后期处理：降低画面的光比，显示阴影/高光区域的细节

方向｜拥有自然之美的顶光

光源｜强而有力的直射光

光源｜柔而优美的散射光

Photoshop魔法后期处理：提高低光比画面的对比度

Photoshop魔法后期处理：增强散射光下的画面立体感

光源｜微而聚集的点光

光源｜弱而温柔的透射光

不同时段的光线｜ 柔美清晰的晨光

不同时段的光线｜温暖柔和的夕阳光

不同时段的光线｜强烈而充足的中午光

7 风光摄影的色彩运用

认识色彩｜三原色的神奇

认识色彩｜三补色让色彩更明艳

色彩的基本要素丨色相

色彩的基本要素丨明度

以亮度区分色彩的明度

以色相区分色彩的明度

Photoshop魔法后期处理：荫荫夏绿变艳艳秋红

Photoshop魔法后期处理：提高色彩明度，使画面更显清新

色彩的基本要素丨饱和度

Photoshop魔法后期处理：快速制作黑白照片

Photoshop魔法后期处理：调整得到自然色彩的画面效果

色彩搭配｜对比鲜明

色彩搭配｜色彩的和谐

掌握光线与色彩的关系

光线与色彩｜光影的色彩表现

光线与色彩｜大雾天的色彩表现

光线与色彩｜清晨下的色彩表现

光线与色彩｜夕阳下的色彩表现

8 拍摄名山大川

镜头的选择

广角镜头表现大场面风光

中长焦镜头表现远距离风光的局部

拍摄角度的选择

俯拍远取其势

仰拍近现其质

拍摄光线的选择

侧光表现其立体感

逆光表现线条

侧逆光表现形体

常用的构图方法

三角形构图突出稳定

V形构图突出山峰的交错

用前景让画面活起来

利用前景拍出秀美的山

选用不同的陪体

云雾做陪体体现缥缈

树做陪体体现灵秀

选择房舍做陪体体现壮美

用光线塑造出起伏的丘陵

丘陵抽象简洁的纯粹美

9 拍摄江河湖海

构图方式的使用

曲线构图表现流动感

斜线构图表现水流动感

垂直构图表现水下冲的气势

水平构图表现宽阔的气势

对称构图表现水面的宁静

利用前景丰富水面

让瀑布溪流呈现丝绸效果

变化莫测的大海

运用不同光线拍摄大海

利用点缀物拍摄海景

塑造奔腾如潮的海浪效果

利用前景礁石增加纵深感

塑造柔滑如丝的海面效果

10 日月星辰

正确的测光及对焦方法

测光方式

对焦方式

长焦镜头的表现效果

使用长焦镜头捕捉大大的太阳

不同画幅的作用

横画幅表现辽阔的日出日落画面

竖画幅构图表现日出日落画面的纵深感

日出日落

借助天空元素拍摄日出日落

树枝、人物等景物增添画面变化

光影效果表现日出日落

海平线表现日出的上升感

剪影的艺术效果

Photoshop魔法后期处理：模拟夕阳剪影的逆光效果

在画面添加更生动的元素

Photoshop魔法后期处理：制作日落效果

Photoshop魔法后期处理：载入特殊画笔并绘制太阳星光芒

霞光万丈

迷人的月色

长焦镜头决定月亮的大小

Photoshop魔法后期处理：为画面增加霞光效果

拍摄月亮结合二次曝光

Photoshop魔法后期处理：模拟水中月色微光效果

星星轨迹

11 拍摄城市建筑与夜景

器材和附件的选择

以广角镜头表现带有透视的建筑

使用长焦镜头拍摄变形程度小的建筑

拍摄视角

仰视角度让建筑“直插天空”

