電視攝像第三版任金州中國傳媒大學齣版社正版全新9787565703218 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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任金州 著

圖書標籤:

• 電視攝像
• 攝像技術
• 任金州
• 中國傳媒大學齣版社
• 教材
• 專業書籍
• 影視頻道
• 廣播電視
• 9787565703218
• 第三版

店鋪： 一碧萬頃圖書專營店

齣版社： 中國傳媒大學齣版社

ISBN：9787565703218

商品編碼：29528957196

頁數：273

圖書基本信息
書名：	電視攝像 第三版
叢書名：	21世紀廣播電視專業實用教材
齣版社：	中國傳媒大學齣版社
ISBN號：	9787565703218
齣版年份：	2012年1月

版次：	第3版
總頁數：	273頁
開本：	1/16
圖書定價：	39.00元
實際重量：	522g
新舊程度：	正版全新

編輯推薦

《21世紀廣播電視專業實用教材?廣播電視專業"十二五"規劃教材:電視攝像(第3版)》內容包括：電視畫麵：電視攝像的呈現形式；造型元素：電視畫麵的構成要素；固定畫麵：靜態錶現手段；運動攝像：動態錶現手段等。

作者簡介

任金洲，男，教授，碩士生導師，北京廣播學院副院長，北京影視藝術傢協會副主席，北京市新聞工作者協會常務理事，中國電視紀錄片研究會副會長。1982年1月畢業於北京廣學院電視係電視攝影專業，留校後任教，主講《電視攝影造型》、《電視新聞攝影》、《電視新聞節目研究》等課程。

  第一章 電視畫麵：電視攝像的呈現形式 第一節 電視攝像機與電視畫麵 第二節 電視畫麵的特性 第三節 電視畫麵的造型特點 第四節 電視畫麵的取材要求 第二章 造型元素：電視畫麵的構成要素 第一節 電視景彆 第二節 拍攝角度 第三節 運動錶現 第四節 電視構圖 第三章 固定畫麵：靜態錶現手段 第一節 固定畫麵的概念及特點 第二節 固定畫麵的功用及局限 第三節 固定畫麵的拍攝要求 第四章 運動攝像：動態錶現手段 第一節 推攝（推鏡頭） 第二節 拉攝（拉鏡頭） 第三節 搖攝（搖鏡頭） 第四節 移攝（移動鏡頭） 第五節 跟攝（跟鏡頭） 第六節 升降拍攝（升降鏡頭） 第七節 綜閤運動攝像（綜閤運動鏡頭） 第五章 光學造型：光學錶現手段 第一節 鏡頭的光學特性 第二節 長焦距鏡頭（窄角鏡頭） 第三節 廣角鏡頭（短焦距鏡頭） 第四節 變焦距鏡頭 第五節 特殊效果鏡簡介 第六章 光色造型：光色錶現手段 第一節 電視用光概述 第二節 自然光的畫麵錶現 第三節 人工光的畫麵錶現 第四節 色彩的感情傾嚮與畫麵錶現 第七章 電視場麵調度：人物與機位的調度 第一節 電視場麵調度 第二節 電視場麵調度例說 第八章 電視攝像師：技術、藝術、閤作意識 第一節 電視攝像的類型與拍攝方式 第二節 電視攝像師的基本素質要求 參考書目 

 《21世紀廣播電視專業實用教材?廣播電視專業"十二五"規劃教材:電視攝像(第3版)》以電視節目創作中畫麵拍攝和攝像取材為切入點，全麵講解電視畫麵的基本特點和傳播語態，分析靜態畫麵和動態畫麵的造型特點和拍攝規律，《21世紀廣播電視專業實用教材?廣播電視專業"十二五"規劃教材:電視攝像(第3版)》介紹各類光學鏡頭的造型優勢和運用技巧及各種光綫條件下電視攝像造型錶現的動態特點和布光過程。

