中国当代摄影图录：张巍 9787551418768 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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刘铮 著

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店铺： 创熠文化图书专营店

出版社： 浙江摄影出版社

ISBN：9787551418768

商品编码：29857796024

包装：精装

出版时间：2017-08-01

基本信息

书名:中国当代摄影图录：张巍

定价：128.00元

售价：87.0元,便宜41.0元,折扣67

作者:刘铮

出版社：浙江摄影出版社

出版日期：2017-08-01

ISBN：9787551418768

字数：

页码：95

版次：1

装帧：精装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

内容提要

《中国当代摄影图录：张巍》是《中国当代摄影图录》丛书中的一种，该丛书意在呈现众多的个体摄影创作案例，描绘出一幅中国当代摄影创作的全景画卷。
　　《中国当代摄影图录：张巍》作者张巍认为，在当今世界，人们的身份感是由大众传媒和广告塑造的，自我价值是通过和、英雄等相比较来衡量的，而宣扬这些和英雄的，是一个消费驱动的社会。在努力展示这些外部因素如何影响自我定义的时候，他把自己早期刻画的那些人物肖像元素引入其中，通过数码图像后期处理技术将它们组合在一起，创作出名人的虚拟肖像。张巍的所有作品都关乎于人，作为这世界*为复杂的一员，“人”独立于“物”，成为一极。他的摄影创作就是想把人对世界的影响，呈现得更透彻。

目录

《临时演员》系列
人工剧团
《人工剧团—不知名妇女肖像》系列
《人工剧团—大明星》系列
《英雄》系列

作者介绍

文摘

序言

★张巍，1977年生于陕西省商洛市，现生活工作于北京。
　　他意识到：在当今世界，人们的身份感是由大众传媒和广告塑造的，自我价值是通过和艺人、和英雄相比较来衡量的，而宣扬这些艺人、和英雄的，是一个消费驱动的社会。在努力展示这些外部因素如何影响自我定义的时候，他把自己早期那些日常中国人肖像的元素引入其中，用Photoshop（也许还有些“炼金术”的作用）将它们组合在一起，创作出名人的虚拟肖像。张巍说，无论算好事还是坏事，这些名人都塑造了当今中国人的心态。
　　——纽约时报JAMESESTRIN

