那本仙境:解读旅游人像摄影 9787121233968 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

贝蓝品 著

图书标签:

• 摄影
• 旅游摄影
• 人像摄影
• 摄影技巧
• 仙境
• 构图
• 光线
• 后期
• 旅行
• 摄影指南

店铺： 韵读图书专营店

出版社： 电子工业出版社

ISBN：9787121233968

商品编码：29865066813

包装：精装

出版时间：2016-04-01

图书基本信息
图书名称	那本仙境:解读旅游人像摄影	作者	贝蓝品
定价	118.00元	出版社	电子工业出版社
ISBN	9787121233968	出版日期	2016-04-01
字数		页码
版次	1	装帧	精装
开本	12开	商品重量	0.4Kg

内容简介

历时5 年时间，20 个岛屿，仙本那的蓝天碧海、童真童趣在贝蓝品老师的摄影镜头中呈现。使用4 部相机、6 个镜头，记录下的影像或纯真自然，或困苦辛酸，或浪漫唯美，你读懂了多少？备受推崇的贝蓝品老师与我们重温仙本那，述说他拍摄过的每一个篇章、感动过的每一个场景，畅谈旅游人像摄影这个话题。

作者简介

刘伟民，网名“贝蓝品”，中国摄影网总版主，佳能（中国）摄影大篷车“名师讲堂”讲师，太平洋摄影部落人像版主，布兰卡摄影网人像版主。擅长环境人像和旅游摄影，用旅游去亲身感受自然之美，用摄影去尽情表现生活之美，用网络去广泛传播艺术之美。摄影题材以唯美风格的环境人像为主，手法大气又细腻，作品充满浪漫温情。他对影像纯粹而执着的追求打动了无数摄影人，作品雅俗共赏，带领人们去见证旅途的奇异美丽，遨游精神与情感的远方。享有相当高的网络知名度，个人摄影点击访问量超过了8000万，用搜索一下“贝蓝品”,词条就是。贝蓝品摄影： dp.pconline../2439704/

目录

PART1 旅游人像摄影器材篇0 0 1 相机和镜头002 闪光灯004 滤镜010 辅助设备012 PART 2 旅游人像创作的技术与艺术0 1 5 天真的心【极乐篇】之1 荡秋千017 天真的心【极乐篇】之2 童年游戏023 天真的心【极乐篇】之3 爬椰树039 怜悯的心【苦难篇】之1 海上木屋049 怜悯的心【苦难篇】之2 家徒四壁062 怜悯的心【苦难篇】之3 天生天养076 纯真的心【希望篇】之1 独木舟088 纯真的心【希望篇】之2 云之彼岸104 纯真的心【希望篇】之3 一帆风顺117 海阔天空【激情篇】之1 高空跳水123 海阔天空【激情篇】之2 鱼跃龙门134 海阔天空【激情篇】之3 我心飞扬147 星海奇旅【浪漫篇】之1 摘星少年156 星海奇旅【浪漫篇】之2 自得其乐165 星海奇旅【浪漫篇】之3 奇幻漂流174 碧海童谣【故事篇】之1 两小无猜181 碧海童谣【故事篇】之2 梦回远乡196 海洋之子【水下篇】204 黑白世界【红外篇】211 那本仙境【手机篇】222 PART 3 海景人像照片后期调色技巧 2 2 9 PART 4 仙本那拍摄取景地点推荐2 3 5 仙本那周围的岛屿236 仙本那地区自助游攻略237 关于安全问题239 旅行物品准备240 PART 5 专访2 4 1 2011 年布兰卡摄影网专访242 2012 年POCO 摄影网专访246 后记256