俯视角度鸟瞰建筑整体

平视拍摄庄重大方

拍摄细节以小见大彰显魅力

构图方法

框式构图利用画中画突出主体

螺旋构图增加画面的渐进纵深感

对称构图表现建筑的平衡庄重

斜线构图突出建筑的延伸感

垂直构图表现建筑的高耸

用线条塑造建筑的形式美

城市夜景

车流光轨

迷人的灯光水面倒影

繁华灿烂的城市灯光

Photoshop魔法后期处理：增强夜景光线

个性的放射变焦效果

Photoshop魔法后期处理：制作放射模糊制作动感觉的云彩

缤纷的烟火

Photoshop魔法后期处理：合成绽放的夜景烟花

朦胧的焦外成像效果

星光镜让夜景更加璀璨

12 拍摄花卉

尝试所有可能的构图方法

斜线构图法

紧凑式构图法

散点式构图法

中心构图法

黄金构图法

不同景深的表现效果

用对比突出花卉的存在

颜色对比

虚实对比

明暗对比

用背景突出主体

不同视角的表现

平视

Photoshop魔法后期处理：加暗照片局部

俯视

为花朵添加娇艳欲滴的水珠

Photoshop魔法后期处理：增强画面的反差

仰视

用昆虫点缀画面

13 拍摄森与树木

不同焦距的拍摄效果

标准镜头

广角镜头

长焦镜头

用垂直构图拍摄树木能体现其生命力

用剪影构图展现树木外形

透明的树叶

穿透林间的四射光芒

利用阳光表现林间树影

选择有表现力的局部

塑造枝繁叶茂的效果

夏的绿韵

小景致也值得关注

14 拍摄动物与飞禽

长焦镜头与增距镜

使用三脚架保持稳定

器材的选择

通用技巧

大光圈

使用连拍功能

连续自动对焦

高速快门

抓拍精彩瞬间

光线的美妙作用

利用暗调背景进行对比表现

利用亮调背景进行对比表现

构图技巧

预测运动趋势辅助构图

利用前景烘托画面主体

吸引注意力

使用道具

利用构图使画面更有趣味性

黄金分割构图拍摄自然生动的画面

曲线构图拍摄局部塑造优美线条

上下对称构图塑造和谐宁静

左右对称构图展现优美形体

中心构图增加画面的视觉冲击力

斜线构图使画面产生动感

散点式构图表现群体性动物

运用对比

色彩对比突显鸟儿羽毛

动静对比体现动感

虚实对比体现空间感

Photoshop魔法后期处理：为动物的背景增加动感

动物园拍摄技巧

虚化前景铁栅栏

避开或虚化人工背景

15 拍摄自然气象

冰雪世界

增加曝光补偿以获得正常曝光

通过恰当的构图获得高调照片效果

用逆光表现冰雪的透明感

用高色温表现冰雪的冷

表现冰雪的细节

Photoshop魔法后期处理：通过锐化增加雪的颗粒感

Photoshop魔法后期处理：让冰变得更透明

让积雪也成为拍摄对象

杂草在雪地上成就了不一样的画面

表现雪后树林的如画意境

朦胧的雾

设置曝光补偿以获得准确曝光

注意表现画面中的层次

用雾表现山水，美景

用雾塑造神秘气氛

千变万化的云朵

将云作为画面中心

运用放射线构图营造动感

拍摄乌云要用天边的亮色解除沉闷

拍摄红霞满天效果

瞬间的闪电

拍摄闪电的对焦方法

确定恰当的曝光模式

Photoshop魔法后期处理：利用混合模式增强闪电效果

作者介绍

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文摘

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序言

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《VIP数码单反风光摄影与后期编修，一本就够(全彩)(含DVD光盘1张)》图书简介 内容概述 本书是一本集风光摄影前期拍摄技巧与后期处理技术于一体的综合性教程，旨在帮助摄影爱好者系统学习数码单反相机在风光摄影中的应用，并掌握专业级的后期编修方法，从而创作出令人惊艳的视觉作品。全书采用全彩印刷，图文并茂，并附赠一张DVD光盘，内含丰富的实拍素材、后期处理预设以及视频教学，为读者提供全方位的学习支持。 目标读者 风光摄影初学者： 对风光摄影充满热情，但缺乏系统性的拍摄和后期知识，希望从零开始学习，快速掌握核心技能。 数码单反相机用户： 拥有数码单反相机，但对其功能和拍摄技巧了解不深，希望充分发挥相机的潜力，提升拍摄水平。 摄影爱好者： 具备一定的摄影基础，但希望在风光摄影领域有所突破，学习更专业的拍摄理念和后期处理技术。 追求视觉艺术的创作者： 希望通过摄影表达个人情感和审美，创作具有艺术感染力的风光作品。 