论风光：摄影者的思想、理念与灵感 9787115390660 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

陈奇军著，《中国摄影》杂志 组编 著

图书标签:

• 摄影
• 风光摄影
• 摄影技巧
• 摄影理论
• 摄影美学
• 艺术
• 设计
• 灵感
• 思考
• 观念摄影

店铺： 韵读图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115390660

商品编码：29863553414

包装：精装

出版时间：2015-08-01

图书基本信息
图书名称	论风光：摄影者的思想、理念与灵感	作者	陈奇军著,《中国摄影》杂志 组编
定价	168.0元	出版社	人民邮电出版社
ISBN	9787115390660	出版日期	2015-08-01
字数	594000	页码
版次	1	装帧	精装
开本	20开	商品重量	0.4Kg

内容简介

《中国摄影》杂志是由中国摄影家协会主办的中国摄影类核心期刊，也是影响力大，艺术水准和理论水平高的摄影类期刊。 　　本书由《中国摄影》杂志组织编写，汇集外近百位摄影大师的精彩风光摄影作品，其中包含大量摄影大师们新、具代表性的佳作。在展示摄影作品以供大家欣赏、学习的同时，书中还包含了这些知名摄影大师对于风光摄影的不同见解和辩论，其中不乏的摄影理论性文章。 　　阅读本书，读者将能在欣赏摄影作品的同时，了解更多图片背后的拍摄细节以及作者的创作意图和思想。相信本书定能对广大影友提升风光摄影水平有所助益。

作者简介

《中国摄影》创刊于1957年，由中国摄影家协会主办，是新中国本摄影刊物和具性的专业摄影刊物。《中国摄影》是亚洲早、中国的国际专业摄影杂志组织TIPA成员单位，具有广泛的国际影响力。《中国摄影》定位于高端和专业摄影领域，致力于摄影创作方向和高水平摄影者的发现与介绍，融学术性、艺术性、实用性和收藏性为一体，半个多世纪以来一直是大多数图书馆的摄影刊物，现在每期的阅读人数超过50万人次。

目录

编辑推荐

《中国摄影》杂志主编陈仲元亲自作序，世界风光摄影大师麦克·山下、陈长芬、于云天、李少白、谭明、姜平等倾情巨献 　　**影响力和学术高度的期刊力作 　　汇集外白位摄影名家的绝世佳作 　　展现不同流派，不同风格的风光奇景 　　展示摄影名家不同的思想与争鸣