编辑推荐

文摘

序言

《那本仙境：解读旅游人像摄影》 一、 旅途中的定格：人像摄影的艺术与实践 旅行，是心灵的涤荡，是身体的远行，更是无数故事的汇聚。而在这些故事中，人的存在，无疑是最动人的篇章。《那本仙境：解读旅游人像摄影》是一本深入探索如何将旅途中的人文魅力与摄影艺术完美融合的指南。它不仅仅是一本关于相机设置和构图技巧的教程，更是一场关于观察、理解与表达的旅程。本书将带领读者穿越时空，走进那些充满异域风情、人文气息浓厚的角落，学习如何用镜头捕捉那些最真实、最动人的瞬间，让旅行的记忆不再是模糊的风景，而是鲜活的人物剪影。 旅行，是发现，也是连接。 当我们踏上陌生的土地，面对不同文化背景的人们，如何打破隔阂，建立信任，从而捕捉到他们最自然、最富有个性的表情和姿态，是旅游人像摄影的起点。本书将从基础的心理学角度出发，解析与被摄者沟通的艺术，提供一系列行之有效的技巧，帮助摄影师在异国他乡，与当地人建立起融洽的关系。这不仅仅是按下快门前的准备，更是对人文关怀的体现，是对被摄者尊重与平等的承诺。从微笑的招呼，到真诚的交流，再到耐心的等待，每一个细节都将成为连接你与被摄者心灵的桥梁。 光影，是情感的载体。 无论是清晨第一缕穿透古老巷弄的暖阳，还是傍晚时分弥漫在集市上的柔和光线，亦或是夜晚星空下的神秘氛围，光线都在以其独特的方式讲述着故事。本书将深入剖析自然光在旅游人像摄影中的运用，从顺光、逆光、侧光等不同光照条件下的表现力，到如何利用阴影塑造人物情绪，都将进行细致的讲解。同时，也会探讨人造光源的辅助使用，以及如何在复杂的自然环境下，巧妙地运用反光板、柔光罩等工具，创造出更具艺术感染力的光影效果。光线的选择与运用，将直接影响到画面的氛围感和人物的情感表达，是决定一张作品是否成功的关键因素之一。 构图，是视觉的语言。 如何将人物置于恰当的位置，如何安排背景元素，如何运用线条、色彩和空间来引导观者的视线，是构图的魅力所在。本书将系统介绍摄影构图的基本法则，如三分法、黄金分割、对称构图、引导线构图等，并在此基础上，结合旅游人像摄影的特点，探讨如何运用环境作为叙事元素，如何通过景深来突出主体，以及如何通过框架构图来增强画面的层次感和故事性。我们将学习如何从繁杂的背景中抽离出简洁有效的画面，如何在人与景之间找到完美的平衡点，让每一张照片都充满视觉冲击力和叙事张力。 色彩，是心灵的触动。 不同地域的文化，往往体现在其独特的色彩运用上。无论是印度寺庙的绚烂色彩，还是日本古城的淡雅色调，亦或是非洲部落的热烈奔放，色彩都承载着丰富的文化信息。本书将引导读者去观察、去感受，并学会如何在画面中捕捉和运用这些色彩。从色彩的冷暖对比，到色彩的饱和度与明度，再到如何利用色彩来烘托人物的情绪和场景的氛围，都将一一展开。同时，也会涉及后期色彩调整的技巧，帮助读者在保留真实感的基础上，进一步提升画面的艺术表现力。 故事，是灵魂的寄托。 旅游人像摄影的最高境界，是将人物的个体故事与旅行的整体经历融为一体。本书将鼓励读者超越简单的记录，去深入理解被摄者的生活，去捕捉他们眼中的世界。无论是街头艺人的辛勤表演，还是淳朴农妇的慈祥笑容，亦或是孩童眼中闪烁的好奇光芒，都蕴含着深刻的故事。我们将学习如何通过细节的捕捉，如眼神、手势、服装、周围环境等，来展现人物的性格、经历和情感。一张成功的旅游人像，不仅仅是拍摄一个人的外貌，更是触及他们内心深处的印记，让观者能够感受到跨越地域和文化的共鸣。 二、 深入解析：技术与艺术的融合之路 《那本仙境：解读旅游人像摄影》并非仅仅停留在理论层面，更注重将摄影的实践性与艺术性相结合。本书将从多个维度，深入剖析旅游人像摄影的每一个关键环节，力求为读者提供一套系统、全面且可操作的解决方案。 1. 器材的选择与运用： 虽然摄影的灵魂在于视角与情感，但合适的器材是实现创意的基础。本书将针对旅游人像摄影的特点，对不同类型的相机、镜头以及辅助设备进行详细的介绍与分析。我们将探讨哪些焦段的镜头更适合拍摄人像，如何在旅行中选择轻便而功能强大的器材组合，以及闪光灯、反光板、三脚架等配件在不同场景下的最佳运用方式。本书并非鼓吹昂贵的器材，而是强调根据个人需求和预算，做出最明智的选择，并充分发挥现有器材的潜力。 2. 构图的进阶与创新： 在掌握了基础构图法则之后，本书将引导读者进行更深层次的探索。我们将分析如何打破常规，进行更具个性和创意的构图。