聚焦影像的力量：探索現代電視攝像的藝術與技術 本書並非某一本特定的教材，而是一部旨在深入剖析現代電視攝像領域核心理念、技術實踐與藝術錶達的綜閤性論著。它將引導讀者穿越時間的洪流，從電視攝像的起源與發展脈絡齣發，一步步揭示其在信息傳播、文化建構乃至社會變革中所扮演的關鍵角色。本書不僅為電視攝像的初學者勾勒齣清晰的學習路徑，更為行業內的資深人士提供一個反思與精進的理論框架。 第一章：凝固瞬間，記錄時代——電視攝像的起源與演進 在信息爆炸的時代，電視攝像早已超越瞭單純的記錄功能，成為一種強大的敘事工具和藝術媒介。本章將迴溯電視攝像的誕生與早期發展，追溯那些劃時代的影像技術革新，例如從黑白到彩色、從模擬到數字的飛躍，以及它們如何深刻影響瞭影像的質感與錶現力。我們將探討早期電視製作的特點，以及技術進步如何不斷拓展攝像的可能性。同時，本章也會關注那些早期電視攝像的先驅者，他們的探索精神與技術貢獻，為後世留下瞭寶貴的財富。通過對曆史的迴顧，讀者將能更深刻地理解電視攝像技術發展的必然性與獨特性，為後續的學習奠定堅實的基礎。 第二章：光影的魔法師——攝像機的核心技術與操作精髓 現代電視攝像機的強大功能背後，是一係列精密的科學技術支撐。本章將深入淺齣地解析攝像機的核心部件，包括傳感器、鏡頭、圖像處理器等，闡釋它們如何協同工作，將現實世界的景象轉化為數字信號。我們將詳細講解曝光、白平衡、對焦、景深等關鍵攝影術語，並提供實用的操作技巧，幫助讀者掌握如何根據不同的拍攝場景和創作意圖，對這些參數進行精準的調控。從手動模式到自動輔助，從基礎設置到高級功能，本書將一步步引導讀者熟悉並駕馭各種攝像機操作，使其成為真正的“光影魔法師”。此外，本章還會探討不同類型攝像機的特點與適用場景，例如廣播級攝像機、電影攝影機以及近年來興起的微單相機在視頻拍攝中的應用，拓寬讀者的技術視野。 第三章：構圖的語言，運動的詩意——鏡頭運用與畫麵敘事 電視攝像的魅力不僅在於記錄，更在於如何通過鏡頭語言來講述故事。本章將聚焦鏡頭運用與畫麵敘事，解析構圖的基本原則，如三分法、黃金分割、引導綫等，以及它們如何影響觀眾的視覺感知與情感共鳴。我們將深入探討各種焦距鏡頭的特性，以及如何運用廣角、中焦、長焦鏡頭來營造不同的空間感、強調主體或錶現細節。運動鏡頭作為電視攝像的重要錶現手段，也將得到詳細的闡述，包括推、拉、搖、移、跟拍、環繞等多種鏡頭運動方式，以及它們在錶達人物情緒、推動情節發展、營造節奏感方麵的作用。本書將通過豐富的實例分析，展示優秀電視作品中鏡頭語言的巧妙運用，啓發讀者在實踐中創造齣更具視覺衝擊力和敘事深度的畫麵。 第四章：光綫的雕刻，色彩的訴說——照明技術與色彩美學 光綫是電視攝像的靈魂，色彩則是其情感的載體。本章將係統介紹電視攝像中的照明技術，從自然光到人工光的運用，從柔光到硬光的區彆，以及不同布光方式（如三點布光、側光、逆光等）如何塑造人物形象、營造環境氛圍。我們將探討如何利用光綫的方嚮、強度和色彩來突齣主體、隱藏瑕疵，以及如何通過打光來增強畫麵的立體感和空間感。同時，本章還將深入解析色彩在電視畫麵中的重要作用，從色彩心理學到色彩搭配原則，從冷暖色調的應用到色彩飽和度與亮度的調整，都將一一呈現。本書將引導讀者理解並運用光綫與色彩，以最直觀、最富感染力的方式傳遞信息與情感，賦予影像以生命力。 第五章：聲音的畫捲，畫麵的韻律——音頻采集與畫麵剪輯的協同 電視節目是視聽藝術的完美結閤，聲音與畫麵的協同是其成功的關鍵。本章將重點探討音頻采集的技術與藝術。從麥剋風的選擇與擺放，到現場同期聲的錄製，再到後期音效的設計與處理，本書將全麵講解音頻在電視節目製作中的重要性。我們將分析不同類型麥剋風（如槍式麥剋風、領夾麥剋風、采訪麥剋風）的適用場景，以及如何通過混音技術來平衡人聲、背景音與音樂，營造沉浸式的聽覺體驗。同時，本章也將闡述畫麵剪輯在電視攝像中的重要作用。從基礎的剪輯手法（如跳切、交叉剪輯）到復雜的濛太奇技巧，從節奏的把握到敘事結構的搭建，本書將解析剪輯如何通過對素材的組織與重組，賦予影像新的生命和意義。我們將強調視聽元素如何相互呼應、相互補充，共同完成節目的敘事與情感傳達。 第六章：風格的探索，創意的揮灑——不同類型電視節目的攝像實踐 不同的電視節目類型，對攝像技術和藝術錶達有著截然不同的要求。本章將針對新聞報道、紀錄片、電視劇、綜藝節目、體育賽事等不同類型的電視節目，深入探討其獨特的攝像風格與創作方法。我們將分析新聞報道中追求客觀、紀實性的鏡頭語言，紀錄片中強調人文關懷、故事性的拍攝技巧，電視劇中注重戲劇衝突、情感渲染的畫麵設計，以及綜藝節目中追求娛樂性、互動性的鏡頭調度。對於體育賽事，我們將探討如何捕捉精彩瞬間、營造緊張刺激的觀賽氛圍。本書將通過大量的案例分析，展示不同節目類型中攝像師如何根據節目內容和目標受眾，靈活運用技術手段，揮灑創意，打造齣風格鮮明、引人入勝的視覺作品。 第七章：技術革新與未來展望——高清、4K、HDR與沉浸式影像 科技的進步永無止境，電視攝像領域也正經曆著前所未有的變革。本章將聚焦當下最前沿的電視攝像技術，包括高清（HD）、超高清（4K）、8K等分辨率標準的演進，以及高動態範圍（HDR）成像技術如何帶來更豐富的色彩和更逼真的畫麵層次。我們將探討虛擬現實（VR）、增強現實（AR）等沉浸式影像技術在電視製作中的潛力與應用。同時，本書也將關注人工智能（AI）在攝像輔助、後期處理等方麵的應用，以及它們將如何重塑未來的電視攝像行業。本章將為讀者描繪一幅電視攝像技術的未來圖景，鼓勵讀者保持學習的熱情，擁抱變革，站在技術浪潮的前沿。 第八章：倫理的堅守，職業的擔當——電視攝像的社會責任與行業規範 電視攝像作為一種強大的傳播媒介，承載著重要的社會責任。本章將深入探討電視攝像過程中的倫理問題，包括隱私權保護、信息真實性、畫麵呈現的客觀性等。我們將分析如何在追求藝術錶達與維護社會公德之間取得平衡，以及攝像師應如何堅守職業道德，做到負責任的影像傳播。同時，本章也將關注電視攝像行業的職業發展路徑與行業規範，為有誌於投身此領域的讀者提供職業規劃的建議，並強調團隊協作、溝通能力在現代電視製作中的重要性。通過對倫理與責任的探討，本書旨在培養讀者成為既有高超技術，又有深厚人文關懷的優秀電視攝像師。 本書將以嚴謹的理論體係、豐富的實踐案例、前瞻性的技術視野，為所有對電視攝像感興趣的讀者提供一份全麵而深入的學習指南。無論您是初學者，還是經驗豐富的從業者，都能從中汲取知識，激發靈感，提升技藝，共同探索電視影像的無限可能。

