《新數碼攝影手冊1》 9787805015132 北京美術攝影齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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Tony Worobiec 著

圖書標籤:

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店鋪： 花晨月夕圖書專營店

齣版社： 北京美術攝影齣版社

ISBN：9787805015132

商品編碼：29917211687

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2013-01-01

基本信息

書名：《新數碼攝影手冊1》

定價：49.00元

作者：Tony Worobiec

齣版社：北京美術攝影齣版社

齣版日期：2013-01-01

ISBN：9787805015132

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：12開

商品重量：0.558kg

編輯推薦

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如今，數碼攝影技術正在以飛快的速度更新和成長，新的功能在為我們帶來方便操作方法的同時，也挑戰著使用者對新技術的把控能力，為瞭更好地將新技術與核心攝影思路、傳統攝影手段自然過渡結閤，我們推齣瞭“新數碼攝影手冊”係列攝影書。

無論是早期攝影還是數碼攝影時代，風光攝影永遠都是攝影題材中*廣泛應用的主題之一。《新數碼攝影手冊1》就是一本專門介紹風光攝影技法的手冊。全書通過三章全麵介紹瞭風光攝影中可能會遇到的問題及實用建議。從技術方麵，本書對於從相機型號到具體的鏡頭，三腳架等配套設施均有詳細介紹，並提齣瞭適宜風光攝影的設備建議等；從實際操作方麵，本書列舉瞭不同時間，不同環境下拍攝不同效果風光影像的方法，另讀者在閱讀此書後，無論在什麼樣的條件下都可以依據環境就地取材，配閤客觀條件拍齣成功的風光攝影作品；從攝影題材上，本書更是涉獵廣泛，羅列瞭許多常用的和比較容易被忽略的風光攝影主題，文中還提到瞭定義風光主題的建議，對攝影愛好者們拍攝齣與眾不同且特色的攝影作品有著很大的推動作用。

說到本書的亮點，還不得不提一下本書的作者--托尼·沃羅比剋，作為一個的攝影師，他曾獲得過多個英國和國際上的攝影奬項。他的作品被廣泛展示，很多是在（高級）私人場所展示，比如皇傢攝影展等，同時，他也是多本成功書籍的作者。有瞭專業攝影大師的指導，相信本書定會為喜愛風光攝影的讀者帶來*好的福音！

內容提要

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風光攝影有吸引力的原因之一就是它能夠在任何時間、任何自然光綫條件下進行。它還鼓勵我們去探索神奇的戶外世界。《新數碼攝影手冊1》便是一本關於風光攝影的技術與激發攝影靈感的綜閤性的指導手冊。為希望成為的風光攝影師的讀者提供瞭完美的實用具體技術介紹，與此同時，也提供瞭關於拍攝景觀的技術上的新見解，以及現代的單反設備和*的軟件。

從攝影前的準備工作，輔助攝影器材，關於風光的環境運用，以及時間上的安排，光綫的運用，如何發揮照相機的*潛力乃至後期製作，麵麵俱到，闡述十分詳盡。另外，本書針對各種風光的不同，進行瞭分門彆類地介紹。世界各地風景的區彆與拍攝期間要注意的事項，以及不同環境使用不同的拍攝技巧均作瞭詳細說明。而對於數碼相機後期製作，更是根據風光攝影的特點，列齣許多使用技巧和小竅門，務必使讀者在學習之後，攝影技術能有飛速的提高。

通過拍攝高畫質的旅行圖片來錶達個人對自然風景的熱愛，托尼·沃羅比剋的這本風光攝影攻略為您提供瞭拍攝好照片需要的所有基礎信息。除瞭包含所有使用數碼相機、鏡頭、附件和*影像處理軟件的實用性技術，這本書還探索瞭在任何光綫和天氣的條件下，進行創意攝影的可能性。本書是通過作者自己已經完成的、各種各樣的拍攝實例來舉例介紹的，所以這是啓發靈感的、綜閤性的、實用性強的風光攝影指導手冊。

目錄

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前言

第1章 技術問題

設備

相機操控技術

後期處理技術

第2章 風光攝影的方法

白天的時間

光綫的方嚮

天氣條件

抓住季節

富於創造力的風光

黑白風光

第3章 流行的風光攝影主題

沙漠和乾旱風光

山丘和峽榖

山地和丘陵

林地和森林

瀑布

牧場和草地

人的痕跡

風光中的路

戲劇性的天空

城市風光

沿海風光

當地風光

定義個風光

鳴謝

關於作者

作者介紹

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托尼·沃羅比剋曾經獲得很多英國和國際上的攝影奬項，並在倫敦巴比肯畫廊、布拉德福國傢攝影博物館和聲望很高的萊科剋福剋斯塔爾伯特博物館舉辦作品展。他是攝影師活動組織的創始人之一並是其現任主席，他也是皇傢攝影協會成員。

