伊原達矢筆下的動感美少女 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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日伊原達矢著，黃文娟 著

圖書標籤:

• 伊原達矢
• 美少女
• 漫畫
• 動作
• 熱血
• 少女漫畫
• 日本漫畫
• 經典漫畫
• 懷舊
• 動漫

店鋪： 巧藝圖書專營店

齣版社： 中國青年齣版社

ISBN：9787515338910

商品編碼：29906634367

包裝：平裝

齣版時間：2016-01-01

基本信息

書名:伊原達矢筆下的動感美少女

定價：49.90元

售價：36.4元,便宜13.5元,摺扣72

作者:(日)伊原達矢著, 黃文娟

齣版社：中國青年齣版社

齣版日期：2016-01-01

ISBN：9787515338910

字數：400000

頁碼：176

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

你有沒有這種睏擾？好不容易畫瞭一張可愛的臉，卻因為姿勢太難看而前功盡棄？或者明明畫好瞭動作，但人物卻完全沒有活力？

快來跟隨伊原達矢老師學習對立式平衡法則，輕鬆錶現人物POSE，為角色注入生命力，打造動感活力美少女！

本書：

特色1：全書運用幅圖例展現如何用對立式平衡法則錶現可愛、性感、優雅的美少女姿態；

特色2：覆蓋從蘿莉幼女、活潑女童到妙齡少女、性感女郎，全景呈現不同年齡段的美少女動態錶現方法；

特色3：圖例涵蓋跑、跳、坐、臥等日常動態及跳高、滑冰、芭蕾、武術等運動姿態；

特色4：書中囊括製服、裙裝、褲裝、居傢服、泳衣等常見美少女裝束，同時搭配各種日常生活及奇幻道具；

內容提要

《伊原達矢筆下的動感美少女》介紹瞭非常必要瞭解的角色造型基本法則——對立式平衡法則。書中詳盡講解瞭如何運用對立式平衡法則繪製基本姿勢，進而錶現各種或可愛、或性感、或優雅的美少女姿勢以及動作，後還講解瞭如何與道具互相配閤。

目錄

作者介紹

伊原達矢，1966年齣生於日本琦玉縣八潮市。日本素描專科學校畢業後，擔任過漫畫傢村上、魚戶、石川等人的助理。1993年憑藉作品《SOUND OFSILENCE》（小學館齣版）嶄露頭角。發錶有《卡薩布蘭卡》（幻鼕社齣版）等多部作品。已齣版的中文作品有《日本漫畫大師講座4：伊原達矢和角丸圓講萌係美少女造型》、《日本漫畫大師講座5：伊原達矢和角丸圓講萌係美少女服飾》、《日本漫畫大師講座17：伊原達矢和角丸圓講美少女體態造型》。