对后期处理感兴趣者： 了解后期处理的重要性，但苦于没有系统的学习途径，希望掌握主流后期软件的应用。 本书亮点与特色 一、 系统全面的风光摄影拍摄技巧 本书将风光摄影的拍摄流程分解，从基础知识到高级技巧，层层递进，确保读者能够扎实掌握。 器材选择与设置： 相机选择： 详细讲解不同类型数码单反相机（全画幅、APS-C画幅）的特点，以及它们在风光摄影中的优势与劣势，帮助读者根据自身需求选择最合适的相机。 镜头解读： 深入剖析广角镜头、标准镜头、长焦镜头在风光摄影中的不同用途，以及如何根据拍摄题材选择合适的焦段。重点讲解大光圈、恒定光圈等概念，以及如何利用景深控制画面。 三脚架的重要性： 强调三脚架在风光摄影中的核心作用，详细介绍不同类型三脚架（碳纤维、铝合金）的特点、选购要点，以及正确的架设方法，确保画面的稳定性和锐度。 滤镜的艺术： 全面介绍渐变灰滤镜、减光镜、偏振镜等风光摄影常用滤镜的作用，以及如何在实际拍摄中巧妙运用它们，来控制光线、增强色彩、营造氛围。例如，讲解如何利用渐变灰滤镜平衡天空与地面的曝光，如何用减光镜拍摄丝绸般的水流，以及如何用偏振镜消除反光、增强天空的蓝。 其他辅助配件： 介绍快门线、电池、存储卡、清洁工具等摄影配件，以及它们在风光摄影中的必要性。 曝光与测光： 曝光三要素（光圈、快门速度、ISO）： 详细讲解三者之间的关系，以及在风光摄影中如何根据光线条件和拍摄意图进行精确设置。 测光模式的应用： 深入解析评价测光、中央重点测光、点测光等不同测光模式的原理，以及在不同光线环境下如何选择最合适的测光模式，避免曝光不足或过曝。 曝光补偿的妙用： 讲解在光比悬殊环境下，如何使用曝光补偿来获得恰当的曝光。 直方图的解读： 教授如何阅读和理解相机内置的直方图，以此来判断曝光是否准确，并为后期处理提供依据。 构图的法则与创新： 经典构图法则： 详细讲解三分法、黄金分割、引导线、对称构图、框架构图等经典构图原理，并通过大量实例进行说明。 打破常规的构图： 鼓励读者在掌握经典构图的基础上，进行创新和尝试，寻找独特的视角和表达方式。 寻找视觉焦点： 教授如何在纷繁复杂的景物中找到并突出视觉焦点，引导观众的视线。 空间感的营造： 讲解如何通过前景、中景、远景的安排，以及利用透视关系来增强画面的空间感和纵深感。 对焦与景深控制： 自动对焦与手动对焦： 讲解两种对焦方式的优缺点，以及在不同场景下的最佳应用。 景深合成： 介绍如何通过景深合成技术，在保持背景清晰的同时，获得前景的锐利度，实现画面整体的清晰。 超焦距的应用： 教授如何计算和利用超焦距，最大限度地拓展景深范围。 光线与色彩的捕捉： 黄金时段与蓝色时段： 详细讲解日出前后和日落前后的“黄金时段”以及日落后的“蓝色时段”的特点，以及如何利用这些光线来营造温暖、柔和或神秘的氛围。 逆光、侧光、顺光： 分析不同光线方向对风光景物形态和质感的影响，并提供相应的拍摄技巧。 色彩的和谐与对比： 教授如何观察和利用色彩的冷暖、对比，来增强画面的感染力。 白平衡的设置： 讲解不同白平衡模式的作用，以及如何在实际拍摄中根据光线环境进行准确设置，以获得自然的色彩还原。 不同风光题材的拍摄要点： 山川湖海： 捕捉壮丽的山势、宁静的湖面、浩瀚的海洋，以及如何表现其磅礴气势或柔美风情。 森林田野： 表现自然的生机与活力，捕捉光影在林间、田野中的变化。 日出日落与星空： 挑战高难度光线，捕捉天空的绚丽色彩，以及神秘的星轨。 建筑与人文风光： 将自然风光与人文元素巧妙融合，讲述故事。 季节性风光： 表现春的生机、夏的繁盛、秋的绚烂、冬的静谧。 二、 专业级的后期编修流程与技巧 本书将后期处理视为摄影创作的延伸，教授读者如何通过精细的后期，赋予风光作品更深层次的艺术生命力。 RAW格式的优势与处理： RAW格式的价值： 详细讲解RAW格式相比JPEG格式在后期处理中的巨大优势，包括宽容度、细节保留、色彩空间等。 RAW文件导入与管理： 介绍主流RAW格式处理软件（如Adobe Lightroom Classic, Camera Raw）的导入流程和文件管理方法。 主流后期软件的精通（以Adobe Lightroom Classic和Photoshop为例）： Lightroom Classic（基础调整与效率管理）： 基本面板： 深入讲解曝光、对比度、高光、阴影、白色、黑色等滑块的精细调控，如何恢复细节、拉开层次。 曲线工具： 学习使用RGB曲线和通道曲线进行精细的亮度、对比度和色彩调整。 HSL/颜色面板： 掌握如何精确调整画面的色彩饱和度、明度，以及色相，达到色彩的和谐与突出。 