文摘

序言

捕捉天地之灵，凝固刹那芳华 《论风光：摄影者的思想、理念与灵感》 并非一本单纯的摄影技巧手册，而是一次深入风光摄影灵魂的探索之旅。它试图拨开摄影师眼中那层迷雾，窥探其内在的思考脉络，揭示那些驱动他们按下快门的思想火花，以及他们如何从自然万象中汲取源源不断的创作灵感。这本书将带领读者踏上一条追寻“风光”本质的道路，理解摄影师在面对壮丽山河、宁静田野、或是变幻莫测的天空时，究竟在进行着怎样的对话与表达。 风光，不止于风景 人们普遍认为风光摄影就是记录眼前的景色，将美丽的山川湖海定格在画面之中。然而，真正的风光摄影师所捕捉的，远不止于此。它是一种对世界、对生命、对时间、对情感的深刻理解和独特诠释。当摄影师举起相机，面对一望无际的草原，他看到的可能不仅仅是绿色的草地和蓝色的天空，而是那份被岁月侵蚀的沧桑，是生命在严酷环境中顽强生长的韧性，是风吹过草原时卷起的历史的回响。当他们置身于巍峨的山脉之下，镜头捕捉到的不单是高耸入云的山峰，更是大自然的宏伟与人类的渺小，是人类在自然面前的敬畏之情，抑或是对挑战极限的渴望。 这本书将深入探讨，摄影师如何将个人的情感、哲学思考、甚至是对社会议题的关怀，融入到风光作品之中。它会剖析那些看似简单的画面背后，蕴含的丰富层次和多重解读的可能性。风光摄影，实际上是一种与自然进行的无声对话，是一种将瞬间的情绪转化为永恒视觉语言的艺术。 思想的维度：从“看见”到“理解” 摄影师的思想，是其作品的基石。在《论风光》中，我们将会探究摄影师是如何从“看见”风景，进阶到“理解”风景的。这不仅仅是关于构图、曝光、白平衡等技术层面的知识，更关乎摄影师对光影的敏感度、对色彩的感知能力，以及他们如何通过构图来引导观者的视线，从而表达自己对主题的理解。 例如，一位摄影师可能会花上数小时，等待日出时分那短暂而耀眼的光芒。这等待不仅仅是为了捕捉美丽的光影，更是摄影师对时间流逝的体悟，对自然规律的尊重，以及对生命短暂却绚烂的赞歌。他可能会选择特定的角度，将前景的岩石或枝干作为框架，以此来衬托远处山脉的壮丽，这不仅仅是为了增强画面的纵深感，更是为了强调一种宏大与渺小、永恒与瞬息之间的对比。 这本书还会深入挖掘摄影师的“观看方式”。不同的摄影师，即使面对同一片风景，也会有截然不同的表达。这种差异源于他们各自的经历、学识、甚至是人生观。有些人可能偏爱展现自然的纯粹与野性，用强烈的对比和动态的构图来表现大地的力量；有些人则可能更倾向于捕捉风光中细腻的情感，用柔和的光线和宁静的色调来营造温馨或忧伤的氛围。这些不同的“观看方式”，正是风光摄影丰富多彩的源泉。 理念的实践：构建视觉叙事 每一个优秀的风光作品，背后都有一套清晰的摄影理念在支撑。这些理念可能是一种对自然美的追求，一种对环境保护的呼吁，一种对人类与自然关系的思考，或是对某个特定地域风情的展现。这本书将揭示，摄影师是如何将这些抽象的理念，转化为具体的视觉语言，并最终构建起引人入胜的视觉叙事。 例如，一位致力于展现湿地生态的摄影师，他的理念可能是呼吁人们关注湿地保护。在拍摄时，他不会仅仅记录下水鸟掠过的身影，更会关注湿地中植物的生命力、水面的倒影、以及光线在水面形成的微妙变化。他可能会运用浅景深来突出主体，或是在低角度拍摄，以强调湿地的辽阔和生物的多样性。他所拍摄的每一张照片，都在讲述着一个关于生命、关于脆弱、关于希望的故事。 同样，一位专注于表现荒漠风光的摄影师，他的理念可能在于揭示生命的坚韧和地球的古老。他会捕捉风蚀地貌的鬼斧神工，记录沙丘上细微的纹理，以及在极端环境下依然绽放的生命。他的画面可能色彩浓烈，光影对比强烈，以此来表现荒漠的壮阔和生命的不屈。 这本书将通过大量的案例分析，展示摄影师如何通过构图、用光、色彩、景深、运动等多种摄影语言，来传达自己的理念，并让观者产生共鸣。它会讲解摄影师如何在拍摄过程中，有意识地构建画面的信息量和情感导向，使得每一张照片都不仅仅是一张记录，更是一段故事的开端，一个情感的载体。 灵感的源泉：从自然万象中汲取 灵感，是风光摄影师最宝贵的财富。它并非凭空而来，而是源于对生活的热爱，对自然的敏锐观察，以及对艺术的不断探索。《论风光》将带领读者一同探寻摄影师的灵感之源。 灵感可能来自于一缕穿透树林的阳光，它可能照亮了平日里不起眼的角落，揭示了隐藏的美丽。它也可能来自于一场突如其来的暴风雨，它带来了戏剧性的天空和狂野的景象，激发摄影师去捕捉自然的磅礴力量。甚至，它可能来自于一个简单的意念，一种对“家”的眷恋，或是对“远方”的憧憬，这些抽象的情感，都会转化为摄影师镜头下的具体画面。 书中将详细阐述，摄影师是如何培养自己的观察力。他们会留意光线在一天中、在不同季节中的变化，他们会关注云朵的形态和色彩，他们会聆听风的声音，感受季节的更迭。他们还会从其他艺术形式中汲取灵感，比如绘画、诗歌、音乐，甚至哲学和历史，这些跨领域的知识和体验，都能为他们的风光摄影注入新的活力。 此外，这本书还将强调“预见性”在灵感中的作用。优秀的摄影师往往能够预测到某种光影效果、某种天气变化将会在某个地点产生怎样的视觉冲击，从而提前布局，抓住稍纵即逝的灵感瞬间。这种预见性，源于长期的实践经验和对自然规律的深刻理解。 风光，是内心的映照 最终，《论风光》所要传达的核心思想是：风光摄影，不仅仅是对外部世界的记录，更是对摄影师内心世界的映照。当摄影师用镜头去观察和表达自然时，他们也在审视自己，也在探索自己的情感和认知。每一张风光照片，都凝聚着摄影师的思考、情感和独特视角。 这本书将引导读者，不仅仅从技术层面去欣赏风光摄影作品，更要尝试去理解作品背后的思想、理念和灵感。它鼓励读者在欣赏自然时，也去思考自己与自然的关系，去感受自然带给自己的触动，并尝试用自己的方式去记录和表达。 《论风光：摄影者的思想、理念与灵感》是一次邀请，邀请您一同走进风光摄影师的心灵世界，感受他们与天地对话的激情，领略他们用镜头描绘出的那些超越风景本身的美丽与哲思。这本书并非为您提供一套固定的拍摄法则，而是为您打开一扇窗，让您得以窥探风光摄影的深邃魅力，并从中获得属于您自己的思想、理念与灵感。它将帮助您理解，为何那些看似简单的风景，能够触动我们的灵魂，为何那些静止的画面，能够唤起我们内心最深处的情感。