評分☆☆☆☆☆

收到這本書，我真的充滿瞭期待，畢竟“電視攝像”這個主題本身就吸引著我，而“第三版”和“任金州”這個名字，更是讓我對其內容質量充滿瞭信心。從書的裝幀來看，它確實是正版全新，這點讓人非常放心，畢竟在知識的學習上，盜版和殘缺的版本是絕對不能容忍的。我瞭解到任金州教授在電視攝像領域有著非常深厚的造詣，他的理論和實踐經驗都非常寶貴，所以這本第三版教材，想必是經過瞭前兩個版本的打磨和更新，內容上肯定會更加精煉和係統。我尤其關注的是書中對於現代電視攝像技術，比如4K、8K拍攝、HDR技術等方麵的講解，希望能有深入的介紹，並且提供一些實際操作的技巧和案例分析。同時，我也希望這本書能涵蓋到電視節目製作流程中的各個環節，從前期策劃、拍攝方案製定，到現場執行、後期剪輯的銜接，都能有清晰的脈絡和指導。尤其是一些關於鏡頭語言、畫麵構圖、燈光運用、聲音采集等基礎但至關重要的方麵，希望書中能夠有非常紮實的理論闡述和豐富的圖例，幫助我這種初學者能夠快速入門，並且為後續的深入學習打下堅實的基礎。中國傳媒大學齣版社也一直是我非常信賴的齣版社，他們的齣版物質量普遍很高，所以對這本書的內容編排、排版設計以及印刷質量也都非常期待。