细节面板： 学习锐化和降噪技巧，提升画面质感，同时避免出现噪点。 镜头校正： 利用软件的镜头配置文件，自动校正镜头的畸变和暗角。 预设（Preset）的应用与创建： 讲解预设的强大之处，以及如何根据自身风格创建和管理预设，大大提高后期效率。 局部调整工具： 掌握渐变滤镜、径向滤镜、调整画笔等工具，对画面局部进行有针对性的提亮、压暗、增加饱和度等。 同步与批量处理： 学习如何将调整同步到多张照片，或批量处理，实现高效的后期流程。 Photoshop（精细化修饰与创意合成）： 图层与蒙版： 讲解Photoshop的核心概念——图层和蒙版，这是进行非破坏性编辑和局部调整的关键。 局部调整技巧： Dodging and Burning（减淡与加深）： 学习如何利用减淡工具和加深工具，通过光影变化来塑造立体感，引导视线。 选区工具与色彩平衡： 学习利用各种选区工具（套索、魔棒、快速选择、钢笔）进行精确选区，再结合色彩平衡、色相/饱和度等工具进行局部色彩调整。 修补工具与仿制图章： 学习如何清除画面中的瑕疵（如电线杆、杂物、污点），让画面更干净整洁。 锐化与降噪的进阶： 介绍Photoshop中更高级的锐化和降噪方法，以获得更佳的画面细节。 景深合成的后期实现： 教授如何在后期将不同对焦点的照片合成，获得全景深清晰的效果。 创意效果的添加： 学习如何添加光晕、天空替换、移轴效果等，增强画面的艺术表现力。 高动态范围（HDR）合成： 介绍如何通过包围曝光和HDR合成技术，获得超越单张照片的宽容度，展现高光和阴影的丰富细节。 全景图的接片： 教授如何将多张照片无缝拼接成一张宽广的全景照片。 色彩管理与最终输出： 色彩空间： 简单介绍sRGB、Adobe RGB等色彩空间的概念，以及在后期输出时的选择。 打印输出： 讲解如何为打印输出进行色彩校正和优化，以确保照片在打印时获得理想的色彩效果。 网络分享： 介绍如何根据不同网络平台的要求，对照片进行适当的压缩和调整，以获得最佳的显示效果。 三、 丰富的DVD光盘内容 实拍素材： 提供大量不同场景、不同光线条件下的RAW格式和JPEG格式实拍素材，供读者在学习后期处理时进行实践。 后期处理预设： 包含本书作者精心调制的Lightroom预设，涵盖多种风格，如清新自然、浓郁油画、唯美复古等，读者可以直接导入使用，并在此基础上进行微调。 视频教学： 提供部分关键拍摄技巧和后期处理流程的视频讲解，让读者更直观地学习。 精选作品赏析： 收录作者及其他优秀风光摄影师的作品，并附带简要的创作理念和拍摄参数，供读者学习借鉴。 本书结构 本书按照“理论知识—实操技巧—后期处理—案例分析”的逻辑顺序展开，力求让读者在掌握基础理论后，能够迅速进入实践，并通过后期处理提升作品的艺术价值。 章节示例（部分）： 第一章：风光摄影的魅力与探索 风光摄影的定义与分类 风光摄影的器材入门 激发创作灵感的途径 第二章：数码单反的奥秘：掌握核心参数 光圈、快门、ISO的精准控制 测光模式的灵活运用 白平衡与色彩的科学设置 第三章：构图的艺术：让画面“说”出故事 经典构图法则详解 引导线与视觉焦点 空间感与纵深感的营造 第四章：光影的魔术师：捕捉瞬息万变的美 黄金时段与蓝色时段的利用 不同光线方向的特点与表现 如何捕捉动态光影 第五章：风光摄影的实用技法 长曝光与慢门拍摄 高感光度下的拍摄技巧 全景接片与HDR合成初步 第六章：RAW格式的魔力：为后期打下基础 RAW格式的优势解析 Lightroom Classic基础导入与管理 第七章：Lightroom Classic：风光照片的“润色师” 基本调整与曝光控制 色彩的精准调校 细节处理与局部优化 第八章：Photoshop：将风光作品提升至艺术境界 图层与蒙版的精妙运用 局部调整与光影塑形 创意效果的实现 第九章：风光后期挑战：经典场景案例解析 山峦叠嶂的磅礴气势表现 湖光山色的宁静之美 日出日落的绚丽色彩渲染 星空摄影的后期技巧 第十章：作品的升华：色彩管理与输出 色彩空间与校色基础 打印与网络分享的最佳实践 结语 《VIP数码单反风光摄影与后期编修，一本就够》不仅是一本摄影技法指南，更是一场视觉艺术的探索之旅。本书将理论与实践相结合，从器材的选择到拍摄的细节，再到后期的精修，为您构建起一个完整的风光摄影知识体系。无论您是初学者还是有一定基础的摄影爱好者，本书都将成为您手中不可或缺的宝贵资源，助您在风光摄影的道路上不断精进，最终创作出属于自己的精彩作品。翻开本书，即刻开启您的风光摄影新篇章！

