時裝設計師工作手冊 人體動態參考1000例+服裝款式設計+時裝效果圖局部細節與整體 共3冊 服裝設計 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

• 時裝設計
• 服裝設計
• 人體動態
• 服裝款式
• 效果圖
• 設計參考
• 繪畫
• 時尚
• 服裝結構
• 設計手冊

店鋪： 臨池學書圖書專營店

齣版社： 1

ISBN：9787566903402

商品編碼：29739958762

叢書名： 手繪服裝款式

單本鏈接：

C3  9787115455420   9787115463326  9787115446992   YL13789

書名: 時裝設計師工作手冊 時裝效果圖局部細節與整體錶現1000例

定價: 7900元

齣版社名稱: 人民郵電齣版社

齣版時間: 2017年9月

開本: 16開

ISBN編號: 9787115463326

這是一本講解時裝效果圖繪製技法的書，全書精選瞭1000個不同的案例，將其分為瞭人體局部錶現、人體動態錶現、服裝局部和款式錶現、服裝配飾錶現、人體著裝錶現和服裝效果圖綜閤錶現，一共6個部分。人體局部錶現主要包括人體五官和四肢錶現兩大類；人體動態錶現主要包括人體比例基礎知識、兒童人體動態錶現、女性人體動態錶現、男性人體動態錶現；服裝局部和款式錶現主要講解瞭一些常見的局部造型設計和不同款式的繪製；服裝配飾錶現主要講解瞭常見的各種配飾繪製，如包飾、耳飾、發飾、項鏈、鞋子等；在人體著裝錶現章節不僅有實例解析，而且安排瞭大量的案例；服裝效果圖綜閤錶現部分首先對上色的工具進行瞭分析，然後是各種時裝效果練習和錶現。在重要的章節前麵都精心編排瞭一些帶步驟的案例，為大傢詳細講解不案例的繪製步驟，這樣可以更直觀的看清服裝效果圖的繪製過程，相信大傢在看過本書之後能對服裝效果圖有一個更深入的理解。 本書服裝效果圖設計時尚、新穎，圖片清晰，不僅可以作為服裝設計學生的學習教材，也可作為服裝設計師繪製服裝效果圖的參考手冊。

1章 人體局部錶現005 

人體五官錶現005 

眼睛錶現006 

鼻子錶現010 

耳朵錶現014 

嘴巴錶現016 

頭部錶現017 

人體四肢錶現029 

上肢錶現030 

下肢錶現032 

2章 人體動態錶現035 

人體比例基礎知識035 

兒童人體比例036 

女性人體比例038 

男性人體比例040 

人體肌肉和骨骼分析042 

兒童人體動態錶現044 

女性人體動態錶現048 

男性人體動態錶現069 

3章 服裝局部和款式錶現075 

服裝局部錶現075 

衣領錶現076 

衣袖錶現082 

衣袋錶現088 

拉鏈錶現090 

紐扣錶現092 

服裝款式錶現094 

實例解析094 

T恤錶現098 

襯衫錶現100 

4章 服裝配飾錶現 119 

包飾119 

耳飾122 

發飾124 

戒指126 

手鐲128 

手套130 

帽子132 

圍巾134 

項鏈136 

腰帶138 

鞋子140 

5章 人體著裝錶現143 

實例解析143 

不同著裝效果錶現152 

6章 服裝效果圖綜閤錶現225 

上色工具解析225 

馬剋筆225 

水彩229 

時裝效果圖實例解析230 

不同時裝效果圖錶現250 

大衣錶現102 

開衫錶現104 

禮服錶現106 

衛衣錶現108 

西裝錶現110 

裙子錶現112 

褲子錶現116 

書名: 時裝設計師工作手冊-人體動態參考1000例

定價: 6900元

齣版社名稱: 人民郵電齣版社

齣版時間: 2018年2月

開本: 16開

ISBN編號: 9787115455420

本書全麵講解瞭服裝人體動態，精選瞭1000款不同的動態姿勢，將其分為人體局部錶現、兒童人體動態錶現、男性人體動態錶現和女性人體動態錶現4個部分。人體局部錶現主要包括五官和四肢兩大類；兒童、男性和女性的動態錶現又分為正麵站姿、側麵站姿、坐姿和蹲姿等不同的類型。在每個大分類前麵不僅有該類動態的文字解析和比例示範圖解，還精心編排瞭帶步驟的案例，為大傢詳細講解不同動態的繪製方法，這樣可以更直觀地看清服裝人體動態的繪製重點和繪製過程。 本書不僅可以作為服裝設計專業學生的學習教材，也可作為服裝設計師繪製服裝人體動態的參考手冊。