托尼為許多英國和美國的攝影雜誌撰寫瞭很多文章。他在數碼攝影方麵的專業知識涵蓋彩色和單色的領域。這是他的第十一本書。

文摘

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序言

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《鏡頭背後的光影傳奇：現代攝影技法深度解析》 一本麵嚮所有攝影愛好者的全麵技術指南，帶你穿越光影的迷宮，掌握從基礎光學到高級後期處理的全部奧秘。 第一章：光影的語言——理解攝影的本質 攝影的本質，是對光綫的捕捉與重塑。本書將帶你深入理解光綫的物理特性，這是所有精彩影像的基石。 1.1 光的科學與視覺感知： 探討光綫的波粒二象性在成像過程中的體現，解析人眼如何接收、大腦如何處理視覺信息。理解色溫、色溫對畫麵情緒的決定性影響，從清晨的金色到正午的冷白，學習如何通過白平衡精確還原或誇張色彩。 1.2 曝光三角精論： 詳細拆解光圈、快門速度與感光度（ISO）三者間的動態平衡。不僅是教會你如何設置，更重要的是解析每一種設置對畫麵“流感”的影響：光圈如何控製景深（從銳利到夢幻般的前景虛化），快門速度如何凝固瞬間或展現時間軌跡（如水流拉絲、星軌環繞），以及ISO在極端光綫條件下對畫質和噪點的權衡藝術。 1.3 測光係統的秘密： 剖析單反及微單相機內部復雜的測光模式（點測光、中央重點、評價/矩陣測光）的工作原理。學習如何解讀灰階（18%中灰）的概念，並掌握在復雜光比環境下，通過曝光補償（EV±）來指揮相機“說謊”的技巧，確保主體曝光準確無誤。 第二章：硬件的深度挖掘——鏡頭與機身的潛能激發 工具決定瞭錶達的邊界。本章將超越簡單的參數羅列，深入探討如何根據創作意圖，選擇並駕馭你的攝影裝備。 2.1 鏡頭光學特性的全景掃描： 變焦與定焦的哲學選擇。廣角鏡頭帶來的空間感拉伸與透視畸變控製；標準鏡頭（人文之眼）的自然視角；長焦鏡頭如何壓縮空間、隔離背景。重點分析鏡頭分辨率、畸變（枕形與桶形）和像差（慧差、色差）的識彆與軟件校正流程。 2.2 傳感器技術的前沿： 全畫幅、APS-C與M4/3的差異性分析。探討CMOS與CCD技術的演進，動態範圍（Dynamic Range）的意義——它是決定你能否保留高光和陰影細節的關鍵指標。理解像素密度與畫質衰減的關係，為高感光度下的降噪策略提供理論支持。 2.3 附件的增效作用： 偏振鏡（CPL）如何消除反光、增強天空藍色調的實用指南；中灰密度鏡（ND）在白天進行慢門拍攝的計算公式與操作步驟；以及各種濾鏡係統（漸變灰、反嚮灰鏡）在風景攝影中的實戰應用。 第三章：場景化的創作技巧——從靜物到動態的掌控 理論最終要迴歸實踐。本章將提供針對不同題材的係統化、可復製的拍攝流程。 3.1 人像攝影中的心理與技術交織： 眼神光（Catchlight）的塑造與布光方嚮（倫勃朗光、蝴蝶光、三角光）對人物性格的烘托。如何利用淺景深突齣主體，以及如何通過姿態引導，捕捉被攝者最自然的一麵。 3.2 風景攝影的宏大敘事： 黃金時刻與藍色時刻的精確把握。使用三分法、引導綫、框架構圖等經典法則，並探討如何利用前景來增強畫麵的層次感和縱深感。詳解高動態範圍（HDR）閤成的必要性與多張包圍曝光的準確執行。 3.3 運動與紀實： 追焦（Panning）技術與預對焦策略在捕捉高速運動主體（如賽車、飛鳥）中的應用。紀實攝影中，如何保持“隱形”狀態，捕捉決定性瞬間的倫理考量與構圖選擇。 3.4 微距世界的無限細節： 景深極淺時的對焦堆棧（Focus Stacking）技術，解析如何通過後期軟件將多張不同焦點的照片完美融閤，實現從前沿到後沿的完全銳利。 第四章：後期處理的數字暗房——從RAW到成品 數碼時代的後期不再是“修圖”，而是“第二次曝光”。本章側重於非破壞性編輯流程的建立與高級潤飾技法。 4.1 RAW文件的處理哲學： 為什麼必須從RAW文件開始工作？解析RAW文件相比JPEG的巨大信息量優勢。學習在Adobe Camera Raw或Lightroom中進行基礎的曝光校正、白平衡微調和鏡頭配置文件校正。 4.2 局部調整的藝術： 掌握徑嚮濾鏡、漸變濾鏡和調整畫筆工具的妙用。學會如何精確控製畫麵中特定區域的亮度、對比度和飽和度，實現“哪裏需要亮就提亮哪裏”的精細化控製，避免整體調整帶來的平庸感。 4.3 色彩的精細雕琢： HSL（色相、飽和度、明亮度）工具的深度應用。如何針對性地調整天空的藍色、植被的綠色，或人物的膚色，以建立統一且具有辨識度的視覺風格。理解色彩分級（Color Grading）在營造電影感氛圍中的作用。 4.4 銳化與降噪的平衡藝術： 講解“輸齣銳化”與“捕獲銳化”的區彆。在提升細節清晰度的同時，如何科學地運用降噪工具，確保畫麵在放大後依然保持乾淨和細節的完整性。 第五章：工作流的優化與知識産權保護 高效的工作流程是專業攝影師的必備素養。 5.1 文件管理與備份策略： 建立科學的命名規則、文件夾結構。實施“3-2-1”備份原則（三份副本，兩種不同介質，一份異地存放），確保你的勞動成果永不丟失。 5.2 打印輸齣的色彩管理： 從屏幕到打印的色彩管理鏈條。理解色彩空間（sRGB, Adobe RGB, ProPhoto RGB）的選擇對最終輸齣效果的影響，學習校準顯示器與打印機的基礎方法，確保所見即所得。 5.3 版權與元數據： 學習如何在EXIF和IPTC數據中嵌入作者信息、版權聲明和關鍵詞。瞭解數字水印的應用，以及基礎的版權保護常識。 本書旨在提供一個全麵、深入且實用的技術平颱，幫助每一位讀者突破瓶頸，將腦海中尚未實現的視覺構想，轉化為震撼人心的實體影像。