中国当代摄影图录：张巍 展览介绍 “中国当代摄影图录：张巍”展览，旨在全面呈现艺术家张巍自上世纪九十年代至今的创作历程与艺术探索。作为中国当代摄影的重要代表人物，张巍以其敏锐的观察力、独特的视角和深刻的思考，在光影之间构建了一个充满张力与诗意的视觉世界。本次展览不仅是对张巍个人创作的一次系统梳理，更是对中国当代摄影发展脉络的一次生动回溯。 展览空间被精心设计，力求营造一种沉浸式的观展体验。从早期那些具有社会写实意味的作品，到后期那些对个人经验、身份认同以及当下社会文化进行反思的系列，每一件展品都承载着张巍在不同时期对艺术、对生活、对时代的独特理解。观众将有机会近距离欣赏到张巍标志性的风格，感受他如何在平凡的生活场景中捕捉转瞬即逝的情感，如何在纪实中注入人文关怀，又如何在观念的引导下进行形式上的大胆突破。 本次展览涵盖了张巍的多个重要系列作品，例如《北京故事》、《西藏》、《空房间》、《镜子》、《风景》以及他近期备受关注的《肖像》系列等。这些作品不仅在艺术语言上各具特色，更在主题上相互呼应，共同勾勒出张巍艺术创作的完整图景。 《北京故事》系列，以其纪实的手法，记录了九十年代北京的城市变迁与人文风貌。在张巍的镜头下，老北京的胡同、新兴的街区、形形色色的人物，构成了一幅幅生动鲜活的时代剪影。他捕捉的是那些在快速发展中被忽视的细节，是人们脸上流露出的复杂情绪，是城市肌理中蕴含的深厚历史。 《西藏》系列，则展现了张巍对异域文化的深入观察与独特理解。他没有选择刻意地去猎奇或浪漫化，而是以一种平等、尊重的态度，去记录生活在高原上的那些坚韧而充满生命力的人们，以及那片神秘而壮丽的土地。在他的镜头里，宗教信仰、自然景观与日常生活交织在一起，形成了一种独特的视觉叙事。 《空房间》系列，是张巍对空间、时间和记忆的一次深刻探讨。他拍摄了许多空置的房间，这些房间虽然空无一人，却仿佛被入住者的气息所浸染，充满了故事感。光线在这些空间中投下斑驳的影子，勾勒出家具的轮廓，营造出一种既宁静又略带伤感的氛围。观众可以从中感受到时间流逝的痕迹，以及那些无声诉说的过往。 《镜子》系列，则进一步将张巍的创作推向了对自我认知和身份认同的思考。他利用镜子的反射，模糊了主体与客体、现实与虚拟的界限，让观看者在作品中看到自身的投射，从而引发对“观看者”与“被观看者”关系的哲学性追问。 《风景》系列，张巍则将镜头对准了我们习以为常的自然与城市景观，但他的视角却总能发现其中不寻常的诗意与张力。他捕捉的是光影在瞬间的变化，是人造物与自然环境的奇妙碰撞，是那些被忽略的，却又充满生命力的细节。 而他近期的《肖像》系列，更是将个体生命的精神世界推向了中心。他以极为简洁而有力的方式，捕捉人物内在的情感和气质，让观看者在与这些面孔的对视中，感受到一种超越表象的深刻连接。 在艺术手法上，张巍始终保持着对摄影媒介特性的敏感与探索。他善于运用光线来塑造画面氛围，通过构图来引导观众的视线，并对色彩的运用有着独到的理解。无论是黑白照片的沉静与力量，还是彩色照片的生动与细腻，都服务于他想要传达的艺术理念。 本次展览还将通过珍贵的文献资料、艺术家访谈以及多媒体互动装置，帮助观众更全面地了解张巍的创作背景、思想观念以及他在中国当代摄影领域所扮演的重要角色。观众将有机会深入了解张巍的创作方法，他对摄影语言的不断革新，以及他对社会现实和人类情感的持续关注。 “中国当代摄影图录：张巍”不仅是一次摄影展览，更是一次关于观看、关于思考、关于记忆与现实的深度对话。