* 1章 人體局部錶現005

人體五官錶現 005

眼睛錶現  006

鼻子錶現  008

嘴巴錶現  010

耳朵錶現  011

整體頭部動勢錶現  012

人體四肢錶現 014

手部錶現  015

手臂錶現  017

腳部錶現  019

腿部錶現  021

* 2章 兒童人體動態錶現024

兒童正麵站姿動態錶現 025

兒童正麵站姿動態實例解析  026

兒童正麵站姿動態繪製錶現  027

兒童側麵站姿動態錶現 037

兒童側麵站姿動態實例解析  038

兒童側麵站姿動態繪製錶現  039

3章 男性人體動態錶現046

男性正麵站姿動態錶現 046

男性正麵站姿動態實例解析  047

男性正麵站姿動態繪製錶現  049

男性側麵站姿動態錶現 066

男性側麵站姿動態實例解析  067

男性側麵站姿動態繪製錶現  069

男性坐姿動態錶現 087

男性坐姿動態實例解析  088

男性坐姿動態繪製錶現  090

4章 女性人體動態錶現094

女性正麵站姿動態錶現 094

女性正麵站姿動態實例解析  095

女性正麵站姿動態繪製錶現  097

女性側麵站姿動態錶現 201

女性側麵站姿動態實例解析  202

女性側麵站姿動態繪製錶現  204

女性坐姿動態錶現 299

女性坐姿動態實例解析  300

女性坐姿動態繪製錶現  302

女性蹲姿動態錶現 324

女性蹲姿動態實例解析  325

女性蹲姿動態繪製錶現  327

書名: 時裝設計師工作手冊

定價: 49.80元

齣版社名稱: 人民郵電齣版社

齣版時間: 2017年3月

作者:  董哲

開本: 16開

ISBN編號: 9787115446992

這是一本講解服裝款式設計的書，全書精選瞭1000款當下流行的服裝款式，將其分為局部細節設計、上裝設計、下裝設計、一體裝設計4個部分。局部細節設計主要包括袖子、領子、口袋、鞋子和腰帶等幾大類；上裝設計主要包括T恤、襯衫、夾剋、開衫和大衣等一些常見款式；下裝設計主要包括短褲、長褲、七分褲和短裙等一些常見款式；一體裝設計主要包括連衣裙、抹胸裙等款式。在每個大分類的前麵都精心編排瞭一些帶步驟的案例，為大傢詳細講解不同款式的繪製步驟，這樣可以更直觀地看清服裝款式圖的繪製過程，相信大傢在看過本書之後能對服裝款式圖有一個更深入的理解。 本書為瞭更加方便讀者學習，還貼心地為讀者準備瞭人颱卡和不同款式繪製的源文件，希望大傢可以舉一反三，繪製齣更多標準、的服裝款式圖。 本書中的服裝款式設計時尚、新穎，圖片清晰，不僅可以作為服裝設計學生的教材，也可作為服裝設計師繪製服裝款式圖的參考手冊。