評分☆☆☆☆☆

作為一個初涉攝影不久的愛好者，我一直覺得自己像是大海中的一葉孤舟，對著浩瀚的攝影知識感到迷茫。市麵上充斥著各種攝影書籍，但真正能夠係統地、循序漸進地引導我入門的卻不多。這本書的書名《新數碼攝影手冊1》讓我感覺它就是為我這樣的新手量身打造的。我翻閱瞭幾頁，發現它在講解相機基本功能時，並沒有使用過於專業的術語，而是用非常形象的比喻來解釋，這對我這個非技術背景的人來說非常友好。我特彆欣賞它關於“構圖”部分的介紹，之前我總是憑感覺來擺放畫麵，拍齣來的照片總顯得雜亂無章。這本書從黃金分割、對稱構圖、引導綫構圖等多種經典構圖方式進行瞭詳細講解，並配以大量範例圖片，讓我對如何安排畫麵元素有瞭全新的認識。我還發現它在介紹“快門速度”時，不僅講解瞭如何利用慢快門拍齣流水或光軌的虛化效果，還提到瞭如何利用高速快門來凝固瞬間，比如拍攝飛濺的水滴或者運動中的物體。這些實用的技巧，讓我迫不及待地想拿起相機去實踐。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《新數碼攝影手冊1》之後，我第一時間就被它豐富的篇幅和精美的排版吸引瞭。雖然我還沒有完全讀完，但僅從目錄和一些章節的瀏覽來看，它涵蓋的內容非常全麵，從相機基礎操作到構圖原理，再到各種拍攝場景的應對，似乎都做瞭詳盡的闡述。我最期待的是關於“曝光補償”和“白平衡”的講解，這兩項是我在實際拍攝中經常遇到睏惑的地方，有時明明按照測光錶指示的參數來拍，照片卻總是偏暗或者偏亮，而白平衡的設置更是讓我頭疼，拍齣來的照片有時顔色失真得很厲害。我希望這本書能用通俗易懂的語言，結閤大量的實例圖片，來解釋這些專業術語，讓我能夠真正理解它們背後的原理，並靈活運用到實際拍攝中。另外，書中關於“景深控製”的內容也引起瞭我的注意，我一直很想拍齣那種背景虛化、主體清晰的照片，但每次嘗試都效果不佳，要麼虛化不足，要麼虛化過度，沒有達到我想要的那種藝術效果。我希望這本書能提供一些實用的技巧和建議，讓我掌握如何通過調整光圈、焦距和拍攝距離來精確控製景深，拍齣更具視覺衝擊力的作品。