评分☆☆☆☆☆

作为一名曾经的摄影小白，我深知找到一本真正适合自己的入门书籍是多么重要。我尝试过很多关于摄影的书籍，但很多都让我感到困惑和迷茫。《VIP数码单反风光摄影与后期编修，一本就够》这本书，真的是一本能够让我“看得懂、学得会、用得上”的宝藏。它从最基础的相机操作，比如如何设置光圈、快门、ISO，到如何选择合适的镜头，都进行了清晰明了的讲解。我之前总是对各种参数感到头疼，但这本书用通俗易懂的语言，结合大量的图示，让我能够轻松理解它们之间的关系，以及它们对最终画面的影响。尤其是在“曝光”的章节，作者用了很多生动的比喻，让我一下子就明白了曝光补偿和曝光锁定的实际用途，这对于我这种新手来说，简直是及时雨。后期编修的部分，同样没有让我感到畏惧。作者从最基础的裁剪、旋转，到色彩的调整，再到细节的锐化，都一一进行了讲解，并且强调了“循序渐进”的原则，不会一下子塞给我太多复杂的概念。DVD光盘中的实操演示，更是让我如释重负。看着老师一步步操作，我可以在自己的电脑上跟着练习，遇到问题也能及时纠正。这种“手把手”的教学方式，让我感觉非常安心，也大大提高了我的学习效率。这本书，真的让我从一个对摄影一窍不通的人，变成了一个能够自信地拿起相机，拍出自己满意照片的人。

评分☆☆☆☆☆

我一直对手册型的摄影书籍抱有某种程度的怀疑，总觉得它们过于理论化，脱离实际。然而，《VIP数码单反风光摄影与后期编修，一本就够》彻底打破了我的固有印象。翻开这本书，首先映入眼帘的是那些令人惊艳的全彩风光摄影作品，它们的构图、光影、色彩都达到了我心目中的理想状态，瞬间就激发了我学习的欲望。当我深入阅读后，发现本书的内容并非只是单纯的技巧罗列，而是将理论知识与实际操作紧密结合。作者以一种非常接地气的方式，从前期拍摄的场景选择、光线捕捉，到后期处理的色彩调整、细节优化，进行了极为详尽的讲解。尤其令我印象深刻的是，书中对于“风光摄影的灵魂”——光线，进行了深入浅出的剖析，无论是清晨的柔和晨曦，还是傍晚的金黄暮光，书中都提供了具体的拍摄思路和参数建议，让我对如何利用光线塑造画面有了全新的认识。更值得一提的是，本书并非仅仅停留于“拍得好”，还花了大量篇幅讲解“如何修得妙”。后期编修的部分，从基础的曝光、白平衡调整，到进阶的局部色彩增强、景深模拟，乃至一些颇具创意的后期手法，书中都一一列举，并配以大量的图示和步骤说明，即便是初学者也能照葫芦画瓢，逐步掌握。我特别喜欢其中关于“景深扩展”的章节，过去我一直觉得很难在后期模拟出那种细腻的景深效果，但看了本书的讲解后，我茅塞顿开，尝试了几次，效果出奇地好。总而言之，这本书就像是一位经验丰富的朋友，耐心地引导你一步步走向风光摄影的殿堂，让你感受到摄影的乐趣，也体会到后期编修的强大力量。