1章 服裝局部款式設計005 

衣袋款式設計005 

衣領款式設計010

衣袖款式設計015 

紐扣款式設計017 

拉鏈款式設計020 

腰帶款式設計022 

鞋子款式設計026 

圖案款式設計028 

2章 上裝款式設計043 

上裝款式設計實例解析043 

襯衣款式設計實例解析043 

大衣款式設計實例解析045 

短袖T恤款式設計實例解析048 

休閑長袖T恤款式設計實例解析051 

夾剋款式設計實例解析053 

針織開衫款式設計實例解析054 

披肩款式設計實例解析056 

開衫款式設計058 

T恤款式設計063 

短袖T恤064 

長袖T恤076 

無袖T恤092 

蝙蝠袖T恤104 

七分袖T恤106 

襯衣款式設計108 

長袖襯衣109 

短袖襯衣117 

無袖襯衣120 

長款襯衣121 

大衣款式設計122 

夾剋款式設計145 

披肩款式設計151 

衛衣款式設計161

休閑上衣款式設計163 

針織衫款式設計171 

3章 下裝款式設計197 

下裝款式設計實例解析197 

長褲款式設計實例解析197 

短褲款式設計實例解析199 

短裙款式設計實例解析201 

長褲款式設計203 

七分褲款式設計210 

短褲款式設計212 

短裙款式設計215 

包臀裙款式設計222 

4章 一體裝款式設計225 

一體裝款式設計實例解析225 

裹胸裙款式設計實例解析225 

連衣裙款式設計實例解析228 

百褶裙款式設計230 

連衣裙款式設計234 

抹胸長裙款式設計245 

裙裝款式總設計249 

《設計之形：人體動態與服裝語匯的交響》 本書並非專注於時裝設計師工作手冊或圖例集，而是深入探索人體動態作為服裝設計基礎的理論與實踐，並結閤服裝款式設計的演變與美學原則。 第一篇：流動的畫布——人體動態的解析與應用 人體，是服裝最直接的載體，其動態之美更是服裝設計的靈感源泉。本篇將告彆枯燥的數字與固定的姿勢，從全新的視角審視人體在不同運動、情感狀態下的姿態變化。我們並非羅列韆篇一律的圖例，而是通過深入的解剖學知識、生物力學原理，以及對人類行為的細緻觀察，構建齣一套理解人體動態的框架。 動態的本質： 我們將探討運動産生的根本原因，分析骨骼、肌肉、關節如何協同工作，形成流暢的肢體語言。從行走的優雅，到奔跑的力量，從舞蹈的靈動，到靜坐的沉思，每一種姿態都蘊含著獨特的美學信息。 情感的映射： 人體的動態不僅僅是物理層麵的運動，更是內心世界的寫照。我們將分析不同情緒——喜悅、悲傷、憤怒、驚訝——如何在麵部錶情、肢體姿勢上得到體現，以及這些細微的變化如何影響服裝的輪廓、垂墜和整體風格。 空間的關係： 服裝與人體的關係，絕非簡單的覆蓋。人體在空間中的存在感、與環境的互動，都會影響服裝的設計。我們將研究身體與周圍空間的距離、遮擋、延伸等關係，思考如何在設計中利用服裝來增強或改變這種感知。 動態的記錄與錶現： 我們不會提供簡單的姿勢參考，而是引導讀者掌握觀察、分析和速寫人體動態的方法。通過學習速寫技巧，捕捉動態的瞬間，理解綫條的流動感，以及如何用簡練的筆觸錶達身體的張力與韻律。這是一種主動的學習過程，而非被動的接受。 第二篇：風格的語言——服裝款式設計的演變與法則 服裝款式設計，是服裝藝術的核心。本篇旨在揭示款式設計背後的曆史演進、文化影響以及內在的美學邏輯，而非僅僅呈現各種服裝樣式的圖解。 曆史的迴響： 我們將追溯服裝款式從古至今的演變曆程，從實用功能到裝飾美學的轉變，從不同文明的服飾特色到現代風格的融閤。理解曆史，纔能更好地把握當下，並預見未來的趨勢。 結構與形態： 探討服裝的基本結構——剪裁、縫紉、褶皺、廓形——如何塑造服裝的形態。我們將深入分析不同結構對人體綫條的修飾與強調作用，以及不同廓形所傳達的風格信息。 美學的對話： 比例、對稱、平衡、對比、統一等經典美學原則，在服裝款式設計中扮演著至關重要的角色。本篇將詳細闡述這些原則如何應用於服裝的分割、比例、色彩搭配等方麵，幫助讀者構建齣和諧而富有視覺衝擊力的設計。 文化與象徵： 服裝不僅僅是蔽體之物，更是文化、身份、信仰的載體。我們將探討不同地域、不同時代、不同社會階層的服裝款式如何反映其獨特的文化內涵，以及設計師如何通過款式設計來錶達某種理念或傳達特定的信息。 創新與突破： 在掌握基本原則的基礎上，我們鼓勵讀者進行創新。本篇將分享一些突破傳統、富有想象力的款式設計案例，啓發讀者在廓形、結構、材質等方麵進行大膽的嘗試，創造齣具有時代精神的服裝。 第三篇：細節的魔力——深度解讀服裝的局部與整體 一件成功的服裝，離不開對每一個細節的精準把握。本篇將引導讀者超越宏觀的款式構思，深入到服裝的局部細節，理解這些微小之處如何共同構建起服裝的整體魅力。 材質的觸感與視覺： 探討不同麵料的物理特性（垂墜感、挺括度、光澤度）及其對服裝整體外觀的影響。我們關注麵料本身的紋理、色彩、肌理，以及它們如何通過巧妙的運用，賦予服裝生命力。 色彩的語言： 深入研究色彩的心理學效應、文化象徵以及搭配技巧。從基礎色調到撞色搭配，從單色係的微妙變化到多色係的和諧統一，理解色彩如何影響服裝的氛圍和穿著者的情緒。 工藝的精湛： 細緻分析縫紉、綉花、印花、拼接、裝飾等各種工藝手段。瞭解不同工藝的特點、錶現力以及對服裝整體風格的影響。本篇將強調精湛工藝的重要性，它不僅是技術，更是藝術的升華。 裝飾的智慧： 紐扣、拉鏈、滾邊、綁帶、褶邊等裝飾元素，絕非簡單的點綴，它們是服裝語言的重要組成部分。我們將探討裝飾的比例、位置、材質選擇，以及它們如何與服裝的主體結構相呼應，提升整體的設計感。 整體的和諧： 最終，我們將引導讀者將所有細節的力量匯聚起來，形成一個統一而和諧的整體。理解局部與整體的關係，是如何通過設計思維，將零散的元素整閤成一個有機的、富有生命力的服裝作品。這是一種從微觀到宏觀的思考方式，是成熟設計師必備的素養。 《設計之形：人體動態與服裝語匯的交響》 並非提供現成的答案，而是邀請你一同踏上一段探索之旅。我們相信，服裝設計不僅僅是對流行趨勢的模仿，更是對人體美學、曆史文化以及工藝技術的深刻理解與創新運用。本書將為你提供一套係統性的思維工具，幫助你獨立思考，並創作齣真正具有靈魂與生命力的服裝作品。

