正版 不仅仅说"茄子"—数码人像摄影 9787560954349 倪楠 华中科技大学出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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倪楠 著

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• 摄影
• 人像摄影
• 数码摄影
• 肖像摄影
• 倪楠
• 华中科技大学出版社
• 技巧
• 教程
• 茄子
• 艺术

店铺： 润一图书专营店

出版社： 华中科技大学出版社

ISBN：9787560954349

商品编码：29822576176

包装：平装

出版时间：2009-08-01

基本信息

书名：不仅仅说'茄子'—数码人像摄影

定价：45.00元

作者：倪楠

出版社：华中科技大学出版社

出版日期：2009-08-01

ISBN：9787560954349

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.540kg

编辑推荐

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内容提要

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《不仅仅说“茄子”——人像摄影技巧》在摄影中，人像摄影是所有摄影类型中难掌握的一种。被拍摄者的姿态，情绪、状态、与摄影师的互动状况、外部光线等等都会影响到终的拍摄结果。要想拍好人像。必须系统掌握多方面的知识。本书从实例着手，就人体姿态、表情、动作、面的选择做了系统说明，对特写、肖像室内人像以及夜景人像的拍摄也有详细介绍，而较为特殊的婚纱摄影和儿童摄影知识可以让读者品尝到所谓“艺术摄影”的乐趣。

目录

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心中的肖像
影像的感觉
拍摄的距离
人像照的基本要点
选择画面
环境与人像
拍人像的角度
户外人像摄影
瞬间的抓拍
对拍摄画面的预判
室外人像的拍摄要点
拍摄多人照
如何在室内拍摄人像
光线与室内人像摄影
利用光线
画面和感觉
不同环境中的人像
剪影成像
人像姿态和角度
姿态对画面的影响
坐姿和卧姿
正面、侧面和背面
仰拍和俯拍
人像特写
特写的概念
……
夜景人像
情侣摄影
儿童摄影
纪实摄影
后记