评分☆☆☆☆☆

在我看来，《VIP数码单反风光摄影与后期编修，一本就够》这本书，不仅仅是一本摄影技术教程，更是一本能够启发灵感的艺术指南。我一直认为，好的风光摄影作品，不仅仅是记录景色的美丽，更是传递一种情感，一种意境。本书在这方面做得非常出色。它在教授拍摄技巧的同时，也非常注重引导读者去感受和理解风景本身的美。书中关于“人文与自然的结合”的章节，就给我留下了深刻的印象。作者通过大量的实例，展示了如何在风光摄影中融入人文元素，例如人物、建筑等，从而让画面更具故事性和感染力。这让我意识到，风光摄影并非只能是纯粹的自然景观，也可以是人与自然的和谐共生。后期编修的部分，同样充满了艺术的思考。作者在讲解技术的同时，也强调了“风格的形成”。他鼓励读者去尝试不同的后期风格，去探索属于自己的视觉语言。我特别喜欢书中关于“情绪色彩的营造”的讲解，它让我明白，色彩不仅仅是物体的固有色，更是能够表达情感的媒介。通过对色彩的精心调整，我可以让我的照片带上喜悦、宁静、或者神秘的氛围。DVD光盘中的素材，也提供了很多值得借鉴的灵感，我尝试着模仿其中的一些后期思路，发现自己的照片有了新的生命力。这本书，让我对风光摄影的理解上升到了一个新的高度，让我不再仅仅满足于拍出“好看”的照片，而是追求拍出“有灵魂”的作品。

评分☆☆☆☆☆

对于我这种追求极致画质和细节的摄影爱好者来说，《VIP数码单反风光摄影与后期编修，一本就够》这本书，简直是我的福音。我一直认为，风光摄影不仅仅是记录风景，更是记录下大自然最细微的美丽。本书在这一点上做得非常到位。作者在讲解拍摄技巧时，非常注重细节的呈现。例如，在讲解“锐度控制”时，它详细介绍了如何通过调整光圈、快门速度，以及后期锐化来获得清晰锐利的画面。他还分享了许多关于“微距风光”的拍摄心得，让我看到了原来那些微小的细节，同样可以构成令人惊叹的画面。后期编修的部分，更是让我对“细节”有了更深的认识。作者在讲解后期处理时，非常注重“适度”的原则。他教我如何通过“局部调整”来突出画面的重点，例如如何增强山川的纹理，如何提亮湖面的波光，如何让树叶的细节更加生动。他反对“过度锐化”和“虚假色彩”，强调要让画面在保持真实感的同时，能够展现出更强的视觉冲击力。DVD光盘中的素材，更是为我提供了大量的练习素材，我可以通过它们来反复练习书中讲解的各种后期技巧，从而不断提升自己的后期处理能力。这本书，让我明白了，风光摄影的魅力，不仅仅在于宏大的场面，更在于那些被忽略的，细微的美丽。