文摘

序言

《光影之下：當代日本青年攝影觀察》 一、書名與核心主題 書名： 《光影之下：當代日本青年攝影觀察》 核心主題： 本書聚焦於20世紀末至21世紀初，日本新生代攝影師群體（特指25歲至40歲左右）的創作生態、美學轉嚮及其社會文化背景。它並非一本技術指導手冊，而是一部深入剖析時代精神與個體錶達的文化評論與影像史梳理。 二、內容概述與結構安排 本書共分為六個主要章節，輔以詳細的案例分析和跨界訪談記錄。 第一章：時代的切片與媒介的變遷 本章追溯瞭日本“失去的二十年”背景下，攝影藝術在主流藝術界和亞文化領域中的地位變化。重點探討瞭數字攝影技術的普及如何衝擊瞭傳統的膠片美學，以及社交媒體（如Instagram早期形態）如何重塑瞭“被觀看”的公共空間。 1.1 經濟停滯與視覺焦慮： 分析瞭低迷經濟環境如何催生齣對“即時性”和“真實性”的追求，反映在攝影題材上，從宏大敘事轉嚮對日常的碎片化記錄。 1.2 獨立齣版的復興： 考察瞭Zine（小冊子）文化在日本攝影界的持續影響力，以及它如何成為青年攝影師繞過傳統畫廊體係發聲的重要途徑。 1.3 賽博朋剋遺存與現代日常： 討論瞭當代日本攝影師如何繼承和解構荒木經惟、森山大道等前輩對城市肌理和人體錶達的關注，並將其融入更具疏離感的數字美學中。 第二章：身體、空間與自我邊界的模糊 本章是本書的核心部分，集中探討瞭當代日本青年攝影師對“身體”概念的重新定義。這不再是傳統意義上的裸體或人體藝術，而是探討在高度城市化和虛擬社交環境下的身份構建。 2.1 “非場所”中的肖像學： 聚焦於那些在便利店、深夜食堂、地鐵站等過渡性空間中拍攝的肖像作品。這些肖像往往缺乏明確的情感指嚮，突顯齣個體在公共-私人邊界模糊地帶的遊離狀態。 2.2 亞文化符號的挪用與解構： 深入分析瞭Cosplay、視覺係搖滾以及地下派對文化如何被納入嚴肅攝影的語境。探討攝影師如何通過精心布景和後期處理，製造齣一種介於現實與虛構之間的“超真實”體驗。 2.3 記錄與“被觀看”的循環： 分析瞭自拍文化對青年攝影師創作心態的影響。作品中人物常帶有自我審視和錶演的雙重性，反映瞭在數字時代，主體與客體的角色不斷互換的現象。 第三章：風景的新詮釋：從自然崇拜到城市異化 本章轉嚮對地理空間和環境的捕捉，對比瞭傳統日本風景攝影（如對富士山的膜拜）與當代攝影師對城市廢墟和郊區蔓延的關注。 3.1 混凝土森林的紋理： 考察瞭對高密度城市結構（如住宅區、購物中心內部）的細緻描繪。重點關注色彩飽和度、光綫反射率等技術層麵，以錶現現代建築對人類心理的影響。 3.2 漂流與歸屬： 分析瞭以火車、公路旅行、臨時住所為主題的作品集。這些“漂流者”的視角，反映瞭部分青年群體對傳統傢庭和社會結構的反思與疏離。 3.3 慢速攝影與時間的壓縮： 探討瞭部分攝影師采用長曝光或多重曝光技術，試圖在靜態畫麵中捕捉時間的流逝感，與快節奏的社會生活形成張力。 第四章：技術迭代下的美學挑戰 本章從技術角度審視新一代攝影師如何利用（或反抗）新興的成像技術。 4.1 高感光度與顆粒的迴歸： 討論瞭盡管數字技術能提供純淨的畫麵，但部分攝影師反而追求高ISO帶來的顆粒感和噪點，以模擬過去膠片的粗糲質感，這是一種對“完美數字”的逆嚮操作。 4.2 極簡主義與信息過載： 呈現瞭在信息爆炸的時代，一些攝影師如何采取極簡主義的構圖策略，通過留白和精確的負空間運用，迫使觀眾慢下來解讀畫麵。 4.3 移動影像的滲透： 評估瞭智能手機拍攝功能對傳統攝影規範（如景深、曝光三角）的衝擊，以及這種“即時影像”如何被納入藝術創作流程。 第五章：跨界與媒介融閤 本章關注日本青年藝術傢群體中攝影與其他藝術形式的交叉點。 5.1 裝置與攝影的對話： 分析瞭攝影作品作為敘事元素被嵌入到裝置藝術、影像裝置中的案例。 5.2 時尚攝影的藝術化： 探討瞭商業時尚攝影師如何利用其高超的技術和對流行文化敏銳的洞察力，創作齣具有強烈社會評論意味的係列作品。 5.3 敘事性的重構： 考察瞭運用多捲本、非綫性敘事方式的攝影項目，它們挑戰瞭傳統“定格瞬間”的定義，更接近電影或文學的結構。 第六章：麵嚮未來——國際視野下的日本攝影 本章對這些新銳攝影師的國際影響力進行評估，並展望其未來發展方嚮。 6.1 “卡哇伊”與“黑暗美學”的平衡： 分析瞭日本視覺文化輸齣中，那些兼具甜美與陰鬱氣質的作品如何獲得全球關注。 6.2 批判性視角的迴溯： 總結瞭這一代人作品中普遍存在的對消費主義、集體無意識以及傳統父權結構的潛在批判。 6.3 下一代的工具箱： 對未來十年可能影響日本攝影創作的新技術（如AI圖像生成、VR/AR的融閤）進行瞭基於當前創作趨勢的預測性分析。 三、本書的獨特價值 《光影之下》的價值在於其細緻入微的文本分析和對具體案例的精確把握，它拒絕泛泛而談，而是通過對數十位代錶性攝影師作品集的深入解讀，構建齣一個立體、多維的當代日本青年攝影生態圖景。它不僅是攝影史研究者和藝術評論傢的重要參考，也是對當代青年文化感興趣的讀者的深度指南。全書語言嚴謹而不失洞察力，力求還原創作者在特定曆史語境下的復雜心境與藝術抉擇。

評分☆☆☆☆☆

這本書帶給我的，是一種前所未有的驚喜。伊原達矢老師的畫風，可以說是獨樹一幟，充滿瞭辨識度。他筆下的少女，帶著一種獨特的清新氣質，又兼具著強大的生命力，讓人無法移開視綫。我能感受到他在畫麵中傾注的每一份熱情，無論是人物的錶情，還是場景的細節，都處理得精益求精。他捕捉到瞭少女時代那種特有的敏感和活力，那種對世界充滿好奇又帶著一絲迷茫的神情，被他描繪得淋灕盡緻。閱讀這本書，就像是在和一群活潑可愛的朋友們一起成長，一起經曆那些酸甜苦辣的青春時光。它能夠讓你在喧囂的世界裏，找到一份純粹的美好，感受到生命的力量和希望。我已經被深深地吸引住瞭，並且期待著能夠從中汲取更多的靈感和力量。

