彩铅花绘开 超细腻的彩铅花卉绘制宝典(全彩) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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小米与石石 著

图书标签:

• 彩铅
• 花卉
• 绘画
• 艺术
• 教程
• 技法
• 手绘
• 植物
• 全彩
• 绘画入门

店铺： 华文京典专营店

出版社： 电子工业出版社

ISBN：9787121314629

商品编码：29832771539

包装：平装-胶订

出版时间：2017-06-01

基本信息

书名：彩铅花绘开 超细腻的彩铅花卉绘制宝典(全彩)

定价：69.00元

作者：小米与石石

出版社：电子工业出版社

出版日期：2017-06-01

ISBN：9787121314629

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：128开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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花开朵朵，暗香浮动，这里有针对不同花型的解读，详细的配色方案，扎实的绘画功底，带你走进浪漫花卉世界。

内容提要

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花卉因为丰富的品种和造型，绚丽多姿的色彩，非常受人们的喜爱，本书特别打造花卉常见叠色方案，并且有精美的线稿大图，以超15步细腻讲解，从构图、起形到选色、描绘，一步不落循序渐进，将你带入这个安静美丽的国度。本书中作者给出常见花型的各种透视的画法，可以轻松上手,零基础也能画出精美作品。

目录

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Part 1001
画前准备
1.彩色铅笔的使用002
2.纸张的选择005
3.其他辅助工具006
4.花卉的起稿007
Part 2013
一枝独放
荷花苞与莲蓬014
春桃020
罂粟花苞028
百子莲033
木棉038
紫花地丁045
红双喜050
Part 3057
月夜花朝
小苍兰058
山茶064
风信子070
天竺葵075
重瓣荷花080
约瑟芬085
幻紫090
杜鹃096
鸢尾103
百合110
紫玫瑰116
大丽花121
大丽菊126
Part 4131
暗香浮动
麦秆菊132
月季139
紫藤146
粉百合154
葡萄风信子159
绣球167
玉兰175
紫玉兰181
洋桔梗187
睡莲193
荷花200
郁金香207
蝴蝶兰215

作者介绍

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笔名：小米与石石88后女孩，自小热爱绘画，用画笔连接生活与理想，以细腻的手法展现生活的各处美好，擅长用彩铅对植物、人物等进行继续塑造，对绘画有自己独到的见解，时常沉浸于纸面上色彩与光影的融合。尤其擅长彩铅画多肉和花卉等植物，在上有固定的大量粉丝群和美术爱好者呼应。个人手绘彩铅作品在、堆糖网、彩铅部落、等各大平台广泛传播，手绘多肉植物在的阅读点击量达30万 ，彩铅手绘人物小清新写实风，网络手绘多肉的佼佼者。