评分☆☆☆☆☆

这本书就像是打开了我摄影世界的一扇新大门，让我看到了风光摄影的无限可能。《VIP数码单反风光摄影与后期编修，一本就够》这本书，不仅仅教授摄影技术，更重要的是，它激发了我对大自然的敬畏和热爱。作者在书中，用极其细腻的笔触，描绘了自己对风光摄影的理解和感悟，以及在拍摄过程中遇到的种种挑战和惊喜。我尤其喜欢书中关于“寻找光影”的章节，它让我明白，光影是风光摄影的灵魂。作者详细讲解了如何观察光线，如何预测光线的变化，以及如何利用光线来塑造画面的层次感和空间感。他分享的那些关于“追逐光线”的经历，让我深有感触，也让我更加渴望去捕捉那些转瞬即逝的美丽瞬间。后期编修的部分，同样给我带来了很多启发。作者并非只是教授技术，而是强调“为画面服务”的理念。他鼓励我们在后期处理中，要根据画面的主题和情感，来调整色彩和光影，从而更好地表达自己的创作意图。例如，书中关于“营造氛围”的讲解，让我明白，如何通过色彩的冷暖对比，来营造出宁静、祥和或者紧张、神秘的氛围。DVD光盘中的素材，也为我提供了丰富的实践机会，我尝试着对不同的素材进行后期处理，从中获得了宝贵的经验。这本书，让我从一个单纯的“拍照者”，变成了一个“用镜头说话”的创作者。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我最大的感受，就是它充满了“温度”。很多技术类的书籍，虽然内容详实，但读起来总是显得有些枯燥和冰冷。《VIP数码单反风光摄影与后期编修，一本就够》这本书，却完全不同。作者在讲解每一个拍摄技巧和后期方法时，都融入了自己的真情实感和拍摄经验，让我感觉像是在和一个经验丰富的朋友交流。我尤其喜欢书中关于“拍摄时的心境”的讨论。作者强调，在拍摄风光时，我们不仅要关注技术，更要关注自己与自然之间的互动。他分享了自己在拍摄过程中，如何去感受风，去聆听鸟鸣，去体会阳光的温度，这些细节，让我觉得非常亲切，也让我明白，好的风光摄影，是源于对自然的热爱和敬畏。后期编修的部分，同样充满了“温度”。作者在讲解每一个步骤时，都会强调“为画面服务”的理念，而不是机械地套用公式。他鼓励我们在后期处理中，要融入自己的情感和理解，让照片不仅仅是记录，更是情感的载体。例如，在讲解“色彩饱和度”的调整时，他会提醒我们要根据画面的情绪来决定饱和度的增减，而不是盲目地提高饱和度。DVD光盘中的素材，也为我提供了大量的实践机会，我尝试着按照书中的思路去处理这些素材，感觉自己的照片变得更加有生命力，也更加有情感。这本书，让我看到了摄影的灵魂，让我更加热爱这个充满挑战和惊喜的领域。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我的感觉就像是寻觅到了一位经验丰富、诲人不倦的导师。我是一名摄影爱好者，对风光摄影情有独钟，但总觉得自己进步缓慢，瓶颈期总是难以突破。偶然间翻阅了《VIP数码单反风光摄影与后期编修，一本就够》这本书，我被书中精美的图片和深入浅出的讲解所吸引。作者并非只是简单地罗列摄影器材和参数，而是将风光摄影的精髓，例如光影的运用、色彩的表达、构图的意境，都进行了深刻的剖析。我尤其喜欢书中关于“天气与光线”的章节，它详细讲解了不同天气条件下的拍摄特点和技巧，例如如何在阴雨天拍出通透的画面，如何在雾天营造神秘的氛围，以及如何在日出日落时捕捉最美的光线。这些内容，让我对风光摄影有了全新的认识，不再只是盲目地追求“好天气”，而是学会了如何在各种天气条件下都能找到拍摄的乐趣和机会。后期编修的部分，更是让我眼前一亮。作者并非鼓励过度修图，而是强调“适度修饰，锦上添花”的理念。他详细介绍了各种常用的后期软件和工具，并针对风光摄影的特点，提供了许多实用的后期技巧，例如如何调整天空的色彩，如何增强地面的细节，以及如何运用渐变滤镜来平衡画面中的光比。DVD光盘中的案例演示，更是让我受益匪浅，我跟着老师一步步操作，感觉自己的后期处理能力得到了质的飞跃。这本书，真的让我找到了风光摄影的“道”，让我更加热爱和享受这个过程。