作者介绍

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文摘

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序言

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影像的低语：捕捉瞬间，定格灵魂 光影流转，瞬息万变。在这个信息爆炸的时代，我们渴望用一种更直接、更有温度的方式去触碰世界，去理解他人，更去看见自己。摄影，便成了我们捕捉时代脉搏、传递情感共鸣的有力媒介。而人像摄影，更是将这种媒介升华为一门艺术，一门关于“人”的艺术。它不仅仅是记录一张脸，更是试图穿透皮囊，触及人物内在的情感、性格、故事，乃至灵魂。 这是一本关于人像摄影的深度探索，它摒弃了流于表面的技巧罗列，回归到摄影的本质——如何通过镜头与被摄者建立连接，如何用光影勾勒出人物的生命质感，如何在按下快门的那一刻，捕捉到那稍纵即逝的真实。我们将一同走进人像摄影的世界，从最基础的理念出发，逐步深入到创作的各个环节，力求为每一位热爱摄影、渴望提升人像摄影水平的你，提供一套系统而富有洞察力的指导。 第一章：看见，然后表达——人像摄影的哲学思辨 在拿起相机之前，我们首先需要理解，何为人像摄影？它不仅仅是技术操作，更是一种观察世界、理解个体的方式。本章将引领你思考： 人像摄影的意义与价值： 为什么我们要拍摄人像？是记录时代变迁，是珍藏亲情回忆，是展现个体魅力，还是传递某种社会议题？我们将探讨人像摄影在不同语境下的独特价值。 “看见”的艺术： 摄影师的眼睛，是发现美的雷达，更是理解人的触角。如何培养敏锐的观察力，捕捉人物的细微神态、肢体语言，以及潜藏的情感？我们将从观察角度、光线感知、环境氛围等多个维度进行解析。 “表达”的语言： 摄影作品的魅力在于其表达力。如何通过构图、用光、色彩，乃至后期的处理，将摄影师的理解与情感传递给观者？我们将探讨摄影语言的构成要素，以及如何运用它们来讲述一个关于人的故事。 摄影师的责任与伦理： 拍摄人像，尤其涉及他人的肖像权，摄影师的责任重大。我们将深入探讨在创作过程中，如何尊重被摄者，如何处理隐私问题，以及如何以负责任的态度进行影像创作。 第二章：光影的魔术师——驾驭光线，塑造人物 光线是摄影的灵魂，尤其在人像摄影中，它是塑造人物形象、营造氛围、传递情绪的关键。本章将带领你深入理解光线的本质，并学会如何巧妙地运用它： 自然光的智慧： 阳光、阴影，它们是天然的画笔。我们将学习如何识别不同时段、不同方向的自然光，例如晨昏的光线柔美，正午的光线硬朗，如何利用窗户光、反光板等工具，最大化自然光的表现力。 人造光的可能性： 从闪光灯到影棚灯，人造光为摄影师提供了更灵活的控制能力。我们将系统学习影棚灯的类型、附件（柔光箱、雷达罩、束光筒等）的作用，以及如何通过调整灯光的位置、角度、强度，来塑造立体感、质感，甚至营造特定的情绪氛围。 光影的心理学： 光线不仅仅是物理现象，它承载着心理信息。强光下的面部细节、阴影中的神秘感，柔和的光线带来的温暖与宁静，我们将探讨不同光线组合对人物情感和性格的暗示作用。 经典布光模式解析： 从伦勃朗光、蝴蝶光到侧光、顶光，我们将深入剖析各种经典布光模式的原理、特点以及适用场景，并指导你如何根据拍摄对象和创意需求，灵活运用和创新。 第三章：构图的诗篇——镜头中的叙事与美学 构图是摄影师的“视觉语言”，它决定了画面信息的组织方式，影响着观者的观看路径和情感体验。本章将带你领略构图的艺术，让你的画面充满力量与美感： 黄金法则与打破常规： 学习经典的“三分法”、“黄金分割”，理解它们为何有效。同时，也要鼓励打破常规，根据画面内容和表达需求，探索非传统的构图方式，创造出意想不到的视觉冲击力。 景深与空间感： 如何利用景深来突出主体，虚化背景，从而引导观者的视线？我们将探讨浅景深、深景深的运用技巧，以及如何通过前景、中景、远景的安排，营造画面的空间层次感。 线条、形状与色彩的运用： 画面中的线条（垂直线、水平线、对角线、S形线）和形状，都能引导视线，传达情感。色彩的搭配更是直接影响画面的情绪基调。我们将学习如何有效地运用这些视觉元素，构建和谐或充满张力的画面。 视点与角度的探索： 尝试不同的拍摄角度，从低到高，从侧面到正面，每一个角度都能带来不同的观看体验。我们将鼓励你大胆尝试，找到最能展现人物特点和故事性的视点。 留白的力量： 画面中的空白区域，并非“空无一物”，而是留给观者想象的空间。学会运用留白，能让画面更简洁、更有呼吸感，并突出主体。 第四章：与“人”对话——建立连接，捕捉真情 人像摄影的核心在于“人”。相机只是工具，真正赋予作品生命力的是摄影师与被摄者之间建立的连接，以及捕捉到的真挚情感。本章将侧重于人际互动与情感表达： 打破陌生感： 许多人像拍摄的初始状态是陌生甚至紧张的。我们将学习如何通过有效的沟通、真诚的交流，快速拉近与被摄者的距离，让他们放松下来。 引导而非摆拍： 真正的精彩瞬间往往源于自然流露。我们将探讨如何通过提问、讲故事、玩游戏等方式，引导被摄者展现真实的自我，而不是僵硬的摆拍。 洞察人物的特质： 每个人都有自己独特的闪光点。学会观察被摄者的性格、喜好、习惯，并将其融入到拍摄中，让照片更有个性。 捕捉情绪的微妙变化： 喜悦、忧伤、沉思、自信……情绪是人像摄影中最动人的部分。我们将学习如何捕捉那些转瞬即逝的表情和眼神，以及如何通过光影和构图来强化这些情绪。 不同类型人像的沟通技巧： 无论是儿童、长辈、情侣还是工作照，不同年龄、不同身份的人，都需要不同的沟通方式。我们将针对性地探讨各种人像拍摄的沟通要点。 第五章：从按下快门到影像的升华——后期制作的艺术 后期制作并非“修改”，而是对影像的“再创作”与“升华”。本章将指导你如何利用后期技术，让你的作品锦上添花，但绝不失真： RAW格式的优势： 理解RAW格式的优势，以及它为后期处理提供的巨大空间。 基础调色与曝光调整： 学习如何准确地调整曝光、对比度、白平衡，以及基础的色彩校正，让画面达到最佳的状态。 人像磨皮与液化： 掌握自然、不失真的皮肤修饰技巧，以及如何在不破坏人物骨骼结构的前提下，进行适度的液化调整，让人物更具美感。 色彩风格的营造： 探索不同的色彩风格，例如复古色调、小清新色调、电影感色调等，并学习如何通过色彩匹配，营造特定的艺术氛围。 锐化与降噪： 适度的锐化能提升画面细节，而降噪则能处理高感光度下的噪点，让画面更干净。 二次构图与画面剪裁： 后期也是调整构图的机会，通过二次构图，可以进一步优化画面的平衡感与视觉焦点。 保持真实与艺术性： 后期不是“整容”，而是“修饰”。我们将强调如何在提升画面的美感的同时，最大程度地保留人物的真实感和生命力。 结语： 人像摄影是一段充满发现与创造的旅程。它关乎技术，更关乎人文关怀；它关乎观察，更关乎同理心。愿本书能为你打开一扇门，让你在这个光影交织的世界里，用镜头捕捉更多动人的瞬间，用影像讲述更多有温度的故事，最终，看见更真实的自己，也看见他人眼中不一样的精彩。让我们一起，用摄影，去记录生命的美好，去传递情感的温度。