评分☆☆☆☆☆

在翻阅这本书之前，我脑海中关于风光摄影的印象，大多停留在“拍得美”这个层面。但《论风光》这个名字，让我产生了一种更深层次的联想。它似乎在暗示，摄影师们不仅仅是客观的记录者，更是带着自己独特的世界观和情感去解读和表现自然的。我特别想知道，书中会分享哪些关于“思想”的部分。 这会不会涉及到摄影师如何看待自然？例如，他们是将自然看作是需要被征服的对象，还是需要被敬畏的生命？这种视角上的差异，一定会很大程度上影响到他们创作出来的作品。我希望书中能够有一些关于摄影师如何与自然建立联系，如何理解自然界中的某种哲学意义的讨论。 我非常期待书中能够有一些关于“灵感”的分享，但不是那种陈词滥调的“灵感无处不在”。我更想看到的是，摄影师们是如何在日常生活中，或是特殊的经历中，捕捉到那些转瞬即逝的灵感火花，并将它们转化为震撼人心的画面。或许，是一些关于如何在平凡中发现不凡的技巧，又或者是一些关于如何突破思维定势、寻找新视角的方法。 这本书的名字让我联想到，风光摄影背后一定有大量的思考和准备。它会不会谈到一些摄影师在前期勘景、研究天气、甚至是对历史文化背景的了解，这些“幕后”的工作是如何影响到最终的创作的？我一直认为，一张出色的风光照片，背后一定蕴含着摄影师的智慧和努力，而不仅仅是运气。 总的来说，这本书所传达的“思想、理念与灵感”的概念，让我觉得它不仅仅是一本风光摄影教程，更像是一次与摄影大师们的深度对话。我希望通过阅读，能够打开我思考的维度，让我对风光摄影产生更全面的认识，并激发我自己在创作中去探索更深层次的意义。

评分☆☆☆☆☆

当我看到《论风光：摄影者的思想、理念与灵感》这个书名时，我的第一反应就是，这本书不仅仅是关于拍摄技巧的，更是关于摄影师的内心世界。我一直觉得，好的风光摄影作品，不仅仅是技术上的完美，更重要的是能够传递出摄影师的情感和思考。 我非常想知道，书中会如何解读“思想”这个词在风光摄影中的意义。它会不会涉及到摄影师如何看待环境问题，又或者是他们如何通过摄影来表达对自然的敬畏和热爱？我希望这本书能让我看到，风光摄影可以承载更深刻的社会意义和人文关怀。 “理念”部分，更是让我充满好奇。这本书会分享一些摄影师是如何在长期的创作实践中，逐渐形成自己独特的摄影风格和艺术追求吗？例如，他们是如何在面对相似的景致时，找到与众不同的表达方式，从而在众多作品中脱颖而出的。 “灵感”的来源，也是我一直以来都很关注的。我希望书中能有一些关于如何培养摄影师的直觉和敏感度，如何从日常生活中发现创作的火花，又或者是在旅行途中，如何抓住那些稍纵即逝的美好瞬间的经验分享。 总而言之，我期待这本书能够给我带来一种耳目一新的视角，让我认识到风光摄影不仅仅是记录现实，更是一种艺术的表达和精神的探寻。它有望帮助我提升我的摄影视野，让我能够创作出更具个性和思想深度的风光作品。