評分☆☆☆☆☆

這本書我還沒來得及翻幾頁，就被傢中突然湧現的各種雜事絆住瞭腳，實在讓人心癢癢。我一直對攝影抱有濃厚興趣，雖然也看過不少網絡上的教程和視頻，但總覺得缺乏係統性，很多知識點零散不成體係。尤其是光影的運用，我總覺得自傢拍齣來的照片總是有那麼點“平”，不夠有立體感和氛圍感。看到這本書的書名，就覺得它應該能填補我在這方麵的知識空白。書的裝幀設計也挺對我胃口的，簡潔大方，拿在手裏很有質感，讓我對裏麵的內容充滿瞭期待。我希望它能從最基礎的原理講起，比如光綫的方嚮、強弱、色彩對畫麵情緒的影響等等，然後逐步深入到具體的拍攝技巧，比如如何利用逆光拍齣夢幻的光暈，如何用側光勾勒齣物體的輪廓，如何用頂光或底光營造戲劇性的效果。我尤其希望能學到一些關於色彩構圖的知識，比如冷暖色調的搭配，互補色的運用，以及如何用色彩來引導觀者的視綫。最近我正在琢磨著學習一些後期處理的技巧，所以我也希望這本書能在後期處理的部分給我一些啓發，比如如何通過調整色彩飽和度、對比度來增強照片的錶現力，或者如何利用局部調整來突齣主體，讓照片更具藝術感。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，攝影不僅僅是記錄，更是錶達。但很多時候，我感覺自己的照片雖然記錄瞭眼前的景象，卻無法傳達齣我內心的感受。閱讀這本書的過程中，我開始思考如何用光綫和色彩來“說話”。書中關於“光綫質感”的描述尤其讓我印象深刻，比如如何區分硬光和軟光，以及它們各自會帶來怎樣的視覺效果。我以前總是習慣在陽光充足的時候拍攝，結果照片顯得生硬，缺乏層次。現在我明白瞭，有時候散射光或者在陰天拍攝，反而能獲得更柔和、更富錶現力的光綫。另外，書中關於“色彩心理學”的部分也讓我大開眼界。我之前隻是憑喜好選擇色彩，卻不知道不同的顔色能夠引發人們不同的情感反應。比如，暖色調能帶來溫馨、熱情的感覺，而冷色調則能營造寜靜、疏離的氛圍。這本書讓我意識到，通過有意識地運用色彩，我可以在照片中注入更多情感和故事。我希望能通過學習書中介紹的色彩搭配技巧，讓我的照片不僅僅是好看，更能打動人心。

評分☆☆☆☆☆

不得不說，這本書的專業性和實用性都超齣瞭我的預期。作為一名對攝影有著較高追求的愛好者，我一直希望能夠找到一本能夠真正提升我拍攝水平的工具書。《新數碼攝影手冊1》在這方麵做得非常齣色。它在講解鏡頭選擇和使用時，不僅僅是列舉各種鏡頭的參數，而是深入分析瞭不同焦段的鏡頭在拍攝人像、風光、微距等題材時的特點和優勢，並給齣瞭非常具體的拍攝建議。這一點對我非常有幫助，因為我經常在選擇鏡頭時感到睏惑，不知道哪一款鏡頭最適閤我想要拍攝的題材。此外，書中關於“創意拍攝手法”的部分也讓我眼前一亮，比如如何利用反光、前景虛化、雙重曝光等手法來創造齣更具個性和藝術感的作品。這些技巧並不是停留在理論層麵，而是配以大量的成功案例，讓我能夠直觀地感受到這些創意手法的魅力，並激發我去嘗試和模仿。我非常期待通過這本書的學習，能夠突破自己原有的拍攝瓶頸，創作齣更多令人驚喜的作品。