评分☆☆☆☆☆

我最近一直在寻找一些能够提升我摄影“质感”的书籍，尤其是在人像摄影方面，总觉得自己的作品虽然技术上没有大问题，但在艺术性和感染力上总是有所欠缺。这本书的标题就非常吸引我，“不仅仅说‘茄子’”，这立刻引起了我的好奇。在我看来，“茄子”确实是一种程式化的指令，拍出来的照片往往缺乏自然和真实感。这本书真正触及了问题的核心，它并没有拘泥于单纯的技术指导，而是从更深层次的角度去探讨如何捕捉人物的真实神态和情感。书中提到的很多拍摄理念，比如“观察比拍摄更重要”、“用镜头去倾听”等等，都让我耳目一新。它引导我去关注人物的眼神、微表情、肢体语言，以及环境与人物之间的互动关系。书中的文字表达非常细腻，充满了摄影师的个人感悟和实践经验，读起来不像是在读一本枯燥的技术手册，更像是在和一位经验丰富的摄影师进行深入的交流。我特别喜欢它关于“如何让被摄者放松”的章节，这里面有很多非常人性化的建议，比如如何用真诚的沟通来化解尴尬，如何通过一些有趣的游戏或谈话来引导被摄者进入最佳状态。而且，书中的图片示例也恰到好处，每一张图片都仿佛在讲述一个故事，能够直观地展现出作者所强调的拍摄理念。这本书让我对人像摄影有了全新的认识，也给了我很多启发，我相信在我未来的拍摄实践中，它会成为我不可或缺的参考。