評分☆☆☆☆☆

我一直對服裝設計理論的深度探索很有興趣，而《服裝設計》這本書，恰恰滿足瞭我對這方麵的需求。它不僅僅是一本技術性的指導書，更像是在跟我“對話”，引導我思考服裝設計背後的文化、曆史和社會意義。書中對於服裝發展的脈絡梳理得非常清晰，從古代的服飾演變，到現代時尚的流派更迭，讓我對服裝設計有瞭更宏觀的認識。它也深入探討瞭不同文化背景下的服裝特點，比如東方服飾的含蓄內斂，與西方服飾的張揚奔放，讓我意識到設計不僅僅是“好看”，更需要與文化相融閤。此外，書中還涉及瞭一些關於時尚心理學、消費者行為分析的內容，這些都讓我明白，服裝設計不僅僅是“個人錶達”，更是要與穿著者、社會以及時代産生共鳴。我常常會在閱讀過程中停下來思考，為什麼某種風格會在某個時期流行？為什麼某個設計會引發強烈的社會反響？這本書讓我看到瞭服裝設計更深層的價值，讓我不再隻是把設計看作是一種“技能”，而是將其視為一種“語言”和“錶達方式”。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，好的服裝設計作品，需要有“生命力”，而這種生命力，很大程度上來源於對服裝“動態”和“細節”的精準捕捉。這套書中的《時裝設計師工作手冊 人體動態參考1000例》和《時裝效果圖局部細節與整體》這兩本，簡直是我實戰能力的“催化劑”。在學習《人體動態參考1000例》的過程中，我不僅僅是學習瞭各種姿勢，更重要的是，我學會瞭如何去“感受”人體在運動中的張力，如何理解骨骼和肌肉的協調關係，這讓我之後在繪製人物時，能夠擺脫“木偶感”，賦予角色更加自然的姿態。而《時裝效果圖局部細節與整體》則讓我明白瞭，一幅齣色的效果圖，並非簡單的“描繪”，而是“再創作”。它教會我如何用最精煉的筆觸去錶現麵料的質感，如何通過光影的變化去塑造服裝的立體感，以及如何通過對局部細節的刻畫，來提升整體的藝術感染力。我發現，當我對人體動態和服裝細節有瞭更深的理解和把握後，我繪製的效果圖，無論是從人物的生動性，還是服裝的錶現力上，都有瞭質的飛躍，感覺自己的作品“活”瞭起來，更能打動人。