文摘

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序言

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《彩铅花绘开：超细腻的彩铅花卉绘制宝典（全彩）》是一本旨在带领读者进入缤纷多彩的彩铅花卉绘画世界的指南。本书将从最基础的彩铅绘画技巧入手，逐步深入到复杂花卉的结构解析与色彩表现，力求让每一位热爱花卉的绘画爱好者都能找到属于自己的创作之路。 内容精讲： 第一章：彩铅的魔法世界——基础入门 彩铅的选择与认识： 介绍不同品牌、硬度的彩铅特性，如何根据绘画需求选择合适的工具。从专业级油性彩铅、水溶性彩铅到普通美术彩铅，一一解析其优缺点，帮助读者建立科学的工具观。 彩铅的握笔与运笔： 详细讲解正确的握笔姿势，以及不同力度、角度的运笔方式。例如，如何用轻柔的笔触表现花瓣的细腻纹理，如何用交叉叠压法加深色彩层次，如何运用短促的笔触模拟毛茸茸的质感。 色彩混合的奥秘： 探索彩铅的色彩叠加与混合技巧。通过实际案例，演示如何将两种或多种颜色叠加，创造出丰富多变的色彩效果，例如，如何调出自然微妙的绿色，如何表现花瓣边缘的微妙色彩变化。 明暗与光影的塑造： 讲解如何运用彩铅表现物体的明暗关系和光影效果。从基础的素描关系入手，引导读者理解光线照射下花卉的体积感和立体感，并通过色彩的深浅变化来表现光线的方向和强度。 纸张的选择与影响： 介绍不同纹理、厚度的绘画纸对彩铅绘画效果的影响。从光滑的画纸到带有明显纹理的纸张，分析它们如何影响色彩的表现力和笔触的细腻度。 第二章：花卉的语言——结构与形态 花卉的解剖学： 深入解析各类常见花卉的生长结构，包括花瓣的层叠方式、花蕊的形态、叶片的脉络走向、茎干的粗细变化等。以玫瑰、牡丹、百合、向日葵等为例，进行细致的图文讲解，让读者了解花卉的“骨骼”与“皮肤”。 从局部到整体： 教授如何将复杂的花卉分解成易于观察和描绘的局部，再通过整体的把握，将各部分有机地结合起来。从绘制单片花瓣开始，逐步叠加，直至构成完整美丽的花朵。 动态与姿态的描绘： 探讨如何表现花卉在不同状态下的姿态，如含苞待放的娇羞、盛开时的热情、枯萎时的沉静。通过对花朵自然舒展、垂坠、卷曲等形态的观察与练习，赋予画作生命力。 叶片与绿叶的丰富表现： 绿叶是花卉不可分割的一部分，本书将详细讲解叶片的各种形态、脉络以及不同光照下的色彩变化。从嫩绿的新叶到深沉的老叶，从光滑的叶面到带有绒毛的叶片，都将一一呈现。 枝干与藤蔓的勾勒： 介绍如何用彩铅绘制出富有质感和生命力的枝干与藤蔓，表现其粗糙或光滑的表皮，以及它们在空间中的缠绕与生长。 第三章：色彩的诗篇——花卉的写实与意境 色彩的观察与运用： 引导读者从现实生活中仔细观察花卉的真实色彩，并学习如何用彩铅精准地还原。分析色彩的冷暖、饱和度、明度，以及色彩的搭配原则。 花瓣的细腻质感表现： 重点讲解如何用彩铅描绘出花瓣的薄透感、丝绸般的柔滑感，或是带有绒毛的蓬松感。通过大量的细节图示，演示笔触的细腻运用和色彩的叠加技巧。 光影下的色彩变化： 深入探讨光线对花卉色彩的影响。讲解亮部、暗部、反光、投影区域的色彩变化规律，以及如何运用冷暖色对比来表现光线的方向和温度。 环境与背景的融合： 教授如何绘制与花卉相协调的环境和背景，如模糊的绿叶、雨滴、露珠，或是简单的纯色背景。学习如何通过背景的处理，突出主体花卉，烘托画面的意境。 不同花卉的专属色彩语言： 针对不同种类的花卉，如红色玫瑰的热烈、紫色薰衣草的神秘、白色百合的纯洁，深入解析其最具代表性的色彩表现手法，让读者能够捕捉并运用花卉的独特“色彩语言”。 第四章：名花绘本——案例精析与进阶 经典花卉深度解析： 玫瑰的浪漫： 从花瓣的层层叠叠到光影下的丝绒质感，全面解析玫瑰的绘制步骤与技巧，包括如何表现其多变的形态和丰富的色彩。 牡丹的华贵： 讲解如何用彩铅表现牡丹繁复的花瓣结构、丰盈的姿态以及其雍容华贵的气质。 百合的圣洁： 演示如何用彩铅描绘出百合花瓣的清透、优雅，以及其纯净的色彩表现。 向日葵的阳光： 教授如何捕捉向日葵明亮的色彩、饱满的花盘以及其充满生命力的姿态。 郁金香的优雅： 讲解郁金香独特的花型，以及如何用彩铅表现其光滑的花瓣和鲜明的色彩。 其他多种花卉： 此外，本书还将涵盖水仙、风信子、康乃馨、绣球、铃兰、荷花、桃花、樱花等多种常见与特色花卉的绘制方法，涵盖不同花型的挑战。 多角度的构图练习： 引导读者尝试从不同视角、不同角度来绘制花卉，如俯视、仰视、侧视等，拓宽构图思路。 花卉组合与场景创作： 学习如何将多朵花卉组合成精美的花束，或将其置于自然环境中，创作出生动的花卉场景。 细节的魔力： 强调对细节的刻画，如花瓣上的细微纹理、露珠的晶莹剔透、叶片上的绒毛等，这些细节将极大地提升画作的真实感和感染力。 个性化风格的探索： 在掌握了基础技巧后，鼓励读者在实践中融入自己的观察和理解，逐渐形成独特的彩铅花卉绘画风格。 第五章：生活中的彩铅花绘——应用与延伸 手账与明信片创作： 教授如何绘制小巧精致的花卉图案，用于手账装饰、明信片设计，为日常生活增添色彩。 贺卡与礼品包装： 演示如何用彩铅绘制出独具匠心的花卉图案，用于制作个性化贺卡或装饰礼品包装，传递心意。 装饰画与插画： 引导读者尝试绘制大型的彩铅花卉装饰画，或将其作为插画元素，应用于书籍、杂志等。 色彩搭配与配色灵感： 分享实用的色彩搭配建议，帮助读者在创作时做出更具美感的色彩选择。 保存与展示： 提供彩铅画作的保存方法，以及如何欣赏和展示自己的作品。 本书通过大量精美的全彩插图和清晰的步骤分解，力求将复杂的绘画技巧变得简单易懂。无论您是初学者，还是希望进一步提升绘画技艺的爱好者，都能在这本宝典中找到属于自己的收获。它不仅是一本绘画教程，更是一扇通往艺术世界的大门，让您在描绘花卉的同时，感受生活的美好与生命的律动。