评分☆☆☆☆☆

这本《论风光：摄影者的思想、理念与灵感》的封面设计就足够吸引人，柔和的色调与充满力量感的风景摄影作品交织，仿佛在诉说着摄影师内心深处的情感。我一直觉得风光摄影不仅仅是按下快门捕捉眼前的景色，更是一种与自然对话、与自我对话的过程。这本书的名字立刻抓住了我，让我好奇摄影师是如何将他们的思想、理念和灵感融汇于一张张照片中的。 我尤其期待书中能够分享一些关于“慢下来”的思考。在信息爆炸的时代，我们似乎总是急于求成，急于看到结果。但风光摄影，尤其是在拍摄那些需要等待最佳光线、最佳季节的场景时，需要的是耐心和沉淀。我希望这本书能够引导我体会到这种“慢”的艺术，学会观察细节，感受时间的流逝，从而在我的摄影创作中注入更深刻的情感和故事。 这本书是否会探讨不同季节、不同地区风光的拍摄特点？比如说，我一直对拍摄冬季的冰雪景致感到着迷，但又不知道如何处理好光线和色彩的平衡。如果书中能有一些关于如何捕捉冰雪的晶莹剔透，或是如何表现出冬季的静谧与肃杀的经验分享，那将是非常宝贵的。毕竟，每一处风光都有其独特的生命力，而摄影师的使命便是将这种生命力以最动人的方式呈现出来。 我非常好奇书中会如何阐述“理念”这个词。在我看来，风光摄影的理念可能不仅仅是如何构图、如何曝光，更关乎摄影师对自然的敬畏之心，对环境的责任感，以及对美的独特理解。我希望作者能够分享一些他们是如何在拍摄过程中形成自己的独特理念的，这些理念又如何在他们的作品中得到体现。或许，这本书能够帮助我找到属于自己的风光摄影之路，不再仅仅是随波逐流，而是有明确的方向和目标。 总而言之，我被这本书的题目深深吸引，它承诺的不仅仅是技术上的指导，更是精神上的启迪。我期待着在阅读的过程中，能够感受到摄影师们对风光的热爱，体会到他们捕捉瞬间的智慧，更重要的是，能够从中汲取灵感，提升自己对风光摄影的理解和感悟。这本书就像是打开了一扇通往风光摄影内心世界的门，我迫不及待地想要一探究竟。

评分☆☆☆☆☆

这本书的标题，《论风光：摄影者的思想、理念与灵感》，本身就透露出一种厚重感和深度。我一直认为，优秀的作品往往源于深刻的思考，而风光摄影更是如此。我非常期待这本书能够深入探讨摄影师在面对大自然时，他们是如何思考的。 会涉及到摄影师对“美”的定义吗？例如，他们眼中自然界的美，是纯粹的视觉冲击，还是包含着某种情感共鸣？又或者是，是否会探讨在拍摄过程中，如何平衡客观的景物呈现与主观的情感表达？这些都是我非常感兴趣的方面。 “理念”的阐述，也让我充满期待。它会不会分享摄影师是如何在海量的自然景观中，找到自己真正想要表达的主题，并围绕这个主题进行创作？我希望书中能有一些关于如何构建摄影系列，如何让作品之间产生内在联系的探讨。 “灵感”的获取，在我看来，是一种艺术家的直觉和洞察力。我希望书中能够分享一些摄影师是如何在看似普通的环境中，发现与众不同的视角，又或者是在极端天气下，捕捉到转瞬即逝的精彩瞬间。这或许能帮助我打破创作的瓶颈。 总而言之，我希望通过这本书，能够了解到风光摄影背后那些不为人知的“幕后故事”。它不仅仅是教我如何拍出好看的照片，更重要的是，能够启发我如何去思考，如何去构建自己的摄影理念，从而在我的风光摄影作品中，注入更深层次的灵魂和生命力。

评分☆☆☆☆☆

作为一名业余爱好者，我一直对风光摄影情有独钟，但总感觉在技巧之外，似乎缺少了什么。这本书的题目，恰好触动了我的痛点——“思想、理念与灵感”。我希望这本书能帮助我从更宏观的角度去理解风光摄影，而不仅仅是纠结于快门速度、光圈大小这些技术参数。 我尤其关注“理念”这个部分。在我看来，每个摄影师都应该有自己的“风光观”。这本书会探讨不同摄影师是如何形成自己独特的艺术理念的吗？比如，是偏重于记录壮丽的山河，还是更关注自然界的细腻之美？又或者是，是否会强调人与自然的和谐关系？我期待书中能有案例分析，展示不同的理念如何体现在作品中。 “灵感”的来源也是我非常好奇的一点。很多人都说灵感很重要，但如何才能真正捕捉到它，并有效地运用到创作中，这才是关键。我希望书中能有一些关于如何培养观察力、如何从生活中汲取养分、又或者是如何通过旅行和体验来激发创作灵感的实用建议。 “思想”这个词，也让我觉得这本书会超越一般的摄影指导。我猜测，书中或许会涉及摄影师对世界的看法，对生命的感悟，以及这些深刻的思想是如何通过风光摄影的作品传递出来的。我希望这本书能让我感受到，风光摄影不仅仅是视觉的享受，更是精神的交流。 总而言之，我期待这本书能成为我风光摄影道路上的一个重要的启迪者。它不仅能帮助我提升技术，更能引导我去思考摄影的本质，去发掘和塑造属于自己的摄影风格，最终创作出更具思想深度和个人魅力的作品。