例如，如何利用倾斜构图来增加画面的动感，如何运用对角线来引导视线，如何在前景、中景、后景之间制造空间层次感，以及如何在狭小的空间中运用巧妙的构图来展现宏大的叙事。本书将通过大量的实例分析，展示不同构图方式所带来的视觉效果，帮助读者培养敏锐的观察力和独特的构图思维。 3. 光线的驾驭与表现： 光线是摄影的灵魂，对于人像摄影而言更是如此。本书将从自然光线的不同时段、不同角度、不同天气 conditions 下的表现力进行深入解读。我们将学习如何在清晨柔和的光线下捕捉人物的宁静，如何在正午强烈的光线下运用阴影来塑造戏剧性，如何在雨天营造朦胧的意境。同时，也会探讨如何巧妙地运用反光板或柔光板来控制光线，以及在弱光环境下如何通过提升 ISO 或使用大光圈来获得清晰锐利的画面。此外，人造光源的运用，如离机闪光灯的设置与控制，也将是本书的重要组成部分，帮助读者在光线不足的环境下也能创作出高质量的作品。 4. 色彩的理解与运用： 色彩不仅仅是视觉的感知，更是情感的传递。本书将深入探讨色彩理论在旅游人像摄影中的应用。我们将学习如何识别和捕捉不同地域、不同文化背景下的色彩特征，如何运用色彩对比来增强画面的冲击力，如何通过色彩的协调来营造特定的氛围。从暖色调带来的热情与活力，到冷色调的宁静与神秘，再到单色调的纯粹与力量，本书将带领读者去探索色彩的无限可能。同时，也会涉及后期色彩校正与风格化的技巧，让读者能够创作出具有个人独特色彩风格的作品。 5. 情绪的捕捉与表达： 旅游人像摄影的本质，在于捕捉人物的情感和内在世界。本书将强调与被摄者建立连接的重要性，并提供一系列实用方法。从如何打破陌生感，建立信任，到如何通过引导和互动来激发人物的情感，都将进行详细讲解。我们将学习如何观察人物的微表情、眼神、肢体语言，并抓住那些稍纵即逝的瞬间。无论是人物的喜悦、忧伤、坚毅还是沉思，都将成为画面中引人入胜的元素。本书将鼓励读者用同理心去感受，用真诚去沟通，用镜头去记录那些触动人心的情感瞬间。 6. 讲故事的艺术： 一张好的旅游人像，不仅仅是照片，更是一个故事。本书将引导读者思考如何在画面中融入叙事性。我们将学习如何通过环境的烘托来展现人物的生活背景，如何通过细节的刻画来暗示人物的经历，如何通过人物的互动来展现人与人之间的关系。本书将通过大量的案例分析，展示不同风格的故事化人像作品，帮助读者理解如何用摄影语言来讲述引人入胜的故事。从街头巷尾的寻常百姓，到历史古迹中的虔诚信徒，每个人物背后都有着值得讲述的故事，而摄影师的角色，就是将这些故事用视觉的方式呈现出来。 三、 旅途中的人文关怀与道德准则 《那本仙境：解读旅游人像摄影》不仅关注技术的精进和艺术的升华，更强调在旅途中，摄影师所应秉持的人文关怀与道德准则。摄影，是记录，也是一种责任。 尊重与平等： 在拍摄异域文化中的人物时，尊重当地的习俗和文化差异至关重要。本书将强调在拍摄前征得被摄者同意的重要性，以及如何在拍摄过程中保持礼貌和尊重。我们应将所有被摄者视为平等的个体，而非纯粹的拍摄对象。避免猎奇的心态，用真诚和善意去与人交流，是建立良好拍摄关系的基础。 知情同意： 任何时候，在拍摄人物照片，尤其是涉及肖像权时，都应事先获得被摄者的明确同意。本书将提供如何有效沟通，如何清晰解释拍摄意图，以及如何处理不同文化背景下人们对“同意”的理解差异。对于儿童，更需要获得监护人的同意。 避免刻板印象： 旅游人像摄影有时容易陷入对特定文化或人群的刻板印象。本书将鼓励读者深入了解当地文化，避免将人物简化为某种单一的标签。我们应该展现人物的多样性和复杂性，挖掘他们身上更深层次的人性光辉。 隐私的保护： 在拍摄完成后，要注意保护被摄者的隐私。避免在未经允许的情况下，将涉及敏感信息的照片公开发布。理解并尊重他人的隐私权，是作为一名负责任的摄影师的基本素养。 摄影的伦理： 本书将探讨摄影在社会中的作用，以及摄影师所肩负的伦理责任。在记录真实的同时，也要思考作品可能产生的社会影响。我们应运用摄影的力量，去促进理解与沟通，而非加剧偏见或误解。 《那本仙境：解读旅游人像摄影》是一本致力于帮助摄影爱好者和专业人士，在旅行中捕捉到最真实、最动人、最具人文气息的影像的指南。它将带领读者踏上一段充满发现、学习与感悟的摄影之旅，让每一张定格的照片，都成为一段鲜活的记忆，一个动人的故事，一份对世界的美好解读。这本书，是献给所有热爱旅行、热爱摄影、热爱生活的人们。