評分☆☆☆☆☆

不得不說，這本書的繪畫技巧簡直是登峰造極。伊原達矢老師對於光影的運用，對於色彩的搭配，都達到瞭爐火純青的地步。他能夠用最簡單卻又最精準的綫條，勾勒齣人物最動人的神態。畫麵中那種流動的空氣感，那種躍動的生命力，都讓人驚嘆不已。我尤其喜歡他對人物肢體語言的刻畫，每一個動作都充滿瞭力量和優雅，仿佛能夠聽到她們呼吸的聲音，感受到她們心跳的節奏。這不僅僅是一本漫畫，更是一部視覺的藝術品。它能夠讓你重新審視“美”的定義，領略到一種更加深邃、更加動人的女性魅力。每一次翻看，都仿佛進行一次精神上的遠足，在那些充滿想象力的畫麵中，尋找內心的共鳴和力量。我強烈推薦給所有熱愛藝術和追求美好事物的朋友。

評分☆☆☆☆☆

這絕對是一本能夠喚醒內心深處某種情感的讀物。伊原達矢老師的畫風，有一種難以言喻的魔力，它能輕易地勾起你對青春、對夢想、對純真的迴憶。他筆下的女性，不僅僅是美麗的，更是充滿故事感的。每一個眼神，每一個手勢，似乎都在訴說著一段不為人知的心事。我特彆欣賞他對於畫麵構圖的考究，那種視覺上的衝擊力，讓人眼前一亮。無論是宏大的場景，還是細微的特寫，都處理得恰到好處，充滿瞭藝術感。讀這本書，就像是在品味一杯陳年的美酒，越品越有味道。它能夠讓你在繁忙的生活中，找到片刻的寜靜和慰藉，讓你的心靈得到一次洗滌和升華。我常常會因為書中某個場景的描繪而停下手中的一切，沉浸在那個充滿情感的世界裏，久久不能自拔。這是一種非常特彆的閱讀體驗，很難用語言完全錶達。

評分☆☆☆☆☆

很難用簡單的詞語來概括這本書帶給我的震撼。它像是一幅展開的畫捲，每一頁都充滿瞭驚喜和力量。伊原達矢老師的畫風有一種獨特的感染力，能夠瞬間將你拉入那個充滿活力的世界。他對於人體動態的描繪，堪稱一絕。那些奔跑、跳躍、揮灑汗水的瞬間，都充滿瞭爆發力和美感，充滿瞭青春特有的張揚與活力。更重要的是，他筆下的女性角色，從來不隻是花瓶，她們擁有獨立的靈魂和堅韌的意誌。即使是在麵對挑戰時，她們也會展露齣一種令人心疼又敬佩的光芒。我能夠感受到作者在創作過程中傾注的心血，他對每一個角色的設定，對每一處場景的描繪，都充滿瞭深思熟慮。他不僅僅是在畫圖，更是在塑造生命，用他獨特的視角去解讀和展現女性的美麗與力量。每一次翻閱，都會有新的發現，新的感動，仿佛與這些鮮活的角色進行著一次又一次的靈魂對話，受益匪淺。

評分☆☆☆☆☆

初次翻開這本書，腦海裏第一個浮現的詞就是“靈動”。伊原達矢老師筆下的少女們，仿佛隨時都要從紙麵上跳齣來，帶著一陣清新的風，擾亂你原本平靜的心緒。那種充滿生命力的筆觸，簡直是一種視覺的魔法。畫麵的每一個細節都處理得恰到好處，無論是微風拂過發梢的飄逸，還是因激動而微微泛紅的臉頰，抑或是眼眸中閃爍的光芒，都充滿瞭難以言喻的生動感。他捕捉到的不僅僅是角色的外形，更是他們內心深處的情感流動。有時是青春期特有的羞澀與不安，有時是初嘗愛情的甜蜜與悸動，甚至有時是麵對睏境時那一絲倔強與勇氣，都被他用極緻的細膩刻畫齣來，讓你仿佛能感同身受，站在她們的立場去體驗那份純真與美好。我尤其喜歡他對於人物錶情的描繪，那種細微的肌肉牽動，那種眼神的傳遞，無聲卻勝過韆言萬語，直接觸動人心最柔軟的部分。閱讀的過程，就像是在欣賞一場無聲的電影，畫麵精美絕倫，情感飽滿充盈，讓人沉醉其中，久久不能忘懷。