它邀请观众走进张巍的视觉世界，去感受摄影的魅力，去理解当代艺术的脉搏，并从中获得属于自己的感悟与启迪。 艺术家介绍 张巍，中国当代摄影领域一位不可忽视的名字，他的作品以其深刻的人文关怀、独特的视觉语言和对时代精神的敏锐捕捉，在国内外享有盛誉。自上世纪九十年代初投身摄影艺术以来，张巍始终坚持以独立的姿态，探索着摄影的可能性，并不断拓展着其艺术表达的边界。 张巍的创作并非局限于某一特定主题或风格，而是随着时代的发展和个人思考的深化，呈现出多元而富有张力的面貌。他的早期作品，如《北京故事》系列，带有鲜明的社会写实主义色彩。在那个快速变革的年代，他以一种冷静而充满观察力的视角，记录了北京城市的面貌变迁，以及生活在其中的普通人的喜怒哀乐。他没有刻意去渲染宏大的叙事，而是聚焦于那些被日常洪流裹挟的个体生命，捕捉他们眼神中的故事，捕捉他们肢体语言中透露出的无奈与坚韧。这些作品不仅是那个时代的一份珍贵视觉档案，更体现了张巍早期对社会现实的深刻体察和人文关怀。 随着艺术创作的不断深入，张巍的目光开始转向更具哲学性和内省性的主题。他开始探索空间、时间、记忆以及身份认同等更为抽象的概念。在《西藏》系列中，他远离了都市的喧嚣，深入高原，以一种更为沉静和内敛的方式，去感知那片土地的神秘与庄严，去捕捉那里的人们与自然、与信仰之间微妙而深刻的联系。这个系列作品，展现了他超越地域限制，对人类生存状态和精神世界的普遍性关怀。 《空房间》系列，是张巍对“不在场”的深刻思考。他拍摄那些空置的房间，通过光影的变幻，营造出一种独特的氛围。这些房间虽然失去了居住者的身影，却仿佛还留存着他们曾经的生活痕迹，充满了故事感和时间的力量。他让观看者在无声的空间中，去聆听过往的回响，去感受生命的流动与无常。 《镜子》系列，则将张巍的艺术探索推向了对自我与观看的哲学层面。他利用镜子的反射，巧妙地模糊了现实与虚幻的界限，引导观看者反思自身的存在和观看行为。在这个系列中，观看者不再是单纯的旁观者，而是成为了作品的一部分，与艺术家一同参与到对现实和真实的探寻之中。 张巍在形式上也从未停止过探索。他对光影的运用极为讲究，能够用最简洁的光线营造出最丰富的情感和层次。他的构图常常具有极强的视觉冲击力，无论是对称的平衡，还是打破常规的视角，都服务于他想要传达的艺术理念。他对色彩的把握同样精准，无论是黑白作品的沉静有力，还是彩色作品的细腻丰富，都展现了他作为一位卓越摄影师的深厚功力。 近年来，张巍的《肖像》系列，以其极简的风格和强大的精神力量，赢得了广泛的关注。他的人物肖像，往往摒弃了过多的背景干扰，将焦点完全集中在人物的面部表情和眼神上。他以一种近乎仪式般的专注，去捕捉人物最真实、最内在的情感状态，让观看者能够直接感受到人物灵魂深处的涌动。他的肖像作品，不仅仅是对个体面容的记录，更是对生命本质的深刻洞察。 张巍的作品被众多国内外知名美术馆和私人收藏家所珍藏，并多次在重要艺术展览中展出。他被认为是理解中国当代摄影发展轨迹，以及探索当代中国社会文化变迁不可或缺的关键人物。他的艺术实践，不仅为中国当代摄影注入了新的活力，也为世界摄影界贡献了独特的中国视角和东方智慧。 他的创作，是个人经验与时代精神的交融，是形式探索与思想深度的统一。通过张巍的镜头，我们看到了一个艺术家如何用光影书写时代，如何用影像丈量生命，如何将平凡的生活提升到艺术的维度。他的作品，既有普适的人文关怀，又有属于中国这片土地的独特印记，深深地触动着每一个观看者的内心。