评分☆☆☆☆☆

我是一名摄影爱好者，尤其钟情于旅行途中拍摄的人物肖像。每次旅行，我都会带着相机，希望能捕捉到旅途中遇到的那些有趣的人，记录下他们的故事和笑容。然而，我深知，要拍出真正有感染力的旅游人像，绝非易事。它需要对光影的敏锐感知，对人物心理的细腻揣摩，以及对环境氛围的恰当运用。这本书的书名《那本仙境:解读旅游人像摄影》给我一种耳目一新的感觉。它似乎暗示着，通过这本书，我能够进入一个更加美好的摄影境界，学会如何将人像摄影提升到艺术的层面。我期待它能够提供一些关于如何摆脱技术束缚，更注重人文关怀的指导。例如，如何在陌生的环境中与当地人建立信任，如何在不打扰他们的前提下捕捉到最自然的瞬间？我希望能从书中找到答案，让我的旅行摄影作品，不再仅仅是记录，而是能够讲述一个个鲜活的故事，让观看者能够感受到照片背后的人情味和生活的气息。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名听起来就充满了魔幻色彩，“那本仙境”这个名字一下子就把我拉进了一个奇幻的世界，而后面紧跟着的“解读旅游人像摄影”则让我意识到，这并不是一本纯粹的虚构故事，而是关于如何捕捉旅途中的美好瞬间，用镜头讲述故事的书。我一直都很喜欢旅行，也喜欢用照片记录下旅途中的点点滴滴，尤其是那些能展现人物情感和地域风貌的瞬间。我常常觉得，一张好的旅游人像摄影，不仅仅是记录下一个人在某个地方的样子，更是捕捉到了那个时刻的心情、当时的氛围，甚至是当地的风土人情。这本书的书名就点出了我内心深处的渴望，我希望通过这本书，能够学到如何让我的旅游人像摄影更具艺术性和感染力，不仅仅是“到此一游”的记录，而是能够让观者仿佛身临其境，感受到照片背后的故事和情感。我期待它能提供一些关于构图、光线运用、人物引导以及如何与被摄者建立连接的实用技巧。毕竟，一张照片的生命力，很大程度上取决于它能否唤起观者的共鸣。