评分☆☆☆☆☆

这份画册简直就是一本艺术品！它的排版设计非常考究，每一页都像精心布置的展览一样，给人一种宁静而专注的阅读体验。那些花卉的插画，色彩运用得炉火纯青，浓淡相宜，层次分明，让每一朵花都仿佛有了灵魂。我尤其欣赏作者在色彩搭配上的独到之处，那些看似不经意的色彩组合，却能营造出令人惊艳的视觉效果，既有写实的严谨，又不失浪漫的艺术感。我注意到书中对一些复杂花卉的绘制，比如绣球花，能够将无数细小的花朵处理得井井有条，而且整体的体积感和空间感十足，这背后需要多么精湛的技艺和细致的观察力啊！我尝试着临摹了几幅，虽然远不及原图，但通过模仿，我能感受到作者在色彩运用上的用心，以及如何通过彩铅的特性来表现花卉的柔美与娇嫩。这本书不仅仅是一本绘画教程，更是一本能够激发你内心艺术潜能的宝典。

评分☆☆☆☆☆

这本书的包装简直太用心了，收到的时候就感觉惊喜连连。封面设计简约又不失格调，淡淡的色彩搭配，透着一股清新自然的文艺范儿，让人一眼就爱上。打开书页，扑面而来的是一股淡淡的纸张香味，闻起来就很舒服。全彩印刷是真的没得说，每一张图画都清晰得如同真的一般，色彩的过渡自然而柔和，细节处理得非常到位，甚至能看到彩铅笔触的纹理，仿佛能触摸到花瓣的丝滑。我最喜欢的是那些构图，非常巧妙，无论是单独一朵花还是花束的组合，都充满了生命力和美感，让人看了就忍不住想拿起彩铅，跟着一起画。而且，这本书的编排也很合理，不会让人觉得眼花缭乱，从易到难，循序渐进，即使是新手也能找到自己的节奏，我迫不及待地想开始我的彩铅花绘之旅了，相信这本书一定会是我绘画路上最好的伙伴。

评分☆☆☆☆☆

入手这本书完全是源于对它“超细腻”的承诺，而它也确实远远超出了我的期待。拿到手里，能明显感受到书页的厚实和纸质的光滑，这为彩铅的细腻表现打下了良好的基础。书中对花卉细节的捕捉简直到了令人发指的地步，我盯着看很久，都很难相信这竟然是用彩铅画出来的。比如花蕊的丝状结构，花瓣上的细小绒毛，甚至连花瓣上可能存在的露珠反光，都被描绘得栩栩如生。让我印象深刻的是，书中不仅展示了成品的精美，还穿插了一些绘制过程中的局部放大图，这让我能清晰地看到每一笔的走向和色彩的叠加方式，这种“解剖式”的教学，比单纯的步骤图来得更有指导意义。我特别喜欢书中那些关于“光影”的讲解，作者如何利用彩铅的特性，将不同角度的光线变化表现得如此真实，让花卉瞬间有了立体感和生命力。这本书不愧是“宝典”的称号，它教会我的不仅是技巧，更是如何去观察，去感受，去用色彩表达。

评分☆☆☆☆☆

我之所以会选择这本《彩铅花绘开》，是因为我一直在寻找一本能够真正帮助我提升彩铅绘画技艺的书籍，而它恰恰满足了我的所有需求。它给我的感觉是，作者是真的懂彩铅，而且是将自己的全部经验毫无保留地分享了出来。书中的插图都非常具有观赏性，不仅仅是花朵本身的美丽，更多的是作者对花卉形态、色彩、光影的深刻理解和独到运用。我尤其关注书中对于不同花卉的“质感”处理，例如，如何通过不同的落笔力度和色彩叠加，来表现花瓣的柔软、丝滑、或是微带蜡质的触感。而且，书中似乎还涉及到了色彩的“冷暖”与“明暗”搭配的原理，让我在绘画时不再是凭空猜测，而是有章可循。我尝试着跟随书中的某些示范，发现即使是简单的花朵，在经过作者的指导后，也能呈现出惊人的生命力。这本书不仅是一本绘画技巧的书，更是一本能够启发你如何去“看”花，去“感受”花，进而用你的画笔将这份美好“留住”的书。

评分☆☆☆☆☆

我原本以为自己是个对绘画没什么天赋的人，但自从翻开这本《彩铅花绘开》，我的想法彻底改变了！这本书完全颠覆了我对彩铅画的认知，它不仅仅是教你画花，更像是引领你走进一个色彩斑斓的奇妙世界。书里的每一个案例都详尽得让人难以置信，从最基础的线条勾勒，到色彩的叠加与晕染，再到光影的处理，都讲解得细致入微，仿佛有一位经验丰富的老师在我耳边手把手教学。尤其是那些花瓣边缘的细微卷曲，或是叶脉的清晰走向，都描绘得 so real！我特别喜欢书中对不同花卉质感的刻画，像是玫瑰的丝绒感，郁金香的光泽感，都通过巧妙的用色和笔触表现出来，让人叹为观止。我之前尝试过很多绘画教程，很多都流于表面，但这本书是真的在深入讲解“为什么”和“怎么做”，让我在掌握技巧的同时，也能理解背后的原理，这对于我这样一个渴望进步的画者来说，简直是福音。