评分☆☆☆☆☆

这次有幸拜读了《中国当代摄影图录：张巍 9787551418768》，这本书给我带来的视觉冲击和思想触动是前所未有的。封面设计就足够引人注目，简洁却充满力量，预示着内容的不凡。翻开扉页，便被张巍老师那独特的视角和精湛的技艺深深吸引。他镜头下的每一个画面，都仿佛在诉说着一个故事，或静谧，或磅礴，或充满生活气息，或引人深思。我尤其欣赏他在色彩运用上的大胆与细腻，那种光影的流转，色彩的碰撞，总能在不经意间触动内心最柔软的地方。他捕捉到的瞬间，往往是生活中那些容易被忽略却又极其动人的片段，比如清晨阳光洒在老墙上的斑驳，又或是人群中某个若有所思的眼神。这些画面并非是简单的记录，而是经过摄影师内心的提炼与升华，让观者在欣赏美的同时，也能感受到某种超越视觉的深层含义。张巍老师的作品，让我重新审视了“看见”这件事，原来我们平常看似熟悉的景象，在他的镜头下，却能展现出如此丰富而深刻的层次。这本书不仅仅是一本摄影作品的集锦，更像是一次与摄影师心灵的对话，一次对时代变迁和人文关怀的深刻体悟。

评分☆☆☆☆☆

拿到《中国当代摄影图录：张巍 9787551418768》这本书，首先被其精良的制作所吸引，书页的质感，色彩的还原度都非常出色。张巍老师的作品，给我最直观的感受是其叙事性。他的每一组照片，仿佛都在讲述一个完整的故事，有着清晰的起承转合，能够引导观者一步步深入到他的影像世界中。他不仅仅是在记录，更是在构建一种视觉叙事，让照片超越了单纯的影像，成为一种有思想、有情感的表达。我特别喜欢他拍摄的那些关于社会风貌的题材，比如一些具有地域特色的场景，或者是一些充满生活气息的市井百态，在他的镜头下，都显得格外鲜活而富有生命力。他善于捕捉那些能够触动人心的细节，比如孩子们纯真的笑容，或是老人眼中饱含的故事。这本书让我对“影像叙事”有了新的认识，原来好的摄影作品，不仅仅是停留在视觉层面，更能引发观者的思考，甚至是在脑海中构建出一段段生动的画面。

评分☆☆☆☆☆

《中国当代摄影图录：张巍 9787551418768》的到来，让我对当代摄影艺术有了更深一层的理解。这本书的装帧设计本身就透露出一种沉静而专业的品味，厚重的纸张，精致的印刷，都为作品的呈现提供了绝佳的载体。张巍老师的作品，给我的最大感受是那种“静水流深”的力量。他似乎有一种魔力，能够将日常场景转化为具有史诗感的画面。在他的作品中，我看到了时间的痕迹，看到了历史的沉淀，也看到了普通人生活的坚韧与美好。他尤其擅长捕捉那些平凡人物身上不平凡的光芒，无论是面朝黄土背朝天的农民，还是在都市丛林中奔波的年轻人，在他的镜头下，都显得格外有尊严和力量。这些作品并非追求视觉上的奇观，而是通过对细节的极致关注，去挖掘生活本身的质感和温度。我印象深刻的是其中几幅关于城市变迁的组照，那种新旧交织，快速发展中残留的怀旧气息，被他捕捉得淋漓尽致。这本书让我意识到，摄影不仅仅是按下快门，更是一种对现实世界的深度观察和独特表达。

评分☆☆☆☆☆

《中国当代摄影图录：张巍 9787551418768》是一部极具分量的摄影作品集，它的出现，为理解中国当代摄影提供了一个重要的切入点。张巍老师的摄影作品，给我最深刻的印象是其“现场感”与“时间感”的结合。他能够将当下真实的瞬间，凝固成具有永恒价值的画面。他的构图总是那么恰到好处，既有宏大的场面，又不失对细节的捕捉。我尤为惊叹于他对自然光线的运用，那种光影的质感，色彩的饱和度，都处理得炉火纯青，仿佛能让观者身临其境。尤其是一些户外拍摄的作品，他能够巧妙地利用环境光，营造出一种独特的光影氛围，使得画面既真实又富有艺术表现力。这本书让我看到了当代中国摄影师们在艺术探索上的巨大勇气与不懈追求。张巍老师的作品，是对我们所处时代的一种深刻的注视，一种充满人文关怀的记录，它提醒着我们去关注那些被时代洪流裹挟的个体，去感受那些隐藏在日常之下的深刻情感。

评分☆☆☆☆☆

这本《中国当代摄影图录：张巍 9787551418768》像是一扇窗，让我得以窥见当代中国社会的肌理与脉络。张巍老师的摄影风格，我个人觉得可以用“冷峻而充满温情”来形容。他的画面构图往往极具张力，线条的运用、光影的对比都经过了深思熟虑，营造出一种独特的视觉语言。然而，在这份冷静的观察之下，又流淌着他对被摄对象的深切同情与理解。他没有去刻意制造戏剧冲突，而是用一种近乎白描的手法，呈现出人物最真实的状态，从而引发观者的情感共鸣。特别是那些关于社会边缘群体的人物肖像，他赋予了他们极大的尊重与关注，让他们在照片中显得格外有力。我曾反复欣赏其中一组关于老手艺人的作品，他们身上岁月的痕迹，手中布满的茧子，在张巍老师的镜头下，都成为了最动人的注脚，诉说着传承的艰辛与不易。这本书让我开始思考，摄影师如何用镜头去承载时代的信息，如何去记录那些不为人知的角落，又如何去唤起我们对社会的关注。