评分☆☆☆☆☆

我对旅行摄影一直有着浓厚的兴趣，尤其喜欢拍摄那些能够展现人物情感和旅行体验的照片。然而，现实中我发现，要拍出那种既有艺术感又不失真实性的旅游人像，确实是一个不小的挑战。有时候，即使风景再美，人物在照片里却显得有些突兀，缺乏与环境的和谐感。我一直在寻找一本能够真正帮助我提升这方面技能的书籍。当看到《那本仙境:解读旅游人像摄影》这个书名时，我的好奇心立刻被点燃了。“那本仙境”听起来像是一本充满奇遇的书，而“解读旅游人像摄影”则直接点明了它的主题。我猜想，这本书或许会从一个全新的角度来解析旅游人像摄影的奥秘，不仅仅是教我们如何摆姿势、如何打光，更可能是教会我们如何去“读懂”旅途中的人，如何捕捉他们最自然、最真挚的瞬间。我希望这本书能够提供一些富有启发性的观点，让我能够突破瓶颈，创作出那些能够触动人心的旅游人像作品。

评分☆☆☆☆☆

我最近刚结束了一次期待已久的背包旅行，在途中拍了大量的照片，但回来看的时候，总觉得缺少了点什么。那些风景很美，但人物在照片中的表现却显得有些生硬，缺乏那种自然的、不经意的神采。我总是在想，如何在按下快门的那一刻，捕捉到人物最真实、最动人的表情？是需要技巧，还是需要一种特定的心境？这本书的名字，特别是“解读”二字，让我觉得它不仅仅是教我如何使用相机，更可能是深入探讨了旅游人像摄影背后的“道”。我希望能从这本书里学到如何去观察，如何去发现那些隐藏在日常瞬间中的美，以及如何通过镜头去“解读”一个人在旅行中的状态。是不是意味着我们要学会观察被摄者的眼神、肢体语言，以及周围的环境，然后将这些元素巧妙地融合在一起？我非常好奇它会如何讲解如何让被摄者在镜头前放松下来，展现出最自然的一面，而不是那种刻意的摆拍。我希望这本书能提供一些创新的视角，让我能够跳出固有的思维模式，拍出真正有灵魂的旅游人像。

评分☆☆☆☆☆

这本《那本仙境:解读旅游人像摄影》听起来就像一本能带我去往摄影“仙境”的指南。我一直对那些能够将人物与壮丽风景完美结合的照片心生向往，那些照片仿佛有魔力，能瞬间将观者带到遥远的国度，感受当地的风土人情，同时也能品味到人物内心的喜悦与宁静。我常常在想，究竟是怎样的高超技巧，才能在按下快门的那一刻，将人物的个性、情感以及所处的环境融为一体，创造出如此令人动容的画面？这本书的书名，特别是“仙境”这个词，给了我无限的遐想。它是否会揭示那些隐藏在镜头背后的秘密，教会我们如何去发掘旅途中的“仙境”时刻，并将它们用影像的方式定格下来？我希望这本书能不仅仅是关于技术层面的指导，更能够启发我们对摄影的热情和创造力，让我们学会用一种全新的视角去观察世界，去发现那些平凡中的不平凡。