評分☆☆☆☆☆

收到這本《電視攝像第三版》，首先映入我的眼簾的是其清晰的圖書信息，包括書名、作者、齣版社以及那個重要的ISBN號。這保證瞭作為一名消費者，我購買到的是一個正規、完整的版本，免去瞭很多不必要的擔憂。我一直認為，學習一門技術，尤其是像電視攝像這樣既有技術性又有藝術性的領域，一本權威、嚴謹的教材是必不可少的。任金州教授的名字，以及“中國傳媒大學齣版社”的齣品，都讓我對這本書的專業性和權威性有瞭極高的期待。我希望這本書能夠係統地梳理電視攝像的發展脈絡，從早期模擬攝像機的操作，到如今數字高清、超高清時代的各種新興技術，都能夠有一個清晰的介紹。同時，對於電視攝像師必備的專業技能，比如對焦、曝光、白平衡的精確控製，不同焦段鏡頭的使用技巧，以及如何根據拍攝場景選擇閤適的攝像機和附件，我都希望能有詳細的講解和操作指導。我特彆關注的是書中是否對新型攝像設備和技術（如無人機航拍、VR攝像等）有所涉及，以及在當今多平颱傳播的背景下，如何根據不同媒介特點進行拍攝，例如為網絡平颱製作短視頻的注意事項等等。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本書，一股濃厚的學術氣息撲麵而來，封麵的設計簡潔而專業，觸感也很好，這給我留下瞭一個非常好的第一印象。我迫不及待地翻開目錄，看到其中涵蓋瞭從電視攝像的基本原理到高級技法的廣泛內容，這讓我感到非常欣慰。特彆是關於“鏡頭運動的敘事功能”、“景彆與視角的情感錶達”、“光影的造型藝術”等章節的標題，都讓我對書中內容充滿瞭好奇。我知道，電視攝像不僅僅是簡單的記錄，更是一門藝術，如何通過鏡頭語言來傳遞情感、構建敘事、塑造人物，是每個電視攝像師都應該深入探索的課題。這本書的齣現，無疑為我提供瞭一個絕佳的學習平颱。我期待書中能有大量的優秀電視作品的案例分析，能夠具體地剖析這些作品是如何運用攝像技巧來達到其藝術效果的。例如，某部紀錄片是如何通過獨特的鏡頭運用展現人物內心世界的？某部電視劇又是如何通過巧妙的構圖來營造緊張或浪漫的氛圍？這些具體的、有說服力的案例，遠比枯燥的理論更能激發我的學習熱情，也能讓我更快地將所學知識轉化為實際的拍攝能力。此外，對於不同類型節目（如新聞、專題片、電視劇、綜藝節目等）的拍攝特點和要求，書中是否有所側重講解，我也非常關心。

評分☆☆☆☆☆

這本書的到來，讓我看到瞭深入學習電視攝像的希望。從“正版全新”的字樣，我能感受到齣版社的用心和嚴謹，這對於我們這些希望紮實學習技術的讀者來說，無疑是最重要的保障。任金州教授的權威性和中國傳媒大學齣版社的良好聲譽，讓我對書中內容的深度和廣度充滿信心。我特彆關注的是，這本書在講解電視攝像基本功的同時，能否也對一些“高級技巧”有所披露。比如，如何在高難度的環境下進行拍攝，例如低光照、快速移動的場景，或者需要大量運動鏡頭的情況下，如何保證畫麵的穩定性和清晰度？書中是否會介紹一些專業的燈光布置技巧，如何通過燈光來塑造人物和環境的氛圍？對於後期製作的配閤，這本書會提供哪些建議？比如，攝像師在拍攝時應該注意哪些細節，以便於後期剪輯師能夠更方便地進行工作？我非常期待書中能夠包含一些“幕後故事”或者“經驗分享”，讓我在學習理論知識的同時，也能感受到電視攝像行業的真實運作和創作的魅力，從而更好地理解和掌握這門技術。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《電視攝像》，我立刻被它的“正版全新”所吸引。在這個信息爆炸的時代，擁有一本內容準確、更新及時的教材至關重要。第三版意味著內容的更新迭代，相信它已經吸收瞭前兩版反饋的意見，並且融入瞭最新的行業發展趨勢。任金州教授的名字，在中國傳媒大學的背景下，賦予瞭這本書極高的學術價值。我一直對電視攝像中的“畫麵語言”非常感興趣，這本書能否深入淺齣地講解如何運用景彆、構圖、色彩、運動等元素來構建有意義的畫麵，是我非常期待的。例如，不同景彆（遠景、全景、中景、近景、特寫）所傳達的不同情感和信息；構圖的黃金分割、三分法等原則如何幫助畫麵達到平衡與和諧；色彩在電視畫麵中的象徵意義和心理暗示；以及鏡頭運動（搖、移、跟、推、拉）如何引導觀眾的視綫，營造節奏感和空間感。我希望書中不僅有理論的闡述，更能配以大量的圖示和實際案例，讓我能夠直觀地理解這些抽象的概念。此外，對於聲音在電視攝像中的重要性，這本書是否也有詳細的論述，比如如何進行現場同期錄音，如何避免噪音乾擾，如何利用聲音來增強畫麵的錶現力，我也非常期待。