評分☆☆☆☆☆

《服裝款式設計》這本書簡直是我這個服裝設計初學者的“啓濛導師”！我一直對服裝設計充滿熱情，但總覺得腦子裏空空的，不知道從何下手。這本書就像打開瞭一扇新世界的大門，它係統地介紹瞭各種服裝款式的構成元素，從領口、袖子、下擺到裙型、褲型，幾乎囊括瞭所有基本類型，並且還配有大量的圖例，直觀易懂。最讓我印象深刻的是，書中不僅僅是羅列款式，而是深入講解瞭每種款式的設計思路和變化可能性。比如，它會分析一個A字裙可以如何通過改變長度、麵料、裝飾來呈現不同的風格，或者一個襯衫的領口變化可以帶來什麼樣的視覺效果。這種“舉一反三”的教學方式，極大地激發瞭我的設計靈感，讓我不再局限於模仿，而是學會瞭如何去“創造”。而且，書中還涉及瞭一些關於色彩搭配、麵料選擇和工藝方麵的基礎知識，這些都是服裝設計不可或缺的部分，能夠幫助我更全麵地思考一個設計。我經常翻閱這本書，每次都能從中獲得新的啓發，感覺自己設計的服裝作品也變得越來越有邏輯和美感瞭，不再是雜亂無章的堆砌，而是有瞭自己的“語言”。

評分☆☆☆☆☆

這套書真的讓我驚喜連連！我原本隻是想找一本能幫我梳理人體動態的書，沒想到《時裝設計師工作手冊 人體動態參考1000例》完全超齣瞭我的預期。我一直覺得人體動態是服裝設計的根基，如果動態畫不好，再漂亮的款式也會顯得僵硬，缺乏生命力。而這本參考書簡直是為我量身定做的。1000個例子的數量非常龐大，而且涵蓋瞭各種各樣的姿勢，從站立、行走、跳躍到各種復雜的造型，每一個都畫得非常細膩，連骨骼和肌肉的走嚮都清晰可見，這讓我對身體的結構有瞭更直觀的認識。書中對於不同年齡、性彆、體型的描繪也十分到位，這對於我之後設計不同風格的服裝非常有幫助。我特彆喜歡它對動作細節的處理，比如手部的細微彎麯，腳踝的支撐，還有脊柱的 S 形麯綫，這些小小的細節往往能決定整個動態的真實感和美感。我甚至花瞭很長時間，隻是盯著那些動態圖，感受身體的律動。它不像一些死闆的圖譜，更像是真人模特在我的眼前舒展肢體，讓我能夠真正地“看到”服裝穿在人體上的感覺，而不是僅僅停留在紙麵上的平麵。這讓我對人體動態的理解，一下子提升瞭好幾個檔次，感覺自己繪製的服裝人物也變得生動起來瞭。

評分☆☆☆☆☆

《時裝效果圖局部細節與整體》這本書，絕對是幫助我提升“作品質感”的秘密武器！我之前畫的效果圖，雖然整體輪廓還可以，但總覺得不夠“精”，細節處理不到位，看起來不夠專業。這本書簡直解決瞭我的所有痛點。它花瞭大量篇幅去解析時裝效果圖的“細節之美”，比如如何用綫條來錶現麵料的垂墜感，如何用色彩的明暗來勾勒齣服裝的立體感，以及如何刻畫齣配飾（如紐扣、拉鏈、刺綉）的精緻感。它不僅僅是告訴你“怎麼畫”，更是告訴你“為什麼要這麼畫”，以及這些細節會給整體效果圖帶來什麼樣的影響。書中的一些局部特寫，比如領口的褶皺處理、袖口的縫綫錶現、或者裙擺的邊緣處理，都畫得非常細緻，讓我能夠清晰地看到畫傢是如何通過筆觸和色彩的運用，讓這些局部變得生動起來。更重要的是，它強調瞭“整體”與“局部”的統一，教我如何從整體齣發，再深入到局部，最後再將局部融入整體，形成一個有機的整體。這本書讓我明白瞭，一件精彩的效果圖，不僅僅是服裝的“復刻”，更是服裝“靈魂”的展現。