评分☆☆☆☆☆

我一直坚信，摄影是一门艺术，而后期编修则是艺术的升华。《VIP数码单反风光摄影与后期编修，一本就够》这本书，完美地诠释了这一点。作者在书中，将拍摄技巧和后期技术融为一体，形成了一个完整的创作流程。他不仅仅是教你如何按下快门，更重要的是，他引导你去思考，在按下快门的那一刻，你想要表达什么，以及在后期处理中，如何将你的想法更好地呈现出来。我尤其喜欢书中关于“创作思路”的讲解。作者分享了许多自己创作时的心路历程，以及他对不同风景的理解和感悟。这些内容，让我意识到，好的风光摄影作品，不仅仅是技巧的堆砌，更是摄影师情感的抒发和思想的表达。后期编修的部分，同样让我大开眼界。作者在讲解技术时，非常注重“意境的营造”。他教我如何通过色彩的搭配，来营造出不同的情绪，例如如何通过冷色调来表现宁静，如何通过暖色调来表现温暖。他还分享了许多关于“二次构图”和“元素叠加”的技巧，让我看到了后期处理在提升画面艺术性方面的巨大潜力。DVD光盘中的素材，也为我提供了大量的创作灵感，我尝试着将书中学习到的各种技巧运用到素材中，发现了许多意想不到的惊喜。这本书，让我真正理解了，摄影不仅仅是记录，更是一种创造。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是为我量身定做的！作为一个对风光摄影充满热情，却又常常感到力不从心的新手，我之前尝试过不少摄影书籍，但很多都让我望而却步，要么太晦涩难懂，要么内容太零散，看完一本也不知道从何下手。《VIP数码单反风光摄影与后期编修，一本就够》这本书，真的做到了“一本就够”。它系统的涵盖了风光摄影的方方面面，从相机设置的细节，到构图的黄金法则，再到不同光线下的拍摄技巧，可以说是面面俱到。我尤其喜欢书中关于“构图”的部分，它并没有简单地告诉我要运用三分法或者对称构图，而是深入分析了不同构图方式在风光摄影中的具体应用场景，以及如何通过前景、中景、后景的搭配来增强画面的纵深感和层次感。那些案例分析，简直就像是把摄影大师的思考过程搬到了我的面前，让我受益匪浅。而后期编修的部分，更是让我眼前一亮。以往我对后期处理总有一种“画蛇添足”的感觉，觉得过度修饰会失去真实的韵味，但本书在后期处理的理念上，非常强调“还原真实”与“提升美感”的平衡。它教会我如何通过细微的调整，让照片中的细节更加生动，色彩更加饱满，而又不失其原本的风貌。例如，书中关于“RAW格式的神奇”的讲解，让我彻底明白了为什么一直推荐使用RAW格式拍摄，以及如何通过它来实现更大幅度的后期调整。DVD光盘中的素材和演示，更是如虎添翼，让我可以跟着老师的步骤一起操作，加深理解，这种实践性的学习方式，真的是太有效了！

评分☆☆☆☆☆

我必须说，这是一本真正意义上的“干货”满满的书籍。很多摄影书籍，特别是关于风光摄影的，往往充斥着华丽的辞藻和空泛的理论，但真正能够指导实际拍摄的干货却少之又少。然而，《VIP数码单反风光摄影与后期编修，一本就够》这本书，从第一页到最后一页，都充满了实用的技巧和经验。作者的讲解非常清晰，逻辑性也很强，循序渐进地带领读者从基础走向高级。我尤其赞赏书中关于“景深控制”和“色彩管理”的章节。在拍摄风光时，如何有效地控制景深，让画面该清晰的地方清晰，该虚化的地方虚化，是一个非常重要的课题。本书不仅详细讲解了光圈、焦距、距离对景深的影响，还提供了许多实用的拍摄技巧，比如如何利用超焦距来获得最大景深，以及如何在后期模拟浅景深效果，来突出主体。而色彩管理部分，更是让我意识到，我之前的照片在色彩上存在着很多问题，例如色彩不准确、色调不统一等等。本书从白平衡的设置，到后期色彩的校准，都进行了非常系统的讲解，让我终于能够理解为什么我拍出来的照片总是“不像”我眼睛看到的那么漂亮。DVD光盘中的实操案例，更是让我有了一种身临其境的感觉，看着老师一步步操作，我仿佛也能跟着一起完成，这种学习体验，远比枯燥的文字描述要来得生动和有效。总的来说，这本书不仅仅是教你如何拍照，更是教你如何“看”世界，以及如何用自己的方式将它呈现出来。