评分☆☆☆☆☆

老实说，在读这本书之前，我对人像摄影的理解还停留在比较表面的层次，觉得就是把人拍清楚，构图好，光线打到位就行了。但这本书彻底颠覆了我的认知。它不仅仅是教你如何拍摄，更是教你如何“看”人，如何去理解人，如何在按下快门的那一刻，捕捉到最能代表这个人的神韵。书里面关于“情绪的引导”和“故事的构建”这两个部分，我反复看了好几遍。作者通过大量的实例，细致地讲解了如何在前期沟通、拍摄过程中以及后期调整中，去挖掘和展现人物内心的情感世界。我曾经一直困扰于为什么自己拍的人物照片总是显得“僵硬”，看完这本书才明白，很多时候是因为我只关注了人物的外形，而忽略了人物的情感和状态。书里举的很多例子都非常贴近生活，比如如何通过一些不经意的瞬间，捕捉到人物最自然、最真实的一面，那种不经意的微笑，那种若有所思的眼神，才是人像摄影中最宝贵的东西。而且，这本书的语言风格也非常独特，不像其他的摄影书籍那样生硬，而是充满了人文关怀和艺术情怀，读起来让人心生共鸣。它让我明白，人像摄影不仅仅是一门技术，更是一门艺术，一门关于如何通过镜头去与人沟通，去理解人，去发现美的学问。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是为我量身定做的！一直以来，我都对人像摄影充满热情，但总感觉自己的作品缺乏那种“灵魂”，拍出来的人物照片总少了点故事感，或者说，不够生动，不够有“表情”。尤其是拍摄人物的表情和神态，真的是一件非常有挑战性的事情。我尝试过很多方法，也看过不少教程，但总觉得隔靴搔痒，没有抓住核心。直到我翻开这本书，才豁然开朗。它不仅仅是教你按快门，更是深入浅出地讲解了如何通过构图、光影、道具，甚至人物的心理状态来引导和捕捉那些转瞬即逝的精彩瞬间。书里对“不仅仅说‘茄子’”这个概念的解读，让我意识到，我们平时拍摄时，为了让被摄者“配合”而喊出的“茄子”，其实是一种扼杀。真正的表情，是自然流露的，是发自内心的。这本书提供了很多非常实用的技巧，比如如何与被摄者建立信任，如何在拍摄前进行充分的沟通，如何在拍摄过程中营造轻松愉快的氛围，以及如何通过一些小小的互动来激发被摄者的真实情感。书中的案例分析也非常到位，从照片的拍摄背景、前期准备到后期处理，都做了详细的讲解，让我能够清晰地看到理论是如何转化为实践的。更重要的是，它让我重新思考了人像摄影的意义，不仅仅是记录一个人的外貌，更是捕捉一个人的内心世界，展现一个人的独特魅力。这本书真的让我受益匪浅，感觉自己的人像摄影水平得到了质的飞跃。

评分☆☆☆☆☆

作为一名业余摄影爱好者，我一直对人像摄影情有独钟，但总感觉自己的技术瓶颈难以突破，尤其是如何拍出有“故事感”和“生命力”的人物照片，常常让我感到困惑。偶然的机会，我接触到了这本书，它的标题“不仅仅说‘茄子’”立刻吸引了我的注意。这正是我一直以来想要摆脱的拍摄模式！我一直觉得，喊“茄子”拍出来的照片，虽然表情“标准”，但却失去了人物最真实的魅力。这本书恰恰抓住了这一点，它深入浅出地剖析了如何才能拍出更加自然、更加动人的人像作品。书中的内容涵盖了从前期沟通、现场引导，到后期处理的各个环节，并且都以非常实用的角度进行了讲解。我尤其喜欢它关于“如何引导人物情绪”的章节，这里面提供了许多非常巧妙的方法，比如如何通过一些生活化的对话来激发被摄者的真实情感，如何通过营造轻松的氛围来让人物放松下来，从而展现出最自然的一面。书中的案例分析也非常详细，作者不仅展示了最终的作品，还详细阐述了拍摄过程中的思路和技巧，让我能够清晰地看到他是如何一步步捕捉到那些精彩瞬间的。这本书让我明白，人像摄影不仅仅是记录，更是情感的交流和故事的讲述，它让我对人像摄影有了更深层次的理解和感悟。

评分☆☆☆☆☆

我一直对人像摄影的“意境”和“灵魂”有着执着的追求，但实际操作中总觉得力不从心。很多时候，我拍出来的照片虽然技术上过关，画面也算干净，但总感觉少了点什么，缺乏那种能够打动人心的力量。这本书的出现，可以说是我在摄影道路上的一大惊喜。它不像市面上很多摄影书籍那样，只注重罗列参数和技巧，而是从更宏观的角度，探讨了人像摄影的哲学和艺术。尤其是在“如何打破‘茄子’魔咒”这个主题上，作者的观点非常独到，它不仅仅是反对一个词语，更是反对一种僵化的拍摄模式，提倡用更自然、更灵活的方式去捕捉人物的真实状态。书中的许多章节，比如“捕捉瞬间的艺术”、“光影的叙事性”以及“情绪的传递”等，都给了我极大的启发。作者用非常生动的语言，结合丰富的实践案例，将抽象的艺术理念具象化，让我能够清晰地理解如何将这些理念应用到实际拍摄中。我特别喜欢它对于“眼神”的解读，那句“眼睛是心灵的窗户”，在书中得到了淋漓尽致的体现。它让我明白，如何通过眼神的捕捉，去传递人物内心的情感和故事。这本书不仅仅是一本摄影技术指南，更是一本关于如何用镜头去观察世界、理解人生的艺术读本。